sobota, 04 kvě 2019 08:39

Český olympijský výbor oslaví 120. výročí klasickou hudbou

Tento rok je pro Český olympijský výbor výjimečný. Existuje totiž 120 let. A své založení oslaví koncertem s podtitulem "Mistři mistrům". Akademie klasické hudby, která speciální červnový koncert pořádá, přizvala ke spolupráci významné sólisty, kterými budou houslisté Václav Hudeček, Jan Mráček a Dalibor Karvay, klavírista Ivo Kahánek a hornista Radek Baborák, který bude zároveň dirigovat svůj orchestr Českou Sinfoniettu. Koncert tak nejen svým názvem vzdá hold skvělým českým sportovcům prostřednictvím umělců, kteří na stejně vrcholové úrovni také reprezentují Českou republiku v zahraničí. „Olympismus a vrcholné interpretační umění mají mnoho společného – harmonii ducha i těla, víru ve vlastní schopnosti, tvrdou přípravu, psychickou náročnost a kouzlo nevratného okamžiku. A právě proto mohou být špičkoví interpreti klasické hudby partnery a gratulanty českým olympionikům. Při výběru programu jsme se obrátili k mistrům svého oboru,“ říká ředitel Akademie klasické hudby Robert Kolář. V úvodu slavnostního večera zazní předehra k Mozartově opeře Únos ze Serailu, Ivo Kahánek zahraje sólo v Chopinově Andante spianato a Velké brilantní polonéze Es dur pro klavír a orchestr, Václav Hudeček předvede své pojetí Dvořákova Mazurku a Jan Mráček s Daliborem Karvayem rozehrají s orchestrem Navarru od Pabla de Sarasateho. Po přestávce zazní Ballata Castel del monte pro lesní roh a orchestr slavného filmového skladatele Nina Roty. Sólo bude patřit právě Radku Baborákovi, který se svou Českou Sinfoniettou program uzavře „Italskou“ - Čtvrtou symfonií A dur Felixe Mendelssohna-Bartholdyho. Slavnostní koncert se uskuteční v pondělí 17. června v od 19 hodin ve Dvořákově síni Rudolfina v Praze.

 


sobota, 04 kvě 2019 07:22

Původní italské belcanto zítra v Praze

V Praze zítra zazní původní italské belcanto. Neúnavná pedagožka, koncertní pěvkyně a zejména propagátorka tohoto stylu, Astrea Amaduzzi, vystoupí se svým hudebním partnerem, klavíristou Mattiou Pelim, na koncertě v Muzeu Antonína Dvořáka v Praze. Belcanto Italiano Duo spolu založili v roce 2011 a od té doby pořádají masterclassy a koncerty nejen doma v Itálii, ale i v ostatních evropských zemích. V České republice se objevili už minulý rok, letošní působení zahájí nedělním koncertem, který začne v 18 hodin. Program slibuje průřez tvorbou mistrů italského originálního vokálního stylu nebo autorů, kteří si belcanto osvojili. Zazní árie a písně z děl Wolfganga Amadea Mozarta, Gaetana Donizettiho, Vincenza Belliniho, Gioacchina Rossiniho, Giuseppe Verdiho, ale i veristy Giacoma Pucciniho. Jako host vystoupí barytonista Vladimír Chmelo, který s Astreou Amaduzzi už druhým rokem pořádá pěvecké kurzy. Probíhají od konce července do začátku srpna v nádherném prostředí kláštera klarisek v Českém Krumlově. Hned po nedělním koncertě se bude Astrea Amaduzzi do 10. května věnovat frekventantům svých kurzů. Pořádá je v domácím prostředí svého přítele a asistenta, barytonisty a hlasového pedagoga Andreje Beneše, který stojí za objevením této sopranistky v našich končinách.


5957364810156880378851900410529947862433792o

„První kontakt s Myslivečkem mi zprostředkovala deska Magdaleny Kožené.“

„Zpívám už dvacet let. Přijal jsem účast na filmu, protože rozhodně nemám v úmyslu dělat stále stejné věci.“

„Zpívat Myslivečka je potěšením.“

Tři dny byl v Praze kontratenorista Philippe Jaroussky. Podílel se na natáčení hudby k chystanému velkofilmu Petra Václava nazvanému Il Boemo, který má zachytit život skladatele Josefa Myslivečka. Čecha úspěšného v Itálii v operním oboru, Mozartova předchůdce a staršího přítele. V prostoru Pražské křižovatky, v tichém ústraní bývalého kostela uprostřed Starého Města, nahrával Myslivečkovu hudbu Václav Luks se svým orchestrem Collegium 1704. Byly tam vedle Jarousského zrovna sopranistky Simona Šaturová a Emőke Baráth a s nimi kontratenorista Benno Schachtner. KlasikaPlus už z toho odpoledne přinesla reportážní rozhovor s Petrem Václavem. Na deset minut ve stejnou chvíli získala k mikrofonu také slavného pěvce. Philippe Jaroussky stačil s neskrývaným nadšením přiznat, že se rád zúčastní něčeho nového, zauvažovat o Myslivečkově hudbě a jejím významu a pochválit Václava Lukse. 

 

a

„Každý film je interpretace a každý ho dělá podle svého, podle toho, co ho zajímá.“

„Hudba je samozřejmě vybraná podle období, o kterém vyprávíme. Něco ale slyším poprvé, protože jsme noty vzali z archivu a od dob Myslivečka nebyly nikdy nahrané.“

„Úvahy, komu je ten film určen, jsou věcí producentů. A myslím si, že autor se tím vůbec nemá zaobírat, protože by začal kalkulovat.“

Poslední den se dnes v Praze natáčí hudba k chystanému velkofilmu o Josefu Myslivečkovi – Il Boemo. Režisér Petr Václav si vybral Václava Lukse a jeho Collegium 1704 a špičkové sólisty. Pozvání přijali třeba kontratenoristé Philippe Jaroussky (náš rozhovor s ním je ZDE) a Benno Schachtner, sopranistky Simona Šaturová, Emőke Baráth a Giulia Semenzato, mezzosopranistka Sophie Harmsen nebo tenorista Krystian Adam. První klapka má padnout v červenci a natáčet se bude na různých místech v Itálii a také v Praze. Film má přijít do kin na konci roku 2020, už na sklonku toho letošního ale vyjde samostatné CD s hudbou – z podstatné části dosud neznámou, která ležela hluboko v italských archivech. KlasikaPlus.cz zastihla Petra Václava přímo v kostele sv. Anny v centru Prahy během jednoho z natáčecích odpolední. Práci s hudebníky si nejen velmi pochvaloval, ale také na ni pečlivě dohlížel.

 

image2

„Už v první skladbě z odkazu Václava Riedlbaucha – Instrumentální mši – lze zavzpomínat na události roku 1968 a následné nejisté období.“

„Hudebně-literární pořad Dvořákův americký sen bude zajímavým způsobem reflektovat dobu, kdy k jeho žákům patřili Afroameričani i původní obyvatelé kontinentu – indiáni.“

„Závěrečný koncert festivalu ovládne Třetí symfonie Gustava Mahlera.“

Už po osmnácté se letos koná mezinárodní hudební festival Dvořákova Olomouc. Začne 16. května a nabídne sedm koncertů v jednom týdnu, závěrečný 24. května. V programu nechybí tradiční film-koncert v kině Metropol, Janáčkova filharmonie Ostrava přijede s Třetí symfonií Gustava Mahlera, v plánu je česko-americký jazzový večer, ale zazní i komorní hudba v podání Acelga Quintettu. Přehlídku pořádá místní Moravská filharmonie.

 

pátek, 03 kvě 2019 06:45

Malí velcí filharmonici v neděli s Tomášem Netopilem

Šedesát žáků základních uměleckých škol se spojí s necelou třicítkou profesionálních hudebníků zlínské filharmonie, aby už podruhé ukázali své kvality. Vystoupí s nimi také devadesátihlavý sbor zpěváků z krajských ZUŠek a konzervatoře P. J. Vejvanovského Kroměříž. První koncert se uskuteční už tuto neděli od 19 hodin v Kongresovém centru ve Zlíně a dirigovat ho bude světově uznávaný dirigent Tomáš Netopil. Další tři koncerty povede dirigent, pedagog a klavírista Jiří Kadavý. Projekt pořádá spolek Zuška? Zuška! a koordinuje spolupráci všech třiadvaceti státních škol ve zlínském kraji. "Malí velcí filharmonici jsou opravdu ojedinělý projekt, předchozí ročník měl velkou odezvu nejen u odborné veřejnost," uvedl ředitel zlínské filharmonie Josef Němý. Kromě Zlína se budou koncerty konat taky 7. května v Uherském Hradišti, osmnáctého na holešovském zámku (v rámci festivalu Musica Holešov) a 8. června v Kroměříži. Hrát se bude hudba P. J. Vejvanovského, A. Vivaldiho, J. Haydna, V. Nováka a C. Orffa. Malými velkými filharmonickými sólisty pak budou čtrnáctiletý trumpetista Matyáš Ondrůšek, violoncellistka Klára Janíčková, teprve třináctiletý klavírista Jan Schulmeister a zpěvačka Zuzana Hradilová. Všichni mají za sebou už úspěchy v různých soutěžích a jsou tak příslibem další generace aktivních umělců. 


DSC2442-kopie

„Potom přišel Jakub - a náhle jsem pochopil, jak to s Mou vlastí je.“

„Náš orchestr má sto jedenáct členů… Newyorští filharmonikové mají členů sto devět...“

„V Českém rozhlase se našly magnetofonové pásy Pražských německých filharmoniků natočené dirigentem Josephem Keilberthem.“

Poprvé přijeli na Pražské jaro v roce 1991. Bamberské symfoniky jsme vnímali s překvapením jako výborný orchestr, který vznikl v Bavorsku po odsunu československých Němců a který má kořeny v německojazyčných orchestrech v Praze a možná i dalších městech. Nebyl zván, protože takzvaní sudetští Němci nebyli podle komunistické ideologie přátelé. Podruhé se v Praze těleso objevilo na konci 90. let, tehdy ale hostování poznamenal kolaps dirigenta Horsta Steina přímo na pódiu. Potřetí byli v Praze v roce 2014, už čtrnáct let vedeni Britem Jonathanem Nottem. Bamberští v Německu se svými mezinárodními koncertními a nahrávacími úspěchy definitivně přesáhli regionální zakotvení. O dávném pražském původu začali víc hovořit zase s příchodem Jakuba Hrůši na post šéfdirigenta na podzim roku 2016. Společně s ním teď Bamberger Symphoniker směřují do české metropole, aby zahájili 12. května Pražské jaro. KlasikaPlus o tom hovořila s ředitelem orchestru Marcusem Axtem.

 

3925

"Sukova Píseň lásky je plná emocí, barevnosti i lyričnosti. To vše v podání Martina Kasíka bylo."

"Inspirací Sylvie Bodorové je také hudba cikánská, židovská a lidová, především z jejího rodného Slovenska."

"Tomáš Kořínek v partu Janíčka předvedl vynikající výkon."

Po famózním zahajovacím koncertu pokračoval Hudební festival Antonína Dvořáka Příbram dalším koncertem 30. dubna, tentokrát v Galerii Františka Drtikola. Velmi intimní koncertní sál byl tentokrát svědkem nucené improvizace organizátorů, jejíž výsledek byl nakonec překvapivě dobrý. Tři dny před vystoupením se totiž dozvěděli, že Jaroslav Březina i Eliška Weissová, hlavní sólisté, onemocněli a nemohou vystoupit. Narychlo angažovaní Tomáš Kořínek a Sylva Čmugrová je ovšem plnohodnotně nahradili.

 


„Massenet dovedl oboje – tvořit geniálně jednoduše, stejně jako komponovat složité formy s hutnou instrumentací.“

„V Liberci se dlouhodobě daří oživovat polozapomenutá díla.“

„Jediná mezihra v závěru Thaïs by pro jiného skladatele byla bez problémů námětovým zdrojem pro symfonickou větu, ale Massenet napíše do klavírního výtahu: ´…pakliže se scéna stihne přestavět rychleji, můžete to vypustit…´“

Massenetova Thaïs zazní teď v neděli 5. května v chrudimském Divadle Karla Pippicha - jako epilog mezinárodního festivalu Pardubické hudební jaro. Přiveze ji operní soubor Šaldova divadla v Liberci. Právě na jeho prknech se v Česku objevila po devadesáti letech v režii Lindy Keprtové a v hudebním nastudování Martina Doubravského. Pro KlasikuPlus.cz se zamyslel nad hloubkou známé mezihry i obecně nad oživováním polozapomenutých děl.

 

čtvrtek, 02 kvě 2019 10:06

Choc de Classica pro Dvořákovo klavírní kvarteto

Významné ocenění získalo Dvořákovo klavírní kvarteto. Za své debutové album, které vyšlo u Supraphonu v listopadu loňského roku, bylo oceněno prestižním francouzským časopisem Classica nejvyšší známkou - Choc de Classica. Časopis vychází jako měsíčník a recenze s oceněním právě vyšla v květnovém čísle. Na albu je kompletní Dvořákovo dílo napsané pro klavírní kvarteto, totiž klavírní kvartet  č. 1 D dur op. 23 a klavírní kvartet č. 2 Es dur op. 87. Nahrávka byla pořízena v Sále Martinů na HAMU. Režie se ujal Jiří Gemrot a zvuku Karel Soukeník. Dvořákovo klavírní kvarteto hraje ve složení Slávka Vernerová klavír, Štěpán Pražák housle, Petr Verner viola a Jan Žďánský violoncello. Svolení užívat Dvořákovo jméno získalo se souhlasem potomků skladatele a Dvořákovy společnosti. Po debutu souboru na festivalu Pražské jaro následovala četná pozvání na česká i zahraniční pódia. Nedávno se kvarteto představilo v Londýnské Conway hall a na festivalu komorní hudby v Lutonu. Opakovaně se vrací na mistrovské kurzy do Cambridge. Kvartetu byla věnována díla významných českých skladatelů (Karel Janovický, Martin Hybler nebo Ondřej Kukal ad.).

 


589616614432522797692948551235858626248704n

„K velmi dobré interpretaci přispěly bachovský styl úhozu a tepající, dopředu proudící hra.“

„Hrál oslnivě, uhranul publikum svou rozepjatostí, ztvárněním mohutnosti hlavního tématu i virtuozitou perlivých pasáží.“

„Jeho klavír zněl takřka impresionisticky, hrál s lehkostí, plynule přecházel k vášnivosti, na závěr oslnil bravurními běhy ústícími do jemných záchvěvů.“

Další z řady letošních absolventských koncertů se konal v úterý 30. dubna v Sále Martinů na pražské AMU. Marek Kozák, žák profesora Ivana Klánského, se představil pestrým programem. Ukázal v něm jak virtuozitu, díky níž není v jeho hře ztracených tónů, tak schopnost mistrovsky vystavět skladbu s přesvědčivou dynamikou i agogikou. Možná leckomu chyběl jeho Chopin, ale posluchače dychtící po romantice jistě uspokojil zařazením ne příliš hraných Šesti klavírních kusů Petra Iljiče Čajkovského.

 

NofiBeranek04292019001-kopirovat

„Dnes již dalece přesahuje to, co si představujeme pod pojmem amatérský či studentský orchestr.“

„Koncerty NOFI bývají mnohdy beznadějně vyprodány během několika hodin.“

„Stačí, když si čtenář vybaví všechna synonyma třeba od slova ´úžasné´.“

„Nebývá zvykem, ani na těchto stránkách, psát o činnosti amatérského orchestru. Novoměstskou filharmonii (NOFI) však sleduji již delší dobu a jsem přesvědčen, že si tuto publicitu zaslouží“, píše Josef Krečmer pro KlasikuPlus v postřehu zaznamenaném v pondělí v Náchodě. Sólistou tam byl Lukáš Vondráček, hvězdný pianista, vítěz Soutěže královny Alžběty v Bruselu v roce 2016. 

 

 
 
MarecekMartinik08cPetraHajska

Tři z vás vyhrávají CD s jedním ze stěžejních děl Franze Schuberta

Schubertovo vrcholné dílo „Zimní cesta“ nahráli vynikající český basista Jan Martiník za klavírního doprovodu Davida Marečka, současného generálního ředitele České filharmonie. Jejich společné CD Zimní cesta vyšlo na podzim loňského roku u společnosti Supraphon. 

Ptali jsme se: Kdo je autorem básní, na které Franz Schubert svoji Zimní cestu zkomponoval? 
Správná odpověď je Wilhelm Muller.

Výhercům, které najdete v článku, gratulujeme!

 

čtvrtek, 02 kvě 2019 06:36

Šípková Růženka na festivalu SONDA 2019

Klasický balet Petra Iljiče Čajkovského zítra obohatí právě probíhající festival SONDA aneb výběr toho nejlepšího z uplynulé sezóny, který druhým rokem pořádá Jihočeské divadlo v Českých Budějovicích. Představení se bude konat v DK Metropol od sedmi hodin večer. Šípkovou Růženku, nazývanou taky Spící krasavicí, nastudoval balet Jihočeského divadla ve spolupráci s Bohemia Baletem a talentovanými studenty Taneční konzervatoře hl. města Prahy, jejíž ředitel (tak jako Bohemia Baletu) Jaroslav Skalický se ujal choreografie. Scéna a kostýmy pocházejí z dílny významného divadelního výtvarníka Josefa Jelínka a hudební přípravu měl na starost dirigent Martin Peschlík. Balet Šípková Růženka patří mezi nejkrásnější díla divadelního odkazu 19. století, jehož choreografii v úzké spolupráci P. I. Čajkovským vytvořil Marius Petipa. Spojení těchto dvou zvučných jmen bylo zárukou velikého úspěchu už při premiéře, která se konala v roce 1890 v petrohradském Mariinském divadle. V představení Jihočeského divadla se v roli Růženky alternují Katherina Markowskaja z Ukrajiny, Italka Rosa Maria Pace a Řekyně Alkisti Angelatou. Prince Desiré ztvárňují Maxim Chaschegorov z Ruska, Magnum Phillipy z Brazílie, Maďar István Varga nebo náš Matěj Šust. Balet se pětkrát objeví taky před Otáčivým hledištěm v Českém Krumlově, a to na konci července.


Radek-Baborkfoto-archiv-FOK

Vyhlašujeme soutěž o dvojici vstupenek.

Mimořádný koncert zařadil do pomalu končící sezóny Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK. 9. května zahraje ve Smetanově síni Radek Baborák, a to v hornovém koncertu Antonia Rosettiho. Dále zazní Orffova kantáta Carmina burana. Jako sólisté vystoupí Marie Fajtová, Petr Nekoranec a Jiří Rajniš, spoluúčinkovat budou Pražský filharmonický sbor a Kühnův dětský sbor. Taktovky se ujme Rastislav Štúr.

 

středa, 01 kvě 2019 16:49

SOČR hrál Brucknera a Lutosławského

Autor:
4V0A4945

„Liebreich dirigoval Lutosławského zcela logicky. Končí právě éru v Katowicích.“

„Smuteční hudba zazněla soustředěně, odpovědně. Ještě stále zní moderně.“

„Sedmou symfonii Liebreich předestřel měkce. Tak, že žádný z jejích parametrů nevyhrotil.“

Brucknerova Sedmá symfonie, věnovaná památce Richarda Wagnera, a Lutosławského Smuteční hudba, věnovaná památce Bély Bartóka. To byl pondělní koncert šéfdirigenta Symfonického orchestru Českého rozhlasu Alexandera Liebreicha a jeho tělesa v pražském Rudolfinu. Program současně zazněl v přímém přenosu na několika rozhlasových stanicích. Ze záznamu ho dnes večer vysílá Český rozhlas D-dur.

 

8204

„Za svůj umělecký život jsem měl příležitost potkat desítky fenomenálních muzikantů z celého světa a nyní mám to potěšení představit ty nejlepší.“

„Výběr Josefa Špačka jako garanta festivalu byl jasnou volbou. Má vše, čím by chtěl být disponovat každý houslista.“

„Je to 30 let od sametové revoluce, zdá se už samozřejmé, že máme to, co máme, ale zdání klame. Spousty věcí bychom ale za režimu nemohli. Jedna z věcí, která by zcela jistě nevznikla, by byl i náš festival.“

Prolog, pestrý program a dvojnásobný epilog – to je příslib letošního, už 18. ročníku MHF Lípa Musica. Jako obvykle se na podzim rozprostře po mnoha místech Liberecka a Ústecka a také v přilehlé části Saska. Uměleckou garanci festivalu letos přebírá koncertní mistr České filharmonie Josef Špaček, který vystřídá Radka Baboráka. V programu se objeví řada domácích i zahraničních slavných jmen.

 

IV

„Do svého salonu ve Washingtonu nás pozval mecenáš Dominick Cardella. A po vystoupení pro českou ambasádu nás čeká ještě koncert v Harrisburgu.“

„Podpora přišla i ze strany amerického velvyslanectví. Společný projekt propagující kulturu obou zemí se jim líbil.“

„Na Americkém jaru máme pět koncertů: Písek, Budějovice, Nelahozeves, Hranice na Moravě a Prahu.“

Ve Washingtonu se dnes koná koncert, na kterém violoncellista Štěpán Filípek a americká pianistka Katelyn Bouska zahrají díla Leoše Janáčka a Vítězslavy Kaprálové. Hudbou z meziválečných let doprovodí vzpomínkový večer věnovaný českým velvyslanectvím památce Edvarda Beneše, československého prezidenta a předtím ministra zahraničí. Po koncertech ve Spojených státech má před sebou duo potom několik koncertů v českých městech v rámci cyklu Americké jaro, který podporuje velvyslanectví USA. „A hned po skončení našeho květnového miniturné budeme pak v brněnském rozhlasovém studiu pracovat na další společné desce,“ řekl portálu KlasikaPlus.cz Štěpán Filípek.

 

středa, 01 kvě 2019 09:20

Collegium Marianum zítra zahraje na Festivalu Jakuba Jana Ryby

Barokní areál Skalka v Mníšku pod Brdy bude zítra od 16 hodin svědkem druhého koncertu Festivalu Jakuba Jana Ryby. Předcházet mu bude od tří hodin prohlídka komplexu s výkladem. Dramaturgický úvod koncertu si vzala na starost umělecká vedoucí vystupujícího souboru Collegium Marianum, flétnistka Jana Semerádová. Dalšími členy tělesa, které dobově interpretuje starou hudbu, budou Lenka Torgersen – housle, Andreas Torgersen – viola a Hana Fleková – violoncello. V úvodu zazní flétnový Kvartet D dur, K. 285 W. A. Mozarta, který vznikl na objednávku zámožného Holanďana De Jeana. Následovat ho bude skladba, která je jedním z mála důkazů o skladatelově obsazování flétny jako sólového nástroje - Haydnovo Divertimento D dur. Poté zazní Largo a Fuga c moll, K. 404a / BWV 526. Largo z dílny W. A. Mozarta a Fuga od mistra této formy, J. S. Bacha. Předpokládá se, že tyto dvojice „preludium – fuga“ uspořádal sám Mozart a upravil je pro smyčcové trio. Duetto e moll Carla Philippa Emanuela Bacha, které autor věnoval flétně a houslím, Mozartovu kompilaci vystřídá a koncert uzavře Rybův Kvartet C dur, patřící do jeho tzv. dvou flétnových kvartetů, kde je part prvních houslí nahrazen flétnou. Inspiraci pro takové seskupení našel autor nejspíš u W. A. Mozarta, ale v hudbě lze nalézt i haydnovské prvky. Zajímavé pak bude srovnání zvuku a interpretace Rybových flétnových kvartetů, protože 15. května bude na programu festivalu na Zámku Březnici ten druhý – F dur - hraný na moderní nástroje. Zazní v podání členů Škampova kvarteta a flétnisty Jaroslava Pelikána. Více o festivalu Jakuba Jana Ryby si můžete přečíst zde.


středa, 01 kvě 2019 07:25

Hudba k siréně nad pražským Albertovem

Orchestr BERG pokračuje v alternativním projektu Hudba k siréně (psali jsme zde) Ve státní svátek bude série mikrokoncertů, hudebních intervencí ke zkoušce sirén, které se konají každou první středu v měsíci, rozšířena o další pražskou lokalitu - park Albertov. Už potřetí tak zahrají hráči orchestru BERG světovou premiéru skladby, tentokrát pod názvem Sled několika zvuků a tich od autora konceptu Iana Mikysky. Ten o výběru místa říká: „Když s tím nápadem orchestr BERG přišel, vzpomněl jsem si na místa, která mne již dávněji naprosto okouzlila. Jedinečné je i to, že jsou tu sirény slyšet z několika míst najednou.“ Hudba se k posluchačům ponese z výšky - hudebníci totiž budou rozmístěni vysoko nad nimi na vizuálně přitažlivém objektu točitého schodiště. „Ztracenka, Albertovské svahy, Folimanka… Okolní parky vyloženě zvou k jarní procházce. Zážitek si díky státnímu svátku mohou dopřát i ti, kteří to v běžný pracovní den nezvládnou,“ dodává ředitelka orchestru Eva Kesslová. Další hudba k siréně zazní opět za měsíc, ve středu 5. června. S názvem Slyšet jinak se odehraje na pražském Gymnáziu J. Keplera. Koncept a skladbu své světové premiéry bude mít v rukou Martin Klusák. Na projektu se podílí taky stanice Českého rozhlasu Vltava. Ta koncerty vysílá v přímém přenosu a live video zveřejňuje na svém sociálním profilu. Dnešní krátké hudební setkání začne v 11:50 na adrese Horská 4a, Praha 2. 


2019-04-27PKF-DE4Hudebni-mesto-c-Vaclav-Hodina-126

„Například jim vyvrátil to, že Gigue je vlastně hovorové slovo pro ´žigulík´.“

„Styděl jsem se. Dvořákovy variace jsem slyšel mockrát, ale těchto skrytých slov jsem si v sobotu všiml poprvé.“

„Asi ten nejunikátnější Don Giovanni, kterého jsem viděl; a v jiném kontextu dost možná i ten nejděsivější.“

„Hela, helilou, muzikanti jdou!“, zpívají skřítci Šíma (Filip Sychra) a Lupi (Stela Chmelová). K jejich zpěvu se záhy připojí i někteří hráči z PKF – Prague Philharmonia. Děti v publiku se mimo jiné dozví, že jejich uši budou očarovány houslemi a že flétna „dohraje a odlétne“. Je sobotní dopoledne a v Rudolfinu se koná další z programů orchestru pro budoucí publikum. 

 

úterý, 30 duben 2019 14:05

Jihočeské Thálie 2018 za Její pastorkyni a Prodanou nevěstu

Držiteli ocenění Jihočeské Thálie se stali v oboru opera Eliška Weissová a Titusz Tóbisz, a to za role Kostelničky a Lacy v Janáčkově Její pastorkyni. Cenu za nejoblíbenější inscenaci roku 2018 udělili diváci Smetanově opeře Prodaná nevěsta v režii Marka Mokoše. Mařenku v ní ztvárnila sopranistka Jana Šrejma Kačírková, Jeníka tenorista Amir Khan. Diváci oba pěvce zvolili za loňský rok nejoblíbenějšími umělci Jihočeského divadla. V oboru balet převzali v pondělí ceny Petronela Bogdan a Magnum Phillipy za postavy v inscenaci Tramvaj do stanice Touha. Jihočeské Thálie byly předány rovněž činohercům. Na ocenění nejlepších výkonů se již tradičně podílel Nadační fond Jihočeského divadla.


DSC06197

„Czech Ensemble Baroque, který  přitahuje čím dál četnější publikum svým neutuchajícím elánem a inspirací, se tento večer předvedl ve vší parádě.“

„Nadšené společné tvoření orchestru a jeho souznění hráčské i vnitřní nás neomylně vtáhlo do roviny prožívání skutečné velikonoční radosti a naděje, o nichž měl být celý večer.“

„Orchestr i sbor svůj jásot vyjadřily s takovou energií, jako by chtěly, aby byly skutečně slyšet až do nebe.“

Brno se může pochlubit přehlídkou, která je svým zaměřením v širokém okolí ojedinělá. Velikonoční festival duchovní hudby letos upřel pozornost k tématu „Ceremonie“. Pojal ji jako hudební slavnost v různých liturgických podobách a přizval k takovému slavení renomované interprety a tělesa nejen z Čech, ale i mezinárodního rázu. Cyklus devíti ceremonií zakončil v neděli 28. 4. v Besedním domě Czech Ensemble Baroque pod vedením Romana Válka; nemohl tak učinit ničím příhodnějším, než je Velikonoční oratorium Johanna Sebastiana Bacha.

 

úterý, 30 duben 2019 09:46

Festival Janáček Brno vyhrál The International Opera Awards

Festival Janáček Brno se včera stal vítězem prestižní The International Opera Awards – jde o mezinárodní ocenění, které se v tomto oboru přirovnává k filmovým Oscarům. Brněnský festival tak předběhl několik věhlasných přehlídek, Festival della Valle d’Itria, Opera Holland Park, Garsington Opera, Prototype Festival a Ruhrtriennale. „Národní divadlo Brno se tím se svým festivalem dostává do společnosti těch nejlepších umělců a souborů z celého operního světa. Po pouhých šesti ročnících festivalu je to až neuvěřitelný úspěch…“ uvedl na sociálních sítích Martin Glaser,  ředitel Národního divadla Brno. Ocenění převzal společně se šéfem opery Jiřím Heřmanem na galavečeru v Londýně, v Sadlerś Wells Theatre. 6. ročník Mezinárodního operního a hudebního festivalu Janáček Brno 2018 se konal od 17. listopadu do 5. prosince a mimo jiné představil skladatelovo kompletní jevištní dílo, počínaje ranými tituly z posledních dekád  habsburské monarchie až po díla vrcholná, napsaná v době samostatné republiky. (Dění na festivalu si můžete připomenout v našich článcích zde.) The International Opera Awards založili v roce 2013 Harry Hyman, britský podnikatel, filantrop a milovník opery, a John Allison, editor časopisu Opera. Ceny se předávají každoročně za vynikající výsledky v oblasti opery po celém světě. Vítězové jsou určeni tajným hlasováním, s výjimkou Ceny čtenářů Opera Magazine, o které se rozhoduje veřejně.


4V0A1802-copy

„Cílem není zvát do sezóny kvůli jménům mainstreramové sólisty, ale hledat sólisty zapálené pro hudbu.“

„Premiérou komponovanou pro SOČR je dílo Ondřeje Štochla pro klarinet a orchestr. Českými premiérami budou Polednice od Ondřeje Adámka a Dark Dreams od Georga Friedricha Haase.“

„Na festivalu Dvořákova Praha se bude SOČR podílet na koncertním provedení Dvořákovy opery Král a uhlíř.“ 

Pro značný zájem publika přesunou rozhlasoví symfonikové v příští sezóně své komorní koncerty po několika letech ze Studia S v budově Českého rozhlasu do Anežského kláštera. Nahrávací studio nevyhovuje pro pořádání veřejných koncertů nejen kapacitně, protože se tam vejde jen necelá stovka lidí, ale vlastně ani akusticky. Novinkou bude také prémiová koncertní řada s hvězdnými sólisty, v níž je umístěn zahajovací koncert a později pak postupně tři opakování hlavních pondělních programů.

 

Kytice-foto-The-Queens-Aleksandre-Katsapov-a-Mario-Baku

„Dlouhá léta jsem měl sbírku na ‚seznamu‘ témat, která jsem chtěl zpracovat.“

„Ti, co Kytici četli, se budou velmi jasně orientovat a ti, co ji neznají, si velice jasně ‚přečtou‘ ony dva příběhy.“

„„Mám zkušenosti s hudbou pro tanečníky v muzikálu i činohře, vyložený ‚balet‘ ale přichází s Kyticí poprvé.“

Erbenova sbírka balad byla pro choreografa Petra Zusku předlohou a inspirací k vytvoření autorské inscenace, která bude mít zítra od 19 hodin premiéru ve Stavovském divadle. Kytici budou tančit Pražský komorní balet a studenti Tanečního centra Praha, konzervatoře a gymnázia. Hudbu, kterou napsal hudebník, skladatel a herec Ondřej Brousek, zahraje Filharmonie Hradec Králové pod vedením Jana Kučery.

 

úterý, 30 duben 2019 07:23

Česká filharmonie v květnu: tance, studentská „Novosvětská“ a čínské turné

Od zítřka do pátku bude Česká filharmonie hrát ve znamení tanců. Dramaturgii na sebe vzal samotný Petr Altrichter, který bude koncerty řídit. Program začne první řadou Dvořákových Slovanských tanců a po nich zazní výběr z Lašských tanců Leoše Janáčka. Z Brahmsových Uherských tanců uslyšíme čtyři a závěr bude patřit Poloveckým tancům z opery Kníže Igor od Alexandra Borodina. Své místo mezi tanci ale dostane i Dvořákovo Rondo pro violoncello a orchestr g moll op. 94, jehož sólový part přednese druhý vítěz interpretační soutěže „Zahraj si s Českou filharmonií!“ Vilém Vlček. Koncerty budou začínat vždy v 19:30 a zítra od deseti hodin dopoledne můžou přijít posluchači i na generální zkoušku. Česká studentská filharmonie v rámci vzdělávacího cyklu Čtyři kroky pro dospívající a dospělé posluchače připravila koncerty, které bude dirigovat Marko Ivanović a provázet jimi bude Petr Kadlec. 7., 9, a 10. května od deseti hodin bude Rudolfinem znít Dvořákova Symfonie č. 9 e moll „Z Nového světa“. Od 11. do 23. května se Česká filharmonie zúčastní koncertního turné po Číně. Pojede tam s dirigentem už zmíněného tanečního programu Petrem Altrichterem a navštíví významné sály v Nankingu, Wu-chanu, Fu-čou, Chang-čou, Pekingu, Che-nanu a Ču-chaji. Čínskému publiku představí výhradně český repertoár. Sólistou ve Dvořákově Mazurku a Fibichově Polonéze bude koncertní mistr orchestru Josef Špaček.  


pondělí, 29 duben 2019 19:13

Ryba, Šístek a "Klaudova filharmonie"

Autor:
DSC0573

„Rybův koncepcí velký a stejně mimořádně náročný koncert zahrál s opravdovým osobním zanícením, obětavě a navíc také zpaměti.“

„Souvisí s tím neodbytný dojem, že L´Armonia Terrena šťavnatost a opravdu ojedinělou osobní váhu projevu dynamicky téměř neustále přepalovala.“

„Hudební úroveň Rybova každodenního okolí byla jednodušší než ta, na kterou by sám dosáhl.“

Druhý ročník Festivalu Jakuba Jana Ryby je skutečností. Jeho páteří je pětice koncertů, dotvářejí ho církevní akce, kompoziční soutěž, interpretační kurzy a konference. Jde o regionální počin, za nímž stojí několik odborně zdatných nadšenců. Avšak sólový výkon mladého violoncellisty Eduarda Šístka v Rybově Koncertu C dur při nedělním zahajovacím večeru v Rožmitále pod Třemšínem svou hudební úrovní objektivně pozvedl nadšení organizátorů pro Rybův odkaz ještě o nějaké to patro výše.

 

Foto-Lada-Kolesrov-8

„Takovéto provedení Martinů nemůže než přinést radost, protože dokládá opravdovou světovost tvůrce.“

„Uznání patří nejen pardubické filharmonii, ale i Stanislavu Vavřínkovi, který sice působí na první pohled nenápadně, ale interpretaci má promyšlenu bravurně a otěže nepustí ani okamžik z rukou.“

„Výkon Janáčkovy filharmonie Ostrava lze bez jakéhokoli přehánění označit za famózní.“

Letošní ročník Pardubického hudebního jara je minulostí. Série jednadvaceti symfonických i komorních koncertů a operních představení uspořádaných v sedmi městech regionu sice definitivně završí epilog v podobě liberecké inscenace Massenetovy opery Thaïs 5. května v Chrudimi, oficiálně ale 41. ročník tohoto mezinárodního festivalu skončil v neděli koncertem Janáčkovy filharmonie Ostrava s norským houslistou Henningem Kraggerudem a pod taktovkou německého dirigenta Christopha Mathiase Muellera.

 

pondělí, 29 duben 2019 14:13

Sympatičtí a mladí: Ensemble Terrible

Autor:
5860836323340000802126019076213731305717760o

„Hráči mali možnosť predstaviť sa v najrôznejších polohách a v naozaj rozmanitých kompozíciách.“

„Hoci ansámbel nevystupuje v stabilnej zostave, skutočne sa profiluje ako jedno zo zaujímavých telies (pražskej) hudobnej scény“

„Skvelá, podmanivá ukážka toho, ako práca s hudobných časom môže ovplyvniť vnímanie času reálneho: na chvíľu uveríte, že plynie rýchlejšie či pomalšie ako tomu v skutočnosti je.“

Mladé zoskupenie Ensemble Terrible, spojené predovšetkým so študentami pražskej HAMU, sa po zimnej odmlke vrátilo na pódium s programom z diel autorov prepojených vzťahom učiteľ-žiak: Gilberta Agostinho, Mareka Kopelenta, Ondřeje Štochla, Jana Rösnera, Luboša Mrkvičku a Petra Horu. Koncert v holešovickom divadle Alfred ve dvoře sa konal 28. apríla a bol venovaný Marekovi Kopelentovi, ktorý práve v ten deň slávil narodeniny.

 

pondělí, 29 duben 2019 13:09

Festival Za poklady Broumovska nabídne prolog a české i zahraniční umělce

14. ročník prázdninových koncertů v kostelích na Broumovsku oficiálně zahájí na konci června novodobá premiéra školské hry Dies Numini et Principi – Drama musicum Pastoritium z roku 1770 Augustina Šenkýře. Už zítra se ale v Dřevníku broumovského kláštera od 18 hodin koná benefiční koncert, který má podpořit letošní ročník a bude tak zároveň festivalovou ouverturou. Vystoupí na ní zpěvačka Dasha Epoque Quartet. Společně se sešli už na obrazovce České televize, kde byli součástí taneční soutěže Star Dance. Šenkýřovu školskou hru nastudovali sólisté a orchestr Národního divadla a na zahajovacím večeru 29. června v klášterním kostele Sv. Vojtěcha v Broumově ji bude dirigovat Zdeněk Klauda. Ředitelka festivalu Tereza Kramplová ke hře dodává: „Na tento typ spolupráce jsme zvláště pyšní, protože vychází z myšlenky propagovat díla, která na Broumovsku vznikla, nebo pochází z místního hudebního archivu. Augustin Šenkýř byl benediktinský kněz, který v regionu pobýval, a jeho dílo, které vzniklo na objednávku broumovského kláštera, je plně srovnatelné s podobnými skladbami jeho daleko věhlasnějších kolegů. Možná proto tato hra zaujala i dramaturgii Národního divadla, které ji s úspěchem provedlo v předvánoční době v Praze. Vystoupení v Broumově ve špičkovém provedení Národního divadla bude tak symbolickým obloukem navrácení do původních „kulis“ jeho vzniku.“ Program festival představil 23. dubna. Organizátoři si pro to vybrali střechu pražské Lucerny. „Prezentaci všech našich aktivit jsme se rozhodli uspořádat v Praze, netradičně na střeše Lucerny, s cílem přiblížit všem našim příznivcům novinky, které chystáme na letní sezonu. Rádi bychom prezentovali Broumovsko jako ambiciózní místo, plné zážitků jak kulturních, tak kulinářských, ale zároveň i místo vhodné pro zklidnění duše,“ vysvětlila Kramperová. Letos se festival rozkročí do ciziny. Ze zahraničních umělců se na něm představí polský smyčcový orchestr Intercamerata, který povede klarinetista a dirigent Jan Jakub Bokun. Sólistkou koncertu bude saxofonistka Magdalena Jakubska. V netradičním spojení saxofonu a akordeonu se představí rakouské Duo Aliada, z Německa hornista Thomas Hauschild a jeho kolegové, kteří budou lektory Letních hornových kurzů pořádaných současně s festivalem jako jeho doprovodný program. Taky přijede absolutní vítěz minulého ročníku Concertina Praga, rakouské klarineto-saxofonové Duo Bubreg. Jeden z koncertů bude věnován laureátům Mezinárodní soutěže Broumovská klávesa 2019 a z českých umělců se zúčastní houslista Jiří Vodička a klavírista Martin Kasík, tenorista Martin Šrejma, Stamicovo kvarteto, violoncellista Petr Nouzovský a violistka Kristina Fialová. Sopranistka Eva Urbanová spolu s Moravským klavírním triem festival slavnostně zakončí.


su4265

Nové CD Bennewitzova kvarteta v pátek vydal Supraphon. Nahrávka spojuje osudy a tvorbu skladatelů s hudebním životem Československa v období mezi dvěma světovými válkami, ale také s židovským ghettem v Terezíně a se zrůdností německého nacismu. Na CD jsou díla Viktora Ullmanna, Hanse Krásy, Erwina Schulhoffa a Pavla Haase.

Pět z vás teď může toto CD vyhrát…

 

pondělí, 29 duben 2019 07:49

Čína ruší koncerty „pražských“ těles, naopak Česká filharmonie tam bude hrát pravidelně

Čína zrušila plánované podzimní koncerty PKF – Prague Philharmonia, ohrožena jsou i vystoupení Pražského filharmonického sboru. Tamní úřady tak zareagovaly na výroky pražského primátora Zdeňka Hřiba. PKF dostala ještě šanci turné zachránit, Čína podmínila povolení tím, že se má orchestr kriticky vymezit vůči vedení metropole, ten to ale odmítl. PKF měla v Číně odehrát na přelomu září a října celkem 14 koncertů. Problémy má i Pražský filharmonický sbor, český ministr kultury bude muset čínskou stranu napřed přesvědčit, že jde o instituci nikoliv pražskou, ale zřizovanou jeho resortem. Praha reagovala slibem, že se chce zasadit o to, aby výpadek vystoupení v Číně nahradily jiné zahraniční příležitosti a politické vztahy tak neměly na kulturní instituce negativní dopad. V Číně bude naopak pravidelně vystupovat Česká filharmonie, a to během příštích pěti let. Podle čerstvě podepsaného memoranda stráví v Číně vždy měsíc a bude tam propagovat českou hudbu. Velké turné chystá orchestr už teď v květnu, navštíví Peking, Šanghaj a Kanton. Další turné by mohlo připadnout na říjen 2020.


pondělí, 29 duben 2019 07:30

Galavečer Mezinárodních týdnů tance v Hybernii

Přehlídku toho nejlepšího, co v oblasti současné taneční tvorby za uplynulou sezónu vzniklo, přichystalo Taneční centrum Praha v rámci třicátého ročníku festivalu. Šest profesionálních uměleckých těles zítra od sedmi hodin večer uvede výběr z jejich aktuálního repertoáru. Národní divadlo Brno se představí v choreografiích svého uměleckého šéfa Mária Radačovského, Ostrava ukáže fragmenty od Jiřího Pokorného a pražské Národní divadlo se předvede v choreografiích Maura Bigonzettiho, který se účastní i Dance Brno 2019 (psali jsme ZDE). Z Maďarska přijede Royal Fehervár Ballet, který vede Attila Egerházi. Ten už řadu let spolupracuje s Baletem Praha Junior a podílel se na transformaci Baletu Jihočeského divadla. Taneční mládí bude reprezentovat Bohemia Balet Taneční konzervatoře hl. m. Prahy, a to v ukázce své rezidenční choreografky Berangére Andreo z Francie. S repertoárem od Attily Egerháziho a od absolventa Šimona Kubáně se na pódiu objeví Balet Praha Junior Tanečního centra Praha. Dramaturg Mezinárodních týdnů tance, Antonín Schneider, o galavečeru a festivalu říká: „Předpokládám, že takto koncentrovaný program vzbudí zasloužené emocionální zážitky, nastaví vysoko všechny potřebné laťky a znovu upevní naše představy o profesionálním tanečním divadle. Ve všech dosavadních dvaatřiceti ročnících festivalu jsme se vždy snažili shromáždit ty nejkvalitnější komorní ukázky z moderního repertoáru profesionálních – tedy kontinuálně a systematicky pracujících uměleckých těles. Jedině takové instituce jsou schopné shromáždit perspektivní a kvalitní tvůrce, inscenační a produkční týmy a interprety a vytvořit jim stabilní inspirativní prostředí a korektní pracovní a sociální podmínky. Taková umělecká tělesa mohou účinně napravovat vážná traumata – obecnou povědomost o tanečním žánru a dostupnost tanečního divadla na rozsáhlých územích České republiky.“


pondělí, 29 duben 2019 06:27

Brno dnes rozhýbe Mezinárodní den tance

Celé odpoledne se dnes můžete nejen dívat, ale i tančit na piazzettě před Janáčkovým divadlem v Brně. Program, který tamní soubor připravil, zahrnuje nejen klasický balet, ale také moderní tanec, street dance, break dance, open class pro zájemce a pro ně také soutěže o lístky do divadla a další doprovodné akce. Mezinárodní den tance 2019 začne v půl čtvrté odpoledne, kdy se zájemci budou moci začít hlásit do bezplatné open class s Baletem NdB, která začne ve čtyři hodiny. Na ni pak naváže vystoupení baletního souboru divadla a po něm program Taneční konzervatoře Brno. Celé open-air odpoledne pak uzavře vystoupení hostů Baletu NdB (Taneční skupina B-Fresh a Bezmasacrew) a předávání cen Malování Louskáčka. Oslavy završí představení Baletu NdB Romeo a Julie v Janáčkově divadle od sedmi hodin večer.


neděle, 28 duben 2019 15:34

Duo Ashkenazy nahradí v Praze Nikolaj Luganskij

Změnu sólistů ohlásil pořadatel sobotního klavírního recitálu Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK – 4. května vystoupí náhradně uznávaný klavírista Nikolaj Luganskij. Ze zdravotních důvodů totiž musel zrušit své měsíční evropské turné Vladimir Ashkenazy se synem Vovkou, včetně pražského koncertu. Nikolaj Luganskij ale udělal vstřícné gesto a upravil pro Prahu svůj koncertní program. Recitál proběhne v Rudolfinu v plánovaném termínu a vstupenky zůstávají v platnosti. Zazní skladby Césara Francka, Clauda Debussyho, Alexandra Skrjabina a Sergeje Rachmaninova. Nikolaj Luganskij okouzlil publikum po celém světě. Média píšou o mimořádné hloubce, se kterou provádí skladby, a o jeho technické i výrazové všestrannosti. Pravidelně spolupracuje se špičkovými dirigenty, jako Osmo Vänskä, Jurij Těmirkanov, Michail Pletňov, Gianandrea Noseda a Vladimir Jurowski. K vrcholům jeho probíhající koncertní sezóny patří vystoupení s Minnesota Orchestra, Tokijským metropolitním symfonickým orchestrem, s Orchestre de Paris, s Ruským národním orchestrem, Španělským národním orchestrem a s Islandskými a Bamberskými symfoniky. S Francouzským národním orchestrem absolvoval turné do Číny a s Petrohradskou filharmonií turné na Tchaj-wan a do Japonska. Sólové recitály pořádá po celém světě, v této sezóně na International Piano Series v Londýně, v amsterdamské Muziekgebouw, v pařížském Théâtre des Champs-Élysées a rezidenčně v bruselském Flagey. Reflexi sobotního koncertu v Praze nabídneme na našem portálu.


neděle, 28 duben 2019 13:13

Brünner Philharmonie & Wiener Musikverein

Autor:
5863107524249383708702817217179550034165760o

„Na zkoušku času mnoho nebylo – židle byly málem ještě teplé od Vídeňských filharmoniků.“

„´Podívejte, je mi pětasedmdesát a jemu bylo čtyřiadvacet, když to psal,´ argumentuje šéfdirigent, když obhajuje zásahy do partitury.“

„Mile i trochu ošuntěle obyčejné. A kompaktní. Orchestr z první ruky, téměř na dotek.“   

Abfahrt! Odjíždíme, dámy a pánové! Jasný pokyn Dennise Russella Daviese ukončuje půlhodinku družné zábavy. Muzikanti odkládají prázdné skleničky od džusu, piva a vína. Mají za sebou prestižní koncert ve vídeňském Musikvereinu a teď měli v salonku v zákulisí chvíli na osvěžení a uvolnění. Hlasitě se baví, společně žertují. Šéfdirigent mezi nimi prochází. Už je také v civilu. Má na sobě vytahané džíny a vrstvu několika triček. To vrchní je celé černé, vpředu s bíle vyvedenými jmény Leoš, Bedřich, Wolfgang, Antonín, Ludwig a na zádech s bílým nápisem Brno Philharmonic. 

 

neděle, 28 duben 2019 07:51

Zítra začíná festival Kocianovo Ústí

V době, kdy bude v Ústí nad Orlicí probíhat 61. ročník Kocianovy houslové soutěže, koná se tam zároveň 14. ročník festivalu Kocianovo Ústí, který už čtyři roky umělecky vede a řídí houslista Pavel Šporcl. Zítra od 19:30 v Hernychově vile vystoupí Zemlinsky Quartet, soubor, který hraje ve složení František Souček a Petr Střížek – housle, Petr Holman – viola a Vladimír Fortin – violoncello. Členové kvarteta jsou u nás i v cizině etablovanými hudebníky a svůj um předvedou ve skladbách Antonína Dvořáka a Alexandra Zemlinského. V úterý 30. dubna bude večer patřit pardubické Komorní filharmonii a mladému kanadskému houslistovi Emriku Revermannovi, který je laureátem minulého ročníku Kocianovy houslové soutěže. Ten s orchestrem přednese slavný Mendelssohnův Houslový koncert e moll, a to pod vedením Davida Švece. Vedle Mendelssohna si návštěvníci vyslechnou ještě Prokofjevovu Klasickou symfonii  a večer uzavře Mozartova Pražská symfonie. Koncert začíná v půl osmé večer v Roškotově divadle. Prague Cello Quartet bude průvodcem následujícího koncertu, který se bude konat ve středu 1. května v místním kostele Nanebevzetí Panny Marie, kde zazní originální úpravy nejen nejznámějších skladeb hudby klasické, ale i řada filmových, jazzových, rockových či populárních hitů. Od 19:30 se tak publiku přestaví violoncellisté Petr Špaček, Ivan Vokáč, Jan Zemen a Jan Zvěřina. Houslový virtuos Pavel Šporcl, který je taky patronem Kocianovy houslové soutěže, přizval na svůj páteční koncert 3. května Gipsy Way Ensemble – cikánskou cimbálovou kapelu. Od půl osmé v Roškotově divadle společně zahrají velice úspěšný program, který vidělo publikum u nás i v zahraničí; jejich album Gipsy Fire získalo zlatou a platinovou desku za prodej. Druhý den, 4. května od půl třetí, se v divadle uskuteční koncert vítězů letošní Kocianovy houslové soutěže v čele s Pavlem Šporclem a Komorním smyčcovým orchestrem soutěžících. Do třetice se Pavel Šporcl blýskne i v závěrečném koncertu festivalu, a to se svým kolegou z oboru, violistou Maximem Rysanovem. S tím ve spolupráci s PKF – Prague Philharmonia zahrají Mozartovu Koncertantní symfonii pro housle, violu a orchestr Es dur K. 363, kterou bude řídit mezinárodně uznávaný dirigent John Axelrod. Festival pak zakončí známá Mozartova Symfonie č. 40 g moll K. 550.


neděle, 28 duben 2019 07:40

Schubertovu soutěž pro klavírní dua vyhrály v Jeseníku Japonky

Vítězi 21. ročníku Mezinárodní Schubertovy soutěže pro klavírní dua se v Jeseníku staly Japonky Aya a Risa Sakamoto. Druhou cenu a Cenu Aloise Složila za nejlepší provedení skladby Franze Schuberta převzalo polské duo Agnieszka Zahaczewska-Książek a Krzysztof Książek. O druhou cenu se s nimi dělí duo Manuel Vieillard a David Salmon a třetí cenu získali Tereza Kalábová a Johanes Gugg. Laureáti vystoupili v sobotu večer v Jeseníku na koncertě. V případě této druhé hlavní kategorie horní věková hranice součtu věku obou účastníků činí 70 let. V první kategorii, v níž horní věková hranice každého účastníka činí 21 let, mají první cenu Augustė Petkūnaitė a Ieva Petkūnaitė a o třetí místo se podělili Cornelia Nick a Markus Nick s Evou Grundovou a Anetou Horákovou. Soutěžní bienále založili v roce 1978 pianisté Věra a Vlastimil Lejskovi s Aloisem Složilem v kraji, z něhož vzešel rod Franze Schuberta. Skladatelův otec Theodor Florian Schubert pocházel z Neu Dorfu - nyní Vysoké u Hanušovic, matka Elisabeth Vietz z Zuckmantelu - nyní Zlatých Hor. Soutěží se v Kongresovém sále Priessnitzových léčebných lázní. Na slavnostním koncertě 24. dubna při zahájení letošní soutěže zahrálo ukrajinské duo Oleg Kopeliuk a Igor Sediuk – vítězové minulého ročníku.


Foto-Milo-Kolesr-10

„Současný stav přeloučského nástroje bohužel není uspokojivý.“

„Náladově odlišné skladby přednesl Arakélian energicky a s důvtipem, celkový dojem rušily jen rozladěné píšťaly vyšších rejstříků.“

„Doufejme, že se podaří přeloučskými koncerty nejen upozorňovat na existenci místních historických varhan, ale že se také napomůže přesvědčit představitele církve, aby provedli  tak potřebnou generální opravu.“

Předposlední koncert festivalu Pardubické hudební jaro se uskutečnil v pátek 26. dubna v kostele sv. Jakuba Staršího v Přelouči. Jeho cílem bylo upozornit na tamní unikátní barokní varhany z let 1691-1692, dílo mistra Abrahama Starcka z Lokte. Za varhany usedl mladý francouzský varhaník Emmanuel Arakélian, na trubku zahrál přeloučský trumpetista Michal Chmelař. Zněla barokní hudba.

 

4201

 „V daném menším obsazení, v neznámém prostředí a v dané akustice nevelkého divadla odvedli Pražští symfonikové slušnou práci.“

„Nejlepším číslem byl přídavek – výstup Hajného a Kuchtíka z Dvořákovy Rusalky.“

„Prostor dostanou i laureáti podzimní karlovarské Mezinárodní pěvecké soutěže A. Dvořáka.“

Příbram a Antonín Dvořák k sobě patří neoddělitelně, i když to není spojení v obecném povědomí tak zažité jako Janáček a Brno nebo Smetana a Litomyšl. Dvořák měl na nedaleké Vysoké letní byt a festival nesoucí jeho jméno se v třicetitisícovém středočeském městě a v okolí koná už jedenapadesátým rokem. Jeho program zahájili v příbramském divadle ve čtvrtek Pražští symfonikové s Tomášem Braunerem, v druhé polovině s operními pěvci. To celé v duchu letošní přehlídky - hudbou Mistra a jeho žáků.

 

sobota, 27 duben 2019 13:38

Slavnostní závěrečný koncert Pardubického hudebního jara

Sérii koncertů festivalu Pardubické hudební jaro zítra od 19 hodin v Sukově síni Domu hudby v Pardubicích uzavře Janáčkova filharmonie Ostrava pod taktovkou Christopha Mathiase Muellera. Sólistou slavnostního koncertu bude norský houslista Henning Kraggerud. Sedmnácté hudební setkání tohoto ročníku otevře symfonická báseň Labuť z Tuonely finského národního skladatele Jeana Sibelia. Báseň je součástí čtyřdílné suity o osudech hrdiny Lemmikäinena a je proslulá zpěvem černé labutě, které autor přiřkl hlas sólového anglického rohu. Janáčkova filharmonie samozřejmě také vybrala hudbu skladatele, jehož jméno nese – Leoše Janáčka. Od něho zazní orchestrální rapsodie Taras Bulba, psaná na motivy Gogolovy povídky o kozáckém atamanovi, o konfliktu svědomí s osobními city, mravní zodpovědností, hrdinstvím v boji a až nadlidskou vírou ve spravedlivé vítězství. Po přestávce se k orchestru v hlavní skladbě večera přidá Henning Kraggerud a společně zahrají Beethovenův Houslový koncert D dur, op. 61, patřící jednoznačně mezi pětici nejslavnějších houslových koncertů, které kdy byly napsány. Nebýt mladého houslisty Josepha Joachima, který ho po téměř čtyřiceti letech (1844) od neúspěšné premiéry vzkřísil, měli by houslisté lehčí život – je totiž technicky velmi náročný - ale posluchači by byli ochuzeni o skutečný hudební klenot. Henning Kraggerud hraje s řadou významných světových orchestrů, mezi které patří například Toronto Symphony Ochestra, Baltimore Symphony Orchestra, Tonkünstler Kammerorchester Wien, BBC Scottish Symphony nebo Camerata Salzburg. Je taky uměleckým ředitelem Komorního orchestru Arktické filharmonie a hraje i na violu a komponuje. Jeho nástroj pochází ze slavné dílny Bartolomea Giuseppa Antonia Guarneriho, del Gesù. Dirigent Christoph Mathias Mueller je původně taky houslistou, což je určitě při dirigování houslových koncertů výhodou. Pochází z Peru, ale řadu let žije v německém Hannoveru. Byl asistentem Claudia Abbada při Gustav Mahler Jugendorchester a čtrnáct let šéfuje Symfonickému orchestru v německém Göttingenu. Slavnostní závěrečný koncert Pardubického hudebního jara však není úplně poslední akcí festivalu. V neděli 5. května od 19 hodin v Divadle Karla Pippicha v Chrudimi zazní epilog letošního ročníku – Massenetova romantická opera Thaïs v podání operního souboru libereckého Divadla F. X. Šaldy pod vedením Martina Doubravského.


pomerance-foto

„V tomto světě představ, iluze a kouzel se vyobrazují základní až archetypální vztahy mezi lidmi.“

„Jde o kosmopolitní dílo: podle italské předlohy v ruské úpravě na francouzský text a pro americké publikum.“

„Pomeranče budou ztvárněné jako ženská ňadra – jako symbol ženství, který v inscenaci hledáme.“

100 let od vzniku a pár dní po výročí narození skladatele – Národní divadlo v Praze chystá premiéru opery Láska ke třem pomerančům Sergeje Prokofjeva, která patří k jeho nejslavnějším a nejúspěšnějším dílům. Prokofjev by právě dnes, 27. dubna, oslavil 128 let, i když některé prameny uvádějí jako možné datum jeho narození i 23. duben 1891.

 

sobota, 27 duben 2019 08:00

Benefiční koncert Tria cantabile zítra podpoří dobříšské varhany

Zrcadlový sál zámku na Dobříši zítra od 19 hodin ožije hudbou. Na koncertu ještě s velikonočním názvem Concerto passione e resurrezione bude znít hudba od středověku po romantismus v podání Tria cantabile, které tvoří sopranistka Ludmila Vernerová, flétnista Václav Kunt a harfistka Lydie Härtelová. Koncert bude benefiční a podpoří projekt obnovy varhan v kostele Nejsvětější Trojice v Dobříši. Vstupné je tedy dobrovolné. V bohatém programu, které Trio cantabile připravilo, zazní například árie z Bachových Janových pašijí Ich folge dir gleichfalls, z devíti Händelových Německých árií Meine Seele hört im Sehen, překrásný zpěv Izraelitky Jerusalem z Mendelssohnova oratoria Paulus nebo Mozartův chvalozpěv Laudate Dominum. Protagonisté koncertu ale budou mít prostor, aby zahráli i každý sám. Václav Kunt přednese Bachovu Sarabandu pro flétnu sólo a Krumpholtzovo Preludium č. 6 g moll pro harfu zase Lydie Härtelová, která akcentuje další autory s jejich skladbami, a ke koncertu dodává: „Bernardo Artapso, řečený Artophaeus (+1721), byl členem řádu františkánů u sv. Jakuba v Praze a představeným celé české minoritské provincie. Radostný Concertus de resurrectione z r. 1691 je psán původně pro soprán a smyčce. Verze pro melodický nástroj a continuo je úpravou Jaroslava Krčka. 29. dubna by se 80 let dožil František Xaver Thuri, jehož Fantasia tristis zazní na našem koncertu. Měla to být jakási gratulace tomuto mimořádnému člověku, hobojistovi a poslednímu žijícímu baroknímu skladateli, k jeho životnímu jubileu. František Xaver Thuri bohužel týden před svými narozeninami opustil tento svět.“ Posluchačsky zajímavé se zdá být i uvedení dvou Dvořákových Biblických písní (Hospodin jest můj pastýř a Zpívejte Hospodinu píseň novou) v úpravě pro soprán a harfu. Prý znějí neméně působivě, než s varhanami či klavírem. Soubor by založen v roce 1985 v Praze. Spojuje lidský hlas a stříbrný tón flétny s jemně barevnými harmoniemi harfy. Trio hraje hudbu čtyř staletí dozadu až po současnost a koncertuje doma i v zahraničí, nahrává pro rozhlas a přední hudební vydavatelství. Taky interpretuje celou škálu skladeb soudobých skladatelů.


DSC7185

„Barytonista se chová nenuceně, hraje celým tělem, zpívá vemlouvavě – a projevuje spontánní komický talent.“

„Krásným číslem byla árie Luisy - operní výjev zřídkakdy slýchaný.“

„Dueta zazpívali jako skutečné dramatické výstupy.“

Pěvecký recitál Simona Keenlysidea a Ermonely Jaho nabídl ve středu v Obecním domě pražskému publiku umění operního matadora a umění nové mladé hvězdy. Barytonista a sopranistka se ovšem potkali - nejen reálně v několika duetech, ale i pomyslně: ve schopnosti během chvilky zaujmout posluchače a komunikovat s nimi. A program doprovázený rozhlasovými symfoniky sympaticky obsáhl i některé neoposlouchané árie.

 

pátek, 26 duben 2019 10:59

PKO od Stamitze k Janáčkovi

Autor:
20190424PKOFotoFrantisekGela027

„Orchestry bez dirigenta vyžadují perfektní hráče s vysokou mírou koncentrace a skvělou technikou.“

„Mozartova Malá noční hudba v podání PKO bylo trochu jiné nokturno, než jsme zvyklí, zaujalo.“

„Ottorino Respighi rád prezentoval starou hudbu v nové formě.“

„Suita pro smyčce ukazuje Janáčka, který si ještě zdaleka nevytvořil svůj typický hudební jazyk.“

Pražský komorní orchestr patří ke čtyřem nejstarším komorním orchestrům světa. Příští rok oslaví 70 let  trvání, a i když se obsazení za tu dobu několikrát vyměnilo, vždy patřil mezi nejlepší soubory v Evropě. Že to platí také v současnosti pod vedením koncertního mistra Leoše Čepického, se snažil přesvědčit i ve středu 24. dubna publikum v koncertní síni Šimona a Judy v Praze.

 

eda

"Jedním z cílů tohoto ročníku je vytvoření kritické edice a praktické vypracování sólového partu Rybova Violoncellového  koncertu jeho sólistou Eduardem Šístkem."

"Závěr druhého festivalového koncertu bude patřit Aramejskému Otčenáši Jaroslava Krčka,  inspirovanému novým překladem Jana Konfršta."

"Závěrečný koncert uvede novodobá světová premiéra: Rybových Nešporních zpěvů."

Interpretace hudebního umění, veřejné disputace ve formě hudební konference a edukační činnosti. Z těchto tří základů a úkolů vyrostl mladý Festival Jakuba Jana Ryby, jehož druhý ročník začne tuto neděli a potrvá do půlky července. Nabídne pět koncertů s dramaturgickými úvody, procesí k bývalému morovému hřbitovu a žehnání zrestaurovanému kříži na místě, kde byl původně pohřben Jakub Jan Ryba, a následnou mši k poctě sv. Kříže obětovanou za skladatele. Také se chystá celodenní konference – disputace, interpretační kurzy a workshopy završené koncertem jejich účastníků a lektorů. Zároveň organizátoři vypsali skladatelskou soutěž v liturgické vokální či vokálně-instrumentální skladbě. Festival minulý rok v březnu založili Šimon Kaňka, který se stal ředitelem, Josef Vondrášek, Hubert Hoyer, Zdeněk Klauda, který vytváří dramaturgii, Jaroslav Pelikán a Tomáš Janeček.

 

pátek, 26 duben 2019 07:25

Filharmonie Brno zítra poprvé v Musikvereinu s Daviesem

Filharmonie Brno se zítra představí ve Velkém sále Musikvereinu – v proslulém dějišti novoročních koncertů Vídeňských filharmoniků. Tamnímu publiku přiveze dvě skladby uváděné ve výjimečných souvislostech. Koncert bude řídit šéfdirigent Dennis Russell Davies. Napřed zazní skladba Lebensstürme německého autora Heinze Winbecka, Daviesova blízkého přítele, který zemřel 26. března, pár dní poté, co Filharmonie Brno hrála jeho dílo v Besedním domě. „Volal jsem mu a říkal, jak krásně brněnské publikum jeho skladbu přijalo. Byli jsme tedy poslední, kdo ho hráli za jeho života a budeme první, kdo skladbu provede po jeho smrti,“ uvedl Davies. Winbeckův quodiblet s hudbou Franze Schuberta a na její motivy přednesou, stejně jako při březnové české premiéře, basbarytonista Martin Achrainer a klavíristka Maki Namekawa. V druhé půli pak zazní Dvořákova Symfonie č. 1 „Zlonické zvony“. Dvořákovo rané dílo orchestr provede s úpravami šéfdirigenta - a v této podobě zazní ve Vídni poprvé. Svoji první symfonii Dvořák nikdy neslyšel, rukopis partitury totiž poslal do soutěže a už se mu nevrátil. Objevila se teprve v roce 1923 v pozůstalosti univerzitního profesora Rudolfa Dvořáka, který nebyl s autorem nijak spřízněn. Další zajímavostí je, že Velký sál Musikvereinu navrhoval Theophil Hansen, stejný architekt, který dal podobu brněnskému Besednímu domu;  tamní sál vytvořil jako zmenšeninu toho vídeňského. Koncert se koná v rámci cyklu Musik der Meister a začíná v 19.30.


pátek, 26 duben 2019 06:35

FOK zítra pro rodiny s dětmi

V rámci cyklu Orchestr na dotek připravil Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK na zítra opět program pro rodiny s dětmi. Tentokrát na téma léto. Od 11:00 ve Smetanově síni Obecního domu se děti dozvědí mnoho zajímavostí ze světa klasické hudby, poslechnou si pro ně vhodné, tematické skladby a taky si zasoutěží. A protože se cyklus jmenuje Orchestr na dotek, můžou si o přestávce vyzkoušet různé hudební nástroje. Na tomto setkání vystoupí děti z Hudebního klubu Fík, studenti konzervatoře Taneční centrum Praha a Gymnázia a Hudební školy hl. m. Prahy. Dramaturg Martin Rudovský k programu dodává: „Tohle jde hudbě opravdu výborně! Však hned tři skladatelé rozepsali dokonce všechny čtyři roční doby – Antonio Vivaldi, Joseph Haydn a Alexandr Glazunov. Ale i ostatní se činili, aby hudbou pozlatili listí, přikryli krajinu sněhovou peřinou, probudili hrdélka skřivánků a slunce pořádně nablýskali. Končíme v létě, kdy nás lákají rybníky, cesty a dálky. Stejně jako Smetanovu síň! Čili připravme si plavky, sandály a cestovní pasy. Vše budeme potřebovat.“ Hudebním dopolednem budou provázet herečka Lucie Pernetová a dirigent Marko Ivanović. Abonmá na Orchestr na dotek v příští sezóně už je v prodeji a FOK slibuje novou podobu koncertů -  s hudebními skřítky Béďou a Betty dětem postupně představí čtyři nejslavnější české skladatele: Bedřicha Smetanu, Antonína Dvořáka, Leoše Janáčka a Bohuslava Martinů.


5

„Festival se vrátí do zámeckého barokního divadla, kde zazní v autentické interpretaci Händlova opera Terpsichora.“

„Soubor ´Take 6´ s filharmonií z Teplic přiveze moderní gospel s jazzem, soulem, funkem a popem.“

„Na závěrečném operním galakoncertu vystoupí v Pivovarské zahradě pěvci Kučerová, Pučálková, Troxell a Prýgl.“

Mezinárodní hudební festival Český Krumlov ve 28. ročníku nabídne od 19. července do 10. srpna 23 koncertů. Obsáhnou klasickou hudbu, jazz, folk, muzikál, operu i různé prolínání žánrů, hudbu od gregoriánského chorálu po tvorbu jedenadvacátého století. Festival zahájí své programy v barokním stylu v zámecké zahradě a zakončí je operním galakoncertem v Pivovarské zahradě. Řada koncertů se koná také v interiérech na zámku a v dalších objektech města zapsaného na seznam světového dědictví UNESCO.