čtvrtek, 24 leden 2019 06:30

FOK dostal v Japonsku nabídku na další turné

Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK se sotva vrátil z turné po Japonsku a už odtamtud přišla nabídka na další turné, pozvánka je na leden 2022. Pražští symfonikové se do Japonska vracejí opakovaně a pokaždé za sebou zanechávají spokojené publikum. Letos v lednu tam se svým šéfdirigentem Pietari Inkinenem a se sólisty Daišinen Kašimotem, koncertním mistrem Berlínských filharmoniků, a s klavíristkou Kanon Matsudou odehráli více než desítku koncertů v sedmi městech, v Jokohamě, Musašinu, ve vyhlášené Suntory Hall v Tokiu, Sapporu, Hjógu, Aiči a Nagasaki. Posluchačům nabídli Čajkovského Pátou symfonii a jeho První klavírní koncert, Brahmsův Houslový koncert a z českého repertoáru pak Dvořákovu Novosvětskou nebo Slovanské tance a Smetanovu Mou vlast. Podrobnosti a malou fotoreportáž jsme nabídli v polovině jejich cesty"Orchestr předváděl dobré výkony. V Japonsku sály po akustické stránce nic neodpouštějí, je to jedinečný zážitek. Ve čtyřicáté řadě je dokonce slyšet i otočení stránky not. Spokojeni jsme také s návštěvností, všude bylo plno a všude jsme nejméně dvakrát přidávali," shrnul dojmy po návratu ředitel orchestru Daniel Sobotka. Zatím ale není jasné, s jakým dirigentem FOK do Japonska za tři roky pojede. Současný finský šéfdirigent Pietari Inkinen má smlouvu do léta 2020. "O našich dalších vztazích teď jednáme, ale budou určitě nadstandardní. On hodně orchestru dává ve způsobu práce a jeho kredit se uplatňuje i v pozvání významných zahraničních interpretů, jakým byl například loni houslista Pinchas Zuckerman," dodal Sobotka. Pietari Inkinena a FOK čekají teď na konci ledna v Praze dva koncerty, 30. a 31. ledna mají na programu Maurice Ravela, Ralpha Vaughana Williamse a Ludwiga van Beethovena, vystoupí s nimi slavný hobojista Albrecht Mayer. 26. a 28. března přijede bývalý rezidenční umělec FOK José Cura. Kromě toho Pražští symfonikové vystoupí na festivalech Pražské jaro a Smetanova Litomyšl


stefan-lano-home

„Nedobrá doba pro operu. Divadla vybírají tituly, které přivedou publikum. Takže jen těžko někde uvidíte Berga, Korngolda, Stravinského, Křenka...“

„To, co Křenek komponoval, byla středoevropská představa o jazzu. Proč ne. Udělal to velmi dobře.“

„Pokud byste se mě zeptal, po jakém místě na světě se mi stýská, pak řeknu, že po Buenos Aires.“

Národní divadlo poprvé od pražské premiéry, která se odehrála před devíti desetiletími, nastudovalo nyní opět operu Jonny vyhrává, v originále Jonny spielt auf. Napsal ji rakouský skladatel s českými kořeny Ernst Křenek, respektive Krenek (1900–1991). Autor sám přiznával, že šlo o jeho největší úspěch. Hned po světové premiéře v Lipsku operu ve stejném roce 1927 za řízení Alexandera Zemlinského uvedlo v Praze Nové německé divadlo. Dílo se hudebně pohybuje ve spektru od novoromanticky znějících ploch po taneční rytmy ovlivněné jazzem. Ústředními postavami jsou exaltovaný skladatel Max, obletovaný houslista Daniello a černošský jazzový muzikant Jonny. Max touží po slávě a Jonny po Daniellových vzácných houslích, které ukradne… KlasicePlus odpovídal na otázky Stefan Lano, dirigent nové inscenace, která má v režii Davida Drábka premiéry 24. a 26. ledna.

 

středa, 23 leden 2019 12:43

Česká filharmonie a klavírista Aimard dnes v českých dílech

Výlučně díla českých skladatelů zahraje dnes večer v pražském Rudolfinu Česká filharmonie, povede ji její hlavní hostující dirigent Jakub Hrůša. Jako sólista vystoupí klavírista Pierre-Laurent Aimard. V jeho podání zazní Koncert pro klavír a orchestr g moll Antonína Dvořáka, který olemují Strážnické slavnosti Viktora Kalabise a Pátá symfonie Bohuslava Martinů. Pierre-Laurent Aimard se narodil v Lyonu, studoval na pařížské konzervatoři a je členem Bavorské akademie krásných umění. Na svém kontě má mnoho úspěšných nahrávek. Jeho Bachovo Umění fugy se stalo nejprodávanějším klasickým albem na iTunes. Byl rezidenčním umělcem v mnoha zemích, například v sezóně 2015/2016 působil v této roli u Vídeňských symfoniků. Jakub Hrůša s Českou filharmonií poprvé vystoupil v roce 2004, kdy jako záskok dirigoval program složený z děl Leoše Janáčka, Bohuslava Martinů a Antonína Dvořáka. Tehdy byl čerstvým absolventem pražské AMU, kde studoval mimo jiné u Jiřího Bělohlávka. Pak s orchestrem doma vystupoval na čtyřech desítkách koncertů. V letošní sezóně řídil zahajovací koncerty České filharmonie a s účinností od začátku sezóny 2018/2019 byl jmenován jejím hlavním hostujícím dirigentem. Od roku 2016 stojí v čele Bamberských symfoniků, se kterými loni v létě prodloužil smlouvu až do roku 2026. Současně je i hlavním hostujícím dirigentem Tokijského metropolitního symfonického orchestru a londýnského orchestru Philharmonia.


170217avorengevandovo-divadlohires50cPetraHajska

„Naše děti potřebují cestovat. Ne proto, aby viděly pozlátko, ale aby pochopily, že zlepší svůj život jedině tehdy, když se dokážou vymanit ze svého prostředí.“

„Romská kultura není zapomenutá, je krásná a silná.“

„Jako jedno z témat konference jsem zvolil roli hudby při překonávání překážek.“

V Belfastu dnes začíná výroční konference Asociace britských orchestrů. Na slavnostním zahájení vystoupí také členové České filharmonie a dětský pěvecký sbor pod vedením Idy Kelarové. Pořadatelé konference tak uskutečňují myšlenku, kterou Česká filharmonie realizuje s romskou mládeží už šestým rokem – a to, že hudba je mostem mezi lidmi a cestou porozumění. Na programu budou také workshopy, které propojí děti z Čhavorenge s místními dětmi různého vyznání i etnického původu.

 

středa, 23 leden 2019 06:30

Mozart, Stravinskij a premiéra Petra Wajsara ve Zlíně

Světová premiéra díla současného českého skladatele Petra Wajsara „Zlínské linie“ zazní zítra ve Velkém sále Kongresového centra Zlín. Název je přitom více než symbolický, protože autor se při komponování nechal inspirovat zlínskou architekturou. Skladba podléhá až do premiéry přísnému utajení a bude věnována městu Zlín a  Filharmonii Bohuslava Martinů, která ji také zahraje. Nastudoval ji její šéfdirigent Tomáš Brauner. Na programu bude také slavný Koncert pro klarinet a orchestr A dur, K 622 Wolfganga Amadea Mozarta, který zahraje naše přední sólistka Ludmila Peterková. Jediný svůj koncert pro tento nástroj dokončil Mozart v říjnu roku 1791, pouhé dva měsíce před svým úmrtím. Původně ho zamýšlel určit basetovému rohu, nakonec ale dospěl k názoru, že na klarinet vyzní mnohem efektněji. Koncert s tradičním třívětým schématem vznikl na popud rakouského klarinetisty Antona Stadlera, který o skladbu takového typu velmi stál a na Mozarta proto dost naléhal. Dokonce se traduje, že ho údajně zavřel do jakési blíže nespecifikované kůlny a pohrozil mu, že dokud dílo nevytvoří, nepustí ho ven. Mozart každopádně vytvořil ikonické dílo, které si velmi brzy získalo celosvětovou oblibu, a věnoval ho právě Stadlerovi. V druhé polovině zlínského koncertu pak zazní orchestrální suita z baletu Igora Stravinského Petruška. Původní verzi autor napsal už v roce 1911, tedy ve svých 29 letech, a dodnes je považován za jeden z největších kompozičních úspěchů  Stravinského. Večeru bude předcházet tradiční Povídání o hudbě s Jaromírem Javůrkem, které začne ve čtvrt na sedm v Malém sále.


úterý, 22 leden 2019 19:10

Koncert číslo 2600

Autor:
DSC3674

„I tento koncert Smetanova tria byl vyváženě postavený, interpretačně vyrovnaný, hojně navštívený a náležitě oceněný.“

„Arenskij? Máme asi sklon tento okruh autorů trochu podceňovat.“

„Soubor působí i po další změně u houslového pultu pevně, semknutě a sehraně.“

Smetanovo trio hraje už devět měsíců v obsazení z jedné třetiny obměněném. S pianistkou Jitkou Čechovou a s violoncellistou Janem Páleníčkem vystupuje houslista Radim Kresta. Soudě podle jejich pondělního koncertu pro Český spolek pro komorní hudbu, fungují dohromady velmi pěkně, dobře. 

 

CD-61hjykByy3LSY355

„Lidem, kteří chodí na varhanní koncerty, moderní varhanní hudba většinou nepřipadá nezajímavá či nesrozumitelná.“

„Eben býval častým interpretem svých varhanních opusů, většinou se ovšem jednalo ještě spíše o improvizace. Ale nezaznamenal jsem, že by někdy koncertně provedl třeba Nedělní hudbu či Laudes.“

„Potkávám interpretace, jaké se zrodily zdánlivě bez kontinuity, nepřejímají vyzkoušené a zažité postupy, ale zároveň se mi zdá, že míří k podstatě věci.“

Varhanní tvorba významného českého hudebního skladatele Petra Ebena, jehož nedožitých devadesátých narozenin vzpomínáme právě dnes, 22. ledna, patří k tomu nejdůležitějšímu, čím obohatilo české umělecké prostředí ve druhé polovině dvacátého století kulturní svět. Nebo upřesněme: obohatilo tu výseč evropské a světové kultury, jež se vztahuje ke křesťanským kořenům. - Varhaník a profesor AMU Jaroslav Tůma uvažuje o tradici provádění Ebenových varhanních děl a o výchozích parametrech jejich interpretace. Ebenovy opusy se mu už stávají klasikou, něčím, co bude patřit do repertoáru varhan zřejmě už napořád.

 

úterý, 22 leden 2019 07:00

Operní recitál svede v Praze dohromady Ildara Abdrazakova a Marinu Šaguč

Basbarytonista Ildar Abdrazakov opět zazpívá v Praze. Na 3. března je do Rudolfina ohlášen operní recitál, na kterém s ním za doprovodu orchestru PKF-Prague Philharmonia vystoupí v Praze usazená sopranistka Marina Šaguč. Na programu jsou árie od Verdiho, Rossiniho, Mozarta, Rachmaninova a Rimského-Korsakova. Dirigovat bude manžel sólistky, původem gruzínský dirigent Alexander Khaindrava. Abdrazakov účinkoval loni v prosinci při slavnostním zahájení sezóny v milánské La Scale v titulní roli Verdiho opery Attila. Moderní inscenace vzbudila kontroverzní reakce, ale třiačtyřicetiletý ruský pěvec si každopádně za účinkování v ní od kritiky vysloužil označení nejlepší operní basista světa. Před pražským vystoupením Abdrazakov v jednom rozhovoru připomněl českého dirigenta a skladatele Eduarda Nápravníka (1839-1916), který právě před 150 lety stanul v čele orchestru carského Mariinského divadle v Petrohradu a za svého půlstoletého působení tam mimo jiné uvedl desítky premiér ruských oper i velkých koncertních děl, včetně skladeb Petra Iljiče Čajkovského. Abdrazakov nedávno v Paříží zpíval titulní roli v Musorgského opeře Boris Godunov. I její premiéru v roce 1874 dirigoval Nápravník.


úterý, 22 leden 2019 06:20

Šéfdirigent Filharmonie Brno poprvé za klavírem

Dennis Russell Davies se v Brně poprvé představí jako klavírista a autor orchestrální úpravy. Nový šéfdirigent Filharmonie Brno je totiž zároveň světově uznávaným pianistou. Zítra, ve čtvrtek a v pátek zahraje Mozartův Klavírní koncert c moll z roku 1786. „Je to dílo, které svým dramatizmem a melancholií předznamenává romantické klavírní koncerty,“ uvedl dramaturg Filharmonie Brno Vítězslav Mikeš. Ještě předtím zazní křehký cyklus Maličkosti od Antonína Dvořáka pro dvoje housle, violoncello a harmonium. Skladbu z roku 1878 Dennis Russell Davies upravil pro orchestr a v této podobě zazní v české premiéře. Druhou půlku večera pak vyplní Symfonie D dur Jana Václava Huga Voříška. O všechny tři večery byl mimořádný zájem a koncerty jsou vyprodané. Ten zítřejší ale bude možné naladit v přímém přenosu ve vysílání Českého rozhlasu Vltava a přebírají ho také rozhlasové stanice v síti Euroradia (EBU). Za klavír pak Davies usedne v letošní sezoně ještě při dvou recitálech. První z nich 23. března bude patřit dílům tří špičkových amerických autorů – Stevea Reicha, Johna Adamse a Philipa Glasse. „S šéfdirigentem se v Brně poprvé představí jeho životní partnerka Maki Namekawa, která patří k předním světovým interpretkám skladeb Philipa Glasse,“ uvedla ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová. Druhý recitál následuje o tři dny později. Při něm šéfdirigent na pódiu Besedního domu přivítá houslistku, koncertní mistryni Coloradského symfonického orchestru Yumi Hwang – Williams. Na programu bude Debussyho Houslová sonáta, Schumannova Houslová sonáta č. 2 a Grand Duo pro housle a klavír z pera Lou Harrisona.


5032622621634819973139321280917384068071424n

„Martin Fröst náhle onemocněl a v Bamberku hledají rychle někoho, kdo by mohl zahrát Coplandův klarinetový koncert. Vytahuji klarinet a zjišťuji, co z něj ještě zůstalo v hlavě a v rukách.“

„Jaká radost hrát v takovém sále! Zvuk orchestru se krásně pojí a přitom perfektně slyším jednotlivé hlasy.“

„Klarinet beru do ruky zase až těsně před začátkem koncertu, obvykle tak 10 minut před začátkem. Těžko se popisují pocity a myšlenky interpreta při takovém koncertě.“

„Sedím ještě trošku zpocený z hraní a jsem unesený hudbou Bohuslava Martinů. Ivo Kahánek hraje fantasticky, Jakub s jistotou řídí vřele a kompaktně znějící orchestr a posluchači ani nedutají. Tohle provedení Inkantací je naprosto strhující.“

„Myslím, že Jakub Hrůša formuje svůj orchestr skvěle a že na něj může být pyšný.“


pondělí, 21 leden 2019 17:05

Devadesátiny Petra Ebena – koncerty i poštovní známka

Česká pošta na jedné z letošních prvních příležitostných poštovních známek v cyklu Osobnosti připomíná skladatele Petra Ebena (1929-2007), jehož nedožité devadesátiny připadají na 22. ledna. Známka má nominální hodnotu 19 korun. Spolu s ní vyšla také obálka prvního dne vydání, jejímž námětem jsou klávesy varhan a notový zápis. Razítko prvního dne vydání tvoří motiv notové osnovy s podpisem skladatele. Informace o Ebenově tvorbě, které se v té souvislosti dostaly k filatelistům, zmiňují především pochod a fanfáry ke vztyčení prezidentské standarty a praporu Hradní stráže pro Pražský hrad. Hudba Petra Ebena, zejména varhanní a vokální, v těchto dnech zní na několika koncertech, včetně zítřejšího koncertu k poctě Jana Palacha  – a zvýrazněna bude v programech zcela určitě po celý rok. Například varhanice Irena Chřibková, která se Ebenově dílu soustavně věnuje, chystá jeho skladby nejen do programu letního Mezinárodního varhanního festivalu, který pořádá pod hlavičkou Audite Organum u sv. Jakuba v Praze, a potom do koncertů Svatojakubského podzimu, ale na jaře například také na Smetanovské dny do Plzně nebo na začátku léta na festival Smetanova Litomyšl. A Petra Ebena bude jako mnozí další varhaníci hrát také v zahraničí, kde je o jeho odkaz značný zájem. „Jeho hudba má rozhodně stále co říci a zůstane tu s námi,“ potvrzuje.


190120KozenaUchida04cPetraHajska

„Doprovod, v neustálém dialogu s pěveckým partem, jak ho do společného výsledku vkládala Mitsuko Uchida, byl jedním slovem báječný.“

„Wolfova pikantní scénka o tom, jak byl rozmarným kopancem shozen ze schodů recenzent, končí v rytmu veselého valčíku.“

„Sadu několika humorných Schönbergových písní podaly s neodolatelným nadhledem.“

Písňový recitál Magdaleny Kožené je v Praze vždy událostí. Ten nedělní s díly Roberta Schumanna, Hugo Wolfa, Antonína Dvořáka a Arnolda Schönberga, ve kterých ji doprovázela Mitsuko Uchida, byl navíc prologem k červnovému 24. ročníku festivalu Concentus Moraviae. Pěvkyně je po léta jeho patronkou.

 

pondělí, 21 leden 2019 07:31

Rozhlasoví symfonikové zvou k sobě do studia

Hráči na dechové nástroje Pavel Čermák a Marek Zvolánek a s nimi hlavní hostující dirigent rozhlasových symfoniků Marek Šedivý společně zvou na další veřejný koncert situovaný do svého domovského Studia 1 Českého rozhlasu na Vinohradech. Vystoupí s nimi dnes večer také fagotista Adam Plšek, vítěz rozhlasové soutěže pro mladé hudebníky Concertino Praga. Na programu je hudba Carla Marii von Webera, Mozartova otce Leopolda a bratislavského rodáka Johanna Nepomuka Hummela, Weberova současníka, skladatele z přechodné doby mezi vrcholným klasicismem a raným romantismem, autora vlivné školy klavírní hry a významného virtuosa. Od Hummela zazní Předehra B dur citující britskou hymnu a v závěru večera v podání Marka Zvolánka oblíbený Koncert pro trubku a orchestr. Hummel byl ve Vídni Mozartovým, Haydnovým a Salieriho žákem a v Londýně žákem Muzia Clementiho. Spřátelil se s Beethovenem a se Schubertem a prosadil se jako nástupce kapelníka Josepha Haydna u knížete Esterházyho. Jako pianista i jako skladatel ovlivnil mimo jiné Chopina a Schumanna. Vrchol a závěr kariéry spojil s Výmarem, kde se přátelil s Goethem a inicioval bohatý koncertní život. Pavel Čermák zahraje Koncert pro altový trombón Leopolda Mozarta mající původ v devítivěté Serenádě z roku 1755, v níž tři věty byly napsány s dechovým sólem, a to pro dobového mistra hry na altový trombon Thomase Gschladta. Weberův Fagotový koncert, který zahraje Adam Plšek, byl psaný v roce 1811 pro mnichovského sólistu Georga Friedricha Brandta. Skladatel, vzdálený příbuzný manželky Wolfganga Amadea Mozarta, ve druhém desetiletí 19. století několik let působil jako dirigent v čele německého operního divadla v Praze. Třetí koncert abonentní řady Tady žije SOČR přenáší 21. ledna od 20:00 stanice Vltava.


pondělí, 21 leden 2019 06:24

Červnový Concentus Moraviae s podtitulem Koncert národů

Čtyřiadvacátý ročník jihomoravského festivalu Concentus Moraviae, který přiváží kvalitní hudbu do malých měst a obcí mimo metropole, se uskuteční letos od 1. do 25. června. Bude mít podtitul Koncert národů s odkazem na Vídeňský kongres svolaný na podzim 1814 za účelem vyřešení poměrů v Evropě po napoleonských válkách. Kongres evropských států trval do jara 1815. Souvisí s ním mimo jiné také rozkvět národních hudebních škol. Festivalové koncerty zasahují vedle jihomoravského regionu také do kraje Vysočina a do Dolního Rakouska. Patronkou festivalu je Magdalena Kožená, která bude i letos v jeho rámci mít svůj koncert. Z chystaného programu pořadatelé zatím odtajnili vystoupení čtyř smyčcových kvartet – Jeruzalémského, Modiglianiho, Londýnského Haydnova a Haasova – a vedle Kožené také jména cembalistky Barbary Marie Willi a barokního orchestru Collegium 1704. Concentus Moraviae bude v letošním ročníku těsněji než jindy propojen s Rakouskem. K sousedům - z Lednicko-valtického areálu do dolnorakouského regionu Weinviertel - povede i trasa akce Hudba na kole v sobotu 15. června. Už nyní je známo, že pro hudbymilovné cyklisty bude ten den připraveno dvacet zastávek, na nichž bude v podání českých a rakouských hudebníků znít hudba různých žánrů od klasiky po swing, od středověké hudby ke klezmeru.


DSC4653-2

„Ocenění za celoživotní přínos převzali při slavnostním ceremoniálu a v přímém televizním přenosu pěvkyně Soňa Červená a sbormistr Josef Pančík.“

„Talentem roku se stal šestadvacetiletý houslista Milan Al-Ashhab, absolvent teplické konzervatoře a pražské AMU.“

„S orchestrem vystoupili také čtyři mladí nadějní interpreti – osmiletá Klára Gibišová, dvanáctiletý Vilém Jirsa, třináctiletý Jan Vobořil a sedmnáctiletý Adam Klánský.“

Jedenáct jmen, jedenáct nositelů cen Classic Prague Awards 2018. Červená, Pančík, Al-Ashhab, Baborák Ensemble, Bärenreiter, Bennewitzovo kvarteto, Česká filharmonie, Katta, Mařatka, Pražský filharmonický sbor a Vodička. Blahopřání však po sobotním ceremoniálu musí směřovat i k dalším čtrnácti jménům - zbývajícím nominovaným, kteří nejsou horší než ti, co vyhráli.

 

neděle, 20 leden 2019 06:26

V Rudolfinu dnes vystoupí Magdalena Kožená a Mitsuko Uchida

Mezzosopranistka Magdalena Kožená a britsko-japonská pianistka a dirigentka Mitsuko Uchida dnes vystoupí na společném recitále v pražském Rudolfinu. Společně přednesou program složený z písní Huga Wolfa a Antonína Dvořáka a zazní také sporadicky uváděné Básně královny Marie Stuartovny Roberta Schumanna a Kabaretní písně Arnolda Schoenberga. Obě umělkyně se už z pódia dobře znají. Třeba na festivalu Pražské jaro v roce 2012 sklidily velký úspěch hned na jejich tehdy prvním společném vystoupení před českým publikem, kde přednesly repertoár od Gustava Mahlera, Clauda Debussyho a Oliviera Messiaena. Mitsuko Uchida je vedle Magdaleny Kožené vyhledávanou interpretku českého publika. Samostatný recitál tu ale tato držitelka Řádu britského impéria s titulem Dame ještě neměla. Magdalena Kožená o ní mluví tak, že ji vnímá jako jednu z pěti nejlepších klavíristek současnosti.  


neděle, 20 leden 2019 02:47

Classic Prague Awards: Červená, Pančík, Al-Ashhab, filharmonie a sbor

Třetí ročník Classic Prague Awards, cen pro vážnou hudbu, přivedl do Smetanovy síně Obecního domu v Praze desítky osobností tuzemské hudební kultury. Ocenění za celoživotní přínos převzali při sobotním slavnostním ceremoniálu pěvkyně Soňa Červená a sbormistr Josef Pančík, talentem roku byl vyhlášen šestadvacetiletý houslista Milan Al-Ashhab. V dalších kategoriích, postihujících umělecké počiny a výkony, se držiteli ocenění stali Bennewitzovo kvarteto, Pražský filharmonický sbor, Česká filharmonie, Baborák Ensemble, skladatel Kryštof Mařatka, houslista Jiří Vodička, varhanice Katta a nakladatelství Bärenreiter. Jediné české ceny určené tvůrcům, interpretům a organizátorům na scéně klasické hudby byly předávány v jedenácti kategoriích. Večer doprovodila v televizním přenosu Filharmonie Hradec Králové s dirigentem Petrem Vronským a houslistou Janem Mráčkem a se čtyřmi nadějnými mladými interprety ve věku od osmi do sedmnácti let.


sobota, 19 leden 2019 18:54

Italská Matera se stala evropským městem kultury

Jihoitalská Matera se dnes oficiálně stala Evropským hlavním městem kultury pro rok 2019. Starobylé a dlouho zchátralé město se přitom ještě před několika desítkami let rozpadalo a bydlely v něm chudé a sociálně slabé rodiny. V současnosti ale podléhá ochraně UNESCO, ročně tam zavítají stovky tisíc turistů a stalo se inspirací pro celý jih Itálie. Říká se mu i město skalních obydlí. Také se stala vyhledávaným cílem filmařů, natáčel se tam třeba Pasoliniho film Evangelium sv. Matouše, Umučení Krista Mela Gibsona a více než desítka dalších filmů a filmových scén. Letos tam očekávají až 800.000 návštěvníků, tedy dvakrát víc než v roce 2017. Šedesáti tisícová Maitera dnes oslavovala zisk evropského titulu velkolepým ceremoniálem, přijel italský prezident Sergio Mattarella, premiér Giuseppe Conte, ministr kultury Alberto Bonisoli a další desítky politiků i předních osobností, o kulturní program se postarala hudební tělesa z regionu i z celé Evropy. Skalní město má tisíciletou historii a oblíbené jsou nejen její historické části, ale také přilehlé jeskyně. V rámci sanačních prací muselo centrum města opustit na 17.000 obyvatel. Prestižní titul evropského města kultury pro letošek spolu s Materou drží také bulharský Plovdiv. Titul Evropské hlavní město kultury je vždy na jeden rok propůjčován Evropskou unií jednomu či více evropským městům, která tak mají po celý rok možnost představit Evropě svůj kulturní život a jeho rozvoj. Myšlenka udělovat takový titul poprvé zazněla 13. července 1985 na zasedání Rady Evropské unie. Vůbec prvním evropským městem kultury se pak staly řecké Athény. V roce 2000 se poprvé v historii stalo evropskou kulturní metropolí více než jedno město, celkem devět, mezi nimi i Praha jako první takto oceněné české město. Podruhé a naposledy držela titul v roce 2015 Plzeň


sobota, 19 leden 2019 12:46

Janáčkova filharmonie v Paříži

Státní smutek v Polsku zasáhl i do novoročního turné Janáčkovy filharmonie Ostrava. V důsledku tragické události pořadatelé zrušili dnešní koncert v novém koncertním sále Národního orchestru Polského rozhlasu v Katovicích. Filharmoniky tak čeká jen jediný koncert v pondělí ve slavném pařížském Théâtre des Champs Elysées. Sólistkou recitálu bude francouzská koloraturní sopranistka Patricia Petibon. V první polovině koncertu zazpívá španělské písně a árie Manuela de Fally, Enriqua Granadose a Joaquína Turina, orchestr zas dostane prostor v úvodu ke Granadosově opeře Goyescas a ve Fallových španělských tancích. Druhá polovina pak přinese hlavně písně amerického skladatele Samuela Barbera a árie z operety Candide Leonarda Bernsteina. Hudebního nastudování se ujal německý dirigent Robert Reimer. Ředitel JFO Jan Žemla k turné poznamenal: „České orchestry jsou do Francie zvány poměrně sporadicky. Je to pro Janáčkovu filharmonii vzácná příležitost k šíření věhlasu české interpretační tradice v jednom z nejslavnějších divadel světa.” Janáčkova filharmonie Ostrava v poslední době vystoupila mimo jiné také s Rollandem Villazónem ve slavném koncertním sále Berlínské filharmonie, s Jonasem Kaufmannem v Mnichově nebo s Annou Netrebko právě v Théâtre des Champs Elysées v Paříži. Pořadatel tohoto koncertu byl s výkonem ostravských filharmoniků natolik spokojen, že je pozval k dalšímu vystoupení.


190117Honeckwebres01cPetraHajska

„Ještě nikdo nevyužil schopností Pražského filharmonického sboru tak jako nyní on v Mozartově Requiem.“

„Jemné nuance, agogické proměny… – vše bylo prostoupeno kultivovanými emocemi, aniž by dirigent sklouzl k náznakům romantismu.“

„Večer skončil v naprostém tichu tak, jak začal i v úvodu Pärtovy skladby – skoro neslyšnými údery zvonu.“

Dlouho dopředu to vypadalo jako anachronismus. Dušičkový program v lednu. Mozartovo Requiem přerušované mluveným slovem. Nakonec se však z neobvykle koncipovaného abonentního večera hostujícího dirigenta Manfreda Honecka vyloupl komplexní umělecký projekt, jaký nemá v programech České filharmonie obdoby. A Mozartovo Requiem, které tvořilo jeho podstatnou část, jsme takhle úžasně zahrané a zazpívané asi ještě nikdy neslyšeli.

 

sobota, 19 leden 2019 06:29

Dnes se předávají Classic Prague Awards 2018

Smetanova síň Obecního domu v Praze je dnes večer dějištěm slavnostního vyhlášení třetího ročníku Classic Prague Awards, cen pro vážnou hudbu. Program, v němž vystoupí Filharmonie Hradec Králové pod taktovkou dirigenta Petra Vronského, houslista Jan Mráček a čtveřice talentovaných dětských hudebníků, přenáší Česká televize. Ocenění za celoživotní přínos převezmou pěvkyně Soňa Červená a sbormistr Josef Pančík. V kategorii Talent roku jsou nominováni houslistka Olga Šroubková, klavírista Lukáš Klánský a houslista Milan Al-Ashhab. Do dalších kategorií, postihujících umělecké počiny a výkony, jsou porotou nominováni na základě šesti desítek přihlášek Milan Al-Ashhab, Markéta Cukrová, Jiří Vodička, Bennewitzovo kvarteto, Jaroslav Březina se Sylvou Čmugrovou a Martinem Kasíkem, Klavírní kvarteto Josefa Suka s Kristinou FialovouEnsemble Inégal, Kühnův dětský sbor, Pražský filharmonický sbor, Česká filharmonie se Semjonem Byčkovem, Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK s Pietari Inkinenem, Baborák Ensemble, Martinů Voices, Czech Ensemble Baroque, Čechomor, Floex, Katta, Aleš Březina, Kryštof Mařatka a Lukáš Sommer. Porotu stejně jako o rok dříve tvoří sopranistka Gabriela Beňačková, houslista Václav Hudeček, klarinetista Jiří Hlaváč, klavírista Ivan Klánský a skladatel Ondřej Soukup. V prvním ročníku získala cenu za celoživotní přínos cembalistka Zuzana Růžičková, talentem roku se stala hornistka Kateřina Javůrková a laureátem ceny za propagaci české hudby v zahraničí britský dirigent Sir John Eliot Gardiner. O rok později, za rok 2017, byl laureátem ceny za celoživotní přínos dirigent Libor Pešek, talentem roku tenorista Petr Nekoranec a oceněným za propagaci české hudby v zahraničí britský muzikolog John Tyrrell. V dalších kategoriích uspěli Ivo Kahánek, Česká filharmonie, Kateřina Kněžíková a Kateřina Englichová, Sbor Národního divadla, Sbor Státní opery, Kühnův dětský sbor, Petr Nouzovský a Plzeňská filharmonie s dirigentem Tomášem Braunerem a Clarinet Factory.