pátek, 21 červen 2019 15:27

Prague Proms začínají gospelem, v červenci zazpívá Ramón Vargas

Klasická, filmová i jazzová hudba tvoří nabídku 15. ročníku letního festivalu Prague Proms, za nímž stojí Český národní symfonický orchestr. Dnes večer přehlídku otevře v Obecním domě koncert sboru The Jeremy Winston Chorale, který spolu s pořádajícím pražským tělesem připravil pro festival program v žánru křesťanského gospelu – zpívané chvály a chvalozpěvy od Richarda Smallwooda, Donalda Lawrence, Raymonda Wise, Hezekiaha Walkera, Michaela Reida, Doris Jones Wilson a dalších amerických autorů. Už v neděli se na stejném místě uskuteční koncert Beatles a jejich svět. V oboru klasické hudby je hlavní hvězdou letošních Prague Proms světoznámý mexický tenorista Ramón Vargas. Ve středu 10. července ho ČNSO s dirigentem Marcello Rotou doprovodí ve známých operních áriích – v podobném programu, který společně provedli už letos v lednu na otevíracím koncertě Královské opery v Maskatu v Ománu. Na 26. června je připraven koncert, na němž vystoupí Banjo Band Ivana Mládka - kapela existující 52 let, která chystá pořad nazvaný Od neworleanského jazzu k Jožinovi z bažin a Jezu. Na 4. července ohlásili pořadatelé islandskou skupinu Mezzoforte, založenou v roce 1977 a hrající unikátní jazz-funk fusion. Ve festivalové nabídce je rovněž koncert tuzemského ojedinělého smyčcového kvarteta – souboru Epoque Quartet, který už dvě desetiletí překvapuje neortodoxními projekty na pomezí mnoha žánrů. Filmová hudba bude znít v podání ČNSO pod taktovkou Carla Davise během koncertu nazvaného Hollywoodská noc. A tradičně rozsáhlý prostor má na Prague Proms jazz - a tak se v Praze představí mimo jiné newyorští Hot Sardines nebo The Loop Jazz Orchestra, a nímž si zahraje i trumpetista Jan Hasenöhrl, zakladatel a hlavní manažer ČNSO. Do 16. července se uskuteční celkem dvanáct koncertů, z toho jeden – nazvaný Noc v katedrále – bude 7. července v Kutné Hoře, v tamním gotickém chrámu sv. Barbory.


pátek, 21 červen 2019 13:54

Jediná za Česko je v soutěži Operalia sopranistka Bočková

Ve světové pěvecké soutěži Operalia figuruje letos v červenci mezi čtyřmi desítkami účastnic a účastníků jediné české jméno – Zdislava Bočková. Mladá sopranistka se od podzimní sezóny stane členkou Operního studia v Opéra de Lyon ve Francii. Na evropskou operní scénu vstoupila v roce 2017, když získala dvouleté angažmá v Itálii. Obsadila tehdy druhé místo v soutěži ve Spoletu a ztvárnila pak v roce 2018 roli Olgy v Lehárově operetě Veselá vdova v Gran Teatro La Fenice v Benátkách; objevila se rovněž v rolích Frasquity v Bizetově Carmen a Doriny v Sarrově opeře L’impresario delle Canarie. Předtím o sobě už dávala vědět zejména na různých interpretačních soutěžích.  V právě končící sezóně debutovala v Národním divadle Brno jako Princezna v dětské opeře Kocour v botách od Jiřího Temla; vystoupila v koncertním cyklus Jeunesses musicales s Janáčkovou filharmonií Ostrava jako Bystrouška a poté se představila v roli Clorindy v Rossiniho Popelce na Festivalu Due Mondi ve Spoletu, kde rovněž zazářila jako Violetta z Verdiho La Traviaty. Sedmadvacátý ročník prestižní soutěže, založené, zaštítěné a organizované Plácidem Domingem, se koná od 21. do 26. července v Praze v Národním divadle. Představí se čtyřicet mladých talentů z dvaceti různých zemí, vybraných z tisíců uchazečů z celého světa. Operalia vyhledává nové generace operních zpěváků od roku 1993. První ročník se uskutečnil v Paříži, dalšími městy byli například Mexico City, Madrid, Bordeaux, Tokio, Hamburg, Quebec, Budapešť, Milán, Moskva, Peking, Verona, Los Angeles, Londýn nebo Guadalajara a loni Lisabon. V Praze je Domingova soutěž poprvé. 


 
02

„Chuť dětí objevovat je neunavená „životní prózou“, což je odzbrojující.“

„Litomyšl vzkvétá a lidem se tam žije dobře.“

„Mozart (a také Bach) jsou v podstatě studnice hudby, stejně jako se říká, že celá evropská filosofie jsou jen poznámky k Platónovi.“

Na prázdniny se těší, ale jak postupně vyplývalo z našeho rozhovoru, bude i přes ně mít pěkně napilno! Ivo Kahánek patří v současné době mezi nejžádanější české klavíristy a zároveň jeho jméno zaznívá stále častěji i s pedagogickou činností. Učí na HAMU i soukromě, vede několikery mistrovské kurzy a také se stal jedním z mentorů projektu MenART. A právě v rámci nich se s ním můžete setkat v sobotu 22. června na festivalu Smetanova Litomyšl.

 

pátek, 21 červen 2019 09:30

Tradiční trojkoncert Kühnova dětského sboru

Hned tři koncerty tradičně nabídne na závěr další sezóny, už osmdesáté šesté, Kühnův dětský sbor. V sobotu 22. června se postupně ve Dvořákové síni Rudolfina vystřídají všechny děti, které do sboru chodí, tedy celkem něco kolem devíti set malých zpěváků ve věku od čtyř let až po ty nejstarší z koncertního oddělení. Koncerty začínají v 11, v 15 a v 18:30 hodin. Vedle sbormystriň, které vedou oddělení menších dětí, vystoupí i prof. Jiří Chvála se svými staršími svěřenci.


pátek, 21 červen 2019 06:29

Víkend festivalu Leoše Janáčka v duchu renesanční Evropy a lidových balad

Večer španělské renesance – to je podtitul zítřejšího koncertu Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, který se bude konat od 18:00 hodin na hukvaldském hradě. Na programu budou madrigaly Matea Flechy, které nesou název Ensaladas. „Ensaláda – v doslovném překladu „salát“, je typickou španělskou madrigalovou formou, navíc velmi hravou! Famózní dílo španělského renesančního autora Matea Flechy vydal v roce 1581 jeho synovec tiskem v Praze. Posluchačský zážitek z tohoto večera pak ještě umocní umělecký přednes madrigalových textů v podání Valérie Zawadské,“ doplňují pořadatelé koncertu, na kterém vystoupí Czech Ensemble Baroque Quintet s uměleckou vedoucí a sopranistkou Terezou Válkovou a jejich hosté – sopranistka Pavla Radostová, altistky Lucie Netušilová Karafiátová a Lucie Kořínková, tenoristé Jakub Kubín a Libor Komárek a basisté Jiří Miroslav Procházka s Janem Faltýnkem. Instrumentálními hosty budou flétnistka Michaela Koudelková, theorbista Karel Fleischlinger a perkusisté Emil Machain Ester Švábkovou. Texty, které přednese Valérie Zawadská, přeložili Daniel, Tristan a Emma Vasquezovi a Vladimír Chytil. V případě špatného počasí se koncert přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. V neděli od 20:00 hodin v amfiteátru Obory Hukvaldy znovu ožije projekt, který původně vznikl v roce 2007 pro Smetanovu Litomyšl. „Hudební zpracování lidových balad v dílech našich klasiků je umocněno scénickým provedením, videoartem a mimořádným obsazením sólových pěveckých partů v Kytici Bohuslava Martinů. To vše v neopakovatelné atmosféře stmívající se hukvaldské obory. Taneční složky se ujme legendární soubor Hradišťan,“ popisují organizátoři kulturní večer, na kterém před Kyticí zazní symfonická báseň Polednice Antonína Dvořáka. Sólových partů v Martinů se zhostí sopranistka Lucie Silkenová, altistka Markéta Cukrová, tenorista Tomáš Kořínek a barytonista Roman Hoza. Dále vystoupí holešovský dětský sbor Moravské děti, operní sbor Národního divadla moravskoslezského a taneční soubor Hradišťan. Filharmonii Bohuslava Martinů Zlín bude řídit Marek Prášil


čtvrtek, 20 červen 2019 20:10

MenART na festivalu Smetanova Litomyšl

Autor:
00407805026838

První ročník stipendijního programu MenART pro nadané žáky základních uměleckých škol a jejich učitele symbolicky vyvrcholí na festivalu Smetanova Litomyšl. Odpoledne a v podvečer v sobotu 22. června bude patřit jízdárna i zahrady zámku Litomyšl mladým hudebníkům, zatímco výtvarníci se prezentují na samostatné výstavě v Augustově tiskárně po celou dobu festivalu. Mentory prvního ročníku jsou dirigent Tomáš Netopil, operní pěvkyně Kateřina Kněžíková, klavírista Ivo Kahánek, skladatelka a klavíristka Beata Hlavenková, zpěvačka Lenka Nová, violoncellistka Terezie Kovalová a výtvarníci Maxim Velčovský, Petr Nikl a Milan Cais.

 

DSC3280

„Heřmanovy koncepce a režie, jeho vnímání, zbožňuju. Je to citlivý umělec.“

„Bystrouškou ukázal, že se dokáže chopit české klasiky stejně nápaditě jako nějakého mysteriózního příběhu.“

„Slova z titulku vedou k až existenciálnímu poznání, že je to celé i o každém z nás.“

Soubor Janáčkovy opery Národního divadla Brno hostuje na festivalu Smetanova Litomyšl se třemi velkými inscenacemi. V pátek na zámecké nádvoří přichází s Janáčkovou tak trochu pohádkovou operou Příhody lišky Bystroušky, o den později s Donizettiho komickým Nápojem lásky a pak ještě 2. července s mysteriózními a hymnickými Hrami o Marii od Bohuslava Martinů.

 

čtvrtek, 20 červen 2019 10:28

Mistři mistrům mistrovsky

Autor:
00

„Kahánkův Chopin byl jedinečný.“

„Hudečkova hra má v sobě ušlechtilost a lahodnost, cosi, co okouzlí posluchače.“

„Ve finále Cikánských melodií předvedli Václav Hudeček, Jan Mráček a Dalibor Karvay výkon na hranici lidských možností.“

Český olympijský výbor slaví 120 let trvání. Díky Jiřímu Stanislavu Guth-Jarkovskému, příteli barona Coubertina, byli Češi členy Mezinárodního olympijského výboru a účastnili se i olympiády dříve, než měli vlastní stát. Špičkoví sportovci mají se špičkovými hudebníky mnoho společného. Již 120 let reprezentují nejlepší sportovci naši zemi v mezinárodní konkurenci. To nejlepší hudebníci naši zemi reprezentují dvojnásobně dlouho, od dob, kdy byly Čechy konzervatoří Evropy. Ale mají i olympijskou medaili. Na prvních olympiádách se soutěžilo také v umění, na X. olympiádě v Los Angeles obdržel Josef Suk stříbrnou medaili za sokolský pochod V nový život a na XI. olympiádě v Berlíně Jaroslav Křička bronz za Horáckou suitu. Byla to medaile poslední, na poválečných olympiádách bylo soutěžení v uměleckých disciplínách zrušeno. V pondělí 17. června 2019 se v Rudolfinu nesoutěžilo. K jejich výročí přišli mistrům sportu blahopřát mistři hudby.

 

 
 
 
 
 
horinka1

„Toužím psát hudbu, která zažehává.“

„Duchovní hudba je taková, která dokáže být katalyzátorem proměny našeho vnímání, pohledu na svět a sebe sama.“

„V Ave Maria jsem se snažil především o prostotu, čistotu.“

Ve své tvorbě rád zkoumá prostorové aspekty hudby a vrací se jako ke zdrojům a k výchozímu materiálu k chorálu, k etnické hudbě a dokonce k prvkům odvozeným z analýzy zvuku. Nekomponuje nicméně nijak abstraktní nebo odtažitou hudbu, i když by předchozí slova mohla k podobné představě vést. Slavomír Hořínka, skladatel a pedagog na katedře skladby Akademie múzických umění, je naopak rozhodnut psát hudbu, která nenechá lidi lhostejnými. A souvisí s tím i jeho přesvědčení, že hudba má schopnost zasáhnout člověka hluboko do jeho nitra a že vlastně každá vnitřně opravdová a upřímná hudba je tak trochu hudbou duchovní. Na festivalu Smetanova Litomyšl zazní v neděli odpoledne v Piaristickém chrámu Nalezení sv. Kříže na koncertě Kühnova dětského sboru ve světové premiéře jeho skladba Ave Maria.

 

čtvrtek, 20 červen 2019 07:36

Na festivalu J. C. F. Fischera vystoupí Capella Regia Praha a Ensemble Rastatter Hofkapelle

Na Karlovarsku se pátým rokem koná Mezinárodní hudební festival J. C. F. Fischera, nesoucí jméno barokního skladatele, krásenského rodáka. V kostele sv. Kateřiny v obci Krásno u Horního Slavkova dnes večer při prvním ze sedmi koncertů s pěvci Marií Fajtovou a Ivo Hrachovcem vystoupí soubor Capella Regia Praha vedený Robertem Hugem. Vedle Fischerovy instrumentální a duchovní hudby zazní také díla Fischerova krajana Gunthera Jacoba a Schützova žáka Christopha Bernarda a hudba Antonia Vivaldiho. Hlavní program festivalu je ohlášen na sobotu 22. června do kostela Zvěstování Panny Marie v Ostrově nad Ohří. Zahraje a zazpívá tam Ensemble Rastatter Hofkapelle, německý soubor specializovaný na starou hudbu, zejména na provádění děl barokních skladatelů působících u rastattského dvora. Další koncerty - například Kvarteta Apollon, Ensemble Hilaris, varhaníka Waclawa Golonky nebo varhanice Michaely Káčerkové, umělecké ředitelky festivalu - se uskuteční v Krajkové, v Jáchymově, Rudné a v Karlových Varech, kde festival uzavře 29. srpna tamní symfonický orchestr Fischerovou Suitou C dur z jeho sbírky Le Journal du Printemps a Händelovou Vodní hudbu. Bachův starší současník Johann Caspar Ferdinand Fischer (1656–1746) pocházel z Krásna na Chebsku, tehdy obce Schönfeld. Studoval na piaristickém gymnáziu v Ostrově nad Ohří, kde nějakou dobu pak působil v šlechtických službách, velkou část života však nakonec strávil u dvora v Rastattu na západě dnešního Německa, v rezidenčním městě markrabat z Baden-Badenu.


čtvrtek, 20 červen 2019 06:40

Zítřejší Mezinárodní den hudby v brněnské vile Tugendhat

Mezinárodní den hudby, který se slaví od osmdesátých let minulého století, připadá právě na zítřek. V brněnské vile Tugendhat se od 20:00 bude k příležitosti svátku hudby konat osmý ročník pravidelného cyklu koncertů tělesa Brno Contemporary Orchestra, který je letos věnován hodině mezi psem a vlkem. Hodina mezi psem a vlkem je také názvem významné sbírky básníka Jana Skácela. Soubor Brno Contemporary Orchestra se nechal právě odkazem našeho významného básníka inspirovat. Na kulturním setkání zazní ukázky ze Skácelovy sbírky, z hudebních čísel pak Slavického Dechové trio, Kabeláčův Sextet a Říkadla pro nonet Václava Dobiáše. „Na programu jsou skladby, které se hlásí k odkazu lidové tradice, ale jejich pupeční šňůra s mateřským folklorem je napínána racionálním kompozičním přístupem. Všechna tři díla byla napsána na přelomu třicátých a čtyřicátých let dvacátého století, měla mimořádný úspěch a předznamenávala či přímo reflektovala nastupující hrůzy druhé světové války, které se nemalou měrou dotkly i tehdejších obyvatel vily Tugendhat. Rovněž díla všech tří skladatelů byla poté umlčena, i když důvody byly různé,“ uvádějí pořadatelé a dodávají: „Dle germánské mytologie je čas mezi 8 až 9. hodinou ten, kdy se noc postupně mění v den, kdy do hlubokého spánku pronikají zlé vize dnů příštích. U nás se naopak jedná o čas, kdy končí den a přichází večer, tma, klekání – nefouká vítr, nezpívají ptáci a vzduch má žlutavou barvu, nevíme, co nás čeká, a psi se proměňují ve vlky.“


2ca0d86f0ea13f4c661f6e6604a46873640x360

Dnes poprvé byla vyhlášena Cena Jiřího Bělohlávka pro umělce do třiceti let. Toto ocenění na počest bývalého šéfdirigenta a hudebního ředitele České filharmonie získala hornistka Kateřina Javůrková. Cenu jí předala Anna Fejérová, manželka Jiřího Bělohlávka, během open air koncertu České filharmonie, který v přímém přenosu z Hradčanského náměstí vysílala ČT Art. Na podzim připomene světově proslulého dirigenta také film Romana Vávry Jiří Bělohlávek: „Když já tak rád diriguju…“. Bude mít premiéru 26. září v rámci Mezinárodního televizního festivalu Zlatá Praha.

 

středa, 19 červen 2019 20:52

PKO nabídl světovou premiéru v Rudolfinu

Autor:
190618BartaRozen35cPetraHajska

„Pro skladatelský styl Lukáše Hurníka je typická stylová syntéza.“

„Byl to klasicky pojatý Schubert, bez tempového nebo harmonického experimentování, který plně odpovídal náladě publika.“

„Jiří Bárta je violoncellista velmi emotivní, rád tvoří přímo na koncertě.“

Jedno ze čtyř nejstarších komorních těles v Evropě, Pražský komorní orchestr, kromě běžného klasického repertoáru už několik let uvádí díla soudobých skladatelů. Zatím premiéroval přes stovku děl českých i zahraničních autorů a dokonce si skladby přímo objednává. Jednu světovou premiéru slyšeli i posluchači v Rudolfinu 18. června. Jako sólistka vystoupila Barbora Řeřichová.

 

středa, 19 červen 2019 16:00

Na vernisáži výstavy obrazů Marka Hyksy vystoupí Collegium 1704 s Václavem Luksem

Vernisáž obrazů Marka Hyksy se zítra od 20:00 uskuteční ve Studiu BUBEC v pražských Řeporyjích. „Dílo Marka Hyksy je fragmentární – nejen kvůli krutě malému počtu let vyměřených autorovi osudem, ale i proto, že Marek se po ukončení studií na AVU rozhodl vzdálit uměleckým kruhům. A konečně zvířecí a lidský fragment hraje v Markově díle ústřední roli. Svědectví o autorovi získávám od rodiny, a hlavně prostřednictvím díla – raných existenciálně a poněkud dekadentně laděných kreseb a grafik, a především rozsáhlého souboru různorodých děl vytvořených během studia v ateliéru kresby profesorky Jitky Svobodové na pražské Akademii. V tomto období, v rozmezí let 1997–2004 vznikla také díla představená současnou výstavou,“ popisuje kurátorka Daniela Kramerová. Hostem zítřejší vernisáže bude Collegium 1704 ve složení Lucie Dušková - flauto traverso, Simona Tydlitátová, Eleonora Machová – housle a Marek Kubát – teorba. V jejich podání zazní Händelova Sonáta pro housle, flétnu a basso continuo, Gaspariniho kantáta "Sento nel sen combattere“, Locatelliho Sonáta in G pro dvoje housle, op. 5, Bachova Sonáta in G pro flétnu, housle a basso continuo, BWV 1038 a Händelova kantáta "Armida abbandonata", HWV 105. V obou kantátách se sopránového sóla ujme Helena Hozová. Na cembalo bude hrát umělecký vedoucí a dirigent souboru Václav Luks. Výstava potrvá do 31. srpna tohoto roku. Adresa Studia BUBEC je Tělovýchovná 748, Praha 5 – Řeporyje. Spoj je vlakem ze Smíchovského nádraží na Nádraží Řeporyje, nebo metrem B na "Luka", případně metrem A na "Nemocnice Motol", pak busem 174 na Řeporyjské náměstí, na které jezdí ještě čísla 130, 174, 246, 266, 301, 352 a 902.


REN1004

„Spojení Kožená + Luks bychom si rozhodně přáli slyšet znovu a znovu. Snad se archivy ještě nevyčerpaly…!“

„Připomínat, že Collegium 1704 hraje stejně dokonale, jako Kožená zpívá, je nošením dříví do lesa.“

„Po dvou přídavcích, úžasně zdobených a procítěných Händelových áriích, všichni do jednoho v publiku stáli…“

Magdalena Kožená potřetí a Václav Luks poprvé - tři ku jednomu, taková je po úterním koncertě bilance účinkování obou umělců na festivalu Smetanova Litomyšl. Společné vystoupení dvou českých špiček ve svém oboru - hvězdné mezzosopranistky a mezinárodně uznávaného uměleckého vedoucího barokního orchestru Collegium 1704 - bylo mimořádným svátečním programem. Koncert s vokální hudbou italského původu z počátku 18. století přiřadil Litomyšl k hudebním metropolím.

 

50

„Je nasnadě si položit otázku, co to vlastně znamená být absolventem klasické skladby?“

„Všichni čtyři jsou posluchači ve třídě pana Jiřího Gemrota. Dobrá práce, Jiří!“

„Zatímco Lukáš se soustředil na kratší, vypointované celky, Daria rozprostřela širokodeché hudební plátno.“

S velkým potěšením jsem kývl na možnost napsat reflexi na skladatelský koncert katedry skladby Pražské konzervatoře. Je dlouhou a skvělou tradicí, že jednou za rok mají čerství absolventi naší více jak 200 let staré hudební školy možnost si vyslechnout vlastní orchestrální kompozice. Většinou je to poprvé a je to ta nejlepší zpětná vazba, které se jim může dostat. Jejich spolužáci z instrumentálních oborů, stejně jako studenti dirigování se nezištně podílejí na zhmotnění idejí, které by za jiných okolností pravděpodobně skončily v šuplíku.

 

IvanKlanskyNaplovarne

„Celou Smetanovu hloubku a genialitu jsem si uvědomil až při nahrávání jeho kompletního klavírního díla.“

„Pro některé posluchače je právě komorní hudba tím největším hudebním zážitkem.“

„Talentovaných dětí neubývá, pouze současné společenské poměry bohužel úplně profesi hudebníka nesvědčí.“

Z domoviny – to je podtitul jednoho z očekávaných komorních koncertů na Národním festivalu Smetanova Litomyšl. Ryze smetanovský program přijedou ve čtvrtek 20. června zahrát houslista Leoš Čepický, violoncellista Michal Kaňka a klavírista Ivan Klánský, který před časem nahrál kompletní Smetanovo klavírní dílo a v rozhovoru pro KlasikuPlus se netajil tím, že hudbu litomyšlského rodáka hraje rád.

 

středa, 19 červen 2019 11:35

Na Smetanově Litomyšli dva dny s komorní hudbou

Z domoviny, Na břehu mořském, Trio g moll, Fantazie na českou národní píseň a sólové klavírní polky – to je sestava děl Bedřicha Smetany, kterou do skladatelova rodiště přivezou ve čtvrtek pianista Ivan Klánský, violoncellista Michal Kaňka a houslista Leoš Čepický. Komorní hudba českého klasika na Národním festivalu Smetanova Litomyšl nesmí chybět, i když je tradičně víc zaměřen na velké projekty, vokální umění a opery. Trojice předních českých instrumentalistů vystoupí s tímto reprezentativním výběrem v Zámecké jízdárně. Komorní tvorbě je věnován na litomyšlském festivalu i dnešní večer. V chrámu Povýšení sv. Kříže vystoupí houslista Roman Patočka, violista Jakub Fišer a violoncellista Jiří Bárta. Zazní tam Bachova Sonáta č. 1 g moll pro sólové housle, jeho Suita č. 3 C dur pro sólové violoncello a pak od stejné skladatele ještě hodinové Goldbergovy variace, a to v úpravě pro smyčcové trio. Ta je dílem Dmitrije Sitkovetského, letos pětašedeátiletého houslisty z Baku, absolventa moskevské konzervatoře, kterému se podařilo v roce 1977 opustit Sovětský svaz a zapustit kořeny na Západě. V dětství zvítězil v Praze, jako i mnohé jiné dnešní zahraniční hvězdy, v mezinárodní rozhlasové soutěži Concertino Praga.


00

„Koncert nabídl poměrně široké spektrum možností náhledu na hudbu valčíku.“

„Lyrická sóla klarinetu Petra Vaška se klidně a majestátně nesla nad doprovodem malého souboru.“

„Zvuk historického kladívkového klavíru byl sice raritou tohoto koncertu, svou hlasitostí však orchestru nestačil.“

Umění bylo, je a vždy bude nejen nositelem estetické hodnoty, ale i společenským tmelem či důležitou hybnou silou v oblasti politiky. A právě tuto myšlenku představil posluchačům pondělní koncert festivalu Concentus Moraviae s titulem Mission possible – Vídeňský valčík a jeho diplomatická mise. Talichův komorní orchestr společně s řadou sólistů (Barbarou Marií Willi, Janem Ostrým a Petrem Vaškem) rozezněli prostory zámku v Moravském Krumlově v tanečním duchu, stejně jako učinili už o den dříve ve Valticích. Zazněla díla od Strausse st., Salieriho, Webera, Lannera, Pamera, ale zároveň i Debussyho a Schönberga.

 

CMValtice03

„Energie, která proudila sálem, na jedné straně nadzvedávala ze židle, na druhé straně nutila se zaujetím pozorně poslouchat každý z prováděných kusů.“

„Jejich impresionistický valčík přirozeně plynul, vábil posluchače do svého snu a zanechal za sebou nevšední dojem.“

„Hra interpretů měla skutečnou dvorskou úroveň, eleganci i přesvědčivost, posluchače bavila a rozradostňovala.“

Není valčík jako valčík... Některý vám bude možná jen zpříjemňovat zdlouhavou cestu autem, na jiný si s chutí zatančíte, ať už doma v soukromí nebo při společenské události, některé valčíky s oblibou posloucháte na novoročních a jiných koncertech, ale jiné měly dokonce svou jistou diplomatickou misi při řešení veledůležitých sporů na světových kongresech. Concentus Moraviae v neděli 16. 6. představil v Zámecké jízdárně ve Valticích speciální koncertní večer, který věnoval právě vídeňskému valčíku z doby vzestupu jeho popularity i společenského vlivu při konání Vídeňského kongresu v letech 1814-1815. Talichův komorní orchestr, Barbara Maria Willi a hosté představili valčík nejen jako oblíbený tanec, který může mít i hudebně mnoho tváří a podob, ale zároveň jako jistou ...

 

středa, 19 červen 2019 06:00

Nekoranec a Bočková v Ostravě na dnešní festivalové besedě a ve dvojrecitálu

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka dnes hostí dva výrazné pěvecké talenty - tenoristu Petra Nekorance a sopranistku Zdislavu Bočkovou. Své životní příběhy a plány spolu přiblíží v dialogu s ředitelem přehlídky Jaromírem Javůrkem, a to na festivalové besedě v ostravském centru PANT v 11:00 hodin. V koncertním sále Janáčkovy konzervatoře v Ostravě v 19 hodin pak oba pěvci přednesou písňový repertoár. Zazní Písně z Těšínska Petra Ebena, Liederkreis op. 39 Roberta Schumanna, výběr písní Richarda Strausse, Šest písní op. 38 Sergeje Rachmaninova, písně Nevicata, Pioggia a Nebbie od Ottorina Respighiho a výběr ze Zápisníku zmizelého Leoše Janáčka. Na klavír oba umělce doprovodí americký dirigent a klavírista William Kelley. Tenorista Petr Nekoranec studoval zpěv na konzervatoři v Pardubicích u Jarmily Chaloupkové. V současné době spolupracuje s italským tenoristou a pedagogem Antoniem Carangelem a americkou sopranistkou Dianou Soviero. Je jednou z nejvýraznějších osobností nastupující pěvecké generace v České republice. Od září 2018 je sólistou Stuttgartské opery, kde mezi jeho uměleckými závazky v sezoně 2018/2019 figurovaly tři velké role - Rossiniho Almaviva (Lazebník sevillský) a Ramiro (Popelka) a Donizettiho Ernesto (Don Pasquale). Sopranistka Zdislava Bočková vystudovala Konzervatoř v Brně ve třídě Jarmily Janíčkové a JAMU v Brně pod vedením Natálie Romanové – Achaladze. Zúčastnila se mistrovských kurzů u renomovaných pěvců jako Edda Moser, Edith Lienbacher, Angelika Kirchschlager, Luciana D’Intino a Claudio Desderi. V současné době spolupracuje s klavíristou z Bavorské státní opery Massimilianem Murralim. V červenci bude jedinou českou účastnicí Domingovy pěvecké soutěže Operalia, konané tentokrát v Praze. Od sezóny 2019/2020 se stane členkou operního studia v Opéra de Lyon ve Francii.


7

„Je čest patřit do festivalové rodiny, která začínala jako společenství třinácti měst a která se rozrůstá o další.“

„Ničím zbytečně nezatížená, přitom ale přesná a obsažná hra Kvarteta Vertavo.“

„Sbor Czech Ensemble Baroque se tento večer nepohybuje v obvyklých vodách, ale velmi dobře je schopen dosáhnout i romantického zvuku.“

Přední sklo je plné hmyzu. Polovina června, hodina před půlnocí a cesta sotva setmělou krajinou vede z koncertu silnicemi, kde není kromě můr a dalších létajících mátoh živáčka. Festival Concentus Moraviae člověka spolehlivě zavede mimo velká centra, do míst na jihu Moravy a na východním kraji Vysočiny, kde samozřejmě nedávají dobrou noc lišky, ale kde se přesto klasika neobjevuje denně. Včera Tišnov, o den dříve Boskovice. Hudba v památkově cenném prostředí a v komorní posluchačské pospolitosti si na nic nehraje a dělá radost.

 

úterý, 18 červen 2019 09:57

FAMA Quartet hraje na Úterku Umělecké besedy

Ojedinělou příležitostí slyšet Smyčcový kvartet č. 3 Jana Klusáka a Smyčcový kvartet Witolda Lutosławského je dnešní večerní koncert v bývalém kostele sv. Vavřince v Praze na Malé Straně. Soubor FAMA Quartet tam vystoupí na 634. úterku Umělecké besedy, nejstaršího uměleckého spolku v českých zemích. Čtveřici tvoří houslisté David Danel a Roman Hranička, violista Ondřej Martinovský a violoncellista Balázs Adorján. Jsou uznáváni za tuzemskou špičku v oblasti interpretace české i světové současné tvorby. Uvádějí skladby především soudobých autorů, a to jak klasiků avantgardy a tradičnějších proudů 20. století, tak českých i evropských žijících tvůrců. Členové kvarteta jsou hráči předních českých orchestrů a absolventi řady seminářů a dílen věnujících se interpretaci soudobé hudby. Umělecká beseda od roku 1863 sdružuje umělce hudebního, literárního a výtvarného oboru. Vznikla z iniciativy tehdejších umělců, teoretiků a poučených přátel umění, kteří chtěli vymanit české umění z dosavadního provincialismu a dát mu evropský rozměr. Mezi zakládajícími osobnostmi byl Bedřich Smetana, později byli aktivními členy hudebního odboru například Dvořák, Fibich, Foerster, Suk, Novák nebo Talich. Spolek byl za normalizace v roce 1972 rozpuštěn. Po roce 1989 se znovu vrátil, i když v mnohem skromnějších podmínkách, k řadě svých aktivit, mezi něž patří i koncerty v rámci besedních Úterků. Z hudebníků byli ve 20. století starosty Umělecké besedy Ladislav Vycpálek, Klement Slavický, Ilja Hurník a Lukáš Matoušek.


02

Vůbec poprvé zahraje v České republice svůj Koncert pro klavír a orchestr s podtitulem „Voda“, op. 45 turecký klavírista a skladatel Fazil Say. Zítra a pozítří od 19:30 tímto dílem zahájí závěrečné koncerty sezony Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK. Dirigovat bude jeho šéfdirigent Pietari Inkinen. V druhé polovině obou večerů zazní ještě Alpská symfonie, op. 64 Richarda Strausse.

 

1

„U nás v rodině byli všichni doktoři.“

„Člověk vypuštěný ze školy musí sám sobě být velmi tvrdým trenérem.“

„Nedokážu mít malou radost nebo malý smutek, vždycky to musí být veliké!“

Těší se na zítra, na Alpskou symfonii se Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy FOK, miluje své studenty a už pátým rokem pro ně chystá mistrovské kurzy v Broumově, kde také vystoupí na festivalu Za poklady Broumovska, snaží se hrát výjimečné skladby, které se u nás dlouho neobjevily. Horna se jí zaryla pod kůži už v dětství. A jak dodává v rozhovoru pro KlasikuPlus, až v momentě, když se něco v životě stane, tak člověk začne vnímat sám sebe.

 

úterý, 18 červen 2019 08:19

Na Smetanově Litomyšli spolu vzácně vystoupí Kožená a Luks

Dramatické a bolestné výstupy hrdinek známých z literatury, zhudebněné v Itálii na počátku 18. století. To je stručná charakteristika komponovaného programu nazvaného Il giardino dei sospiri (Zahrada vzdechů), se kterým dnes přijíždí na festival Smetanova Litomyšl mezzosopranistka Magdalena Kožená. Na zámeckém nádvoří se večer při koncertě objeví ve vzácné spolupráci s Václavem Luksem a jeho barokním orchestrem Collegium 1704. Zpívané výjevy z pera mladého Händela z doby jeho římského pobytu a italských skladatelů Sarra, Lea, Vinciho, Gaspariniho a Marcella, jeho benátských a nepolských současníků, věrohodně zachycují tragické stránky lásky a intimní dramata. Některé z exaltovaných, virtuózních a emotivních scén pocházejí z poměrně nedávných zajímavých nálezů uskutečněných zejména v archivu v Neapoli. Jde vesměs o pozapomenuté kantáty. „Sotva si mohu představit vášnivější a nezkrotnější a současně láskyplnější a něžnější průvodce ke svým zoufalým hrdinkám, než jakými jsou Václav Luks a muzikanti z Collegia 1704,“ nechala se slyšet sólistka. Luks svou uměleckou činností pomohl překlenout a odstranit důsledky dlouholeté kulturní izolace, která se v době komunismu projevila výrazným zpožděním české scény za vývojem interpretační praxe v repertoáru staré a duchovní hudby v okolním světě. Společně už dnešní program s Koženou koncertně uvedli od loňského roku v řadě evropských metropolí i v několika tuzemských městech a také skladby natočili na CD. Předtím ojediněle spolupracovali při uvádění programu s jejím výběrem Händelových a Vivaldiho árií. Kožená se během let stala světoznámou pěvkyní, která se pravidelně vrací k baroknímu repertoáru, ale která dovede se stejnou mírou vokální dokonalosti a vcítění nadchnout publikum v operních rolích Mozartových a Myslivečkových i romantických a moderních a která je neméně povolanou interpretkou komorních písní od Dvořáka přes Mahlera po Martinů a Brittena. „Každý návrat k baroknímu repertoáru je pro mě něčím jako otevřením dveří na půdu u babičky a dědečka – známé vůně, ručně vyráběné hračky, staré knížky s pohádkami… Tedy místo, kde na chvíli můžu zapomenout na svět venku a kde se můžu nechat zatáhnout do neprobádané divočiny minulosti,“ říká pěvkyně.


Say-Fazilfoto-Marco-Borggreve

Vyhlašujeme výherce soutěže o dvojici vstupenek.

Fazil Say jako interpret i skladatel  - Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK čeká 20. června koncert s tureckým klavíristou Fazilem Sayem, na kterém zazní v české premiéře jeho klavírní koncert s názvem Voda. Koncert složil se záměrem upozornit na narůstající ekologické problémy spojené s vodou, vycházel především ze situace v Turecku, které se několik desetiletí potýká se znatelným vysycháním krajiny.

 

úterý, 18 červen 2019 06:42

Zítra končí čtvrtá sezona Břevnovských hudebních setkání

V novém prostoru, v kostele Církve československé husitské ve Wuchterlově ulici v Praze 6 se zítra v půl osmé uzavře letošní cyklus Břevnovských hudebních setkání. Vystoupí soubor barokní hudby, který si – podle své zakladatelky a umělecké vedoucí, zpěvačky a dirigentky Viktorie Dugranpere – říká Victoria Ensemble. „Program nazvaný Zrod hudebního baroka se rozezní skladbami velikána hudby z přelomu renesance a baroka Claudia Monteverdiho,“ zve na poslední koncert čtvrté sezony umělecký ředitel cyklu Ilja Šmíd. V podzimní části příští sezony řady koncertů se návštěvníci mohou těšit na úterý 17. září, kdy v Tereziánském sále Břevnovského kláštera zahraje houslista Václav Hudeček s klavíristou Lukášem Klánským. 23. září se ve stejném sále uskuteční od 17:00 a od 19:30 dva mimořádné koncerty, a to k jubileu Jaroslava Krčka. Vystoupí Musica Bohemica v čele s oslavencem, z hostů už přislíbil účast Jiří Pavlica a další hosté jsou v jednání. 16. října v kostele Církve československé husitské zazní hudba Ludwiga van Beethovena, Arvo Pärta a Modesta Petroviče Musorgského v podání špičkového dechového tělesa PhilHarmonia Octet, které hraje ve složení Vilém Veverka, Monika Boušková – hoboje, Irvin Venyš, Karel Dohnal – klarinety, Přemysl Vojta, Ondřej Vrabec – lesní rohy, Václav Vonášek, Martin Petrák – fagoty. 12. listopadu v Tereziánském sále Břevnovského kláštera je v plánu koncert dua violistky Kristiny Fialové a violoncellisty Petra Nouzovského s názvem Manželské dialogy a během adventu, 11. prosince, v kostele Církve československé husitské zazpívá soubor, který není třeba nijak představovat - Schola Gregoriana Pragensis s uměleckým vedoucím Davidem Ebenem. Všechny koncerty (kromě mimořádných 23. září) budou začínat v 19:00 hodin. Hudební setkání v Tereziánském sále jsou s přestávkou, v kostele jsou bez přestávky. 


pondělí, 17 červen 2019 14:20

PKF - Prague Philharmonia v šesti open-air v Kasárnách Karlín

Šest koncertů pod širým nebem chystá PKF — Prague Philharmonia. Uskuteční se od 19. do 23. června v prostoru bývalého vojenského cvičiště v areálu karlínských kasáren. Na programu budou skladby Wolfganga Amadea Mozarta - předehra k opeře Don Giovanni a Ludwiga van Beethovena - Symfonie č. 7 A dur. Mezi nimi zazní Rapsodie-koncert pro violu a orchestr Bohuslava Martinů, ve které se sólového partu ujme první violista PKF Stanislav Svoboda. Koncerty, které bude dirigovat Jiří Rožeň, začínají vždy ve 21 hodin. V sobotu 22. června nabízejí pořadatelé vedle večerního koncertu také zkrácenou, hodinovou verzi od 17 hodin, určenou zejména rodinám s dětmi. V rámci koncertu 20. června se navíc koná slavnost - křest 7. svazku Série III/1 souborného kritického vydání díla Bohuslava Martinů, které vychází v nakladatelství Bärenreiter. Součástí vydání je právě na koncertech uváděná skladba Rhapsody-Concerto pro violu a orchestr. „Pro diváky je připraveno sezení. Sedadla jsou nečíslována. V případě drobného deště či chladnějšího počasí budou k dispozici pláštěnky a deky. V případě zrušení celého koncertu z důvodu špatného počasí se vrací vstupné v plné výši. V areálu bude pro návštěvníky otevřena kavárna s výběrovou kávou a malým občerstvením, stejně jako bar s širokým výběrem piva, vína a dalších nápojů,“ doplňují pořadatelé.


pondělí, 17 červen 2019 12:38

Český spolek pro komorní hudbu v novém

Rada Českého spolku pro komorní hudbu pracuje v novém devítičlenném složení. Generální ředitel České filharmonie David Mareček do ní jmenoval tři hudebníky – pianistu Ivana Klánského, houslistu Jiřího Panochu a koncertního mistra Josefa Špačka, ponechal pro zachování kontinuity tři členy končící rady (Jana Králíka, Jiřího Ludvíka a Jana Kohouta) a jmenoval do ní tři další osobnosti z oblasti hudebního a finančního managementu – těmi jsou Pavel Kysilka, Marek Vrabec a Radek Křižanovský, který nahradí na pozici dramaturga muzikologa Ludvíka Kašpárka. O předsedovi, který zaujme místo po Ivanu Englichovi, se bude hlasovat na první schůzi nové rady. Jejím hlavním úkolem teď bude příprava programu pro 126. sezonu spolku. Filharmonie ji představí veřejnosti v březnu 2020. Složení nové rady se opírá o doporučení Václava Hudečka, Petra Altrichtera, Igora Ardaševa, Irvina Venyše, Magdaleny Kožené a Lukáše Vasilka. Český spolek pro komorní hudbu slaví letos na podzim 125 let existence. Vznikl na podporu koncertní činnosti Českého kvarteta, protože existující česko-německá Jednota pro komorní hudbu neposkytovala dostatečný prostor českým interpretům a skladatelům. Začal vyvíjet koncertní pořadatelskou činnost díky aktivitě mecenáše Josefa Hlávky, prvního předsedy. Zahajovací koncert se konal 10. října 1894 v Rudolfinu – rok a čtvrt před tamním prvním koncertem České filharmonie, k níž je nyní spolek - jedna z nejstarších tuzemských hudebních institucí – od roku 1994 přičleněn. V současnosti jsou pod jeho hlavičkou pořádány čtyři koncertní řady o 28 večerech. Historický název i dramaturgická svébytnost zůstávají.


0

„Vďaka kvalitným interpretom a dobre zvolenému programu sa tak táto významná spoločenská udalosť stala aj pozoruhodnou udalosťou hudobnou.“

„Zážitkom bolo pre mňa počúvať najmä Patríciu Janečkovú, ktorá napriek svojmu veku pôsobila veľmi zrelo a vyrovnane.“

„Adam Plachetka svojim bohatým hlasovým fondom od samého začiatku publikum celkom ohúril.“

Lednicko|Valtický hudobný festival, mladé podujatie s rýchlo narastajúcim ohlasom, predznamenalo svoj štvrtý ročník naozaj štýlovo. Namiesto južnej Moravy, kde má festival svoje zázemie, sa totiž 15. júna presunulo do Viedne, kde sa v mestskom Lichtenštajnskom paláci uskutočnil mimoriadny koncert k príležitosti 300. výročia vzniku Lichtenštajnska. Stalo sa tak za prítomnosti vzácnych hostí, vrátane kniežaťa Lichtenštajnska Hansa Adama II. Vystúpili Patrícia Janečková, Adam Plachetka a ansámbel Barocco sempre giovane.

 

pondělí, 17 červen 2019 08:45

Temlův Kocour v Litomyšli

Autorka:
2

„Festivalová brožura hlásala: Vstup dospělým povolen pouze v doprovodu dětí, navštívila jsem představení se synovcem Emilem. Ten, když se dověděl, za jakým účelem na představení jdu, zatoužil napsat reflexi se mnou.“

„Dětská opera je podle mého názoru ideálním temlovským tvarem.“

„Zvláštností brněnské inscenace je mimo jiné obsazení všech rolí prakticky dospělými zpěváky.“

Šedesátý první ročník festivalu Smetanova Litomyšl je v plném proudu a i letos kromě svého bohatého dospěláckého programu nezapomíná na děti. Součástí hlavní festivalové nabídky bylo dětské operní představení Kocour v botách skladatele Jiřího Temla a libretistů Jana Tůmy a Elišky Hrubé Toperczerové v nastudování Národního divadla Brno.

 

Kopie-souboru-ANDR9511

Vyhlašujeme soutěž o dvojici vstupenek na zahajovací koncert jednoho z tradičních festivalů.

Už sedmým rokem se v červenci odehrají OLOMOUCKÉ BAROKNÍ SLAVNOSTI. Nabídnou čtyřiadvacet večerů, do kterých rozloží šest inscenací. Zahajovací program se odehraje po dva večery, 7. a 8. července a nabídne novodobou premiéru Serenaty Il tribunale di Giove, kterou napsal Karl Ditters von Dittersdorf - skladatel, který byl za svého života velmi uznáván a jehož skladba je zařazena i v katalogu „100 nejvýznamnějších děl evropské hudby“ prestižní společnosti Deutsche Grammophon. Výherce si bude moci vybrat, na který z těchto dnů bude vstupenky chtít.
Účinkují: Lucie Kaňková, Kristýna Vylíčilová, Monika Jägerová, Leandro Lafont, Jakub Rousek a Ensemble Damian, režie Tomáš Hanzlík.

 

pondělí, 17 červen 2019 06:51

PKO zítra se Schubertem, Saint-Saënsem a světovou premiérou Lukáše Hurníka

Pražský komorní orchestr zítra od 19:30 ve Dvořákově síni Rudolfina zahraje na svém abonentním koncertu Symfonii č. 1 Franze Schuberta, Koncert pro violoncello a orchestr Camille Saint-Saënse, ve kterém sólový part přednese Jiří Bárta, a ve světové premiéře The Walls of Prague Lukáše Hurníka. Nová skladba vzniklá na objednávku PKO zazní v úvodu koncertu. Sopránové sólo bude patřit Barboře Řeřichové. „Henry Wadsworth Longfellow, autor slavné Písně o Hiawathovi, která inspirovala Dvořáka ke vzniku Novosvětské, napsal v roce 1839 první americkou báseň o Praze. Její název je Obležené město (Beleaguered City). Je to temný, romantický obraz města, v němž se z půlnoční tmy zjeví armáda mrtvých. Za svitu měsíce se ozbrojení duchové ženou po březích Vltavy a obsazují ulice města. Praha je obléhána podobně jako naše duše, když čelí temným myšlenkám. Město se však brání svými zdmi a kostelními zvony zvoucími k modlitbě. V hladině řeky se zrcadlí Jitřenka a duchové jsou nad ránem přemoženi stejně jako naše chmurné myšlenky. Symbolika básně se promítá i do jejího zhudebnění. Smyčcové kvarteto je „obléháno“ orchestrem a brání se jeho útokům. Praha je symbolizována citací Smetanova Vyšehradu, sólový zpěv formou velké koncertní árie komentuje dění kolem sebe,“ dodává ke své nové skladbě Lukáš Hurník. Uměleckým garantem večera bude dirigent Jiří Rožeň.


4

„Recitál začal rovnou naplno – slavnou árií Casta Diva z Belliniho Normy.“

„Osušování židlí a bicích nástrojů… a v zákulisí zřejmě napínavé vyjednávání, co dál a jak dál…“

„Přesné koloratury a intonace… Jedna přednost vedle druhé. A k tomu jasné profesionální poselství pohody.“

Světoznámá hvězdná ruská sopranistka Olga Peretyatko nadchla v Litomyšli čistým hlasem, vokálním uměním i milým projevem. Prožila ve Smetanově rodišti pár hodin, ale stihla v nich poznat nejen upřímnost posluchačských reakcí, ale také sílu živlů, jakou v kamenných divadlech sotva potká, a zažít cestu z tropů do středoevropského jara. Večerní sobotní bouře, která nezadržitelně přišla hned po začátku jejího operního recitálu, přinesla totiž dramatický pokles teplot z extrémních nejméně třiceti dolů pod dvacet.

 

neděle, 16 červen 2019 12:25

Lidský hlas Jany Šrejmy Kačírkové

Autor:
1

„Monolog je spisovatelem i skladatelem napsán mistrně. Realistický výjev s přesahy do snění.“

„Radok jako pojítko mezi oběma díly vyhmátl téma vzpomínek, snahy zadržet čas.“

„Sopranistka v nesčetných poryvech a proměnách emocí nachází nové a nové odstíny v hlase, nová a nová gesta.

Poslední operní inscenací této sezóny je v brněnském Národním divadle dvojitý titul – Tři fragmenty z Juliette a Lidský hlas. Propojuje v koncepci a režii Davida Radoka dohromady dva nevšední příběhy o mužích a ženách, nesené literárními kvalitami i sugestivní a skvělou hudbou Bohuslava Martinů a Francise Poulenca. Jana Šrejma Kačírková zpívá hlavní ženskou postavu v obou polovinách operního večera, ale druhá chtě nechtě tu první zastiňuje – a to tak, že se páteční premiéra stala jednoznačným triumfem sólistky.

 

neděle, 16 červen 2019 09:57

Mladý Janáček, koncert Generace a recitál Ivana Ženatého na festivalu Leoše Janáčka

Dnes Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka nabízí program pro rodiny s dětmi. Na druhou hodinu odpolední je naplánována akce Liška Bystrouška očima dětí i dospělých, a to v Oboře Hukvaldy (u sochy Liška Bystroušky). Ve spolupráci s pedagogy výtvarného oboru ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově budou děti i dospělí tvořit na téma slavné Janáčkovy opery. V rámci dne nazvaného Mladý Janáček se od brány Obory Hukvaldy bude ve stejný čas konat komentovaná procházka naučnou stezkou po legendárním Janáčkově chodníčku až k bráně hradu Hukvaldy s ředitelem festivalu Jaromírem Javůrkem. Na hukvaldském hradě se od 16:00 uskuteční poetické scénické ztvárnění Janáčkovy vzpomínky na dětství a na Hukvaldy v podání studentů pěveckého oddělení Janáčkovy konzervatoře v Ostravě v režii Davida Kříže za pohybové spolupráce Jany Tomsové a v hudebním nastudování Jan Šrubaře.  Pokud nebude vyhovovat počasí, akce se přesune do sálu ZŠ Leoše Janáčka v Hukvaldech-Sklenově. Závěr „Janáčkova dne“ bude patřit ostravskému orchestru mladých (spojený orchestr studentů Fakulty umění Ostravské univerzity a Janáčkovy konzervatoře v Ostravě), který v tanečních rytmech provede návštěvníky Evropou, ve které česká hudba vždy zaujímala významné místo. V amfiteátru hukvaldské obory od 17:30 zazní tancem inspirovaná hudba Bedřicha Smetany, Antonína Dvořáka, Johanessa Brahmse, Edvarda Griega a Leoše Janáčka pod vedením Petra Vronského. V případě špatného počasí se koncert přesune do Společenského sálu Domu kultury města Ostravy. Koncert oceněných děl Generace – mezinárodní soutěže skladatelů do 30 let – představuje již tradičně výjimečnou příležitost slyšet nejnovější díla mladých skladatelů ze zemí Visegradské čtyřky. V pondělí od 18:00 v ostravském Studiu 1 Českého rozhlasu zazní nové opusy Soni Vetché, Timey Maščákové, Jana Rösnera a Bulata Abdurakhimova, a to pod vedením dirigenta Tomáše Stančeka. Ve stejný den od 19:00 v havířovském Domě kultury Petra Bezruče zahraje prezident festivalu Ivan Ženatý s klavíristou Martinem Kasíkem. Společně přednesou Schumannovy Märchenbilder pro housle a klavír, op. 113, Nedbalovu Sonátu pro housle a klavír h moll, op. 9, L’adieu pro housle a klavír Juraje Filase a Sonátu pro housle a klavír č. 3 c moll, op. 45 Edvarda Griega.


00

„Jsme jedna slovanská kultura.“

„Dirigoval jsem v Praze rozhlasový orchestr. Vůbec poprvé jsem účinkoval v zahraničí.“

„Musorgského hudba patrně naši kulturu reprezentuje opravdu nejzřetelněji.“

Čajkovského Labutí jezero, Smetanova Vltava a scény z ruských oper Kníže Igor, Chovanština a Boris Godunov. Taková je náplň vzácného hostování Velkého symfonického orchestru P. I. Čajkovského z Moskvy, který spolu s Pražským filharmonickým sborem a českými sólisty vystoupí dnes večer na festivalu Smetanova Litomyšl. Šéfdirigentem tělesa, do roku 1993 Moskevského rozhlasového orchestru, je Vladimir Fedosejev. Je jím už půlstoletí, od sedmdesátých let. Letos v létě oslaví 87. narozeniny. V rozhovoru se dotýká podstatných rysů ruské hudby, vzpomíná na svá hostování na českých pódiích a zdůrazňuje odpovědnost svého tělesa k jménu Petra Iljiče Čajkovského.

 

neděle, 16 červen 2019 09:00

Snový charakter Konvergence

Autor:
1

„Spojovacím prvkom medzi dielami bol istý kontemplatívny charakter, sprevádzaný umierneným, stíšeným vyznením.“

„Hudobná analýza spánku je nepochybne zaujímavá a nosná idea.“

„Konvergence publikum vrátila do reality vnímavejších, zamyslenejších, povznesenejších.“

Česko-slovensko-japonskú mozaiku skladieb ponúkol júnový koncert koncertného cyklu spolku Konvergence. 13. júna tak tradične v prostredí kostola svätého Vavrinca odznelo šesť rôznorodých komorných kompozícií v podaní členov Ensemble KONVERGENCE a ich blízkych spolupracovníkov. Vystúpili Jiří Mráz: klarinet, Matěj Vlk: husle, Ondřej Štochl: viola, Sebastián Tóth: violončelo, Egli Prifti: klavír, Jiří Lukeš: akordeón a Martin Opršál: vibrafón.

 

neděle, 16 červen 2019 07:43

Židovská malířka Charlotte Salomon na Nové scéně a v Litomyšli

Nová scéna Národního divadla a hned na to Národní festival Smetanova Litomyšl uvedou inscenaci Charlotte. „Nabízí fascinující příběh mladé talentované židovské malířky Charlotte Salomon, která stejně jako nespočet dalších nepřežila koncentrační tábor v Osvětimi. Budoucím generacím však zanechala strhující dílo, jež vytvořila ve francouzském exilu - dramatizovanou autobiografii v téměř osmi stech obrazech. Tvůrčí tým inscenace vedle Pamely Howard tvoří kanadský libretista a herec Alon Nashman a český skladatel Aleš Březina,“ tak mluví organizátoři o chystaném provedení komorního operního muzikálu pro sedm zpěváků a čtyři instrumentalisty, který nese název Charlotte: Tříbarevná hra se zpěvy (CHARLOTTE: A Tri-Coloured Play with Music). Dílo bude k vidění 1. a 2. července od 20 hodin na Nové scéně Národního divadla. Scénografka a režisérka inscenace Pamela Howard je nositelkou Řádu britského impéria za služby divadlu a je jednou z předních osobností právě probíhajícího Pražského Quadriennale. Ve zpívaných rolích se objeví Ariana Chris, Andrew Cohen, Barbara Kaleigh Gorka, Pope Chris Lucas, David Ludwig, Tracy Michailidis a Shaina Silver-Baird. Instrumentální soubor budou tvořit Peter Tiefenbach, Ben Promane, Michele Verheul a Kimberley Jeong. Představení vzniklo v produkci kanadského divadla Theaturtle a bude mít světovou premiéru 21. června v Tel Avivu na mezinárodním festivalu Jaffa Fest. Inscenace však byla poprvé prezentována v rámci workshopu v roce 2017 na nejvýznamnějším kanadském divadelním festivalu Luminato v Torontu a na festivalu Scenofest při World Stage Design v Taipei. Po pražském uvedení zamíří ještě 5. července na festival Smetanova Litomyšl. Dílo bude uváděné v Praze i Litomyšli v angličtině s českými titulky.


sobota, 15 červen 2019 19:20

Příbram je Dvořákova

Autor:
1

„Rozdávat hudbu jako radost - to byl jasný cíl koncertu, který vyplnil část dusného večera.“

„Hudečkova interpretace dvou důvěrně známých děl, Romance f moll a Mazurku e moll, byla rozšafná, milá, zpěvná.“

„V přídavku se sešli opět všichni tři a bylo to už úplně neformální, milé, přitom nadále virtuózní.“

Tři generace houslistů ozdobily závěrečný program 51. ročníku Hudebního festivalu Antonína Dvořáka Příbram. Hudeček, Mráček a Hasoňová, to jsou tři jména, která jsou každé za sebe dostatečně nosné a která pohromadě generují velké silové pole. Úterní večer v příbramském divadle, které rovněž nese skladatelovo jméno, patřil jeho hudbě v sousedství hudby Josefa Suka jako jednoho z žáků a Petra Iljiče Čajkovského jako spřáteleného kolegy. Přehlídka přesně to deklarovala – měla podtitul Mistr a jeho žáci a více než sedm týdnů nabízela koncerty na místech spojených s jeho životem a tvorbou v podání našich významných interpretů, včetně důrazu na ty nejmladší.

 

sobota, 15 červen 2019 14:52

V Bratislavě vznikne Operní studio

Slovenské národní divadlo v listopadu otevře v Bratislavě své Operní studio pro mladé pěvce. V červnu a na samém začátku července se nyní konají konkurzy. V budoucnu jsou v plánu na sebe navazující workshopy, ale také přednášky, semináře a pravidelné koncerty, včetně galakoncertu frekventantů – programu s áriemi a písněmi. Členové studia, jichž bude na každou sezónu přijato vždy osm, budou dostávat příležitosti v operních inscenacích bratislavského souboru. Počítá se i se samostatným titulem, který by Operní studio ve Slovenském národním divadle nastudovalo a hrálo. Na jaře 2020 se začne pracovat na přípravě inscenace – půjde o Purcellovu operu Dido a Aeneas a o operu Zuzanka Hraškovie od Jozefa Grešáka. Umělecko-vzdělávací dílna pro mladé zpěváky od 25 do 35 let má pomoci interpretům, kteří mají doposud minimální zkušenost s jevištní praxí, při jejich co nejpřirozenějším přechodu z umělecké školy do profesionálního divadelního prostředí. V budoucích sezónách dostanou na této platformě příležitost i mladí operní režiséři a skladatelé. Operní studio SND povede režisér Marek Mokoš. Workshopy má tematicky rozvržené - Práce na operní postavě, práce se slovem; Tanečně-pohybová práce; Zpěv a interpretace; Herectví, partnerská práce, práce s kostýmem. Jedním z workshopů bude také interpretační kurz staré hudby. Operní seminář bude pak věnován diskusi členů Operního studia s významnými osobnostmi z praxe.


0

„Za vším u sborů a jeho kvalit nezapomeňme hledat sbormistra.“

„Zřetelná Hrůšova avíza k nástupům musí naplňovat sbor i sólisty pocitem důvěry v souznění s jednotlivými výkony.“

„Kateřina Kněžíková imponovala nevšední muzikalitou, výborným frázováním a niterností výrazového prožitku.“

Hned druhým koncertem přinesl 61. ročník Národního festivalu Smetanova Litomyšl večer, na který se nezapomíná - provedení závažného oratoria Svatá Ludmila, opus 71 Antonína Dvořáka na slova básně Jaroslava Vrchlického, o příchodu křesťanství do Čech a na Moravu. Koncert se uskutečnil v pátek 14. června na nádvoří litomyšlského zámku. Účinkovala Česká filharmonie a Český filharmonický sbor z Brna se sbormistrem Petrem Fialaou, sólisty byli Kateřina Kněžíková, Alena Kropáčková, Richard Samek, Jozef Benci, Ondřej Koplík. To vše v hudebním nastudování předního českého dirigenta Jakuba Hrůši.

 

sobota, 15 červen 2019 11:16

Slezská lilie dnes znovu uvede Josefa a jeho úžasný pestrobarevný plášť

Dnes bude Národní divadlo moravskoslezské opět součástí víkendového mezinárodního křesťanského festivalu Slezská lilie. Pro dnešní večer soubor operety/muzikálu znovu nastudoval dílo, které mělo v Ostravě premiéru v roce 2012 a dočkalo se více než 50 vyprodaných repríz.  Muzikál Josef a jeho úžasný pestrobarevný plášť autorské dvojice Tim Rice - Andrew Lloyd Webber česky otextoval Michael Prostějovský. Zhudebněný biblický příběh se odehraje ve 20:15 před katedrálou Božského spasitele v centru Ostravy a orchestr bude hrát z jeviště Divadla Jiřího Myrona. „Minulý rok jsme poprvé vyzkoušeli umístit biblický příběh Jesus Christ Superstar před katedrálu. Technicky i organizačně složité představení, ve kterém herci zpívali na venkovním jevišti před katedrálou za živého doprovodu orchestru přímo z jeviště Divadla Jiřího Myrona, bylo úžasné. Logickou volbou pro tento rok byl další skvost z dílny Weber-Rice, tentokrát se starozákonním biblickým příběhem. Jeden z nejznámějších muzikálů legendární dvojice autorů byl v roce 1968 uveden jako krátké školní pásmo pro děti. Z písničkové revue se však během desetiletí stal nejhranější britský muzikál v historii. Velkolepá zábavná muzikálová show pro všechny generace na motivy starozákonního příběhu o Josefovi – jednom z dvanácti synů Jákobových a jeho úžasném pestrobarevném plášti přináší poučný a poutavý příběh i skvělé melodie,“ doplňují organizátoři. V roli Josefa vystoupí Roman Harok, Vypravěčku hraje a zpívá Vendula Příhodová, Faraóna Tomáš Savka. Dále účinkují Peter Svetlík, Libor Olma, Tomáš Krpec, Adam Živnůstka a další. Vstup je volný.


sobota, 15 červen 2019 09:49

Dialogy smyčcových kvartet

Autorka:
7

„Spohr i tehdy teprve šestnáctiletý Mendelssohn projevili svůj výjimečný talent.“

„Jednou z předností byla bravurní práce s dynamikou.“

„Ani jedna ze skladeb neztratila ve svém průběhu tah a energii.“

I letošní ročník festivalu Concentus Moraviae rozeznívá svými koncerty řadu poutavých míst regionu jižní Moravy. Jedním z nich se stal zámek v Náměšti nad Oslavou. Středeční večer tam patřil tónům skladeb romantiků Louise Spohra a Felixe Mendelssohna- Bartholdyho, a to ve společném podání dvou smyčcových kvartet - korejského Novus String Quartet a brněnského Graffova kvarteta.

 

sobota, 15 červen 2019 07:27

Festival Mozartovy děti zakončí jihomoravské ZUŠ a Filharmonie Brno s šéfdirigentem Daviesem

Desátý ročník festivalu Mozartovy děti jde do finále. Od včerejška zní na brněnském náměstí Svobody hudba v podání souborů ZUŠ Jihomoravského kraje. Žákovská uskupení jsou například z Mikulova, Kuřimi, Dolních Bojanovic nebo Veselí nad Moravou. „Lidé se mohou těšit na cimbálové muziky, dětské bigbandy, dechovky nebo komorní tělesa,“ informuje ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová. Přehlídka, kterou bude moderovat herec Zdeněk Junák, se koná ještě dnes od 9.30 do 14.00 a od 16.00 do 20.00, v neděli pak od 11.00 do 16.00. Program na náměstí Svobody je zdarma. V brněnském Bobycentru v neděli od 17:00 festival uzavře koncert Filharmonie Brno, která mezi svými hráči přivítá talentované žáky ZUŠ. „Jako tradičně při závěrečném koncertu bude orchestr složen z profesionálů a talentovaných žáků, těch za pulty zasedne přibližně třicet. Houslisté, violoncellisté, žesťaři…,“ uvádí ředitel spolupořádajicí ZUŠ Smetanova Petr Karas. Na koncertě zazní předehra k Mozartově opeře Únos ze Serailu, první věta Klavírního koncertu D dur Josepha Haydna, kde se sólového partu ujme Jan Schulmeister, jak uvádí Marie Kučerová: „...mimořádně nadaný dvanáctiletý klavírista, absolutní vítěz soutěže Amadeus 2017. Věřím, že se bude jednat o vrchol večera.“ Po Rossiniho předehře k Vilému Tellovi orchestr zahraje Musorgského Obrázky z výstavy, které orchestrálně upravil Maurice Ravel. Závěrečný koncert se odehraje pod taktovkou šéfdirigenta Filharmonie Brno Dennise Russella Daviese, který dodává: „Na koncert se těším, velmi rád totiž spolupracuji s mladými talenty.“


pátek, 14 červen 2019 17:17

Sbohem, sezóno

Autor:
PKF2018-2019-A8-faure-mozart-debussy-c-Vaclav-Hodina-5

„Mozartova hudba zazněla v Rudolfinu dostatečně stylově, s nábojem dobrého rozmaru.“

„Charakteristické, typicky francouzské, je ve Faurého Requiem zdůraznění tématu věčného odpočinutí a slov útěchy.“

„Slova Pie Jesu obdařil Fauré chytlavou melodií toho typu, který si zapamatujete po prvním poslechu.“

PKF-Prague Philharmonia uzavřela ve středu jubilejní 25. sezónu se svým francouzským šéfdirigentem Emmanuelem Villaumem tím nejkrásnějším možným způsobem – svátečním uvedením kouzelného francouzského díla, Faurého Requiem. Debussyho Faunovo odpoledne bylo v úvodu koncertu logickým protějškem a Mozartova Symfonie č. 29 před přestávkou připomínkou původní nejvlastnější domény tělesa.

 

pátek, 14 červen 2019 16:56

Skladatelská soutěž k uvedení nových varhan v katedrále sv. Víta

Skladatelskou soutěž na novou skladbu pro nové varhany v katedrále sv. Víta, Václava a Vojtěcha vyhlašují organizátoři společného projektu Českého rozhlasu a Nadačního fondu Svatovítské varhany. A vysvětlují: : "Varhanářská firma Gerharda Grenzinga je jedním z nejzkušenějších subjektů v této oblasti - doposud úspěšně dokončila na 220 restaurátorských a vlastních stavebních projektů napříč kontinenty. Umělecká koncepce nového katedrálního nástroje se zrodila z úvah a diskusí s domácími a zahraničními odborníky nad mnoha aspekty nového nástroje. Inspirací byla tradice svatovítských varhan, ale i živé, stále se rozvíjející umění varhanní improvizace předané současné generaci velikými postavami české varhanní hudby 20. století.“ Soutěž spočívá v napsání a odevzdání jedné samostatné kompozice určené pro tento nový nástroj. Skladba má být určena pro sólové varhany a musí respektovat dispozice a rejstříkování nových varhan sv. Víta. Délka opusu by měla být do 10 minut a může být jednovětá i vícevětá. Věkový limit skladatelů není omezen, každý skladatel ale může přihlásit pouze jednu kompozici, která nebyla vydána tiskem ani jinak publikována nebo nakladatelsky vázána. Porota bude soutěžní skladby posuzovat anonymně, a to pouze na základě notového materiálu. Poté vybraná díla umístí Český rozhlas na web (www.rozhlas.cz/nakladatelstvi) a posluchači i kulturní veřejnost na základě poslechu a hlasování určí jednu vítěznou skladbu, která bude oficiálně provedena jako první skladba na nové svatovítské varhany. Cenami budou peněžitá odměna a vydání tiskem v nakladatelství Českého rozhlasu, provedení skladby a rozhlasová nahrávka v katedrále sv. Víta na nové varhany, uvedení nahrávky do komerční digitální distribuce a prezentace ve vysílání Českého rozhlasu.


7

„Jakub Hrůša se vydal naplno. Zejména v Janáčkovi.“

„Mladistvý a přitom dokonalý a špičkový muzikantský výkon Josefa Špačka, ryzí hudba a skutečné umění.“

„Jakub Hrůša zná u Karnevalu hranice tempa, nikdy by nepopustil uzdu ke zběsilosti.“

Zahájení Národního festivalu Smetanova Litomyšl patřilo ve čtvrtek kompletně České filharmonii. Po celý večer orchestru s Jakubem Hrůšou a v roli skvělého sólisty i jeho koncertnímu mistru Josefu Špačkovi. Zněla Smetanova, Dvořákova, Janáčkova a Čajkovského hudba. Tropické počasí jinak udělalo své. Na zámeckém nádvoří bylo přijatelně až v druhé polovině večera. A bouřka odpoledne před koncertem a pak v noci po něm, ale během programu ne? Jsme klikaři, říkají pořadatelé…

 

pátek, 14 červen 2019 12:20

Litomyšl zažije ojedinělé provedení oratoria Svatá Ludmila

Česká filharmonie s dirigentem Jakubem Hrůšou zůstává na festivalu Smetanova Litomyšl po čtvrtečním zahájení ještě pro druhý koncert, kterým je dnes večer ojedinělé uvedení oratoria Svatá Ludmila od Antonína Dvořáka. Vzniklo pro velký sborový festival v Leedsu na severu Anglie v roce 1886, má proto grandiózní, téměř operní měřítko a jeho provedení je interpretačně i organizačně natolik náročné, že se na koncertech objevuje jen zřídka. Dvořákova Svatá Ludmila s textem od Jaroslava Vrchlického je křesťanskou legendou a romantickou básní. Zachycuje zrození nové etapy národních dějin a propojuje křesťanskou symboliku s rovinou vlastenectví. Právě tyto dva momenty měly ostatně zásadní význam pro Dvořákův duchovní svět a rezonovaly u něj i hudebně. Působivý je zejména závěr, líčící velkolepý obřad vedený biskupem Metodějem - křest českých vladařů a symbolicky i celého národa na velkomoravském Velehradě. Dvořák k tomu mimo jiné využívá i starobylou českou duchovní píseň Hospodine pomiluj ny. Pěvecké obsazení je v podstatě totožné s loňským provedením díla na podzimním festivalu Dvořákova Praha – v titulní roli je i v Litomyšli přítomna sopranistka Kateřina Kněžíková, jejími partnery jsou tenorista Richard Samek jako Bořivoj a basista Jozef Benci v roli Svatého Ivana. Spoluúčinkuje Český filharmonický sbor Brno.