8

„Nadstandardní mnohaměsíční hudební příprava se vyplatila.“

„Groteskní nadsázka a neodolatelné gagy osloví publikum mnohem širší než jen ryze operní.“

„Byl by snadné sklouznout k panoptikálnímu přehánění, režiséru Skočovskému se to však nestalo.“

Svěží hudba, zábavná režie, usazené výkony mladých pěvců, vesměs studentů AMU. Taková je bilance novodobé premiéry singspielu Dobrá rada drahá Josefa Bárty, jednoho z mnoha Čechů působících před dvěma a půl staletími ve Vídni. Do jihlavského Horáckého divadla znovuobjevenou komorní operu připravili dirigent Marek Štilec s režisérem Michalem Skočovským a s orchestrem Ensemble 18+. Na dvě premiérová červnová představení mají v příští sezóně navázat další.

 

pátek, 28 červen 2019 12:52

Bienále nové a experimentální hudby - Ostravské dny už podesáté

Festival Ostravské dny rozezní mezi 22. a 31. srpnem unikátní postindustriální prostory moravskoslezské metropole, koncertní sály či katedrálu. „Jsem rád, že můžeme nabídnout rozsáhlé spektrum nové a experimentální hudby, rozkročené přes nespočet způsobů hudebního sdělení ve stylu i přes několik desetiletí v čase,” uvádí zakladatel a klíčová osobnost světové scény nové hudby Petr Kotík a pořadatelé k programu doplňují: „V Ostravě tak poprvé zazní skladba pro jemenský šofar z rohu antilopy kudu a elektroniku ve vlastní interpretaci jejího autora Alvina Currana. Také opera Mortona Feldmana Neither z roku 1977, ke které autorovi napsal libreto o několika slovech na okraj pohlednice velký nepřítel opery Samuel Beckett. Mezi nejzajímavější a nejpřitažlivější položky programu letošního festivalu bude jistě patřit unikátní projekt Dlouhá noc: 18 hodin - 1080 minut, tedy noční maraton ikonických skladeb převážně 2. poloviny 20. století. Pozornosti by neměla ujít ani skladba Dietera Schnebela Harley Davidson s devíti jezdci na slavných amerických motocyklech. Součástí Ostravských dnů je i jednodenní Minimaraton elektronické hudby. Zazní skladby předních českých skladatelů jako Miroslav Srnka, Petr Bakla nebo Michal Rataj. Objeví se díla Elliota Sharpa, Christiana Wolffa, Terry Rileyho či Bernharda Langa i Chayi Czernowin.“ Festivalu se zúčastní orchestry, ansámbly a sólisté z Evropy i zámoří. Opět vznikne rezidenční orchestr ONO/ Ostrava New Orchestra, zahraje mezinárodní seskupení špičkových hráčů Ostravské bandy a poprvé na festivalu vystoupí Symfonický orchestr Českého rozhlasu, který pod taktovkou Petera Rundela a se sopranistkou Claudií Barainsky přednese v obřím prostoru bývalé elektrárny dílo Mortona Feldmana Neither, ve kterém není konvenčně vystavěný dramatický děj a jedinou vystupující „postavou“ je sólová sopranistka. V rámci tohoto závěrečného koncertu zazní rovněž světová premiéra orchestrální skladby There Is An Island Above The City pražského skladatele Petra Bakly. Po delším čase se na festival vrací renomovaný kanadský Quatuor Bozzini, premiéru na Ostravských dnech bude mít vídeňské Studio Dan, vystoupí americký S.E.M. Ensemble či holandský DoelenKwartet. Součástí bienále bude také vzdělávací Institut, který je mezinárodním pracovním prostředím pro skladatele a interprety pod vedením hudebních osobností z celého světa.


08

„Lady Macbeth Mcenského Újezdu navazuje na linii „Operní hity 20. století“.“

„Hry o Marii okouzlí neobvyklým umístěním smíšeného sboru na obě protilehlé strany arkád.“

„Pro mě osobně je každé uvedení tohoto operního mystéria vzácné, zažívám na dirigentském stupínku něco nepopsatelného, duchovního a povznášejícího.“

Zásadní dílo operní literatury 20. století, tragická satira zkažené společnosti vyvěrající z nezřízené moci sexuality. To je Lady Macbeth Mcenského Újezdu - Opera Dmitrije Šostakoviče, která zpočátku dosáhla ohlušujícího úspěchu a sto osmdesáti repríz. Stalinský teror ji ale zakázal a dalšího uvedení se tak dočkala až v 60. letech. A teď tento výjimečný titul zavítá i na festival Smetanova Litomyšl. V pátek 28. června inscenaci přiveze Národní divadlo moravskoslezské z Ostravy. O čtyři dny později pak nastane další operní svátek. Čtyři hry, čtyři podobenství o hříchu a odpuštění, tak se dá stručně popsat Velkolepá opera Bohuslava Martinů Hry o Marii. Toto operní mysterium v Litomyšli představí Národní divadlo Brno. Obě představení hudebně nastudoval dirigent Jakub Klecker.

 

018

„Jsem rád, že mě „zkušenější“ kolegové i letos chtějí mít po svém boku.“

„Vidím tu mnohem větší potenciál dosáhnout jistého pokroku, který hlavně bude mít pro daného žáka i podstatně dlouhodobější efekt.“

„Jestli nám pan Preiss i něco zahraje na kytaru, to ví pouze a jedině on sám.“

7. ročník letního hudebního festivalu a kurzů Třeboňská letní setkávání letos proběhne 13. až 18. srpna. Letos nabídnou koncerty a hudební semináře v oborech hra na hoboj, violoncello, kytaru a akordeon. Možnost přihlásit se na kurzy potrvá ještě několik dní, termín přihlášek je do 30. června. Jednotlivé obory letos povedou violoncellista Petr Nouzovský, hobojista Vilém Veverka, akordeonisté Markéta Laštovičková a Ladislav Horák a kytarista Patrick Vacík, který je nejen lektorem této letní školy, ale bude také účinkovat na gala koncertu s Viktorem Preissem.

 

pátek, 28 červen 2019 06:28

Festival Za poklady Broumovska začne hrou „domácího“ Augustina Šenkýře

Klášterní kostel sv. Vojtěcha v Broumově bude zítra od 18 hodin hostit Zahajovací koncert 14. ročníku festivalu Za poklady Broumovska. Vystoupí sólisté a orchestr Národního divadla v Praze pod taktovkou dirigenta Zdeňka Klaudy. Interprety doplní místní Pěvecký sbor Amicitia ZUŠ Broumov. Na koncertě zazní novodobá premiéra školské hry Augustina Šenkýře „Dies Numini et Principi“, o které jsme již psali zde. Sólisty budou Markéta Böhmová, Stanislava Jirků, Václav Lemberk a Roman Hoza. „Augustin Šenkýř byl benediktinský kněz a ředitel kůru v Emauzském klášteře, autor mnoha chrámových skladeb a podle nejnovějších výzkumů také autor hudby k nalezené školské hře Dies Numini et Principi z roku 1770. Skladba vznikla na základě objednávky broumovského kláštera. Uvedením tohoto koncertu s radostí plníme jeden z cílů festivalu, kterým je oživení broumovského hudebního archivu a uvádění zapomenutých děl z místní provenience. Doporučení školskou hru A. Šenkýře provést dal pan Rudolf Klinkhammer, vědec zabývající se hudební historií benediktinů na Broumovsku,“ uvedla Tereza Kramplová, ředitelka festivalu, a doplňuje, že vstupné na zahajovací koncert je dobrovolné - výtěžek využijí místní farnosti na opravu kostelů, ve kterých se festival celé léto koná. Festivalová dramaturgie letos angažovala více komorních orchestrů než dosud, kromě členů orchestru Národního divadla přijedou smyčcové orchestry Inter>CAMERATA a Radom orchestr z Polska nebo komorní orchestr L´Armonia Terrena. Festival v tomto ročníku také otevírá dveře interpretům, kteří v České republice vystupují vůbec poprvé, a to i přesto, že běžně hrají na nejprestižnějších světových pódiích. "Jedná se především o zahraniční interprety, jsme pyšní na českou premiéru Dua Aliada, dvou mladých hudebníků z Rakouska, kteří na Broumovsko zavítají po svém americkém turné, rádi přivítáme již zmiňované polské orchestry, francouzského klavíristu Arthura Coatalena, vítěze Mezinárodní soutěže Broumovská klávesa, rakouské duo Bubreg nebo portugalského hornistu Ricarda Matosinhose, který bude také jedním z lektorů doprovodného programu festivalu, Letních hornových kurzů," dodává Tereza Kramplová. Zahraniční interprety doplní domácí renomovaní sólisté i komorní soubory, houslista Jiří Vodička a klavírista Martin Kasík, Stamicovo kvarteto, tenorista Martin Šrejma, hornistka Zuzana Rzounková a další. Závěr festivalu bude patřit koncertu Evy Urbanové, kterou doprovodí Moravské klavírní trio. Festivalové koncerty se budou konat od zítřka až do konce srpna každou sobotu.


Jan-AndreOP1

Vyhlašujeme soutěž o dvojici vstupenek na další koncert jednoho z tradičních festivalů.

Už sedmým rokem se v červenci odehrají OLOMOUCKÉ BAROKNÍ SLAVNOSTI. Nabídnou čtyřiadvacet večerů, do kterých rozloží šest inscenací. V pořadí třetím programem s podtitulem Zpívaná rozjímání bude scénické oratorium, které napsal František Antonín Míča. V první části večera zazní také novodobá premiéra cembalového koncertu a dobové kázání v barokní češtině zpracované jako melodram. Koncerty se konají každý večer od 13. do 16. července, vždy od 19 hodin, a výherce si bude moci vybrat, na který z těchto dnů bude vstupenky chtít.

Účinkují: Zuzana Kopřivová, Aneta Petrasová, Vladimír Šlepec a Michal Marhold, režie Tomáš Hanzlík.

 

čtvrtek, 27 červen 2019 16:01

Mladí konzervatoristé hrají modernu

Autorka:
002

„Trojan jim svými gesty dodával jistotu, povzbuzoval je, nedopustil, aby se tato náročná kompozice rozpadla.“

„Kvality skladby by měly být upozorněním pro orchestrální dramaturgy, aby jí věnovali pozornost ve svých sezonách.“

„Soubor zahrál Václava Trojana s nakažlivou chutí a radostí, po předcházejících těžkých skladbách působil uvolněněji.“

Prague Conservatory Modern, soubor založený v roce 2014, vystoupil v pondělí 24. června na koncertě v sále Pálffyovského paláce. Vedení ansámblu, který od jeho počátků řídil Chuhei Iwasaki, převzal v roce 2016 Pavel Trojan junior. Soubor, v jehož repertoáru jsou například skladby Viktora Kalabise, Jana Rychlíka či Jiřího Gemrota, uvedl na pondělním koncertě kompozice Eduarda Douši, Ysanga Yuna, Mariose Christoua a Václava Trojana. Dramaturgickým záměrem byl dialog různých hudebních světů – západního, východního (asijského) a byzantského.

 

čtvrtek, 27 červen 2019 15:51

SOČR, Alexander Liebreich a Richard Strauss

Rozhlasoví symfonikové v pátek doprovodí na open-air koncertu v klášteře Ettal na jihu Německa litevskou operní pěvkyni Asmik Grigorian. Večer patří do programu Festivalu Richarda Strausse, jehož základnou je Garmisch-Partenkirchen, bavorské letovisko – a stejně tak středisko zimních sportů - na úpatí Alp. Vedle písní Richarda Strausse a jeho symfonické básně Enšpíglova šibalství zazní během večera také Dvořákova Osmá symfonie. Koncert řídí šéfdirigent Symfonického orchestru Českého rozhlasu Alexander Liebreich, který je současně od loňska uměleckým šéfem festivalu a předsedou Společnosti Richarda Strausse. Na druhém z festivalových open-air koncertů, závěrečném programu celé přehlídky, bude SOČR o den později v Ettalu hrát ještě jednou, a to s Corneliem Meisterem, osmatřicetiletým šéfdirigentem Státní opery a Státního orchestru ve Stuttgartu a hlavním hostujícím dirigentem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra v Tokiu. Z díla Richarda Strausse s pražským tělesem uvede variace Don Quijote, v nichž má spoluúčinkovat francouzský violoncellista Jean-Guihen Queyras. Druhou položkou programu bude Mendelssohnův Sen noci svatojánské, se spoluúčastí Českého filharmonického sboru Brno… V Garmisch-Partenkirchen, kde strávil Richard Strauss druhou polovinu života, figuruje v letošním festivalovém programu několik dalších zajímavých sólistů a souborů: Chamber Orchestra of Europe, Camerata Salzburg, Arabella Steinbacher, François Leleux, Alexej Gerassimez, pěvkyně Ewa Tracz, Golda Schultz… a Felicity Lott, která vedla mistrovské kurzy. Vystoupil tam i houslista Jan Mráček. Festivalový koncert se uskutečnil před několika dny rovněž na vrcholu Zugspitze, nejvyšší hory v Německu, která se tyčí nad městem. V nadmořské výšce 2962 metrů měl klavírní recitál Piotr Anderszewski… Na Straussově festivalu v Garmisch-Partenkirchen pražské rozhlasové těleso hostovalo už před pěti lety, tehdy s dirigentem Tomášem Braunerem.


0

„Českej filharmónii sa dobre podarilo zachytiť štýlové špecifiká skladieb, hrali spoľahlivo, pútavo, jednoducho, na skutočne vysokej úrovni.“

„Prevedenie vzbudzovalo dojem spontánnej kreativity a optimizmus Schubertovej symfónie orchester publiku bez problémov sprostredkoval.“

„Išlo o jedného z najlepšie zvládnutých Straussov, akých som počula.“

K záveru sezóny, ako šiesty koncert abonentnej rady B, sa Česká filharmónia rozhodla zaradiť dvojicu skladieb z okrajových fáz romantizmu: Symfóniu č. 3 D dur Franza Schuberta a Sinfoniu domestica Richarda Straussa. Večer 26. júna, prebiehajúci pod taktovkou Franza Welsera-Mösta, bol tak okrem skvelého zážitku z interpretácie aj zaujímavou možnosťou porovnať celkom odlišné štádia vývoja jedného hudobného druhu.

 

1

„Co je velice zajímavé a důležité: každá ze Smetanových oper je úplně jiná.“

„Silnější inspiraci Wagnerem a vyrovnávání se s wagnerovským hudebním dramatem vidím v české operní tvorbě u Zdeňka Fibicha.“

„Hlavním motivem v opeře Dalibor je pro mě hudba.“

Pražské Národní divadlo dnes a v sobotu uvádí v premiéře novou inscenaci Smetanovy opery Dalibor. Za týden, ve čtvrtek a v pátek 4. a 5. července, s ní pak hostuje na festivalu Smetanova Litomyšl. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz uvažuje ředitel Národního divadla moravskoslezského Jiří Nekvasil, režisér pražské inscenace, o celém Smetanově operním díle.

 

0

„Šostakovičova hudba je velmi excentrická, zajímavá, náročná, je napsaná s velkou originalitou a moc se mi líbí, že má mnoho odstínů, je silně kontrastní, mocná, vlivná...“

„Ostravská inscenace má úžasnou působivost, zpracování, nasvícení. Stalin původní verzi zakázal.“

„V Litomyšli si užíváme krásné letní dny spojené s mimořádně příjemnou prací.“

Frustrovaná a utlačovaná hospodyňka, která za sebou zanechává mrtvoly – to je charakteristika hlavní postavy Šostakovičovy opery Lady Macbeth Mcenského Újezdu. V pátek 28. června ji na festival Smetanova Litomyšl přiveze soubor opery z Ostravy. Jde o zásadní dílo operní literatury 20. Století, které je „tragédií-satirou“ zkažené společnosti vyvěrající z nezřízené moci sexuality. Opera zpočátku dosáhla ohlušujícího úspěchu v bezmála 180 reprízách, v období stalinského teroru byl však skladatel zanedlouho souzen v pokřiveném článku Chaos místo hudby (1936) a dalšího uvedení se opera dočkala až v 60. letech. Inscenace Národního divadla moravskoslezského sklidila hned po premiéře v březnu loňského roku velký úspěch. A chválí si ji i soubor, jmenovitě představitelka Katěriny Iordanka Derilova a „Boris“ Martin Bárta.

 

Dalibor09

Dnes večer uvede Národní divadlo v Praze svoji poslední premiéru letošní sezóny – Dalibora Bedřicha Smetany. V roli rytíře Dalibora se alternují oceňovaní slovenští tenoristé Peter Berger a Michal Lehotský. Vladislava, krále českého ztvární Adam Plachetka a Svatopluk Sem. Miladou budou Dana Burešová a Kateřina Hebelková, Jitkou Veronika Holbová a Alžběta Poláčková, o Beneše se podělí Jiří Sulženko a Jan Šťáva, Budivoji budou Jiří Brückler a Jakub Kettner a Vítky Jaroslav Březina a Martin Šrejma. Orchestr Národního divadla povede hudební ředitel opery Jaroslav Kyzlink. Režisérem je Jiří Nekvasil a scénografem Daniel Dvořák.

 

čtvrtek, 27 červen 2019 09:28

Závěr festivalu Leoše Janáčka komorně, vokálně – instrumentálně a operně

Zítra bude hukvaldský hrad od 18:00 hodin patřit Sedláčkovu kvartetu a jeho hostům – hobojistovi Lukášovi Pavlíčkovi a průvodci večera Jiřímu Vejvodovi. Kvarteto hraje ve složení Michal Sedláček a Jan Maceček – housle, Tomáš Krejbich – viola a Matěj Štěpánek – violoncello. Na koncertě zazní Hobojový kvartet C dur Františka Adama J. Míči, Smyčcový kvartet g moll č. 4, op. 16 Václava Jindřicha Veita a Hobojový kvintet c moll, K 406/516 b Wolfganga Amadea Mozarta. V případě nepříznivého počasí se koncert přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. V amfiteátru hukvaldské obory se v sobotu od 19:00 rozehraje operní představení. Tím bude Smetanova Prodaná nevěsta v podání operního souboru Slezského divadla Opava v režii Lubora Cukra pod taktovkou Vojtěcha Spurného. I zde organizátoři mysleli na případnou nepřízeň počasí – pokud bude pršet, představení se přesune do Divadelního sálu Domu kultury města Ostravy, kam se eventuálně přemístí i nedělní závěrečný koncert festivalu, který bude letos patřit výhradně vokálně - instrumentálním skladbám českých autorů. Jubilující Milan Báchorek bude připomenut svou Hukvaldskou poémou, Dvořákův Žalm zazní na festivalu vůbec poprvé a Smetanova Česká píseň po 35 letech. V amfiteátru hukvaldské obory zazpívají sólisté Michaela Zajmi, Marek Olbrzymek a Roman Hoza, ženský sbor Bohuslava Martinů, který vede Ondřej Pastrňák, Canticum Ostrava pod vedením Jurije Galatenka, Pěvecké sdružení moravských učitelů se sbormistrem Jiřím Šimáčkem a Koncertní sbor Permoník – ten připravila sbormistryně Martina Juríková. Janáčkovu filharmonii Ostrava bude řídit Stanislav Vavřínek. Úvodní slovo bude mít Jiří Vejvoda. Festivalový epilog se odehraje v pondělí 1. července, a to v rodné škole Leoše Janáčka v Huvaldech od 15:00 hodin. Philharmonic Winds LT s basklarinetistou Jiřím Masným tam zahrají Dechový kvintet na motivy lidových písní Václava Trojana a dechový sextet Mládí Leoše Janáčka. „Nová tradice festivalového epilogu se ujala. Letos uzavře Janáčkův festival prestižní litevský soubor složený z hráčů Litevského národního symfonického orchestru, jenž se ve své premiéře na festivalu úspěšně představil v roce 2018,“ uvádí pořadatelé festivalu.

  

 

 


2

„Václav Luks má dokonalou představu o frázi, jejíž nejdrobnější nuance vykresluje pohybem svých rukou.“

„V případě dnešního koncertu by však téměř stačilo, kdybychom mohli orchestr jen pozorovat, a už bychom odcházeli s nádherným zážitkem.“

„Když zazněla jako přídavek árie Lascia ch’io pianga, vkrádaly se slzy do očí.“

Velké finále XXIV. ročníku festivalu Concentus Moraviae představilo Magdalenu Koženou v doprovodu Collegia 1704 pod vedením Václava Lukse ve Zlatém sále vídeňského Musikvereinu. Už po první půli koncertu umělce potlesk třikrát vyvolal na pódium a na závěr koncertu si publikum vyžádalo dva přídavky, které ocenilo trojitým standing-ovation.

 

středa, 26 červen 2019 12:50

V Národním divadle je stávková pohotovost

Ministr kultury Antonín Staněk svolá garanční radu Národního divadla. Souvisí to s dnešním vyhlášením stávkové pohotovosti odborovými organizacemi Opery Národního divadla a Státní opery. Jejich zástupci považují řízení ND za netransparentní a nekoncepční, ohrožující stabilitu opery i hospodářské a sociální zájmy zaměstnanců. Zaměstnanci a umělci Opery už předtím v otevřeném dopise požadovali na řediteli Janu Burianovi vysvětlení okolností nástupu uměleckého ředitele opery Pera Boye Hansena, který se funkce ujme 1. srpna. Odbory nyní požadují nejen nové obsazení této pozice a také pozice hudebního ředitele Státní opery, jímž má být Karl-Heinz Steffens, ale navíc i uskutečnění transparentního výběrového řízení na místo ředitele ND. Burianovo funkční období přitom trvá do roku 2025... Garanční rada je od roku 2013 poradním orgánem ministra. Nedávno vyjádřila obavy z možného Burianova odvolání. Odboráři žádají také diskusi o kompetencích této rady. Nespokojenost s Hansenem a s Burianem vyústila na jaře v rezignaci dosavadního uměleckého ředitele opery Petra Kofroně a pak i ředitelky opery Silvie Hroncové. Od 1. června je správní ředitelkou Opery ND a Státní opery Bohdana Malik. Odborové organizace, umělecké rady a zástupci zaměstnanců považují situaci v Národním divadle za závažnou. Vyjádřily proto společný důrazný protest. Burian situaci vidí jinak - jde podle něj o principiální otázku: jestli smí ředitel ND po poradě s domácími i zahraničními odborníky jmenovat uměleckého ředitele souboru, nebo jestli je toto jmenování podmíněno souhlasem některých zaměstnanců nebo některých odborových organizací.


NoveHradyIMG3053LR

„Příroda patří k největším zdrojům inspirace.“

„Nestavím na sentimentálnosti a povrchnosti lásky.“

„V Bratislavě se otvírá výjimečný projekt pro mladé pěvce - Operní studio.“

Je jedním z nejmladších operních režisérů v česko-slovenském prostoru. Studoval na JAMU v Brně, má za sebou několik pěkných úkolů, včetně inscenace Prodané nevěsty v Jihočeském divadle v Českých Budějovicích. Před sebou vidí další, ale hlavním úkolem nyní je a bude právě vznikající Operní studio při Slovenském národním divadle v Bratislavě, které od podzimu povede. Teď je však začátek léta a Marek Mokoš je v Nových Hradech. Pro nedaleký festival Smetanova Litomyšl tam společně s dirigentem Jakubem Kydlíčkem, pardubickým orchestrem Barocco sempre giovane, litomyšlským sborem KOS a s několika sólisty připravil Gluckovu operu Paris a Helena. V přírodním divadélku v zámeckém parku se ode dneška do 29. června mají odehrát čtyři představení. I o nich - a tím pádem i o inspiraci přírodou a o počasí - je náš rozhovor.

 

0

„Štefan Kocán je ve věku, který je pro basisty nejplodnější.“

„Slávku Zámečníkovou zná daleko vice německé publikum než publikum české nebo slovenské.“

„Árie Assura z opery Semiramis od Giocchina Rossiniho to byl neuvěřitelný gejzír.“

Staří latiníci mívali úsloví „finis coronat opus“. Našinci si je přetvořili na „nakonec to nejlepší“. Tím se zcela jistě řídila dramaturgie koncertů Pražského komorního orchestru, když na závěr úspěšné koncertní sezóny připravila mimořádný koncert dvou slovenských umělců, špičkového basisty Štefana Kocána a mladé sopranistky Slávky Zámečníkové. Když se k tomu přidal program, sestavený z Mozartových árií a také trochu Rossiniho, pak nelze říci nic jiného, než že to byl skutečný vrchol sezóny.

 

středa, 26 červen 2019 11:47

Collbenka 1704 - (znovu)otevření v pražských Holešovicích

Collbenka 1704, kulturní centrum založené Collegiem 1704 původně v pražských Vysočanech, představilo své první projekty na podzim 2017. Tzv. „výdejna umění“ byla průmyslovou budovou bývalých závodů ČKD na Kolbenově ulici, která se po rekonstrukci otevřela kulturním akcím pro širokou veřejnost a uměleckým souborům jako prostor na zkoušení. Během uplynulých dvou let se technický stav budovy v areálu bývalého ČKD ukázal neadekvátní požadavkům kulturního provozu. Zítra se veřejnosti otevřou prostory nového zázemí ansámblu Collegia 1704. „Pro novou Collbenku 1704 se nám podařilo najít vhodnou lokalitu v pražských Holešovicích a převést do ní přibližně 90% vybavení vysočanských zkušeben. Prakticky veškerý inventář jsme tak recyklovali a instalovali v nově revitalizovaném prostoru,“ oznamuje soubor. Stabilní zázemí pro Collegium 1704 bude sloužit veřejnosti a nabídne vyžití v podobě koncertů a dalších kulturně i volnočasově orientovaných projektů. Do této nové podoby projektu Collbenka 1704 vstupuje soubor Collegium 1704 po předchozích zkušenostech spolu s občanským sdružením Alternativa II. Toto sdružení úspěšně působí na pražské Letné, kde uvedlo v život společensko-sportovní klub Výletná. (Znovu)otevření Collbenky se uskuteční zítra od 19:00 hodin na adrese Železničářů 6 v pražských Holešovicích. Součástí slavnostního zahájení provozu bude prohlídka nových prostor, sochařská díla Čestmíra Sušky a setkání u vína a občerstvení. Vstupné je zdarma.


 


23

„Milada je těžká role, taková vypečená, špekózní.“

„S panem dirigentem Bělohlávkem se pracovalo tak nádherně, že na to stále dodnes s láskou vzpomínám.“

„Co má přijít, to přijde. Nemám vysněné role. Ale Taťána z Oněgina byla druhá kůže. Jen jsem si ji natáhla a žila v ní.“

Národní divadlo v Praze přichází s dalším typicky českým titulem – na závěr letošní sezóny připravilo premiéru Dalibora. Tato třetí opera Bedřicha Smetany je úzce spojena s budovou Národního divadla podobně jako pozdější Libuše. Premiéru měla 16. května 1868 v pražském Novoměstském divadle v rámci oslav spojených s položením základního kamene Zlaté kapličky. Tuto nejnovější inscenaci nastudoval režisér Jiří Nekvasil, pražské premiéry má zítra a v sobotu 29. června a soubor s ní pak vzápětí jede na festival Smetanova Litomyšl, kde se obě obsazení představí 4. a 5. července. Roli Milady budou alternovat Kateřina Hebelková a Dana Burešová, kterou jsme zastihli během vrcholících příprav.

 

středa, 26 červen 2019 08:30

VIVAT PÍSNI! Michaela Zajmi a Pavel Voráček

Mezzosopranistka Michaela Zajmi a klavírista Pavel Voráček společně představí písňový recitál VIVAT PÍSNI! Sérii koncertů zahájí dnes v 19:30 hodin v kostele Českobratrské církve Evangelické na Vinohradech. Na programu budou výběr z Moravské lidové poezie Leoše Janáčka, Čtyři poslední písně Richarda Strausse, výběr z písní Franze Schuberta a Dvořákovy Cigánské melodie. Michaela Zajmi je absolventkou Pražské konzervatoře u prof. Yvony Škvárové. V současné době působí jako sólistka v Národním divadle v Praze. Ještě během studia absolvovala mistrovské kurzy u Petera Dvorského v Jaroměřicích nad Rokytnou a u německé mezzosopranistky Brigitte Fassbaender. Má za sebou také úspěšné koncertní turné po Itálii. S operou Rusalka procestovala v angažmá operního domu Glyndebourne celou Anglii. V rámci svého angažmá v pražském Národním divadle pravidelně hostuje v Japonsku. V roce 2016 byla pozvána do Teatro Regio di Torino na produkci Lišky Bystroušky v roli Lišáka. O dva roky později vystoupila na prknech Turínského divadla v roli pážete Herodiady v opeře Salome Richarda Strausse. Pavel Voráček po absolutoriu u profesora Martina Ballýho na Gymnáziu Jana Nerudy s hudebním zaměřením v Praze pokračoval ve studiu v oboru klavír na pražské HAMU ve třídě Miroslava Langera. Díky stipendiu měl možnost rozšířit si své zkušenosti v sólové i komorní hře na Royal Birmingham Conservatoire ve Velké Británii. Na půdě Birminghamské konzervatoře studoval klavír pod vedením Margaret Fingerhut a Phillipa Martina, komorní hudbu pod vedením Johna Humphreyse. Absolvoval celou řadu mistrovských kurzů, mj. také u Saleema Ashkara, kde si tříbil názor na interpretaci díla Ludwiga van Beethovena. Jako sólista a komorní hráč vystoupil na celé řadě prestižních festivalů v České republice, Německu, Číně, Itálii, Slovinsku, Maďarsku, Dubaji, Sýrii, Švýcarsku a ve Velké Británii.


2

„Spojení festivalů Janáčkův máj a Janáčkovy Hukvaldy se osvědčilo.“

„Vrátili jsme po letech na Hukvaldy operu.“

„Zafouká vítr - a všechna houslová sóla odnese...“

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka, který vznikl spojením festivalů Janáčkův máj a Janáčkovy Hukvaldy, se letos v nové podobě koná podruhé. Od 28. května do 1. července láká publikum v Ostravě a v desítce dalších míst regionu do velkých koncertních síní, ale také do kostelů, do zámku, hornického muzea a rozhlasového studia a opakovaně také do prostředí pod otevřeným nebem, v oboře v Janáčkových rodných Hukvaldech. Portál Klasikaplus.cz hovořil s ředitelem festivalu Jaromírem Javůrkem. O regionu, o programu, o Janáčkovi.

 

nizsi-11-of-21

„Sním teď konkrétně o tom, že bych v beethovenském roce 2020 objel Českou republiku se všemi 32 sonátami. Máme to rozjednané, držte palce, ať to vyjde.“

„Každá komorní spolupráce je pro mě svátkem hudby a výbornou zkušeností, ze které pak čerpám pro své sólové hraní.“

„Nevyhýbám se žádné hudbě, která ke mně přijde. Nechávám si cestu otevřenou. Ale myšlenkové a hudební bohatství Beethovenova světa mě přímo pohltilo.“

Má za sebou četná studia i soutěžní úspěchy, hraje sólově a zároveň doprovází mnoho hudebních kolegů, zejména pěvců. Klavírista Pavel Voráček zítra zahájí sérii písňových recitálů VIVAT PÍSNI! s mezzosopranistkou Michaelou Zajmi v kostele Českobratrské církve evangelické na Vinohradech. Nabídnou výběr z Moravské lidové poezie Leoše Janáčka, Čtyři poslední písně Richarda Strausse, výběr z písní Franze Schuberta a Dvořákovy Cigánské melodie. A jak potvrdil KlasicePlus.cz, v příštím roce chce oslavit výročí Beethovena provedením všech jeho klavírních sonát.

 

úterý, 25 červen 2019 11:06

Ostrava: Od Roberta ďábla k Ježíši

Autor:
robert-dabel-1

„Pěveckému obsazení Meyerbeerovy opery dominoval basbarytonista Miloš Horák.“

„Režisér Dominik Beneš se scénografem Davidem Janoškem umístili operu do výrazně výtvarného prostoru.“

„Rocková opera Jesus Christ Superstar, s níž soubor hostuje v Litomyšli, je v Ostravě na repertoáru již tři roky.“

Národní divadlo moravskoslezské dnes a ve středu hostuje na festivalu Smetanova Litomyšl se svou inscenací rockové opery Jesus Christ Superstar. Soubor pak na zámeckém nádvoří hraje ještě 28. a 29. června dvě klasická operní představení - Šostakovičovu Lady Macbeth Mcenského újezdu a Pucciniho Triptych, to znamená trojici aktovek Sestra Angelica, Plášť a Gianni Schicchi. Poslední operní premiérou právě končící sezóny byl nicméně v Ostravě Meyerbeerův Robert ďábel, naplánovaný do Litomyšle napřesrok.

 

úterý, 25 červen 2019 09:15

Smetanův Dalibor let šedesátých

Autor:
R-12182162-1529945456-5863jpeg

„Prvotřídní nastudování českých oper byla v té době v Praze na běžném repertoáru, stala se vzorovými pro další léta a desetiletí.“

„Nejen v Edinburghu, ale i pro velkou část české hudební veřejnosti vzbudil senzaci mladý Vilém Přibyl, ještě poněkud neznámý, ale svým uměním strhující.“

„Krombholcova zvuková velkorysost a nasazení nás přenášejí velmi působivě do dramatického děje.“

Do naší sběrné rubriky NahrávkaPlus přidáváme Dalibora Bedřicha Smetany. Není to sice u příležitosti nějak zakulaceného výročí jeho premiéry, tu měl 6. května 1868 v pražském Novoměstském divadle v rámci oslav spojených s položením základního kamene Zlaté kapličky, ale proto, že právě v těchto dnech vrcholí přípravy nové inscenace, kterou chystá Národní divadlo v Praze v režii Jiřího Nekvasila. Premiéry jsou ve čtvrtek a v sobotu, 27. a 29. června, a novinka se pak vzápětí představí i na festivalu Smetanova Litomyšl o týden později. Pro referenční nahrávku tohoto titulu jsme ovšem sáhli půl století do historie.

 

úterý, 25 červen 2019 08:45

Concentus Moraviae za zvuků varhan

Autorka:
2

„Po Bachovi koncert pokračoval jako odraz jeho nesmrtelné tvorby v dílech jiných autorů.“

„O určitém protikladu je možné hovořit i v ohledu na hudební výraz obou interpretek.“

„Tento večer lze vnímat jako skvělé obohacení a přesah do jiné sféry programu letošního Concentu Moraviae.“

Letošní ročník festivalu Concentus Moraviae nesoucí titul Koncert národů se neúprosně blíží k závěru. Ve svém průběhu představil pomocí řady koncertních vystoupení tematiku Vídeňského „tančícího“ kongresu, a to zejména pod prismatem děl věnovaných smyčcovým kvartetům. Nedělní koncert s názvem Epicentrum Vídeň ale nabídl pohled i z dost odlišné perspektivy. Prostory Baziliky svatého Prokopa v Třebíči totiž tentokrát patřily výhradně varhanám. Coby interpretky večerního repertoáru se představily varhanice Petra Kujalová a Ivana Michalovičová. Každá sama - i společně na čtyři ruce.

 

úterý, 25 červen 2019 08:22

Paris a Helena na zámku Nové Hrady ve čtyřech večerech

Zítra začíná čtyřdenní festivalová stagiona v kouzelném prostředí rokokového zámku Nové Hrady. Pořadatelem je festival Smetanova Litomyšl. Na programu nadcházejících večerů bude dobová zábava, hudba, tance a česká premiéra scénického provedení opery Christopha Willibalda Glucka na známý antický námět z roku 1770 Paris a Helena, která je vedle Alcesty a Orfea a Eurydiky další Gluckovou operou psanou pro Vídeň. Text napsal skladatelův „dvorní“ libretista Raniero de Calzabigi. Pěveckých rolí se ujmou Kristýna Vylíčilová, Jana Sibera, Eva Benett a Hana Holodňáková. Spoluúčinkovat bude Smíšený pěvecký sbor KOS Pedagogické školy Litomyšl, který připravil sbormistr Milan Motl a orchestr Barocco Sempre Giovane s uměleckým vedoucím Josefem Krečmerem. Režisérem opery je Marek Mokoš a dirigovat bude Jakub Kydlíček. Představení budou začínat vždy ve 20:00 hodin, a to v přírodním divadle zámecké zahrady. V případě nepříznivého počasí se přesunou do budovy zámecké sýpky. Pořadatelé také zajišťují občerstvení a možnost dopravy z Litomyšle a zpět.


1

Mezi 26. a 28. červnem vystoupí na několika místech Středočeského kraje orchestr složený z českých a německých studentů Akademie komorní hudby pod vedením violoncellisty Tomáše Jamníka a hobojisty Jana Součka. Špičkoví mladí hudebníci se představí v Kostelci nad Černými lesy, v Kutné Hoře a v Ratajích nad Sázavou. Svou čtvrtou sezonu zakončí soubor o víkendu na konci června řadou čtyř koncertů v lázeňských Poděbradech.

 

úterý, 25 červen 2019 07:07

Na AMU bude ve středu konference Pro varhany

Varhaníci a specialisté na stavbu a historii varhan se sejdou 26. června v sídle Hudební a taneční fakulty AMU v Praze při konferenci Pro varhany 2019. Připraveny jsou přednášky a diskuse zejména na témata kolem varhanních soutěží i témata související s obnovu historických varhan. Hovořit se má mimo jiné o budoucnosti varhanního oboru v soutěžích Pražského jara a Soutěže Petra Ebena v Opavě a o nových a plánovaných soutěžích pro mladé varhaníky ze ZUŠ a konzervatoří. Karel Paukert, varhaník působící v Clevelandu, bude přednášet na téma Americká versus Česká varhanní kultura a slibuje zajímavé postřehy na adresu tuzemského prostředí pohledem ze zámoří. Vít Havlíček na konferenci představí svou novou publikaci Varhany na Královédvorsku. Trvalým cílem pořadatelů je rozproudit debatu mezi odbornou veřejností, inspirovat studenty varhan i další zájemce k aktivitě, informovat o aktuálních tématech týkajících se varhanní kultury a zprostředkovat zkušenosti ze zahraničí. Konferenci pořádá už čtvrtým rokem Hudební a taneční fakulta AMU a spolek Pro varhany založený původně neformální skupinou dobrovolníků, která v roce 2015 iniciovala a zajišťovala generální opravu secesních varhan v Husově sboru v Dobrušce. Na základě orientace a zkušeností získaných v zajišťování finančních prostředků a dalších souvisejících oblastech se později rozhodli nabídnout pomoc dalším vlastníkům varhanních nástrojů na Rychnovsku a v regionu Orlických hor. Spolek také pořádá ve východních Čechách benefiční koncerty a organizuje edukativní projekty. Cílem spolku je zvýšit povědomí o problematice jak mezi odbornou a širokou veřejností, tak mezi politickou reprezentací a zástupci veřejnou správou.


MG4474

„Mám už na Wagnera nějaké nabídky, ale zatím je nepřijímám.“

„Člověk milující hudbu nemůže být zlý. - To je překrásná myšlenka.“

„U Smetany je to celé trošku měkčí a lahodnější.“

Jedním ze dvou představitelů Smetanova Dalibora v inscenaci, která má v Národním divadle premiéru ve čtvrtek a v sobotu a s níž pak soubor ještě hostuje 4. a 5. července na festivalu Smetanova Litomyšl, je slovenský tenorista Michal Lehotský. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz se vyznává ze vztahu k české opeře, vysvětluje, proč zpívá hlavně v italských a francouzských dílech a proč se mu zatím vyhýbá opera německá, a zamýšlí se nad případnými podobnostmi Dalibora s Wagnerovými operami a s Beethovenovým Fideliem. 

 

1

„Rád bych umělecky navázal na dlouholetou šéfdirigentskou éru pana dirigenta Petra Vronského, který orchestru vtiskl osobitý zvuk a kvality.“

„Má spolupráce s Moravskou filharmonií byla v minulosti vždy velmi tvůrčí a přátelská.“

„Program nové abonentní sezóny se sympaticky rozkošatěl a zahrnuje rovněž díla méně uváděná, ale nikoli méně zajímavá, než jsou tradiční repertoárové ‚hity‘.“

Pod uměleckým vedením dirigenta Jakuba Kleckera zahájí svoji 74. sezónu Moravská filharmonie Olomouc. Prolínat se jí bude téma umělecké inspirace. Zazní tak skladby vzniklé ze silných lidských emocí – touhy, lásky nebo smutku, díla napsaná za války nebo v důsledku působení živlů a dojde i na českou pohádku. Dramaturgie navíc zohlednila i aktuální témata a výročí skladatelů, jmenovitě Beethovena, Martinů a Mahlera.

 

pondělí, 24 červen 2019 13:26

Pražský filharmonický sbor tradičně na festivalech v St. Gallenu a v Bregenzu

Po koncertě na festivalu Smetanova Litomyšl 16. června, kde vystoupil s Velkým symfonickým orchestrem P. I. Čajkovského z Moskvy pod taktovkou Vladimira Fedoseyeva, se Pražský filharmonický sbor opět vydal do švýcarského St. Gallenu (St. Gallen Festspiele), kde se v sedmi večerech v prostorách kláštera stává součástí opery Trubadúr Giuseppe Verdiho. A pak pojede na slavný operní festival v Bregenzu (Bregenzer Festspiele), kde je už od roku 2010 rezidenčním sborem. Spoluúčinkoval tam s Vídeňskými symfoniky mj. v operách Aida, Andrea Chénier, Kouzelná flétna, Turandot, Carmen a také na samostatných koncertech či při provedení světových premiér oper Pasažérka polského skladatele Mieszyslawa Weinberga, Miss Fortune britské skladatelky Judity Weir, Solaris německého skladatele Detleva Glanerta a Kupec benátský polského skladatele André Tchaikowského; tato inscenace získala dokonce prestižní ocenění International Opera Award 2014 v kategorii světová premiéra. Letos tedy půjde o jubilejní 10. výročí hostování PFS na tomto proslulém festivalu. Sbor tam bude účinkovat ve Verdiho Rigolettovi a v Donu Quijotovi Julese Masseneta. Jednou z hlavních událostí festivalu bude také oslava desetileté spolupráce na orchestrálním koncertě 22. července, kde zazní monumentální Requiem od Giuseppe Verdiho. Hrát budou Vídeňští symfonikové pod taktovkou Fabia Luisiho. V sólových partech se představí Maria José Siri - soprán, Anna Goryachova - alt, Sergey Romanovsky - tenor a Gábor Bretz - bas.


0

„Znovuobjevené operní dílo bude uvedeno na mahlerovském festivalu.“

„Bártův singspiel zazní v podání mladých pěvců po téměř 250 letech.“

„Děj vychází z modelů, které jsou známé z Prodané nevěsty nebo z postav commedia dell'arte.“

Joseph Barta: Da ist nicht gut zu rathen. Česky Josef Bárta: Dobrá rada drahá. Tak zní název komorního operního díla pražského skladatele, který se v osmnáctém století jako mnoho dalších hudebníků z Čech prosadil ve Vídni. Jeho komická zpěvohra byla v rakouské metropoli v roce 1778 opravdu úspěšná. Zazní v úterý a ve středu v novodobé obnovené premiéře v Horáckém divadle v rámci festivalu Hudba tisíců - Mahler Jihlava.

 

pondělí, 24 červen 2019 08:55

S Faustem až do pekla

Autor:
RE81416

„Jde o dramaticky koncipovanou hudbu s potenciálem opery.“

„Berlioz ochotně a hodně barvitě využil možnost zachytit pekelnou jízdu.“

„Hlavně díky dirigentovi šlo o podmanivé a důstojné připomenutí toho, co Berlioz přinesl do evropské hudby.“

Hector Berlioz vždy znovu překvapí. Respektive se připomene jako hudební novátor a revolucionář, jako romantický excentrik, umělecký megaloman a možná i tak trochu jako svého druhu posedlý, blouznivý šílenec. Jeho žánrově nezařaditelná skladba s názvem Faustovo prokletí na festivalu Smetanova Litomyšl tohle vše zhmotnila zvláště v závěru, kdy „Cval do propasti zkázy“ svými děsivými prostředky opět oživil obdivně udivenou otázku, jak bylo možné něco podobného napsat doslova pár let po Beethovenově a Schubertově smrti.

 

pondělí, 24 červen 2019 07:16

Vivaldi Beatbox Orchestra aneb Na prázdniny s Endru!

Zítra od 19:00 hodin se na platformě 14/15 Baťova institutu uskuteční společný projekt Filharmonie Bohuslava Martinů a známého vokálního umělce Ondřeje Havlíka přezdívaného Endru. Koncert je určený převážně pro mladé publikum, ale může přijít kdokoli. Nejprve se představí Endru. „Vzhledem ke své hyperaktivitě už jako malý hoch neustále vydával zvuky a tóny v rytmických sekvencích. I přes veskrze humorné narážky své matky: `Ondro, netikej!`, a později vystudování Činoherního herectví na JAMU, tikat vytrval a při škole stále pokračoval v prozpěvování, tlučhubectví a hudebním samovzdělávání. JAMY (není myšleno zavařené ovoce v podobě marmelády) s ostatními muzikanty (později i členy makomako) se mu staly denní bagetou. Netrvalo dlouho a vyrostl z něho ryzí hudební improvizátor a věčný hledač smyček i všech možných přesmyček, vokální virtuóz a majitel mnoha cen a póz – Vicemistr světa v loopingu a beatboxu ve skupině, několikanásobný mistr ČR v beatboxu, krabičkový a rytmický mág a především spokojený chlapec – Endru,“ uvádějí umělcovy stránky. Poté zazní Čtvero ročních dob Antonia Vivaldiho netradičně obohacené o beatbox. Houslová sóla přednesou koncertní mistři zlínské filharmonie Ivana Kovalčíková a Pavel Mikeska. Koncert proběhne i za nepříznivého počasí, a to v prostorách Kongresového centra Zlín. Informace o případné změně místa konání bude zveřejněna nejpozději zítra dopoledne. 


neděle, 23 červen 2019 19:39

Bóřku sme nedostali aneb Brno v Litomyšli

Autor:
RE80721

„Podtrhl to, co je v partituře této opery tak charakteristické, totiž upřímnou lyriku.“

„I když chybí veškerá jevištní technologie, drtivá většina uměleckého sdělení, vtěleného do inscenace, zůstala v Litomyšli zřetelná.“

„Bystrouška už je skutečná klasika. Open air jí pocitově divácky vyloženě sluší.“

Janáčkova opera Národního divadla Brno hostovala po dva večery na festivalu Smetanova Litomyšl. Po Heřmanově loňské inscenaci Janáčkovy Bystroušky, kterou na zámeckém nádvoří hrál soubor v pátek, přišla v sobotu večer na řadu Donizettiho opera Nápoj láky, která je v Brně na repertoáru o rok déle, od října 2017. Obě představení byla pěkně prodaná, obě v alternativním prostředí mimo kamenné divadlo dobře fungovala.

 

20EBENMiroslavTaborsky

„Porozumět panu Ebenovi je klíč k tomu, jaké téma a jaké motivy v jinak bezedném Faustovi chce akcentovat.“

„Melodram je vždycky lákavá výzva. Zároveň je těžká.“

„Obtížné je to, že ten kdo hraje na varhany, bývá na druhé straně prostoru a trochu ukrytý.“

Faust. Téma, za kterým se skrývá nepřeberné množství jeho úprav, od divadelních, přes literární, až po hudební, popřípadě kombinnované. A právě jedno takové připravil na letošní rok národní festival Smetanova Litomyšl. V pondělí 24. června zazní v Kapitulním chrámu Povýšení sv. Kříže stejnojmenný varhanní cyklus s přednesem úryvků z Goethova veršovaného dramatu od Petra Ebena. Souboj dobra a zla, který se odehrává se v nitru hlavní postavy, vyjadřuje zvukové bohatství varhan a doplňuje ho lidský hlas. Za královský nástroj usedne Irena Chřibková, recitovat budou Hana Benešová a Miroslav Táborský, který si udělal pro KlasikuPlus čas na několik otázek.

 

5

„Stanislav Svoboda dokázal vyloudit tuze líbezné tóny, které se působivě odrážely od stěn kulturní památky.“

„Tklivé a táhlé skřehotání rorýsů se náramně pojilo s klasickým Martinů harmonickým spojem (ten, kterému se někdy přezdívá Juliettin spoj a dobře ho zná každý milovník Martinů i Janáčkova Tarase Bulby).“

„Měl jsem radost z toho, že i přes hluk z ulice se vedení PKF rozhodlo orchestr nezvučit.“

V minulosti tam pochodovali vojáci, teď se na nádvoří v objektu Kasárna Karlín linou tóny produkované členy PKF – Prague Philharmonia. Náš význačný český orchestr se rozhodl oslovit kulturní centrum Kasárna Karlín ku příležitosti oslav jejich druhého výročí. V unikátním areálu kulturní památky se odehrálo šest open-air koncertů pro celkem 3600 lidí.

 

neděle, 23 červen 2019 12:50

Mladí konzervatoristé uvedou dvě světové premiéry

Zítra v rámci koncertu ansámblu studentů Pražské konzervatoře Prague Conservatory Modern zazní dvě světové premiéry. V Komorním sále Pálffyovského paláce ve 20:00 hodin koncert otevře novinka Eduarda Douši nazvaná Third Stream is my Dream. „Je to jednovětá skladba víceméně volné formy napsaná sobě a snad i interpretům pro radost. Zejména v oblasti rytmu i harmonické řeči v ní využívám prvky tzv. třetího proudu – je syntézou vážné a jazzové hudby. Odtud i název skladby," uvádí ke skladbě autor. Dialog zdánlivě odlišných světů, západní a východní hudby, lze vysledovat v další skladbě koncertu – Oktetu korejského autora Isanga Yuna. Ten po dlouhých letech politické perzekuce našel v závěru 60. let útočiště v Německu. V jeho hudbě se mísí estetické a filosofické principy asijské tradiční hudby, čínského taoismu a západní avantgardy. „Tato jeho skladba klade mimořádné nároky na interprety, s mnoha technikami hry se studenti setkali vůbec poprvé. Yun vyžaduje různá mikro-intervalová vychýlení, která připomínají tradiční asijskou hudbu, komplikované rytmické struktury na sebe nemají poutat pozornost, ale mají být zahrány lehce, skoro jako hudba francouzského impresionismu. Pro studenty konzervatoře je opravdovou výzvou, jež posouvá hranice jejich schopností,“ doplňuje umělecký vedoucí ansámblu Pavel Trojan Jr. „Skladba Řecký památník Lidicím reaguje na hrůzné události dne 10. 6. 1942,“ uvádí autor druhé premiérové skladby, kyperský skladatel Marios Christou a doplňuje: „Hudebně vychází z řecké, zejména duchovní byzantské hudební tradice. Staví na citacích z byzantské hymnografie – používá v pravoslavném světě známé nápěvy (jako např. Christos Anesti, tedy Vstal z mrtvých Kristus) a byzantské melodické formule. Skladba je rozdělena do tří částí, které se hrají attacca: Nářek - Modlitba - Naděje.“ Marios Christou je kromě pedagoga a skladatele také sbormistrem chrámového sboru pravoslavného chrámu sv. Cyrila a Metoděje v Praze, zakladatel vokálně-instrumentálního tělesa Philokallia a hudebního festivalu pravoslavné hudby Archaion kallos. Nonetto favoloso z pera Václava Trojana, jehož jméno je nesmazatelně vepsáno do dějin české filmové hudby, koncert uzavře. V podtitulu skladby čteme: „o statečném rytíři Bajajovi“. Odkazuje na Trnkův film Bajaja z roku 1950, ke kterému zkomponoval hudbu. „Tato melodicky nápaditá hudba i po téměř sedmdesáti letech zůstává svěží a dokazuje, že i k soudobé hudbě patří radost,“ dodává Trojan. Prague Conservatory Modern byl založen roku 2014. Jeho prvním dirigentem byl Chuhei Iwasaki, absolvent oboru dirigování, housle a skladba na Pražské konzervatoři. Od září 2016 soubor vede Pavel Trojan Jr. Ansámbl se stal dvakrát absolutním vítězem rozhlasové soutěže Concerto Bohemia – a to v letech 2016 pod Iwasakiho vedením a roku následujícího pod taktovkou Pavla Trojana Jr.


DSC0013

„V rámci koncertu byli vyhlášeni vítězové skladatelské soutěže duchovní hudby.“

„Nešporní zpěvy jsou mimořádné tím, že je Ryba skládal na české texty.“

„Dílo bylo provedeno jako celek, což dalo vyniknout Rybovu skladatelskému mistrovství.“

Poslední koncert letošního ročníku Festivalu Jakuba Jana Ryby se konal v nádherném barokním kostele sv. Mikuláše na Malé Straně, kam chodíval Jakub Jan Ryba během svých pražských studií poslouchat chrámovou hudbu pod taktovkou Jana Antonína Koželuha, Václava Josefa Bartoloměje Praupnera, Jana Josefa Strobacha a Kajetána Vogla. Každý koncert festivalu byl věnován jinému druhu Rybovy hudby: festival začal hudbou symfonickou, pokračoval komorní a vyvrcholil hudbou duchovní. Závěrečný koncert představil Jakuba Jana Rybu tak, jak ho známe úplně všichni z jeho nejslavnější skladby, jako autora vokálně instrumentální hudby.

 

3

Originální a jedinečné spojení vážné hudby a architektonických skvostů UNESCO v Kroměříži, festival Hudba v zahradách a zámku, letos oslaví jubilejní dvacátý ročník. Dvouměsíční cyklus sedmi koncertů letos nově doplní beseda s operním pěvcem Adamem Plachetkou a přednáška psychiatra Cyrila Höschla o odvrácené straně osobností slavných skladatelů.  Přehlídku zahájí dnes v 19:00 hodin Moravská filharmonie Olomouc a dirigent Tomáš Netopil, který je zároveň dramaturgem festivalu. Ve skleníku Květné zahrady zazní Houslový koncert a moll, Op. 53 a koncertní předehry V přírodě, Karneval a Othello Antonína Dvořáka. Sólového partu se ujme houslista Jiří Vodička.

 

neděle, 23 červen 2019 08:58

Concentus Moraviae: poslední kvarteta a závěr ve Vídni

Festival Concentus Moraviae, zasahující na řadu míst jižní Moravy a jihovýchodní části Vysočiny, pro letošní ročník našel v tuzemsku a v zahraničí celkem dva tucty smyčcových kvartet. V programu jsou na řadě dvě poslední. V Rytířském sále zámku v Moravském Krumlově zahraje dnes večer dánský soubor Arild String Quartet, který přiváží hudbu Johannesa Brahmse a poslední ze čtveřice kvartetů svého krajana Carla Nielsena. V pondělí pak kvartetní nabídku festivalu uzavře na hradě Pernštejně vídeňská čtveřice Auner Quartett, v jejímž podání zazní dílo sedmnáctiletého Mozarta – jeden z tzv. Milánských kvartetů, který složil „z dlouhé chvíle na cestách“, dále 1. smyčcový kvartet Alexandera Zemlinského a také Smyčcový kvartet č. 5 soudobé rakouské skladatelky Johanny Doderer, kterou inspirovalo solnohradské jezero Mattsee natolik, že jeho jméno dala i skladbě. V Třebíči, v bazilice v. Prokopa, dnes také v rámci festivalu zahrají dvě mladé varhanice: v repertoáru přibližujícímu Vídeň se - každá samostatně i společně na čtyři ruce - představí Petra Kujalová a Ivana Michalovičová. Čtyřiadvacátý ročník Concentus Moraviae, inspirovaný konáním Vídeňského kongresu na počátku 19. století, potom v úterý přímo ve Vídni zakončí patronka festivalu Magdalena Kožená společně s barokním orchestrem Collegium 1704 a Václavem Luksem. Závěrečný koncert se koná ve Zlatém sále proslulé síně Hudebního spolku - Musikverein.


Foto-Oskar-Exner

Pětidenní pop-up výstava Intermezzo konfrontující současné výtvarné umění se světem opery bude slavnostně zahájena zítra v 19:30 hodin v prostorách bývalé restaurace u piazzety Nové scény Národního divadla na náměstí Václava Havla v Praze. Výstava nabídne veřejnosti zdarma unikátní možnost zhlédnout zhruba čtyřicet obrazů, soch a objektů předních současných výtvarných umělců, jako je Jiří David, Lubomír Typlt, Markéta Hlinovská, Jakub Tytykalo, Jan Kaláb nebo Michal Pěchouček. Otevřena bude denně od 10 do 20 hodin. Výstava doprovází současně začínající festival Opera Nova. Obě akce zahájí Soňa Červená a Vanda Šípová.

 

sobota, 22 červen 2019 14:48

Kennedyho centrum předalo ocenění dirigentům Ivánu Fischerovi, Ádámu Fischerovi a Franzi Welser-Möstovi

Mezi novými držiteli Zlaté medaile mezinárodního výboru Kennedyho centra ve Washingtonu, národního kulturního centra Spojených států, jsou letos třiadevadesátiletý skladatel György Kurtág, dirigenti Iván Fischer a Ádám Fischer, operní pěvkyně Éva Marton, rakouský skladatel Iván Eröd, prezidentka Salcburského festivalu Helga Rabl-Stadler a rakouský dirigent Franz Welser-Möst, momentálně šéf Clevelandského orchestru, který v nadcházejícím týdnu poprvé hostuje u České filharmonie. Rakouským a maďarským umělcům předal v minulých dnech ocenění filantrop Karel Komárek, jeden z předsedů Mezinárodního výboru Kennedyho centra. Členové výboru jsou milovníky umění a patří k hlavním finančním přispěvatelům Kennedyho centra. „Rakouskou kulturu, známou svou bohatou historií, utváří jednak národní tradice, jednak směsice kulturních vlivů sousedních slovanských a románských národů. I proto je Vídeň již po staletí evropskou kulturní metropolí a světovým městem hudby,“ řekl ve Vídni Komárek. John F. Kennedy Center for the Performing Arts každoročně své medaile uděluje umělcům, jejichž dílo inspiruje ostatní, a také osobnostem, které podporují a propagují nejvýznamnější světové umělce a jejich tvorbu. Z českých hudebních umělců byli takto v minulosti oceněni pěvkyně Soňa Červená a Magdalena Kožená a dirigent Jiří Bělohlávek, ze světových například Valerij Gergijev, Plácido Domingo nebo Pierre Boulez. Kennedyho centrum pořádá řadu prestižních mezinárodních festivalů, podporuje mezikulturní dialog a publiku ve Washingtonu představuje různé kultury z celého světa. Zajišťuje podporu organizátorům těchto akcí a událostí. Karel a Štěpánka Komárkovi se stali členy Mezinárodního výboru Kennedyho centra pro umění v prosinci 2017. 


0

„Fazıl Say se jako skladatel i hráč představil ve své ohromné fantasii a citlivosti, již nakonec vodní živel symbolizuje. Jeho turecké kořeny v celé skladbě zafungovaly vynikajícím způsobem.“

„Náročná partitura byla Inkinenem provedena s ušlechtilým zvukem celého tělesa, zejména v pasážích největších fortissim, která i díky instrumentaci neztratily lesk a čitelnost jednotlivých hlasů.”

„Celkově byl večer koncipován s myšlenkovou hloubkou a ověnčen úctyhodnými výkony umělců.”

Závěrečný koncert sezony Symfonického orchestru hl.m. Prahy FOK přinesl mnoho poloh zvukových, barevných a intenzivních co do hloubky samotné hudby, hlavně ale otázek klimaticky existenčních. Pianista Fazil Say a FOK se svým šéfdirigentem Pietari Inkinen nadhodili důležitou myšlenku. Potřebuje planeta nás? To je k úvaze. Nicméně jedno je jisté. My potřebujeme planetu.

 

DSC8686

„Hra v študentskom orchestri je u nás pre poslucháčov škôl často skôr nemilou povinnosťou, než skutočne prínosnou praxou, v zahraničí je to nastavené tak, aby sa školským ansámblom darilo viac.“

„Čo sa týka technických dispozícií, hráči sú nepochybne vybavení dostatočne a najmä v sláčikovej sekcií možno hovoriť o dobrých výkonoch.“

„Najviac rezerv mal orchester vo výraze.“

Siedmy ročník koncertného cyklu Musica Orbis do Prahy opäť prináša zaujímavé poloprofesionálne a najmä mládežnícke zoskupenia z celého sveta. 20. júna sa tak v Rudolfine predstavil New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra, uznávaný ansámbel študentov vo veku 14-18 rokov. Do Prahy so sebou priviezli Jubilee zo Symphonic Sketches Georgea Whitefielda Chadwicka, Totenfeier Gustava Mahlera a Beethovenovu Piatu symfóniu, vystúpili pod taktovkou Davida Loebla.

 

sobota, 22 červen 2019 12:18

Orchestrální cyklus mladých Musica Orbis jde do finále a pokračuje novým sborovým festivalem

V rámci koncertního cyklu mládežnických orchestrů Musica Orbis, který se v Praze koná posedmé, letos už zahrál Doshisha University Orchestra, Kyoto New Festival Orchestra, Denver Young Artists Orchestra se Smyčcovým orchestrem Pražské konzervatoře a předevčírem New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra (ReflexiPlus tohoto koncertu najdete zde), který včera pokračoval se svým programem na festivalu Mahler Jihlava. „I následující koncert cyklu bude patřit americkým interpretům, tentokrát Marin Symphony Youth Orchestra z Kalifornie, kteří vystoupí zítra 23. 6. v Kostele sv. Šimona a Judy. Orchestr má více než šedesátiletou tradici a jeho absolventi pokračují ve své hudební kariéře například na univerzitách Yale, Harvard, Julliard, Curtis, či Eastman. Většina bývalých členů orchestru dnes hraje ve významných městských tělesech v San Franciscu, Dallasu, Pittsburgu či v New Yorku. V Praze orchestr představí pod vedením dirigentky Ann Krinitsky mimo jiné i českou hudbu – díla Antonína Dvořáka a Bedřicha Smetany,“ uvádějí pořadatelé. Slovenský mládežnický orchestr s dirigentem Benjaminem Baylem a sólisty – klavíristou Miki Skutou a klarinetistou Martinem Adámkem – přijede do kostela sv. Šimona a Judy za měsíc, 26. července, a 29. července bude kostel hostit London Schools Symphony Orchestra s dirigentem Peterem Ashem. Cyklus kromě vysoké interpretační úrovně a nadšení mladých hudebníků z celého světa připomíná dnes stále důležitější myšlenku dialogu mezi národy a kulturami prostřednictvím umění. 27. června se pod značkou Musica Orbis představí také nový mezinárodní festival pěveckých sborů Musica Orbis Prague Choir Festival, který potrvá až do 1. července.


Dennis-Russell-Davies-foto-Petr-Francn

„Ano, Berlioz byl hudební revolucionář.“

„Výročí jsou vždy dobrou věcí - obzvláště užitečnou pro naše publikum.“ 

„Jako koncertní dílo shledávám Faustovo prokletí naprosto uspokojivým.“ 

„This is my first time in Litomysl,“ odpovídá Dennis Russell Davies na otázku, zda jeho hostování na Národním festivalu Smetanova Litomyšl je první cestou do skladatelova rodiště. Směřuje sem o tomto víkendu opravdu poprvé. Šéfdirigent Filharmonie Brno má za sebou první sezónu v jihomoravské metropoli. Přinesl tam už řadu děl ze světa, dotkl se Janáčkova odkazu, má ale připraveny ještě další podněty, které do Brna a jeho kulturního dění přinesou nové souvislosti a zážitky. Příští brněnské sezóny budou ovlivněny jeho představami čím dál víc. V Litomyšli diriguje v neděli 23. června Berliozovu dramatickou legendu Faustovo prokletí. Hodně mu na koncertě záleží. Přiváží monumentální dílo, které slýcháme zřídkakdy.

 

sobota, 22 červen 2019 09:14

Hudební léto v Kuksu s Peckovou, Luksem, Mráčkem a premiérami

Desátý ročník festivalu Hudební léto v Kuksu otvírá dnešní koncert mezzosopranistky Dagmar Peckové a varhaníka Pavla Svobody, mimo jiné s Biblickými písněmi Antonína Dvořáka a s varhanními díly od J. S. Bacha, Léona Boëllmanna a Sigfrida Karg-Ellerta. Do 17. srpna se v kostele Nejsvětější Trojice v památkově výjimečném areálu barokního špitálu uskuteční ještě čtyři koncerty - jednou za dva týdny, vždy v sobotu v podvečer. Jejich protagonisty postupně budou Collegium 1704 s Václavem Luksem a sopranistkou Helenou Hozovou, houslista Jan Mráček s varhaníkem Wacławem Golonkou, klarinetista Claudio Mansutti se smyčcovým kvartetem Apollon a Český filharmonický sbor Brno se sólisty a komorním orchestrem Czech Virtuosi. Helena Hozová přednese 6. července nejen Händelovu kantátu Opuštěná Armida, ale mimo jiné pak v novodobé premiéře také duchovní skladbu Rosa mystica z litanií od Stephana Sailera, hudebníka z řádu milosrdných bratří. Ti v Kuksu působili až do druhé větové války a ředitel festivalu Vít Havlíček z jejich archivu, dochovaného v Českém muzeu hudby, každým rokem vybírá nějaký objev. Festival se také hlásí k odkazu hraběte Františka Antonína Šporka, který areál v Kuksu – známý také sochami Matyáše Bernarda Brauna - vybudoval, a to každoroční premiérou nové skladby vážící se k takzvaným šporkovským áriím. Autorem té letošní, varhanní, nazvané Phantasia Kuksensis de Virtutis a Fuga baroque, je Eduard Douša a zazní 20. července při Golonkově koncertě. Závěrečný program v polovině srpna přinese za řízení sbormistra Petra Fialy duchovní skladby W. A. Mozarta a Jana Křtitele Vaňhala.


01

„Filharmonie vsadila na žánr snadněji oslovující nejširší vrstvy publika – na filmovou hudbu.“

„Pokud dirigent Keith Lockhart do této chvíle vedl orchestr energicky a s nadšením, tak teď z něj entusiasmus sálá na celé Hradčanské náměstí.“

„Dnes večer nikomu nevadí, že český první orchestr hraje popovou píseň o čtyřech až pěti akordech.”

Hradčanské náměstí. Plno lidí, příjemná pohodová atmosféra, vstup zdarma. Konec června už tradičně patří Open air koncertu České filharmonie. Nejinak je tomu i letos. Sezonu předního českého orchestru završuje koncert pod širým nebem již posedmé.

 

pátek, 21 červen 2019 16:00

V neděli začíná Festival OPERA NOVA

Autor:
Foto-Michal-eba

Pražský festival a přehlídka současného hudebního divadla OPERA NOVA, jehož „nultý“ ročník se konal v létě 2018, pokračuje letos oficiálně - ročníkem prvním. Ten se uskuteční ve dnech 23. – 27. června na Nové scéně, v kostele sv. Anny na Anenském náměstí a na náměstí Václava Havla. Nově bude mít každý ročník festivalu svého patrona nebo patronku. Tou letošní bude Soňa Červená, která vystoupí rovněž na zahájení festivalu spolu s Vandou Šípovou v hudebním čísle Vévodkyně a kuchařka českého skladatele Ivana Achera. I letos budou na programu produkce z České republiky a ze zahraničí.