„S úvodní částí Mozartovy skladby si smyčcový kvartet pod vedením Julie Fischer poradil na vysoké úrovni, kdy zdůraznil pokrokový ráz díla, aniž by tím opustil snahu o soustavné nalézání srozumitelné formy.“
„Smyčcový kvartet č. 2 ‚Listy důvěrné‘ Leoše Janáčka byl díky drsné a sveřepé hře členů Julia Fischer Quartet temperamentní a expresivní dominantou večera.“
„Hráči zde předvedli, že k takto náročnému a kulturně svéráznému dílu dokáží přistoupit s respektem a obhajitelným interpretačním vhledem.“
Temperamentní, svérázný, a přitom vkusný výkon předvedlo smyčcové těleso Julia Fischer Quartet 20. listopadu v pražském Rudolfinu. Poutavá a neproblematicky fungující souhra ostřílených profesionálních hráčů proměnila chladný podzimní večer v hřejivý prožitek působivého provedení časově rozkročeného, avšak jednotně působícího repertoáru. W. A. Mozart, Leoš Janáček a Bedřich Smetana se v téměř bezchybné interpretaci paradoxně projevili coby tři vzájemně spolu stylově srostlá jména, která sjednocuje pokrokový a moderně nasměrovaný pohled do avantgardou protkaného budoucna.
Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK se v sobotu 25. listopadu přenese i s celou Smetanovou síní plnou dětí a rodičů do teplých krajin. Tématem cyklu dopoledních rodinných koncertů Orchestr na dotek jsou totiž letos výlety za hudbou na všechny světové strany. První koncert se věnoval severské hudbě a nyní přichází na řadu jih. A jak jinak by mohl Jiří Pavlica slavit své 70. narozeniny, než na turné Hradišťanu se symfonickými orchestry po celé republice? Při této mimořádné příležitosti se 28. listopadu zastaví i v Praze a vystoupí v Obecním domě.
Na Pražském hradě se uskutečnil benefiční koncert pro svatovítské varhany, čtvrtý v pořadí. Konal se 21. listopadu, ve výroční den položení základního kamene chrámu a vpředvečer svátku svaté Cecílie, patronky chrámové hudby a varhaníků. Během devadesátiminutového hudebního programu zprostředkovaného v přímém přenosu Českou televizí zaznělo, že by se nový nástroj mohl v katedrále svatého Víta rozeznít „do roka a do dne.“
Festival si již 29 let klade za cíl uvádět a propagovat hudbu poličského rodáka. Přední čeští umělci na Dnech Bohuslava Martinů představují i méně frekventovaná skladatelova díla. Součástí festivalu je Soutěž Nadace Bohuslava Martinů, která podporuje nastudování skladatelových skladeb nejmladší generací interpretů a pomáhá formovat mladé hudebníky. Na koncertech ve spolupráci s Českou filharmonií a Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu každoročně zní také rozsáhlé symfonické skladby v kontextu tvorby českých a světových skladatelů, které s Bohuslavem Martinů pojí historické i stylové vlivy a vztahy. Koncerty se konají v Sále Martinů na pražské HAMU a v Dvořákově síni Rudolfina.
„Zajímavostí je, že operu tehdy režírovala mladá Alena Vaňáková, která se na dnešní inscenaci podílela jako pedagog budoucího režiséra Vladimíra Johna.“
„Vizuál inscenace se musel podřídit velikosti a technickým i finančním možnostem školy, což bylo pro realizátory velkou výzvou.“
„U všech účinkujících je nutné vyslovit obdiv za pečlivost a důkladnost, s jakou k přistoupili k práci. Mnohé výkony vykazují parametry profesionální.“
Komorní opera Hudební fakulty JAMU představila veřejnosti další výsledek svého studijního programu. Tentokrát to byla barokní opera Claudia Monteverdiho Korunovace Poppey, ve které se představili studenti i absolventi operního zpěvu, katedry dirigování a operní režie, studenti varhanní a historické interpretace i ostatních nástrojových kateder, to vše ve spolupráci s Divadelní fakultou JAMU. Pod vedením svých pedagogů odvedli poctivou a stylově přesvědčivou inscenaci.
Festival F. L. Věka čeká letošní poslední, devátý koncert. Historicky poprvé se jeden z koncertů přehlídky uskutečňuje v krajské metropoli, kde se 24. listopadu v sále Filharmonie Hradec Králové vzdá hold dobrušskému rodákovi, hudebními skladateli Radimu Drejslovi, od jehož narození na jaře uplynulo sto let, od úmrtí sedmdesát.
Colette Maze byla francouzská pianistka, jejíž kariéra trvala výjimečných devadesát let. Od pěti let chodila na hodiny klavíru, když si rodiče všimli jejího talentu, následně však stáli proti jejímu záměru stát se profesionální pianistkou. I tak však v patnácti letech mohla vstoupit na École Normale de Musique v Paříži, kde se učila u Alfreda Cortota, Nadie Boulanger a Jeanne Blancard. Tam se také po neúspěšné snaze prosadit se jako koncertní klavíristka usadila coby pedagožka. Soukromé hodiny poskytovala také na konzervatoři v Bagneux. Své první album, věnované oblíbenému Claudu Debussymu, nahrála v roce 2001, ve věku 87 let, z popudu svého syna. Ještě ve 100 letech – a i dlouho poté – hrála na klavír („udržuju si paměť“), přičemž svou dlouhověkost připisovala dietě, vášni pro klavír a tanci. Ve věku 103 let vydala své čtvrté album, opět věnované Claudu Debussymu, u příležitosti stého výročí jeho úmrtí, a zároveň nabídla interpretace Federica Mompou, Ástora Piazzolly a Alberta Ginastery. V červnu 2023 vydala sedmé a poslední album ve věku 109 let. Mottem jí bylo prosté „klavír je přítel“. Colette Maze se narodila 16. června 1914 v Paříži a tam také zemřela 19. listopadu 2023.
Listopadový program zakončí ve Státní filharmonii Košice symfonický koncert s názvem Chopin & Sibelius. Druhý klavírní koncert Fryderyka Chopina zazní v podání amerického klavíristy Andrewa von Oeyena. Druhá část večera patří severské hudbě Jeana Sibelia, konkrétně jeho Symfonii č. 7. Košický orchestr povede Sasha Yankevych, ukrajinský dirigent působící ve Švédsku. Koncert se uskuteční ve čtvrtek 23. listopadu.
„Postavy, které se objevují, uvolňují své nejvnitřnější pudy a dávají průchod svým emocím. Je to panoptikum mistrně vykreslených a herecky i pěvecky provedených charakteristik.“
„Do této směsi hudby a hluku se musí pěvci ‚strefovat‘ a zvládat technicky krkolomné úkoly.“
„Podařilo se vytvořit pevný a sdělný celek, přes všechnu proklamovanou hrůzostrašnost prošpikovaný gagy a nadsázkou.“
Hudební svět si letos připomíná 100. výročí narození maďarsko-rakouského židovského skladatele Gyorgy Sándora Ligetiho, narozeného v Transylvánii. Ve Vídni, kam uprchl, se stal uznávaným skladatelem. Tamní Státní opera proto uvedla jeho jedinou apokalyptickou „operu“ s názvem Le Grande Macabre, zkomponovanou na text Michaela Meschkeho. Hudebního nastudování se ujal Pablo Heras-Casado, režijního a scénického zpracování se zhostil Jan Lauwers.
Státní opera je závěrečné fázi příprav nové produkce. Premiéry Šostakovičovy opery Lady Macbeth Mcenského újezdu se uskuteční 24. a 26. listopadu. Orchestr Státní opery řídí Hermann Bäumer, Sbor Státní opery vede Adolf Melichar. Vystupuje i Balet Opery Národního divadla, choreografie je Silvie Belákové, celá inscenace pak v režii Martina Čičváka. Hlavní sóla mají na starosti František Zahradníček, Josef Moravec, Alžběta Poláčková, Denys Pivnickij, Tamara Morozová, Jaroslav Březina a Ivo Hrachovec.
Slovenská filharmonie se představí v bratislavské Redutě pod taktovkou šéfdirigenta Daniela Raiskina opět ve čtvrtek a pátek 23. a 24. listopadu. Návštěvníci koncertů si vyslechnou program, se kterým se orchestr představí na již brzy startujícím turné v Jižní Koreji. Koncertní výjezd je ohraničen daty 26. listopadu a 4. prosince.
Jednota pro zvelebení hudby v Čechách pořádá jedenáctý ročník festivalu Kultura v srdci Prahy, který se uskutečňuje v Koncertním sále Pražské konzervatoře na Praze 1. Pátý koncert cyklu – ve spolupráci s Nadací Život umělce, která pomáhá mladým začínajícím umělcům – se koná 23. listopadu od devatenácti hodin. Klavírní doprovod zajistí Martin Pančocha a Martina Hájková. Vstup je zdarma.
„Víc než to! Byl jsem Janáčkovými operami hluboce dotčen, byl jsem unesen, byl jsem do nich vtažen, byl jsem jimi pohnut a fascinován!“
„Je krásné, že Janáček a Lyrická opera mají vztah, který sahá opravdu až k začátkům souboru.“
„V Americe si většina lidí myslí, že v Evropě lze jenom snít o umění a přijímat šeky od měst, vlád a států. Lidé v Evropě si naopak myslí, že donátoři v Americe mají nesmyslné nároky. Ani jedno z toho ale není pravda.“
Generální ředitel Lyrické opery v Chicagu Anthony Freud je původem Brit. Do opery ho poprvé vzali, když mu byly čtyři. Postupně se z toho stala životní vášeň a nakonec i manažerská profese. Má za sebou mimo jiné působení ve Velšské národní opeře, kde se poprvé setkal s Janáčkovou hudbou, a tak není divu, že se bezprostředně po novém chicagském uvedení Její pastorkyně s dirigentem Jakubem Hrůšou v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz právě k Janáčkovi několikrát vrací. Osvětluje však i rozdíly mezi evropským a americkým provozem operních divadel a odlišné modely jejich financování.
Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK pozval do kláštera sv. Anežky české dechové kvinteto složené z předních hráčů pražských orchestrů. Těleso nese název Prague Philharmonia Wind Quintet. V rámci cyklu Obrazy a hudba představí 23. listopadu program složený z děl skladatelů 20. století a současnosti. Na začátku koncertu bude prezentován promítaný obraz Pabla Picassa.
Muzikoložka a hráčka na cembalo a fortepiano (čili tzv. „kladívkový klavír“ či hammerklavír) Alena Hönigová pořádá cyklus koncertů v Divadle Kolowrat s názvem Příběh kláves, umění a krásných nauk, na kterém sama vystupuje. Cyklus provázený slovem nahlíží do pražského dění let 1784–1824. Vznik Královského hlavního města Prahy roku 1784, první sezóna čerstvě dostavěného Nosticova divadla a založení Královské české společnosti nauk zahájily období zdejšího pestrého uměleckého i společenského života. Nejbližší koncert se koná ve čtvrtek 23. listopadu od půl osmé.
Pražské dechové trio a sopranistka Marie Fajtová vystoupí v úterý 21. listopadu od půl šesté odpoledne v Sukově síni pražského Rudolfina. Koncert, který pořádá Český spolek pro komorní hudbu, nabídne díla Jana Zacha, Antonia Salieriho, Wolfganga Amadea Mozarta, Endre Székelyho, Daria Milhauda a Františka Xavera Thuriho, který ve své době platil za posledního českého barokního skladatele. Pražské dechové trio hraje ve složení Zdeněk Rys – hoboj, Milan Polák – klarinet a Lukáš Kořínek – fagot.
„Režisér na jeviště vpustil moderní lid a ukázal sexuální, a dokonce i pornografické scény.“
„Do tří dlouhých meziher použil režisér video s dotočenými scénami Jonase Dahla a Manuela Brauna.“
„Dirigent Petr Popelka dal do projevu orchestru silnou emoci; taneční části měly spád i potřebnou dravost.“
Theater an der Wien uvedl další inscenaci. V sobotu 18. listopadu zde na první premiéře zněla hudba Jaromíra Weinbergera k opeře Švanda Dudák, pod názvem Schwanda, der Dudelsackpfeifer. V inscenaci excelují čeští umělci, především dirigent Petr Popelka.
Více než stokrát se během jediného dne rozezní klavírní křídlo na jedenáctém ročníku festivalu Magický klavír, který se koná ve čtvrtek 23. listopadu v koncertním sále ZUŠ Opava. Téměř 150 dětí vystoupí na přehlídce žáků základních uměleckých škol z Moravy, Slezska a blízkého Polska. Program festivalu navíc obohatí vystoupení mladého virtuózního klavíristy Jana Schulmeistera a workshopy pro žáky s pedagogy Fakulty umění Ostravské univerzity.
Hurvínek prodává nevěstu je název nové inscenace Národního divadla Brno. Tzv. „Předpremiérové kukátko“ seznamující s inscenačním týmem a sólisty nového dětského představení se koná v úterý 21. listopadu od osmnácti hodin v divadle Reduta. Premiéra inscenace se uskuteční v pátek 24. listopadu ve stejný čas na témže místě.
