DSC3869

„Janáčkovy klavírní skladby cítí jemněji, neútočně, spořádaně a skoro až impresionisticky.“

„Ani v sonátě nesáhl interpret k nejdrsnějším nebo výbušným tónům.“

„Sólista dokázal zůstat v intimním meziprostoru obklopeném rapsodičností a impresivností.“

Exkluzivní program přidal festivalu Janáček Brno 2018 britský skladatel, dirigent a také pianista Thomas Adès. Provedl v pondělí to nejpodstatnější z kompletního klavírního díla Leoše Janáčka. Skladby z vlastního rozhodnutí nastudoval a po turné, které ho z Brna zavede do Lisabonu, Paříže a Londýna, je ještě natočí.

 

FO0B3129

21. prosince se vrátí koncert, který se na festivalu Prague Proms setkal s velkým ohlasem, tentokrát ve velkém, symfonickém obsazení.

Formace skvělých jazzmanů, Vít Pospíšil, Lukáš Chejn, Tomáš Uhlík a Ondřej Pomajsl si společně s Janem Hasenöhrlem před rokem zahrála a natočila hudbu z filmu Výtah na popraviště a Mo' s Better Blues. Tento moment, společně s koncertem Vladimira Cosmy byl impulsem pro vytvoření samostatného projektu s názvem Jazz on Screen. Koná se v Obecním domě. Český národní symfonický orchestr povede Carl Davis

Tři dvojice vstupenek mohou být vaše, stačí správně odpovědět na otázku:
Kolikáté narozeniny letos slaví Český národní symfonický orchestr?

Odpovědi posílejte na: Tato e-mailová adresa je chráněna před spamboty. Pro její zobrazení musíte mít povolen Javascript.
Jako předmět zprávy uveďte: ČNSO 21.12. a nezapomeňte napsat i váš telefon a adresu.
Výherce vylosujeme v úterý 18. prosince 2018.


úterý, 04 prosinec 2018 06:41

FOK uvede Haydnovo Stvoření

Haydnovo oratorium Stvoření rozezní v polovině Adventu Smetanovu síň Obecního domu. Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK ho uvede se svým hlavním hostujícím dirigentem Jac van Steenem 12. a 13. prosince. Sólových partů se ujmou Marie Fajtová, Aleš Briscein a Roman Janál a vedle nich vystoupí Kühnův smíšený sbor obohacený o chlapecké hlasy z Pueri Gaudentes a dívčí z Dětského pěveckého sboru Radost Praha. Koncert podpoří Dětský fond OSN – UNICEF. Před oběma koncerty proběhne setkání s umělci v salonku „Cukrárna“ Obecního domu. „Dirigovat více Haydnových děl a zároveň pracovat se sborem a pěvci je mým snem. Jsem rád, že se mi v Praze daří jej naplňovat,“ doplňuje Jac van Steen, který patří k nejúspěšnějším holandským dirigentům současnosti. Podařilo se mu navázat spolupráci s významnými orchestry v Holandsku, Velké Británii a Německu, kde po postech šéfdirigenta Norimberského symfonického orchestru a hudebního ředitele Neues Berliner Kammerorchester získal pozici hudebního ředitele německého Národního divadla ve Weimaru. Zároveň je od roku 2002 šéfdirigentem Staatskapelle Weimar a orchestru Musikkollegium Winterthur. Hlavním hostujícím dirigentem FOKu je od sezóny 2013/14.


pondělí, 03 prosinec 2018 16:16

Paul Lewis ukázal sílu jemného hraní

Autorka:
31217919977feae8efb80k

„Použila bych pojmy jemnost, hravost, něha.“

„Co přijde? Hra plná kontrastů, barev, jedinečných úhozů, křehkosti a zároveň síly bez jediného ostrého tónu.“

„Program večera nebyl sestaven na efekt. Pianista je založením introvert, který se nepředvádí, a jeho hra má daleko k okázalosti.“

„Potřebuji klid a ticho,“ prohlašuje britský pianista Paul Lewis, který v neděli 2. prosince zakončil svým recitálem Klavírní festival Rudolfa Firkušného. A učinil to tak klidným a ztišeným, a přitom vrcholně vytříbeným způsobem, že jeho vystoupení zůstane dlouho v paměti.

31217919977feae8efb80k31217919977feae8efb80k
 

pondělí, 03 prosinec 2018 11:09

Janáčkův Dostojevskij v angličtině

Autor:
WNO-house-of-the-dead

„Poslední dílo Leoše Janáčka je podivuhodné, temné a syrové, zkratkovitě dramatické - a přece i lyrické.“

„Tomáš Hanus nachází v partituře naléhavost, drsnou opravdovost, ale vedle dramatičnosti i neustále přítomný výraz soucitu.“

„David Pountney neměl potřebu příliš zdůrazňovat ani brutalitu, ani homosexualitu, ani oplzlosti.“

Tomáš Hanus se objevil doma v Brně za dirigentským pultem souboru Velšské národní opery - a byla to událost. Jejich pohostinské vystoupení na festivalu Janáček Brno 2018 poskytlo první prosincovou neděli zážitek z pravého, nápaditého, správného a silného uchopení opery Z mrtvého domu. Hudební ředitel Welsh National Opera Tomáš Hanus má na výsledku stejný podíl jako režisér inscenace, umělecký ředitel celého souboru David Pountney.

 

DSC1903ps

„Veškeré dění na pódiu snímaly kamery.“

„Do všech těchto témat Lukáš Hurník čile zapojoval dětské publikum.“

„Po skončení koncertu jsem byl svědkem pochvalných reakcí dospělých a nefalšovaného nadšení dětí.“

 

V oranžové abonentní řadě Filharmonie Hradec Králové, tedy v sobotních odpoledních koncertech pro velké i malé posluchače, zazněla 1. prosince pestrá hudba napříč staletími, s průvodním slovem Lukáše Hurníka na téma Vynálezy a patenty. Těleso pod taktovkou japonského dirigenta Chuheie Iwasakiho hrálo s chutí a naplno, stejně tak sólisté. Vítaným doprovodem slov byly obrazové projekce v zadní části orchestřiště. Veškeré dění na pódiu snímaly kamery, což návštěvníkům umožnilo vidět každý detail z bezprostřední blízkosti a být tak vtažen do procesu poznávání.

 

Khnvdtsksborhlavn

Kühnův dětský sbor letos otevře hlavní program festivalu Dny Bohuslava Martinů. Začne zítra, v úterý 4. prosince, v Sále Martinů kantátou Otvírání studánek. Festivalu předcházel už koncert v polovině listopadu, kdy ve Španělském sále zazněl náročný program ze současné tvorby. Informovali jsme o něm v článku Prolog Dnů Bohuslava Martinů s policejním orchestrem. Hlavní program teď nabídne až do 19. prosince celkem osm koncertů, na kterých vystoupí výrazní čeští i zahraniční umělci, například Ivo Kahánek, Frank Peter Zimmermann a Česká filharmonie pod vedením Jakuba Hrůši, Wihanovo kvarteto nebo vítězky minulých ročníků Soutěže Nadace Bohuslava Martinů, sopranistka Zdislava Bočková a klarinetistka Anna Paulová.

 


Komorní filharmonie Pardubice má ve svých řadách spoustu zajímavých lidí. A navíc letos slaví už 50. výročí své existence. Ideální důvod, proč spojit obojí. A tak vznikla série medailonků, kde se filharmonici z Pardubic představují tak, jak je obvykle neznáte. KlasikaPlus vám je přináší v premiéře.

Dnes vám představujeme šestého z nich: Cécile Boiffin, tympanistku a skladatelku.

 

neděle, 02 prosinec 2018 23:31

Tomáš Hanus dostal doma v Brně medaili

Dirigent Tomáš Hanus převzal v neděli večer v Brně medaili Nadace Leoše Janáčka za šíření jeho hudby. Stalo se tak po představení opery Z mrtvého domu, se kterou pohostinsky vystoupil na festivalu Janáček Brno 2018. Hanus je už třetí sezónu hudebním ředitelem Velšské národní opery v Cardiffu a právě s tímto souborem inscenaci režiséra Davida Pountneyho přivezl. Letos osmačtyřicetiletý Hanus se tak po delší době objevil v rodném městě. Začínal jako houslista, vystudoval u Jiřího Bělohlávka dirigování na JAMU, v roce 1999 se stal vítězem soutěže v Katovicích. Byl u vzniku Pražské komorní filharmonie, působil v Národním divadle v Praze a v Brně, kde byl po dva roky šéfem. David Pountney, v současnosti ředitel Welsh National Opera, oslovil Hanuse, když dirigoval v roce 2014 v Mnichově Janáčkovu Věc Makropulos. Zeptal se ho tehdy, jestli by neměl zájem o práci v Cardiffu. Uskutečnil se tam pak koncert - a Tomáš Hanus měl podle svých slov okamžitě pocit, že našel vynikající těleso a soubor s krásným a zdravým přístupem k práci. Brzy byl jmenován do funkce - na post, který mimo jiné zastávali Janáčkův a Sukův žák Vilém Tauský (1951–1956) a britsko-australský znalec a příznivec české hudby.Sir Charles Mackerras (1987–1992). Janáčkova poslední opera zazněla nyní v Brně z nové kritické notové edice připravené britským muzikologem Johnem Tyrrellem (1942-2018). Na festivalu byl také pokřtěn český překlad jeho janáčkovské monografie.



Ve Velké Británii před několika desetiletími začala vlna celosvětového zájmu o Leoše Janáčka a režisér David Pountney patří bezpochyby k uznávaným interpretům jeho děl. Na letošní Festival Janáček Brno přivezl svou už klasickou inscenaci Janáčkovy poslední opery Z mrtvého domu v provedení Velšské národní opery, které je uměleckým ředitelem. Za dirigentským pultem orchestru Velšské národní opery stanul jeho hudební ředitel Tomáš Hanus. Provedení bylo mimořádným příspěvkem k festivalu, protože představilo novou kritickou edici prof. Johna Tyrrella rekonstruující dílo co nejblíž podobě, jakou Janáček zamýšlel a nikdy neměl možnost dokončit. Zároveň jsme zřejmě naposledy usedli na elevaci v Pavilonu P Brněnského výstaviště, které poskytlo zázemí místnímu souboru po dobu rekonstrukce Janáčkova divadla a opeře mimořádně svědčí.

 

neděle, 02 prosinec 2018 16:47

BERG uzavře sezónu

Koncert s více než třicítkou tanečníků všech generací, dvěma skvělými sólisty a monumentální výstavou, jedna česká a jedna světová premiéra, to je závěr letošní sezóny Orchestru BERG. Večer s názvem QUO VADIS? začíná v pondělí 3. prosince v půl osmé večer v Malé dvoraně Veletržního paláce v Praze a doplní ho i výstava Zázračný obraz Kathariny Grosse, která bude přístupná hodinu před koncertem. V české premiéře zazní Konstellationer – koncert pro 12 sólových smyčců, kterou napsal v roce 1958 dánský skladatel Per Nørgård. Odklonil se v ní od tradičního rozdělení smyčců na pět skupin a vypsal hudbu pro každého z 12 hudebníků zvlášť. Ve světové premiéře bude následovat skladba Eclipse Martina Klusáka, která vychází z konceptu z roku 2009, který vytvořil „do šuplíku“ poté, co poprvé slyšel skladbu Tabula rasa Arvo Pärta. A právě ta pak celý program uzavře. Účinkovat vedle tří desítek tanečníků v choreografii Mirky Eliášové budou houslistka Jana Kubánková a violista Ilia Chernoklinov. Orchestr BERG tradičně povede Peter Vrábel. Příští sezónu těleso zahájí 11. března 2019 v Divadle Archa a nechá se inspirovat Frankem Zappou. Ve světové premiéře zazní skladba Michala Nejtka, výběr ze Zappovy Ali N. Askin a dvě české premiéry, Try Andrew Normana a Zapp’art Régise Campa.


neděle, 02 prosinec 2018 09:10

Obraz skladatelky
Sylvie Bodorová ve filmu

Autor:
Bodorov43345a0fad6da253c5053f3d872eab69

„Nebudu předstírat, že natáčení nebylo náročné – nejsem herečka a kamera není můj kamarád.“

„Mojí největší radostí je to, že po mých skladbách sahá pořád více mladých hudebníků.“

„Co by byl skladatel bez interpreta? Jenom někdo, kdo si čmárá na papír…“

Právě komponuje koncert pro trubku a smyčce pro sólotrumpetistu Mnichovské filharmonie Guido Segerse. SYLVIE BODOROVÁ patří mezi nejznámější české skladatele klasické hudby a udělala si čas i na rozhovor pro KlasikuPlus. Oslovili jsme ji v návaznosti na dnešní večer. ČT ART totiž ve 20 hodin a 20 minut nahlédne do jejího života i tvorby v hodinovém dokumentu Sylvie Bodorová – hudba je největší dar. Premiéru měl na podzim na festivalu Zlatá Praha.

 

neděle, 02 prosinec 2018 08:34

Jenůfa v osidlech postmoderny

Autor:
002728photo

„Výklad není v tomto případě bezradný, ani provokativní, ale je nečitelný a bolestivě neadekvátní.“

„Kdyby celá inscenace vypadala jako druhé dějství, nebylo by co namítat.“

„První a třetí dějství je statické. Zbytečné a zcela hloupé jsou tanečnice, které cvičí prostná.“

Její pastorkyňa v inscenaci Divadla Stanislava Moniuszska z Poznaně není ten pravý Janáček. Hudebně přece jen cosi charakteristického a silného chybí a scéna a režie popuzují neustálou přítomností zbytečně přidaných tanečnic. Navíc je rozdíl poetiky prvního a třetího dějství a poetiky dějství druhého tak propastný, že jde vlastně o dvě opery. Představení na festivalu Janáček Brno 2018 mělo přiměřený úspěch, ale nezdá se, že by se zrovna na toto hostování mělo výrazněji vzpomínat.

 

neděle, 02 prosinec 2018 06:54

Skladatelská soutěž festivalu J.J.Ryby

Festival Jakuba Jana Ryby vyhlásil skladatelskou soutěž v oboru: Liturgické vokální nebo vokálně-instrumentální skladby. Zúčastnit se mohou autoři bez věkového omezení, každý ale může přihlásit pouze jednu skladbu. Zadání je dílo do dvaceti minut a na texty Vidi Aquam, Veni Creator Spiritus nebo Magnificat. Vyhlášení vítězů proběhne na Závěrečném koncertu Festivalu Jakuba Jana Ryby v Praze 20. června příštího roku. Vítěz získá koncertní uvedení díla na Festivalu Jakuba Jana Ryby v roce 2020 a pořízení audiovizuálního záznamu z tohoto provedení v profesionální kvalitě, garantované provedení na českých kůrech a vydání tiskem, vydání tiskem. Skladby bude hodnotit porota, ve které zasednou Petr Kolař - varhaník, ředitel chrámové hudby, sbormistr a pedagog, Josef Kšica - varhaník, ředitel chrámové hudby, sbormistr, skladatel, Miroslav Kubička - skladatel a pedagog, Vladimír Roubal - varhaník, ředitel chrámové hudby, sbormistr a skladatel a Miloš Orson Štědroň - skladatel, klavírista, muzikolog, libretista a pedagog. 


sobota, 01 prosinec 2018 16:11

Zápisník zmizelého jako hudební divadlo

Autor:
332821642752ff436cb91b

„Pohybujeme se v rovině fantazie, která se čím dál víc vzdaluje od textu Josefa Kaldy a nabaluje další významy.“

„V tomto Zápisníku zmizelého nejde zdaleka jen o zpěv. Ale nejde ani o sex.“

„Odkaz Leoše Janáčka si v tomto představení existuje po svém.“

Leoš Janáček komponoval ničemu nepodobný písňový cyklus Zápisník zmizelého, jako i mnoho svých dalších skladeb, s vidinou konkrétní ženy jako objektu touhy a tím současně velké múzy. Belgický soubor Muziektheater Transparant našel v komorním vokálním dramatu potenciál pro divadelní projekt, který předlohu přesahuje, aniž by ji zničil. V pátek s produkcí hostoval na festivalu Janáček Brno 2018.

 

sobota, 01 prosinec 2018 12:41

Maria Callas - 95 let

Přesně za pět let si budeme připomínat sté výročí narození Marie Callasové. Uctívané operní divy, již za života legendy. Narodila se 2. prosince 1923 v New Yorku, její život se uzavřel předčasně, v Paříži 16. září 1977. Studovala v Aténách. Její hvězdnou pěveckou kariéru odstartovala v roce 1947 Ponchielliho Gioconda ve veronské Aréně, kde debutovala čtyřiadvacetiletá sopranistka s naprosto mimořádným úspěchem. V roce 1951 vystoupila poprvé v milánské Scale, o šest let později v newyorské Metropolitní opeře. Zpívala Pucciniho i Wagnera, ale především se její zásluhou do operních domů a pěveckého repertoáru vrátili autoři belcanta Bellini, Donizetti a Rossini a později i další. Sebevědomá, nedostižná profesionálka žila pro hudbu a hudba jí dávala život. K tomu jejímu patřily i aféry a skandály, daň za slávu a popularitu. Setkání s pěveckým uměním fenomenální řecko-americké operní pěvkyně 2. poloviny 20. století nabízí o tomto víkendu i Český rozhlas D-dur.


Paul-Lewis--Josep-Molina-3

„Známe ho díky kompletní nahrávce Beethovenových klavírních koncertů s Jiřím Bělohlávkem.“

„Je zřetelné, že měl kontakt s Alfredem Brendelem.“

„V reflexích jeho koncertů se však lze ujistit, že Brendela nekopíruje.“

Posledním večerem letošního Klavírního festivalu Rudolfa Firkušného je nedělní recitál Paula Lewise. Britský pianista přijíždí s tím, s čím v poslední době boduje nejvíc a nejlépe – s Beethovenem, Brahmsem a především s Haydnem.

 

sobota, 01 prosinec 2018 07:49

Rozbarvené černobílé Miroslava Sekery

Autorka:
460627318225ffbf40fc7k

„Schopnost udržet neskutečné napětí a delikátní vedení frází je něco, co dělá Sekerův výraz geniálním.“

 „Miroslav Sekera dává pocit hlubokého klidu a harmonie.“

„Hravost, lehkost, čistota a přirozená citlivá muzikalita prolétly Rudolfinem jako samozřejmost.“

Klavírní festival Rudolfa Firkušného nabídl další událost, která se zapíše do historie českého klavíru a Dvořákovy síně Rudolfina - recitál Miroslava Sekery. Hravost, lehkost, čistota a přirozená citlivá muzikalita prolétly Rudolfinem jako samozřejmost.

 

sobota, 01 prosinec 2018 06:58

Mladý klavír na konzervatoři

Dnes se koná Mladý klavír Pražské konzervatoře, tradiční mezinárodní soutěžní přehlídka laureátů klavírních soutěží od 12 do 18 let. Jako vždy je umístěn do Koncertního sálu Pražské konzervatoře Na Rejdišti, kde je koncertní klavír Steinway. Program je rozdělený do několika bloků s přesným časovým vymezením, začíná v 10 hodin dopoledne, končí kolem sedmé hodiny večer a vstup je zdarma. Mladý klavír se koná už potřinácté. Letos vystoupí celkem 17 klavíristů ze šesti zemí, nositelů laureátských titulů z mnoha soutěží. Předsedou poroty je klavírista a pedagog prof. Avedis Kouyoumdjian z Rakouska a jejími členy jsou Ivo Kahánek, Petr Jiříkovský, Milan Langer a Jan Simon


pátek, 30 listopad 2018 08:48

V salonu s Milanem Al-Ashhabem

Autorka:
DSC6167-Edit

V podvečer první adventní neděle 2. prosince zavítá do salónu na Střeše Lucerny houslista Milan Al-Ashhab, letošní vítěz mezinárodní houslové soutěže Fritze Kreislera. Za doprovodu klavíristy Zdeňka Klaudy provede zásadní díla houslového repertoáru. Milan Al-Ashhab na sebe výrazně upozornil v letošním roce, kdy se mu nejprve v březnu podařilo získat prestižní cenu New York Concert Artists, díky které vystoupí v únoru 2019 v sólovém recitálu v Berlínské filharmonii, o pár měsíců později pak svůj úspěch zopakoval ve Vídni. A jak se svěřil portálu KlasikaPlus, nedělní domácí koncert pro něj bude „poprvé“.

 

pátek, 30 listopad 2018 07:11

Ruský večer s Vladimírem Fedosejevem

Autor:
DSC3464

„Vladimír Fedosejev je jedním z největších znalců Čajkovského díla.“

„Hra Jana Mráčka je mimořádně pevná v intonaci, lyrická i dynamická.“

„Symfonické tance Sergeje Rachmaninova jsou jeho kšaftem.“

Rusko si nemůže stěžovat, že by mělo málo špičkových dirigentů. Jedním z nich je Vladimír Fedosejev, jeden z největších znalců Čajkovského díla. Přes 55 let ho propaguje po celém světě a už 44 let vede moskevský Čajkovského velký symfonický orchestr, původně orchestr rozhlasový, ale protože se právě pod vedením Fedosejeva věnoval Čajkovského dílu, bylo mu v roce 1993 uděleno skladatelovo jméno. Do Prahy ale Fedosejev přijel sám, aby řídil 28. a 29. listopadu Symfonický orchestr hlavního města Prahy FOK na večeru, kde kromě Čajkovského zazněl i Rachmaninov. Skvělá volba.

 

pátek, 30 listopad 2018 06:25

FOK uvede bachovský recitál Angely Hewitt

Příští sobotu vystoupí v Praze Angela Hewitt, vyhlášená kanadská interpretka díla Johanna Sebastiana Bacha. 8. prosince ve Dvořákově síni Rudolfina přednese výběr z Bachových Partit. Koncert se koná v rámci cyklu FOK Světová klavírní tvorba. Šest technicky velmi náročných suit Bach napřed pojmenoval Klavírní cvičení a až později označil jako Partity, postupně je napsal a publikoval mezi lety 1725 a 1730. Na titulní straně první vydané Partity údajně stálo: „Složeno pro milovníky hudby, kteří chtějí osvěžit svého ducha.“ V roce 1731 byly vydány souborně pod názvem Opus 1. Originál se ale nedochoval. Bachovské nahrávky Angely Hewitt patří mezi nejvyhledávanější a získala za ně četná ocenění. Před dvěma lety zahájila svůj projekt s názvem „Bachovská Odyssea“. Pod tímto názvem se skrývá dvanáct recitálů, které budou probíhat do roku 2020. V rámci nich Angela Hewitt postupně uvede kompletní dílo pro klávesové nástroje Johanna Sebastiana Bacha. 


čtvrtek, 29 listopad 2018 20:09

Soňa Červená adventně z Bible

Jsou jí 93 roky, v půlce prosince vystoupí na dvou vánočních koncertech v pražském Foru Karlín, kde bude recitovat z Bible, v lednu získá cenu klasické hudby Classic Prague Awards za celoživotní přínos, ale o Vánocích vypne telefon a chce si užívat samoty a soukromí - tak by se daly shrnout nadcházející týdny pěvkyně Soni Červené. Vánoční koncerty proběhnou 17. a 18. prosince. Vystoupí na nich sopranistka Simona Houda-Šaturová, klavírista Marek Kozák, tenorista Jaroslav Březina, basista Roman Vocel a Kühnův dětský sbor. V jejich podání zazní díla Wolfganga Amadea Mozarta, Ernöho Dohnányiho a Luboše Fišera. Orchestr a Sbor Státní opery se představí pod vedením dirigenta Andrease Sebastiana Weisera a sbormistra Adolfa Melichara. Soňa Červená bude účinkovat ve Fišerově úpravě českých vánočních koled pro recitátora, soprán, tenor a baryton sólo, smíšený a dětský sbor a orchestr. "Slovo má stejnou hodnotu jako hudba, ani jedno se nesmí šidit, k tomu mě nabádal můj otec Jiří Červený. Dbala jsem na to jak v operním zpěvu, tak v překladech. Melodram, tedy mluvené slovo k hudbě, je speciální obor, který mám ráda. Proto se do Fora Karlín těším, myslím, že pásmo koled Luboše Fišera bude v tom velkém prostoru doopravdy svátečně vánoční," vzkázala médiím. KlasikaPlus se se Soňou Červenou dnes sešla osobně - celý rozhovor o tom, jak bude trávit Vánoce, co říká současným operním inscenacím, za kterými neváhá jezdit přes celou republiku, nebo o tom, co ve své dlouhé kariéře zpívala nejraději, přineseme už brzy na našem portálu. Slavná mezzosopranistka v 60. letech emigrovala za dramatických okolností z totalitního Československa a po roce 1989 se vrátila zpět. Zpívala v nejvýznamnějších operních domech, v San Francisku strávila rekordních 11 sezon. Mimořádné výkony podávala v operách Richarda Wagnera a Leoše Janáčka, její nejslavnější rolí byla ale Bizetova Carmen. V inscenaci dirigenta Herberta Kegela zpívala na předních světových scénách více než stopadesátkrát. V roce 2004 obdržela jako zvláštní cenu kolegia cenu Thálie, v roce 2011 z rukou ministra kultury medaili Artis Bohemiae Amicis a 28. října 2013 ji prezident Miloš Zeman vyznamenal medailí Za zásluhy. U příležitosti jejích devadesátin ji v roce 2015 tehdejší ministr kultury Daniel Herman udělil titul Dáma české kultury. Letos v červnu získala Soňa Červená osvědčení o pojmenování planetky č. 26897, která nese její jméno. Spolu se sbormistrem Josefem Pančíkem převezme na slavnostním večeru 19. ledna 2019 ve Smetanově síni pražského Obecního domu Cenu klasické hudby Classic Prague Awards za rok 2018 v kategorii za celoživotní přínos. "Když jsem dostala ten úžasný dar, že po mě byla pojmenovaná planetka, řekla jsem si, že je stopa, po které jsem toužila a už nechci žádná vyznamenání. Ale co mám dělat, já se na předávání Classic Prague Awards do Obecního domu těším a přijdu osobně," prohlásila s úsměvem.


DSC2546---foto-Patrick-Marek

„U Mansurjana jde často o útlé zvuky zavěšené v prostoru a čase.“

„Kančeliho skladba má ´večerní´ charakter, je trochu ukolébavkou, trochu modlitbou.“

„Gandolfiho Ascending Light vykazuje silný kontakt s estetikou filmové hudby.“

Čtrnáctý ročník festivalu Hudební fórum Hradec Králové je minulostí. Přehlídka nedávno nové světové symfonické tvorby v obvyklých čtyřech listopadových večerech opět umožnila seznámení s díly, která v posledních letech vzbudila pozornost. Dobrý výběr, české premiéry. I závěrečný koncert byl takový.

 

čtvrtek, 29 listopad 2018 12:13

Jan Riedlbauch ovlivnil generace flétnistů

Autorka:
staen-soubor-2

„Nelze ho srovnávat s žádným z řady flétnistů, u kterých jsem měla možnost studovat.“

„Naučí mnohem víc než jen přemýšlet o technice a „hmatat“ na flétnu.“

„Většině z nás dal směr, kterého se držíme dodnes.“

Sedmdesáté narozeniny dnes slaví flétnista, dlouholetý profesor Pražské konzervatoře a v neposlední řadě také básník Jan Riedlbauch. Zásadním způsobem ovlivnil několik generací flétnistů, jimž jako profesor Pražské konzervatoře předává své zkušenosti od roku 1977 dosud. Nejinak tomu bylo i v případě flétnistky Jany Jarkovské, která připravila pro KlasikuPlus své osobní zamyšlení.

 

čtvrtek, 29 listopad 2018 07:13

Soutěž Musica nova má vítěze

Společnost pro elektroakustickou hudbu uspořádala mezinárodní kompoziční soutěž Musica nova 2018. Koncert vítězů 27. ročníku se uskuteční 14. prosince v Divadle Inspirace v sídle HAMU. V kategorii čistě studiové zvukové tvorby zvítězil Řek Epa Fassianos se skladbou Chromatocosmos. V kategorii pro live elektroniku nebo nástroje/hlasy a elektroniku se jako první umístil skladatel z Nového Zélandu John Young se skladbou Magnetic Resonance. V české kategorii vyhrál rezident v ČR Yuk Bun Wan se skladbou Seascape, čestná ocenění získali Jiří Suchánek s Movements a Petr Wajsar s Generative Ambient. Učastnilo se 68 skladeb autorů z 26 zemí. Nejvíce jich bylo z Česka, Itálie, USA a Německa, ale například z Iránu nebo Izraele i z Jižní Ameriky a Asie. O výsledcích rozhodla mezinárodní porota soutěže vedená Rudolfem Růžičkou. Byli v ní Lenka Dohnalová, Rainer Buerck, Juraj Ďuriš, Pavel Kopecký a Peter Nelson. Soutěž je zaměřena na tzv. sonic art, ve kterém se koncentrují jak skladatelské, tak technologické dovednosti. Hodnotí se především kreativita. Soutěž se uskutečnila ve spolupráci s Akademií múzických umění, Institutem moderní hudby a Institutem umění-Divadelním ústavem. Letos se pátým rokem hodnotilo také přidružené kolo nové soutěže České ucho, určené pro nejmladší ve věku osmi až dvaceti let.


pj181127grigorijsokolov16cpetrahajska45360986234o

„Pocit, že hraje umělec z jiné doby, však zůstává.“

„Světla v sále jsou ztlumena. Sokolovova hra ale celý prostor nesmírně prosvětluje.“

„Impromptus Franze Schuberta byly potom okouzlujícím momentem hudební čistoty a tisíců emocí zároveň.“

Klavírní festival Rudolfa Firkušného nabídl po třech letech recitál Grigorije Sokolova. V Praze ho, stejně jako kdekoliv jinde, doprovází aura mystiky a jedinečnosti. Oblíbený umělec představil Beethovena a Schuberta a nutno dodat, že to byl koncert jako z jiného světa.

 

středa, 28 listopad 2018 13:25

FOK zařadil koncert tenoristy Černocha

Gala koncert tenoristy Pavla Černocha, který pořádá ve čtvrtek 6 prosince v Obecním domě Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK, je už nyní vyprodán. Na programu jsou Puccini, Verdi, Bizet, Čajkovskij a Dvořák. Zazní tak árie a scény z oper, které pěvec aktuálně ztvárňuje na jevištích po celé Evropě. Dirigovat bude Jaroslav Kyzlink, hostem je sopranistka Jana Šrejma Kačírková. Debutem ve Vídeňské státní opeře byl pro Pavla Černocha okamžik, kdy nahradil Rolanda Villazóna v roli Lenského v inscenaci Čajkovského Evžena Oněgina. Spolu s ním byli tehdy na scéně světoví pěvci jako Mariusz Kwiecień, který zpíval Oněgina, nebo Ferruccio Furlanetto v roli Gremina. Ale Pavel Černoch, jeden z nejúspěšnějších českých pěvců současnosti, má za sebou již také hostování v milánské Scale a před sebou účinkování v Metropolitní opeře v New Yorku a v londýnské Covent Garden. Česká televize pořídí z pražského recitálu záznam.


4V0A8351-copy

„Volba Marka Šedivého jako hlavního hostujícího dirigenta orchestru byla rozhodně volbou dobrou.“

„Druhá píseň byla vygradována do strhujícího závěru tak, že se z prvních řad ozval spontánní potlesk.“

„…publikum soustředěně naslouchalo a jistě popouštělo uzdu své symfonické fantazii až do závěru třetí věty.“

První koncert  hlavního hostujícího dirigenta Symfonického orchestru Českého rozhlasu, nazvaný Symfonické fantazie Marka Šedivého,  byl zároveň třetím koncertem letošního ročníku Dnů Bohuslava Martinů.  Jedním z přání před nástupem Marka Šedivého do nové funkce bylo, aby hráče inspiroval a aby společně dokázali tvořit. A právě toho jsme poslední listopadové pondělí ve Dvořákově síni Rudolfina byli svědky.

 

středa, 28 listopad 2018 07:14

Plachetka debutoval v Paříži

Adam Plachetka má dnes v Palais Garnier další představení Rossiniho Popelky. Jde o jeho debut v Opéra national de Paris. Ve francouzské metropoli se dílo dává od 23. listopadu do 26. prosince a mladý český basbarytonista je v něm obsazen jako Alidoro. Čeká ho ještě desítka večerů. V ženských rolích jsou Marianne Crebassa, Chiara Skerath a Isabelle Druet. Jako Don Ramiro je v Paříži přítomen Lawrence Brownlee, Dandiniho zpívá Florian Sempey a Donem Magnifico je Alessandro Corbelli. Popelku nastudoval dirigent Evelino Pidò, režii měl Guillaume Gallienne. Ve Vídeňské státní opeře, kde je členem souboru, účinkoval Plachetka v listopadu jako Chorébe v nové produkci Berliozových Trójanů. Po Novém roce se pěvec vrátí do Vídně jako Figaro v Rossiniho Lazebníkovi sevillském, jako Dulcamara v Donizettiho Nápoji lásky a Leporello v Mozartově Donu Giovannim. Ve stejné roli se opět objeví i v Metropolitní opeře v New Yorku. Sezónu pak uzavře v Praze jako hrabě Almaviva v Mozartově Figarově svatbě a král Vladislav ve Smetanově Daliborovi.


úterý, 27 listopad 2018 17:13

Hovory s Bohem, Dykem a se sebou

Autorka:
06-Vojtech-DykLeonard-Bernstain-MassColours-of-Ostrava-2018Foto-c-Tino-Kratochvil

„Takovou fúzi dovede jedině Leonard Bernstein. A k takové fúzi se nehodí nikdo lépe než Jan Kučera.“

„Hodně otázek? Lenny jich naservíroval ještě mnohem víc. Asi víc, než odpovědí.“

„Dyk předvedl obrovskou paletu výrazu pěveckého i hereckého.“

Bernsteinova Mše, radikální a provokativní skladba balancující na hranách mezi klasikou, rockem, jazzem a muzikálem, se v hudebním nastudování Jana Kučery, na scéně a v režii bratrů Cabanů a se zpěvákem Vojtěchem Dykem v hlavní roli Celebranta vrátila dvěma představeními do Prahy. První z nich se ve Fóru Karlín uskutečnilo v pondělí.

 

úterý, 27 listopad 2018 09:31

Classic Prague Awards pro Červenou a Pančíka

Operní pěvkyně Soňa Červená a český sbormistr Josef Pančík získají cenu klasické hudby Classic Prague Awards za celoživotní přínos. I v ostatních kategoriích ale můžeme očekávat známá jména. Porota sice ještě neoznámila kompletní seznam laureátů všech dvanácti kategorií, ale už teď předeslala, že například talentem roku se mohou stát houslistka Olga Šroubková (laureátka Soutěže B. Martinů a letos také houslové soutěže Isaaca Sterna v Šanghaji - můžete si připomenout v RozhovoruPlus), klavírista Lukáš Klánský a houslista Milan Al-Ashhab (vítěz prestižní soutěže Fritze Kreislera ve Vídni a soutěže New Yorku - i s ním jsme přinesli RozhovorPlus). Slavnostní vyhlášení třetího ročníku Classic Prague Awards proběhne 19. ledna ve Smetanově síni Obecního domu, bude ho přenášet Česká televize a vystoupí na něm Filharmonie Hradec Králové pod taktovkou dirigenta Petra Vronského, houslista Jan Mráček a čtveřice talentovaných dětských hudebníků. Porotu stejně jako loni tvoří sopranistka Gabriela Beňačková, houslista Václav Hudeček, klarinetista a pedagog Jiří Hlaváč, klavírista a pedagog Ivan Klánský a skladatel Ondřej Soukup. V prvním ročníku získala cenu za celoživotní přínos cembalistka Zuzana Růžičková, talentem roku se stala hornistka Kateřina Javůrková a laureátem ceny za propagaci české hudby v zahraničí se stal britský dirigent sir John Eliot Gardiner. Letos se laureátem ceny za celoživotní přínos stal dirigent Libor Pešek, talentem roku tenorista Petr Nekoranec a oceněným za propagaci české hudby v zahraničí se stal britský muzikolog a odborník na českou operu John Tyrrell. V dalších kategoriích uspěli Ivo Kahánek (Sólistický výkon), Česká filharmonie (Orchestrální výkon), Kateřina Kněžíková a Kateřina Englichová (Komorní výkon), Sbor Národního divadla, Sbor Státní opery a Kühnův dětský sbor (Vokální výkon), Petr Nouzovský a Plzeňská filharmonie s dirigentem Tomášem Braunerem (Nahrávka roku- Bohuslav Martinů: Kompletní dílo pro violoncello a orchestr) a Clarinet Factory (Crossover). Ocenění v soutěžní kategorii Soudobá kompozice letos nebylo uděleno.


úterý, 27 listopad 2018 07:57

Brilantní Yekwon Sunwoo

Autor:
Yekwon-Sunwoo278-2

„Korejci prokázali, že Dvořákovi rozumí.“

„Yekwonovo provedení Rachmaninova koncertu doslova bralo dech.“

„Sóla v Čajkovského koncertu byla skvělá.“

Rudolf Firkušný, klavírista světového renomé, byl jedním z těch, kdo stáli v roce 1946 u zrodu Mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro. Po své emigraci v roce 1948 se mohl vrátit na pódium v Rudolfinu až za dlouhých 42 let. Opět na Pražském jaru. To mu proto vzdává hold klavírním festivalem, který nese jeho jméno. Letos probíhá už šestý ročník a jako jediný festival svého druhu v Praze je programově zcela věnován klavírní tvorbě. Pražskou podzimní hudební sezónu každoročně obohacuje o koncerty špičkových pianistů.

 

 

Mrek-Jan-3117-photocredit-Shirley-Suarez-1024x683

20. dubna 2017 se odehrál v Curychu pamětihodný koncert. Velký orchestr Petra Iljiče Čajkovského dirigoval jeho legendární šéfdirigent Vladimir Fedosejev. Vlevo od něj, na pozici sólisty, houslista Jan Mráček. Společně si pohráli s Fedosejevovým rodným Čajkovského houslovým koncertem a padli si přitom do oka. A protože i v hudbě platí pravidlo, že vítězná sestava se nemění, setkají se společně i v rámci trojice koncertů Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK, které se konají v Obecním domě 28. a 29. listopadu. Vedle Čajkovského koncertu zazní ještě Symfonické tance Sergeje Rachmaninova.

Soutěžili jsme o dvojici vstupenek na 29. 11. od 19:30 Ptali jsme se:
Na jaké housle hraje Jan Mráček?

Správná odpověď je: Na housle italského houslaře Carlo Fernando Landolfiho, Milan 1758.
Výhercem je Iveta Urbanová z Prahy 4 - GRATULUJEME!

 

úterý, 27 listopad 2018 06:43

Opera Aloise Háby oceněna Divadelními novinami

Za svůj tvůrčí vrchol považoval Alois Hába šestinotónovou operu Přijď království Tvé. A Divadelní noviny za její letošní nastudování ocenily její tvůrce v Ostravě - první cenu v kategorii Hudební divadlo získali Jiří Nekvasil za režii a Bruno Ferrandis za hudební nastudování. Historicky první světovou premiéru uvedlo Národní divadlo moravskoslezské Ostrava v Divadle Jiřího Myrona 24. června letošního roku. Alois Hába, jedna z nejvýraznějších postav české meziválečné hudební avantgardy, se totiž jejího uvedení nakonec nedočkal. Operu dokončil v roce 1942, kdy bylo pomyšlení na její provedení vyloučeno, a po druhé světové válce se pak stal překážkou námět ovlivněný antroposofickým učením Rudolfa Steinera, ve kterém ideologie socialistického realismu spatřovala nebezpečnou ezoteriku. Myšlenkovým vyzněním je sociální spravedlnost, svobodné myšlení a protiválečný postoj. Libreto autor napsal spolu s režisérem Ferdinandem Pujmanem. Přijď království Tvé je jediná opera v dějinách hudby napsaná v šestinotónovém systému. Poprvé byla provedena s velkým odstupem až teď, po 74 letech od jejího dokončení, a to v poloscénickém provedení v Ostravě v rámci prvního ročníku festivalu Dny nové opery Ostrava. V premiérovém obsazení vystoupili mimo jiné Michaela Šrůmová, Kamila Mazalová, Marek Olbrzymek, Juraj Nociar, Josef Moravec, Vojtěch Šembera, Josef Škarka nebo David Nykl


Grigorij-Sokolov--Mary-Slepkova-DG-5

„Když hraje, pohrouží se do skladeb takovým způsobem, že se zdá skoro nepatřičné spojovat tento intimní obřad s veřejným vystoupením.“

„Někteří lidé ho vidí jako posledního představitele ruské školy dvacátého století.“

„Nehraje povrchně, nedělá show, ale nabízí pohled do nitra hudby, do duchovních významů.“

Návštěva koncertu Grigorije Sokolova vám vynahradí jakýkoli výlet. Způsob, jakým tvoří hudbu, bude totiž pro vaši mysl opravdovým dobrodružstvím, píší jedny nizozemské noviny o klavíristovi, kterého jedním dechem nazývají veleknězem jedinečnosti a rovnováhy. Osmašedesátiletý představitel ruské školy vystoupí v úterý v Rudolfinu na Klavírním festivalu Rudolfa Firkušného. Není divu, že pořádající Pražské jaro hlásí, že koncert je už dlouho vyprodán.

 

DSC1079---foto-Patrick-Marek

Do třetice jste mohli soutěžit o vstupenky na Hudební fórum Hradec Králové, tentokrát na ZÍTŘEJŠÍ závěrečný koncert 27. listopadu!
Jeho podtitul je KONCERT PRO LIDSKÁ PRÁVA. Zazní na něm tři ryze současné skladby 21. století z let 2006, 2013 a 2014. Jejich autory jsou TIGRAN MANSURJAN, GIJA KANČELI a MICHAEL GANDOLFI. A neméně lákavý je i seznam interpretů: houslista Dalibor Karvay, violoncellista Lukáš Polák, varhanice Katta, Královéhradecký dětský sbor JitroFilharmonie Hradec Králové a její nový šéfdirigent Kaspar Zehnder.

Ptali jsme se: Skladbu pro varhany a orchestr Ascending Light Michaela Gandolfiho si objednal Bostonský symfonický orchestr - při jaké příležitosti? Kterou historickou událost tak slavné těleso pod taktovkou svého hudebního ředitele Andrise Nelsonse připomnělo?
Správná odpověď je, že skladba byla připomínkou stého výročí genocidy Arménů.

Výhercem se stává Filip Kučera z Černožic - GRATULUJEME!

 

scena--4649540622195153380999266611652855663165440n

„Dílo má poněkud problematický námět a libreto, ale obsahuje mimořádně zajímavou hudbu.“

„Nejen Živný, ale právě sám Janáček napsal značně autobiografickou operu.“

„Nekvasil s Dvořákem dokázali příběh vyprávět tak, že hudba může vyniknout. Našli rozumnou cestu, jak nesoulad potlačit.“

Národní divadlo moravskoslezské je teprve druhým na světě, které nastudovalo všechny Janáčkovy opery. Tou poslední, která scházela, byl Osud, uvedený v Ostravě letos na podzim. Je logické, že soubor s inscenací přijel hostovat na festival Janáček Brno 2018, a je logické, že v té souvislosti dostal od Nadace Leoše Janáčka medaili. Sobotní představení bylo pro režiséra Jiřího Nekvasila, scénografa Daniela Dvořáka i dirigenta Jakuba Kleckera úspěchem, dokonce svého druhu triumfem.

 

pondělí, 26 listopad 2018 08:19

Zábavný i dramatický rej na Hudebním fóru

Autor:
MG0829

„Ostravské těleso naznačilo, že mu ´najazzlé´ pojetí nedělá problémy.“

„Orchestr dokázal odstínit moderní a starší hudbu, zároveň propojit vysoké umění s nízkým.“

„Trubka Velšana Huw Morgana zněla až mysteriózně, Miles Davis by byl nadšen...“

Třetí koncert festivalu Hudební fórum Hradec Králové 24.listopadu byl vskutku rozmáchlý, zaznělo pět kompozic. Ústředním tématem byla integrace černochů do americké společnosti, potažmo problematiky rasismu obecně, což se vzhledem k současným událostem jeví jako nikdy nekončící proces a problém. Hrála Janáčkova filharmonie Ostrava pod taktovkou Darrella Anga, nynějšího uměleckého ředitele a šéfdirigenta Sečuánského symfonického orchestru, rodáka ze Singapuru.

 

pondělí, 26 listopad 2018 07:46

Jihokorejci ve Zlíně

Do Zlína zítra zavítá po účinkování v Praze na Klavírním festivalu Rudolfa Firkušného prvotřídní jihokorejský rozhlasový symfonický orchestr KBS Symphony Orchestra ze Soulu. Ve své domovině patří mezi nejstarší symfonická uskupení, jeho historie sahá do roku 1956, kdy byl založen při veřejnoprávní instituci Korean Broadcasting System. Uvede orchestrální předehru Antonína Dvořáka zvanou Karneval a v závěru večera v pořadí pátou symfonii Petra Iljiče Čajkovského. Obě díla budou lemovat jednu z nejkrásnějších a současně technicky nejnáročnějších kompozic určených pro sólový klavír a orchestr, Rachmaninovův 3. klavírní koncert. Provede ho korejský pianista Yekwon Sunwoo. I přes svůj mladý věk už dosáhl pozoruhodných úspěchů: v jeho bohaté sbírce titulů vyniká hlavně vítězství v proslulé Van Cliburnově soutěži v USA v roce 2017. Večer bude řídit hlavní dirigent KBS Symphony Orchestra Yoel Levi, který na této pozici působí od roku 2014.


pondělí, 26 listopad 2018 01:32

VÝHERCE CD Markéty Cukrové

Autor:
Cukr11

Český rozhlas D-dur a KlasikaPlus včera spolupořádaly první společný koncert. Ve Studiu 1 Českého rozhlasu zazářily mezzosopranistka Markéta Cukrová a klavíristka Kristýna Znamenáčková, absolutní vítězka soutěže Nadace Bohuslava Martinů v r. 2015. Zazněla právě jeho hudba a také jeho předchůdci ve Francii, Maurice Ravel, Gabriel Fauré a Claude Debussy. 

A o jedno CD, na kterém natočili Markéta Cukrová, Simona Šaturová, Petr Nekoranec a Vojtěch Spurný u klavíru Moravské dvojzpěvy Antonína Dvořáka jsme při této příležitosti soutěžili. Ptali jsme se:

KTERÝ SLAVNÝ ČESKÝ SKLADATEL BYL UČITELEM BOHUSLAVA MARTINŮ?
Správně je Josef Suk.

Výhercem je Roman Znáček z Příbrami, gratulujeme a CD posíláme na Vaši adresu.


321627403282da48cf4b6z

„Portugalské občanství přijal proto, že ho silně přitahoval Lisabon jako útočiště před světem chaosu, hluku a chamtivosti.“

„Díky práci s časem udržel klavírista po celou první polovinu koncertu publikum v maximální pozornosti.“

„Umět posluchačům zprostředkovat díky Bachově a Beethovenově hudbě až existenciální zážitek, je výsada pouze velkých umělců.“

Byl to teprve druhý koncert letošního Klavírního festivalu Rudolfa Firkušného, počítáme-li v to i jazzového pianistu Montyho Alexandera, který vystoupil ve čtvrtek 22. listopadu v pražském Mercedes Foru. Polský klavírista s portugalským občanstvím Piotr Anderszewski nasadil v sobotu 24. listopadu ve Dvořákově síní Rudolfina tak vysokou laťku, že jsme zvědavi, jak ji v nejbližších dnech překonají Yekwon Sunwoo, Grigorij Sokolov, Miroslav Sekera či Paul Lewis. Anderszewski, který do Prahy přijel i díky Koncertnímu jednatelství FOK, publikum přimrazil k sedadlům dvěma jmény – Johann Sebastian Bach a Ludwig van Beethoven. 

 

 
 
Trio-Incendio-Foto-Vilem-k

„Trio od Martinů máme už zažité, ale při zkoušení, koncertech nebo hodinách v něm stále objevujeme další detaily a zajímavosti.“

„V současné době u nás žádná významnější soutěž v komorní hře není.“

„Je povinností nás mladých hudebníků se jeho skladbami zabývat a snažit se je šířit.“

Klavíristka Karolína Františová, houslista Filip Zaykov a violoncellista Vilém Petras si spolu poprvé zahráli v roce 2016 jako členové Akademie komorní hudby. Následně se rozhodli založit trio na pražské HAMU. Do životopisu souboru, který nazvali Trio Incendio a chtějí v něm v hraní společně pokračovat, právě přidali první cenu v interpretační soutěži Nadace Bohuslava Martinů. Dnes večer se představí v pražském Sále Martinů na koncertě jejích laureátů. Vilém Petras hovořil s portálem KlasikaPlus nejen o Martinů, ale také o komorní hudbě a možnostech koncertování.

 

DSC9780

„Česká filharmónia zanechala dojem veľmi kvalitného, všestranného ansámblu.“

„Vtisnúť dielu hĺbku tak, ako sa to podarilo Capuçonovi, nie je samozrejmosťou.“

„Byčkov publiku ponúkol spolu s orchestrom originálnu „Novostvetskú“ bez náznaku šablónovitosti.“

Prvý z trojice koncertov Českej filharmónie vo viedenskom Musikvereine odznel, za prítomnosti niekoľkých štátnikov, v sobotu 24. novembra. Večer bol zároveň zakončením cyklu filharmonikov k 100. výročiu vzniku republiky: orchester sa spolu so šéfdirigentom Semjonom Byčkovom predstavil prevažne v dielach českých autorov. Jedinou výnimkou bol vedľa Fišera, Smetanu a Dvořáka Koncert pre violončelo a orchester č. 1 Camilla Saint-Saënsa, v ktorom Česká filharmónia sekundovala skvelému Gautierovi Capuçonovi.

 

neděle, 25 listopad 2018 11:23

Brnem rezonuje Janáček, přinesl medaili ostravské opeře

Přehlídka kompletního scénického díla Leoše Janáčka v Brně dnes pokračuje se souborem Vlámské opery. Na festivalu Janáček Brno uvede Věc Makropulos - futuristickou inscenaci z roku 2016, kterou režíroval Maďar Kornél Mundruczó, jinak především filmař, jehož snímky sbírají ocenění na předních světových festivalech. Hudebního nastudování se ujal jeden z nejuznávanějších českých dirigentů Tomáš Netopil. Janáček napsal operu Věc Makropulos na motivy stejnojmenné hry Karla Čapka. Text zkrátil a stejně jako v Příhodách lišky Bystroušky změnil oproti předloze konec. V opeře na rozdíl od hry umírá Elina Makropulos smířena se sebou i s Bohem. Dnešní vlámská Věc Makropulos je jedním z vrcholů bienále věnovaného tvorbě Leoše Janáčka, skladatele, který spojil většinu své umělecké dráhy s Brnem. Festival Janáček Brno letos začal slavnostním otevřením zrekonstruovaného Janáčkova divadla a premiérou Lišky Bystroušky v režii Jiřího Heřmana, o které jsme psali v ReflexiPlus Aby lidé o mně a o tobě nepsali v novinách. Festival také už koncertně uvedl např. Janáčkovu vůbec první operu Šárka, Počátek románu nebo Káťu Kabanovou v režii Roberta Carsena. Včera pak s velkým úspěchem ostravskou inscenaci opery Osud v režii Jiřího Nekvasila (ReflexiPlus chystáme). Národní divadlo moravskoslezské zároveň obdrželo medaili od Nadace Leoše Janáčka za to, že se uvedením Osudu stalo po brněnském celosvětově druhým divadlem, které uvedlo všechny Janáčkovy opery. Příští víkend bude na programu mimo jiné scénická verze písňového cyklu Zápisník zmizelého rozšířená o hudební vklad belgické skladatelky Annelies Van Parys v podání belgického souboru Muziektheater TransparantJejí pastorkyňa v podání poznaňského souboru z Teatr Wielki nebo Janáčkova devátá a poslední opera Z mrtvého domu v nastudování Velšské národní opery a dirigenta Tomáše Hanuse, v režii Davida Pountneyho. Toto provedení navíc bude mimořádným příspěvkem k festivalu, protože představí novou kritickou edici prof. Johna Tyrrella rekonstruující dílo co nejblíže podobě, jakou zřejmě Janáček zamýšlel a nikdy neměl možnost dokončit. Přehlídku pak 5. prosince slavnostně zakončí Výlety páně Broučkovy, jediná Janáčkova opera, která měla premiéru v Praze; do Brna ji přiveze pražské Národní divadlo. Šestý ročník festivalu Janáček Brno tak letos kromě ostatního programu uvede všech devět oper samorostlého mistra. 


Schaferov-1

„Na Soutěži Nadace Bohuslava Martinů panovala přátelská atmosféra.“

„Soutěž vnímám především jako poctu skladateli Bohuslavu Martinů.“

„Plány a přání jsou jedna věc, ale proměna budoucnosti v přítomnost je věc druhá.“

Houslistka Eva Zrostlíková Schäferová je vítězkou řady národních i mezinárodních soutěží. Teď k trofejím přidala první cenu v interpretační soutěži Nadace Bohuslava Martinů. Dnes večer se představí v pražském Sále Martinů na koncertě jejích laureátů. Eva je studentkou Hudební a taneční fakulty AMU ve třídě Ivana Štrause. Martinů je jedním z jejích nejoblíbenějších skladatelů. Jak dále říká v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz, momentálně pomýšlí na účast v Soutěži Johannesa Brahmse v Pörtschachu. V městečku na břehu jezera Wörthersee na jihu Rakouska, kam skladatel od roku 1877 pravidelně v létě jezdil, se letos konala už pětadvacátá.

 

neděle, 25 listopad 2018 09:08

Vítězové interpretační soutěže Nadace Bohuslava Martinů

V Sále Martinů na Hudební a taneční fakultě AMU vystoupí dnes večer laureáti interpretační soutěže Nadace Bohuslava Martinů. Konala se v oborech housle a komorní soubory s klavírem. Vítězi jsou Eva Zrostlíková Schäferová, studentka HAMU u Ivana Štrause, a Trio Incendio, které tvoří studenti Karolína Františová, Vilém Petras, Filip Zaykov. Trio pracuje na HAMU pod vedením Ivo Kahánka. Získalo také Cenu za nejlepší interpretaci díla Bohuslava Martinů a Cenu Přemysla Pražáka. Jako druhé se umístilo ERRAI Trio (Marie-Anna Myšíková, Patrik Sedlář, Anna Boiprav). Cenu za nejlepší interpretaci díla Viktora Kalabise získalo  Trio Merlot (Nikola Valentová, Martina Bártová, Štěpán Křováček). Čestné uznání obdrželo v soutěži Empé Trio (Markéta Sinkulová, Markéta Dominikusová, Petr Špaček), Česko-slovenské klavírní/é trio (Adam Stráňavský, Liliana Dulanska Violin, Jan Nečaský) a Trio Merlot. V houslové kategorii je druhá Ludmila Pavlová, na třetím místě skončila Liliana Dulanská. Čestné uznání získali Marie Hasoňová a Patrik Sedlář. Cena za nejlepší interpretaci díla Bohuslava Martinů a Cena Jaroslava a Zorky Zichových patří Evě Schäferové a Ludmile Pavlové. V roce 2018 se do soutěže přihlásilo dvacet mladých houslistů a osm komorních souborů s klavírem. V pátek a v sobotu se nakonec utkalo pět klavírních trií a deset houslistů a houslistek, posluchačů českých a slovenských hudebních univerzit. Soutěž je určena pouze pro kandidáty z České a Slovenské republiky a pro zahraniční studenty studující v České republice. Interpretační soutěž akcentující dílo Bohuslava Martinů takto pomáhá nadaným studentům vstoupit do koncertního života už od roku 1996. Dnešní koncert vítězů je součástí programu festivalu Dny Bohuslava Martinů. Rozhovory s vítězi přinášíme v článcích Schäferová vyhrála s Martinů. Soutěžila v domácím prostředí HAMU a Trio vyhrálo s Martinů. Snažilo se nemyslet na to, že soupeřem jsou kamarádi.


neděle, 25 listopad 2018 07:09

Meditace PKF o východním bloku

Autoři východního bloku 80. a počátku 90. let minulého století - Górecki, Pärt, Parsch a Berger – to je další dramaturgicky zajímavý večer z cyklu Krása dneška, který pořádá PKF – Prague Philharmonia. Koná se zítra 26. listopadu v Českém muzeu hudby, PKF na něm zahraje v menším obsazení a diváky zavede do doby politických zvratů a rodících se demokracií. Spirituální náladu večera můžou charakterizovat slova Arvo Pärta: „Před vzkříšením se musí zemřít. Předtím, než se něco řekne, nemělo by se říkat nic.“ Pro umocnění atmosféry se také část hlediště promění v meditační, odpočinkovou zónu s lehátky, houpačkami, pohovkami či slunečníky. Hosty večera budou historik Petr Blažek a dirigent Pavel Šnajdr. Jako sólisté vystoupí koncertní mistr PKF Jan Fišer a klavírista Daniel Wiesner. Úvodem zazní dílo přímo inspirované událostmi 17. listopadu 1989 – Soft November Music pro sólový klavír slovenského skladatele polského původu Romana Bergera. Od Henryka Góreckého to bude Kleines Requiem für eine Polka, která se vedle jeho Třetí symfonie zařadila mezi skladatelova nejhranější díla s jedním z nejobdivovanějších hudebních motivů v celé jeho tvorbě, od Arvo Pärta slavná skladba Fratres (Bratři) ve verzi pro housle a klavír a od Arnošta Parsche Tichá krajina pro bicí nástroje a ansámbl.


1315186413638786203045924285727675955649151n

„Jako by snad viděla v osudech hudby podstatně dále než velká část ostatních.“

„Obsahově náročná partitura obsahovala místa nesmírného napětí a třecích ploch i místa duševního uspokojení.“

„Ve chvíli její hry neexistuje nic jiného, než vzácný moment tady a teď.“

V rámci cyklu uvedení Schubertových sonát představila klavíristka Mitsuko Uchida ve vídeňském Musikvereinu tento pátek další tři. Prokázala jedinečné napojení na jeho hudbu.

 

sobota, 24 listopad 2018 14:32

Věčná naděje s Haasem a Veverkou

Poslední z letošních koncertů dnes nabídne hudební festival Věčná naděje: Gustav Mahler a terezínští skladatelé. V Rezidenci primátora hl. m. Prahy vystoupí od půl sedmé hobojista Vilém Veverka. Zahraje skladby Benjamina Brittena, Antala Dorátiho, Jana Klusáka a samozřejmě Pavla Haase. Koncerty tohoto nového cyklu probíhají v Praze a v Terezíně a věnují se česko-německo-židovské hudební kultuře ve středoevropském kontextu s důrazem na tvorbu Gustava Mahlera, terezínských autorů a jejich současníků. "Je to velké téma, má silný emocionální náboj, je to hudba, která po 80 letech pořád nachází své posluchače," řekl muzikolog Lubomír Spurný, který se podílel na dramaturgii festivalu. Srpnový zahajovací koncert v Rudolfinu byl věnován Viktoru Ullmannovi, od jehož narození letos uplynulo 120 let. Festival Věčná naděje spolupracuje s Institutem terezínských skladatelů. Toto centrem zkoumá, dokumentuje a popularizuje tvůrce, kteří byli věznění za druhé světové války a často nepřežili. Jako hlavní úkol si institut stanovil sestavení souhrnné edice děl všech terezínských skladatelů.