4V0A5701

„Dirigent Marshall ovládl a inspiroval interpretační aparát mimořádným způsobem.“

„Podařilo se vytvořit iluzi dramatických situací tak přirozených, jako kdybychom byli v divadle.“

„Sobotní výkon Pražského filharmonického sboru lze považovat za téměř neuvěřitelný.“

Gershwinova opera Porgy a Bess je první skutečná americká opera. Spojuje afroamerickou původní hudbu, jazz i songy z Broadwaye s evropskou operní tradicí geniálním způsobem. Na scéně ji v našich končinách asi hned tak neuvidíme, takže záměr rozhlasových symfoniků, uvést to podstatné z ní koncertně, upoutal logicky pozornost. Jak se v sobotu večer v Rudolfinu ukázalo, tak právem.

 

neděle, 17 únor 2019 11:20

Jakuba Kleckera vystřídá v čele ostravské opery Marek Šedivý

Dirigenta Jakuba Kleckera vystřídá v červnu 2020 na postu hudebního ředitele souboru opery Národního divadla moravskoslezského dvaatřicetiletý umělec Marek Šedivý, momentálně hlavní hostující dirigent Symfonického orchestru Českého rozhlasu, v letech 2016 až 2018 šéfdirigent Slezského divadla Opava. V Ostravě se už představil nastudováním opery Bouře Zdeňka Fibicha, v příští sezóně nastuduje Maškarní ples Giuseppa Verdiho. Zároveň se už bude podílet na přípravě dalších operních sezón. Jakub Klecker ve své poslední ostravské sezóně uvede hned na jejím začátku novou inscenaci Dvořákovy Rusalky. Působí tam od roku 2015, spolupráce s tímto divadlem začala však už o pět let dříve dirigováním dvou jednoaktovek – Janáčkovy Šárky a Ariadny Bohuslava Martinů. Následující roky nastudoval Stravinského operu Život prostopášníka, Tři přání Bohuslava Martinů, Smetanovy opery Braniboři v Čechách a Tajemství, Mozartovu operu La clemenza di Tito, Verdiho Otella nebo Šostakovičovu Lady Macbeth Mcenského újezdu. V Národním divadle v Brně, kde byl nějakou dobu šéfdirigentem, nadále jako  stálý dirigent operního souboru řídí představení Prodané nevěsty a operety Polská krev. Je tam podepsán také pod inscenacemi Her o Marii od Bohuslava Martinů, Pucciniho Tosky, Smetanovy Hubičky, Dvořákova Čerta a Káči nebo Mozartovy Cosi fan tutte. Ve svém rodném Brně si také ponechává funkci uměleckého ředitele dětského sboru Kantiléna, v němž kdysi sám zpíval. Před několika dny měl Jakub Klecker debut se Slovenskou filharmonií. O tom, kde bude po Ostravě pracovně působit, zatím nemůže hovořit.


neděle, 17 únor 2019 08:40

Limity Viléma Veverky

Hobojista Vilém Veverka chystá po čtyřech měsících další pražské vystoupení. Tentokrát nabídne jednak barokní díla Antonia Vivaldiho a Johanna Sebastiana Bacha, jednak hudbu současných autorů Josefa Vejvody, Mariána Vargy, Astora Piazzolly či Ennia Morriconeho. Koncert se koná 27. března v sále Novoměstské radnice. Speciálním hostem bude smíšený sbor z chrámu Matky Boží před Týnem v Praze Notre Dame a formace Ultimate W Band. Vilém Veverka ji poprvé představil na podzim 2017. Zaměřuje se s ní na limity hudby a kompilaci různých žánrů: "Skutečné mistrovství vyžaduje motivaci a odhodlání dojít na konec cesty. Jde o testování vlastních mezí, potažmo limitů hudby v kontextu neustálého pokušení zajít ještě o kus dál." Vilém Veverka začal s hudbou jako šestiletý, kdy začal hrát na zobcovou flétnu, pak následoval klavír a s hobojem se setkal až ve dvanácti. Studoval ho pak u Františka Xavera Thuriho a na HAMU v Praze ve třídě prof. Liběny Séquardtové. Pokračoval studiem u Dominika Wollenwebera na Hochschule für Musik Hanns Eisler v Berlíně, na které navázal dvouletým působením v orchestru Berlínských filharmoniků, kde byl stipendistou Karajanovy nadace.


neděle, 17 únor 2019 07:53

Ostravské dny letos podesáté

Autorka:
Julius-EastmanAndrew-RothPR-Company-Handout

Světové i české premiéry, 12 koncertů a jeden osmnáctihodinový maraton má na programu jubilejní 10. bienále Ostravských dnů. Budou se konat od 22. do 31. srpna v Trojhalí Karolina, v Dolní oblasti Vítkovice, Divadle Jiřího Myrona, ostravské katedrále, Dole Michal a na dalších místech v okolí. Součástí festivalu je také vzdělávací Institut, na který se pravidelně sjíždějí za poznáním i vzděláním skladatelé a interpreti z mnoha zemí. 

 

neděle, 17 únor 2019 07:00

Vadim Repin podruhé s FOKem

Stradivárky houslového virtuóza Vadima Repina se rozezní ve středu a ve čtvrtek v pražském Obecním domě. Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK ho přivádí do Prahy už podruhé, v září 2016 s ním zahajoval 82. sezónu orchestru pod taktovkou Pietari Inkinena a vzápětí se domluvili na dalším hostování. A to přišlo na řadu teď, 20. a 21. února se představí v Šostakovičově monumentálním Prvním houslovém koncertu. Ve druhé polovině večera pak zazní Čtvrtá symfonie Bohuslava Martinů. Před středečním koncertem navíc proběhne setkání s umělci v salonku „Cukrárna“ Obecního domu. „Vadim Repin je zkrátka nejlepší a nejdokonalejší houslista, kterého jsem kdy měl možnost slyšet,“ nechal se slyšet Yehudi Menuhin. Vadim Repin pochází ze Sibiře, už jako jedenáctiletý získal zlatou medaili ve Wieniawského houslové soutěži a debutoval v Moskvě a Petrohradu, ve čtrnácti debutoval v Tokiu, Mnichově, Berlíně, Helsinkách, o rok později v Carnegie Hall. V 17 letech byl nejmladším vítězem soutěže Reine Elisabeth Concours. Šostakovičův první koncert patří k nejnáročnějším kusům houslové literatury. Autor do něj promítl svůj odpor k totalitní moci, pocity bezbrannosti a existenciálního strachu. „Je to dílo temné, hluboké a zároveň neuvěřitelně virtuózní, a proto když jsme potom s Pietari Inkinenem vybírali, co bude v druhé části, říkali jsme si, že to musí být dílo neuvěřitelně pozitivní a optimistické, abychom vykompenzovali tu první část,“ doplnil dramaturg FOK Martin Rudovský. Čtvrtou symfonii napsal Bohuslav Martinů v Americe na jaře 1945. Pln naděje očekávání konce války promítl do díla optimistickou vidinu svobody. 


sobota, 16 únor 2019 17:13

Koncertní cyklus Hybatelé rezonance zahájí Beata Hlavenková

Beata Hlavenková má na svém kontě vlastní alba i prestižní hudební ceny, spolupracuje jak s českými, tak světovými muzikanty, skládá hudbu pro film a divadlo, aranžuje písně pro velký symfonický orchestr. Je jednou z nejvýraznějších českých muzikantek s nezaměnitelným nadžánrovým autorským rukopisem. A vystoupí na sólovém recitálu v rámci koncertního cyklu Hybatelé rezonance. Zpívající pianistka, skladatelka, aranžérka a producentka nabídne 4. března v Anežském klášteře na mistrovském nástroji C. Bechstein D282 aktuální tvorbu i občasné reminiscence starších nahrávek. „V koncertním programu představím svou současnou tvorbu, která nabídne nejen instrumentální kusy, ale i zhudebněné básně, například Bohuslava Reynka,“ říká o připravovaném recitálu autorka. Koncert pianistky, které je vlastní žánrová svoboda opírající se o hluboké povědomí o jazzu, moderní klasické hudbě, popu i písničkářství, slibuje osobitou jiskrnou muziku, která jen tak nezhasne. Za koncertním cyklem Hybatelé rezonance stojí firma C. Bechstein ve spolupráci s Národní galerií Praha. Na dalších koncertech cyklu vystoupí Jan Bartoš nebo Ivo Kahánek. Program Jana Bartoše ocení 8. dubna milovníci děl světových velikánů Schuberta Beethovena.  Hybatele rezonance pak uzavře 10. června Ivo Kahánek. V jeho podání zazní díla Johanna Sebastiana Bacha, Miloslava Kabeláče, Leoše Janáčka i Ludwiga van Beethovena.


fok142201972dpi-39

„Posluchačům dychtivým výjimečných výkonů tohoto interpreta zřejmě nezbývá, než si je v plné kráse vychutnat v některém ze světových operních domů.“

„Pozornost si v její interpretaci zaslouží především skvělá práce se zvukovou barvou a dynamikou, které jsou v případě Šrejmy Kačírkové ve velké organické symbióze.“

„V doprovodech se občas projevovala nepřesnost souhry se sólisty a bohužel i intonační nedotaženosti.“

Vyhledávaný český tenorista Pavel Černoch se od svých debutů na počátku milénia v brněnské Janáčkově opeře a v pražském Národním divadle vyskytuje na tuzemských pódiích poměrně sporadicky. I proto si řada zájemců nenechala ujít koncert nazvaný Pavel Černoch gala pod hlavičkou Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK, kde dostal uznávaný pěvec prostor představit se v áriích z řady rolí, v nichž exceluje na předních světových scénách. Pavel Černoch si do pražského Obecního domu odskočil z Londýna, kde právě v Královské opeře v Covent Garden zpívá roli Borise v inscenaci Janáčkovy opery Káťa Kabanová.

 

sobota, 16 únor 2019 06:40

60 let Kühnova smíšeného sboru

Koncertem se třemi soudobými díly a prvním samostatně vydaným CD oslaví šedesátiny Kühnův smíšený sbor. Své příznivce navíc vůbec poprvé pozve do Velkého sálu Novoměstské radnice. Ve středu 20. února tam zazní napřed skladba a capella nazvaná De Monstris Marinis (Mořská monstra) Jana Ryanta Dřízala z roku 2015 na středověké texty Tomáše z Cantimpré. Barytonového sóla se ujme Petr Svoboda. Pak to budou Kouzla od Miloše Orsona Štědroně na texty Ivana Blatného. Jde o čtyři skladby na básně Podvod, The Ebb, Surrealismus a Kouzla, která dala celému cyklu název. A na závěr večera pak premiéra revidované verze jazzové mše Missa ostinata pro smíšený sbor a jazzové trio Jakuba Dvořáčka, který se sám ujme klavírního partu. Ke spolupráci přizve ještě jazzové hráče, saxofonistu Bharatu Rajnoška a kontrabasistu Ondřeje Štajnochra. Řídit bude Lenka Navrátilová. Všechny tři skladby pak sbor nahraje na svoje první CD a ještě letos vydá. Kühnův smíšený sbor pořádá samostatné koncerty pravidelně už 10 let.


XOXO6540

„Opera tím nejzákladnějším úběžníkem pro PKF není, ale přesto umí doprovázet pěvce jako málokterý jiný náš orchestr.“

„Oba dokáží dát do hlasu cit jako ze života. Úžasně hrají, do poslední chvíle, až za dveře do zákulisí.“

„Na operní koncert je emocí přítomno víc než obvykle. Herecky i pěvecky ukázka té nejvyšší profesionality.“

Šest samostatných árií, dvě operní finále, dva přídavky a jeden nevážný dvojzpěv. Taková je pěvecká bilance Jonase Kaufmanna po jeho čtvrtečním mnichovském koncertě, při kterém ho doprovodila PKF-Prague Philharmonia a na němž s ním spoluúčinkovala Anita Rachvelishvili. Program tvořila výhradně francouzská opera a tenorista ji ve svém rodném městě představil jako vesměs velmi jemnou hudbu. Samozřejmě s výjimkou dramatické Carmen.

 

190213ByckovGersteinhires03cPetraHajska

„Janáčkovo Concertino je ve světové komorní literatuře dílo dost ojedinělé.“

„Čajkovského klavírní koncert č.3 si zapomnění nezaslouží.“

„Schubertova“ Velká“ symfonie je skutečně grandiózní dílo.“

Kirilla Gersteina, všestranného klavíristu, který se nebojí hrát jazz, romantiky i soudobou hudbu, pozvala Česká filharmonie na svůj abonentní koncert 13. února. K České filharmonii má Kirill Gerstein osobní pouto. Kamarádí se roky s ředitelem filharmonie Davidem Marečkem a v Praze koncertuje pravidelně. Patřila mu první půlka večera, druhou si zabral už sám orchestr v čele se Semjonem Byčkovem a Schubertovou symfonií C dur „Velkou“. První půle večera ukázala mistrovství klavíristy i sólistů České filharmonie, druhá pak neustále stoupající kvality našeho předního tělesa.

 

pátek, 15 únor 2019 10:54

Festival Americké jaro letos v deseti městech

Deset měst, osmnáct koncertů a pět doprovodných akcí nabídne 14. ročníku mezinárodního festivalu Americké jaro, který se koná od 15. května do 26. června. Nabídne klasickou hudbu i jazz a vystoupí na něm například pianistka Olga Vinokur, violoncellista Štěpán Filípek s klavíristkou Katelyn Bouska z USA, klarinetistka Anat Cohen s kytaristou Marcellem Concalvesem, kteří představí album Outra Coisa: The Music of Moacir Santos, které je nominované na cenu Grammy, nebo Joe Lovano, držitel Grammy, skladatel, producent a jeden z nejvýznamnějších saxofonistů současnosti. Doprovodný program nabídne třeba besedy v Knihovně Václava Havla, které připomenou třicáté výročí sametové revoluce a dvacáté výročí vstupu ČR do NATO.


Zemlinskeho-kvarteto-34

"4plus" - to je druhá řada koncertní série, kterou pořádá Zemlinského kvarteto. Nabízí několik tematických okruhů a domácí i zahraniční hosty.
Můžete vyhrát dvojici vstupenek na první koncert ze série „4plus“, který se koná ve čtvrtek 21. února od 19:30 hodin ve Velkém sále ústřední Městské knihovny. Hostem bude Pražákovo kvarteto

Soutěžní otázka: V jakém roce bylo založeno Zemlinského kvarteto? 

Odpovědi posílejte na: Tato e-mailová adresa je chráněna před spamboty. Pro její zobrazení musíte mít povolen Javascript.
Jako předmět zprávy uveďte: KVARTETO a nezapomeňte napsat i váš telefon a adresu.

Výherce vylosujeme ve středu 20. února 2019.

 

002

„Eugen Indjic, skvělý klavírista, jednou otevřel debatu na téma, kdo může vyhrát violoncellovou soutěž, ve které budou porotci Rostropovič, Shafran, Navarra, Maisky, Harrell, Schiff.“

„Byli jsme klidná, gentlemanská porota na úrovni a s pány kolegy mě to moc bavilo.“

„Symbióza koncertních příležitostí se skvělými kantory byla tou nejlepší školou.“

Svůj první ročník právě uzavřela Violoncellová soutěž o Cenu Gustava Mahlera. Konala se v Jihlavě a přivítala 23 účastníků ze čtyř zemí. A porota si pochvalovala jejich vysokou uměleckou úroveň. Výkony soutěžících posuzovali Tomáš Strašil z Pražské konzervatoře a Hudební fakulty AMU v Praze, Václav Horák z Brněnské konzervatoře, klavírista Radoslav Kvapil, šéfdirigent Filharmonie Gustava Mahlera Jiří Jakeš a v jejich čele violoncellista Petr Nouzovský, kterého jsme se na novou příležitost pro mladé cellisty zeptali podrobněji.

 

čtvrtek, 14 únor 2019 15:20

PKF-Prague Philharmonia je s Kaufmannem v Mnichově

Orchestr PKF-Prague Philharmonia dnes večer doprovází v mnichovském sále Gasteig tenoristu Jonase Kaufmanna. Vystoupili společně v minulých dnech už v Berlíně a Frankfurtu. Třetí se čtyř koncertů jejich únorového německého turné je nyní zavedl do umělcova rodného města. Na programu operního recitálu je průřez francouzskou operou 19. století - scény z Bizetovy Carmen a Massenetova Werthera, úryvek z Berliozova Faustova prokletí, árie z Meyerbeerovy Afričanky a Halévyho Židovky a pak také orchestrální čísla z Thomasovy Mignon nebo z Offenbachových Rýnských nymf. Po tenoristově boku se pro dnešek objevila gruzínská mezzosopranistka Anita Rachvelishvili, se kterou zpíval před deseti lety v La Scale v Carmen. Představení tehdy díky televiznímu přenosu obletělo celý svět. Dirigentem turné je Jochen Rieger, který s Kaufmannem spolupracuje často. Koncertní šňůra obsáhne po berlínském sále Philharmonie, frankfurtské Alte Oper a mnichovském Gasteigu ještě Kuppelsaal v Hannoveru, kde se koncert koná v neděli 17. února. Jde o první takto rozsáhlou spoluprací tělesa s tímto světoznámým pěvcem. Na pódiích se však už setkali – v roce 2011 PKF spoluúčinkovala při třech koncertech Anny Netrebko, Jonase Kaufmanna a Erwina Schrotta. Odehrály se tehdy na berlínské Waldbühne, ve vídeňské Městské hale a v Mnichově na otevřené scéně na náměstí. S Kaufmannem hrála PKF-Prague Philharmonia také v Praze – doprovodila ho v operních áriích v Obecním domě. Německé turné po boku Jonase Kaufmanna je pro orchestr prestižní záležitostí. V Mnichově však není poprvé – v sále Gasteig například před dvěma roky doprovodil sopranistku Dianu Damrau a koncertoval i v historických sálech bavorské metropole.


čtvrtek, 14 únor 2019 09:36

Varhanní festival bude v létě u Jakuba čtyřiadvacátým rokem

V bazilice sv. Jakuba na Starém Městě se uskuteční od 1. srpna do 19. září 24. ročník Mezinárodního varhanního festivalu. Největší pražské varhany rozezní přední umělci z Francie, Japonska, Polska, Španělska, Ruska a USA. A samozřejmě nebude chybět ani zastoupení českých varhaníků. Závěrečný večer má být věnován letošním nedožitým devadesátinám Petra Ebena. Jeho Labyrint světa a ráj srdce, spojující varhanní hudbu s Komenského texty, přednesou ředitelka festivalu a titulární varhanice chrámu Irena Chřibková a skladatelův syn Marek Eben… Každý umělec si vytvořil svůj originální program šitý na míru svatojakubským varhanám. Vedle varhanní klasiky – zejména hudby J. S. Bacha a francouzských romantiků - zazní také u nás neznámé skladby amerických a japonských autorů. Varhaník Mark Steinbach ze Spojených států tak zahraje mimo jiné hudbu Philipa Glasse. Španěl Jesús Sampedro má na programu autory své kultury, jako jsou Antonio de Cabezon, Francisco Correa de Arauxo, Juan Cabanilles, Joaquín Rodrigo nebo Jesús Guridi. Také polská varhanice Maria  Magdalena  Kaczor zahraje vedle jiných i autory své země. Pavla Salvová a Jan Rotrekl připraví program pro čtyřruční varhany se Zelenkovou, Pärtovou, Rejchovou, Alainovou, Franckovou a Messiaenovou hudbou. A na festivalu nebude chybět ani u posluchačů oblíbený obor varhanní improvizace, a to zejména v koncertním programu, který přiveze Jean-Baptiste Dupont. Všechny koncerty budou, jako už v předchozích letech, doprovázeny videoprojekcí. Publikum tak může detailně sledovat varhaníka při hře. Přehlídku světového varhanního umění pořádá společenství Svatojakubské Audite Organum. Tamní varhany mají 8277 píšťal. V roce 1705 je postavil mistr Abrahám Stark z Lokte. Prošly několika rekonstrukcemi, tou poslední byla modernizace hracího stolu v roce 2011.  


 

JC-foto-08df1dc158112ac5e52130dcb9960f5bb1

„Ano, soutěžní nahrávky z Concertina Praga musím živě obhájit. A moc se na to těším.“

„V Americe budu podruhé. Byl jsem tam o prázdninách na jazykovém kurzu, ale tehdy jsem nikde nehrál.“

„Snažím se předávat klasickou hudbu ostatním. Mým cílem je rozšiřovat ji dál. Takže bych mohl říct, že hraju pro dobro hudby.“

Čerstvý absolutní vítěz mezinárodní rozhlasové soutěže mladých hudebníků Concertino Praga Jan Čmejla vystoupí 17. března na Millennium Stage v Kennedyho centru ve Washingtonu, v národním kulturním centru Spojených států. Prestižní cyklus tamních každodenních podvečerních koncertů pokrývá množství hudebních žánrů, střídají se tam interpreti a soubory z USA i z celého světa, šance dostávají mimořádní mladí hudebníci. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus patnáctiletý pianista z Pražské konzervatoře přibližuje svůj současný repertoár a účast v Concertinu Praga, hovoří o studiu a odkrývá svůj pohled na úlohu hudby a smysl umělecké práce.

 

čtvrtek, 14 únor 2019 07:40

Renée Fleming má dnes šedesátiny

Renée Fleming dnes slaví 60. narozeniny. Slavná americká sopranistka s českými kořeny se narodila 14. února 1959 v Indianě ve státě Pensylvánie a oba její rodiče byli učitelé hudby. Pěveckou kariéru zahájila ve dvaceti letech u malých operních souborů. Následovala první větší role v Salcburku, kde vystoupila v roce 1986 jako Konstancie v Mozartově Únosu ze serailu. Následoval slavný debut v Metropolitní opeře v roce 1991, kde zaskočila jako hraběnka v Mozartově Figarově svatbě, a pak už dráha vyhledávané operní divy, a to i v Evropě, kde se proslavila o dva roky později jako Armidě na Rossiniho festivalu v Pesaru v roce 1993. Její domovskou scénou ale zůstala MET, kde strávila jako členka souboru 26 let a později se stala také průvodkyní slavných přenosů. K jejím nejznámějším rolím patří Desdemona z Verdiho Othella, hraběnka z Mozartovy Figarovy svatby, Violetta z Verdiho La Traviaty, Manon ze stejnojmenné Massenetovy opery nebo titulní role z Dvořákovy Rusalky, kterou ráda zpívá česky. V ČR několikrát koncertovala, poprvé na zámku v Nelahozevsi v roce 1996, a byla známou obdivovatelkou bývalého českého prezidenta Václava Havla.


S

Zítra poprvé a pak každý měsíc bude mít svůj pravidelný recitál v pražském Divadle Ungelt Soňa Červená. Třiadevadesátiletou pěveckou legendu bude doprovázet klavírista Karel Košárek. Program sestavila sama Soňa Červená a vybrala do něj písně Bohuslava Martinů a svého otce Jiřího Červeného. Součástí dvouhodinového programu bude ale také mluvené slovo.

 

čtvrtek, 14 únor 2019 06:40

Pavel Černoch dnes místo prosince

V náhradním termínu a zcela vyprodaný se dnes bude konat galakoncert tenoristy Pavla Černocha ve Smetanově síni Obecního domu v Praze. Spolu s ním vystoupí sopranistka Jana Šrejma Kačírková. Symfonický orchestr hl. m. Pahy FOK povede Jaroslav Kyzlink. Původně se koncert měl konat 6. prosince loňského roku, kvůli náhlému onemocnění a důraznému doporučení lékařů ho ale pěvec tehdy musel zrušit. Vstupenky ale zůstávají v platnosti i na dnešek. Na programu budou Puccini, Verdi, Bizet, Čajkovskij a Dvořák a zazní árie a scény z oper, které Pavel Černoch aktuálně ztvárňuje na jevištích po celé Evropě. Narodil se v Brně a zpívá od dětství. Ze dětského sboru Kantiléna vedly jeho kroky nejprve na Janáčkovu Akademii múzických umění, kde vystudoval obor hudební management. Současně se účastnil studijních programů a operních projektů v zahraničí, zejména v Itálii, kde se setkal se známým pěveckým pedagogem Paolem De Napoli, s nímž spolupracuje dodnes. V poslední době si na své konto připsal nemálo významných debutů na světových operních scénách a zařadil se tak k nejžádanějším umělcům mladé generace nejen v Evropě. Od svého debutu v Bavorské státní opeře v roce 2009 vystupuje pravidelně na jevištích předních scén, jako je milánské Teatro alla Scala, Wiener Staatsoper, londýnská Covent Garden nebo Ópera National de Paris. Zaměřuje se hlavně na role lyrického oboru a oboru lirico-spinto.


středa, 13 únor 2019 15:45

Bavorský rozhlas dnes s Dohnalem, Kahánkem a Hrůšou

Jeden z výjimečných koncertů dnes bude ze záznamu od 20:05 hodin vysílat Bavorský rozhlas, Bayerische Rundfunk-Klassik. Klarinetista Karel Dohnal a klavírista Ivo Kahánek vystoupili po dva večery s Bamberskými symfoniky a pod taktovkou Jakuba Hrůši. Zazněl Klarinetový koncert Aarona Coplanda, Koncert pro klavír a orchestr č. 4 „Inkantace“ Bohuslava Martinů a v druhé půli večera Symfonie C dur "Jupiter" Wolfganga Amadea Mozarta. Jakub Hrůša s Ivo Kahánkem během obou večerů zároveň dokončili společný projekt nahrávání dvou významných českých klavírních koncertů, zmíněného Martinů a také Koncertu pro klavír a orchestr g moll Antonína Dvořáka, který už natočili dříve. CD vydá Supraphon letos na podzim. Vzpomínky Karla Dohnala pro KlasikuPlus na tento výjimečný program si můžete připomenout v jeho zamyšlení nad muzikantským životem.


středa, 13 únor 2019 11:39

Frankfurtská opera připravuje Smetanova Dalibora

Opera ve Frankfurtu nad Mohanem chystá na 24. února pod taktovkou Stefana Soltesze a v režii Florentine Klepperové premiéru Smetanova Dalibora. Scéna je dílem světoznámého slovenského výtvarníka Borise Kudličky. V zahraničí zřídka uváděné dílo s hrdinským příběhem z českého středověku se bude hrát v němčině a v novátorském aktualizovaném výkladu zdůrazňujícím existenci intrik v politice, všudypřítomnost médií a rizika zneužití moderních technologií. Dotýká se i tématu radikálního hájení práva a legitimity užitých prostředků. Titulní roli rytíře Dalibora zpívá český tenorista Aleš Briscein, Miladu polská sopranistka Izabela Matuła, Jitku mladá Američanka Angela Vallone a krále Vladislava Kanaďan Gordon Bintner. Reprízy jsou naplánovány na 2., 8., 16., 22., 24. a 30. března. Záznam bude vysílat Hessenský rozhlas 9. března a Deutschlandradio Kultur 13. dubna. Do konce sezóny nastuduje Opera ve Frankfurtu ještě Der ferne Klang od Franze Schrekera, Händelovu Rodelindu, Szymanowského operu Król Roger a inscenaci tvořenou dvěma kratšími díly The Medium a Satyricon, jejichž autory jsou dva významní skladatelé dvacátého století: Američan italského původu Gian Carlo Menotti a italský dirigent a skladatel Bruno Maderna, žijící po válce v Německu.


REN7175

„V průběhu večera nebyla hluchá místa a jednotlivé skladby na sebe nejen navazovaly, ale dávaly koncertu vítanou gradaci.“

„Výsledkem je osobitá interpretace nabitá virtuozitou, sehraností a vzájemným porozuměním.“

„Je třeba ocenit i to, v kolika různých stylových podobách se trio představilo a každému období odevzdalo, co jeho jest.“

V této sezoně je vzácné slyšet v Praze hrát Dvořákovo trio, o to příznivější byl záměr pořadatelů pozvat tento oceňovaný soubor k vystoupení v rámci Komorní řady pořádané Komorní filharmonií Pardubice. V pondělí 11. února byl sál Domu hudby vyprodán. I z toho lze usuzovat, že v tomto městě je po kvalitní komořině hlad. Ostatně, pouhá hodina jízdy vlakem z Prahy může z Pardubic udělat vítaný cíl zájemců o dobrou hudbu ve špičkovém podání.

 

50

Smetana, Dvořák a určitě i nějaké překvapení, to je program už druhého benefičního koncertu Adama Plachetky a Kateřiny Kněžíkové ve prospěch Nadačního fondu pro předčasně narozené děti a jejich rodiny. Koná se 20. února v Praze na Žofíně a odvíjet se bude od repertoáru jejich společného alba. Hrát bude Symfonický orchestr Českého rozhlasu a řídit David Švec. Všichni vystoupí bez nároku na honorář. 
Tři z vás můžou vyhrát dvojici vstupenek.

Soutěžní otázka: Ve kterém roce byl založen Nadační fond pro předčasně narozené děti a jejich rodiny ?

Odpovědi posílejte na: Tato e-mailová adresa je chráněna před spamboty. Pro její zobrazení musíte mít povolen Javascript.
Jako předmět zprávy uveďte: Plachetka a nezapomeňte napsat i váš telefon a adresu.

Výherce vylosujeme v úterý 19. ledna 2019.

 

středa, 13 únor 2019 06:30

Zemlinského kvarteto zahraje další „4plus“

Zemlinského kvarteto navazuje na loňskou premiérovou sérii „4plus“ a chystá další čtveřici koncertů. První se koná příští čtvrtek 21. února od půl osmé ve Velkém sále ústřední Městské knihovny. „Prvním naším tématem je 210. výročí úmrtí rakouského hudebního skladatele Josepha Haydna, který bývá často označován jako „otec smyčcového kvarteta“. Od něj jsme zařadili Smyčcový kvartet C dur op. 76/3 Císařský,“ vysvětlil Petr Holman, violista Zemlinského kvarteta. „Dalším tématem, které otevřeme, pak bude německý romantismus. Významný hudební skladatel Felix Mendelssohn-Bartholdy letos totiž slaví také 210. výročí, ovšem narození, a proto na našem koncertě nesmí chybět jeho snad nejslavnější komorní dílo – smyčcový oktet Es dur, který autor napsal už ve svých šestnácti letech. Coby host s námi vystoupí proslulé Pražákovo kvarteto.“ Mezi těmito díly pak zazní ještě Zjasněná noc Arnolda Schönberga. Další dva koncerty jsou pak v plánu ještě během jara, v dubnu a v červnu, a závěrečný v prosinci. Na nich zazní mimo jiné třeba díla Johannesa Brahmse, Roberta Schumanna nebo Ludwiga van Beethovena. Jako hosté přijali pozvání například Ivo Kahánek, který se k Zemlinského kvartetu přidá na provedení Schumannova klavírního kvintetu, violista Casals Quartet Jonathan Brown nebo francouzský klarinetista Michel Lethiec, se kterým Zemlinského kvarteto premiérovalo a natočilo klarinetový kvintet Arboretum času Kryštofa Mařatky. Právě ten společně přednesou na závěrečném koncertě tohoto ročníku.


19

„Česká mše vánoční Hej mistře Rybu paradoxně poškodila a udělala z něj autora jedné skladby.“

„Co jde od srdce, jde k srdci.“

„Jakub Jan Ryba byl renesanční osobnost a umělec mimořádného talentu.“

Pět koncertů, mši, odbornou konferenci a interpretační kurzy s workshopy nabídne II. ročník hudebního festivalu Jakuba Jana Ryby. Začne 28. dubna v Rožmitále pod Třemšínem, tedy v rodišti slavného skladatele. Další program ale proběhne také v barokním areálu Skalka v Mníšku pod Brdy, ve Starém Rožmitále a na zámku v Březnici. Závěrečný koncert v Praze, v chrámu Sv. Mikuláše na Malé Straně, pak nabídne světovou premiéru Nešporních zpěvů J. J. Ryby.

 

úterý, 12 únor 2019 07:50

Česká filharmonie s Čajkovským, Rattlem a Koženou

Čajkovského linie se bude vinout i nadcházejícími koncerty České filharmonie. Hned po návratu z belgicko-německého turné, od zítřka 13. do pátku 15. února, zahraje pod vedením svého šéfdirigenta Semjona Byčkova Třetí klavírní koncert Petra Iljiče Čajkovského, ve kterém jako sólista vystoupí v Praze dobře známý Kirill Gerstein. Kromě toho zazní i Concertino Leoše Janáčka a Devátá symfonie Franze Schuberta zvaná "Velká". Druhá série koncertů o týden později už bude patřit výlučně Čajkovskému, Kirill Gerstein zahraje tentokrát jeho Druhý klavírní koncert a v druhé polovině abonentního programu provedou filharmonici pod taktovkou Semjona Byčkova méně uváděnou Druhou symfonii zvanou „Maloruská“. Únor a také 123. sezóna České filharmonie pak vyvrcholí na samém přelomu měsíce trojicí koncertů, které bude dirigovat Sir Simon Rattle. Na programu bude kromě Dvořákovy symfonické básně Zlatý kolovrat i Mahlerova Píseň o zemi, sólové party v ní zazpívají Magdalena Kožená a Simon O'Neill.


úterý, 12 únor 2019 06:30

Lisztova Faustovská symfonie v Hradci Králové ve skladatelově úpravě

Faustovská symfonie Franze Liszta zazní v české premiéře ve skladatelově vlastní úpravě pro dva klavíry, tenor a mužský sbor. Koncert se koná dnes večer v Hradci Králové. Na provedení spolupracují klavíristé Ema Jedlička Gogova a Gert Hecher, tenorista Martin Javorský a pěvecký sbor Láska opravdivá s dirigentem Janem Špačkem. Česko-makedonská pianistka je mimo jiné uměleckou ředitelkou spolku ICLife (Intercultural Creative Life), který si klade za cíl rozvíjet zejména hudební vzdělávání. Činnost zahájil v roce 2015 prvním ročníkem Mezinárodní soutěže Vlastimila Lejska pro klavírní dua a pořádá další kulturně-vzdělávací akce a koncerty. Gert Hecher je absolventem vídeňské hudební univerzity. Hluboký zájem o historické klavíry a hudbu 18. a 19. století ho souběžně s koncertováním dovedl také k bohaté aktivitě mistra klavírníka - žádaného restaurátora dobových nástrojů. V podání tohoto dua zazní i Lisztova úprava vlastní symfonické básně Orfeus... Mužský sbor pěvecký sbor Láska opravdivá založili v roce 2009 Jaroslav Černocký a Jan Špaček. Těleso nesoucí název jednoho z mužských sborů, které na lidové texty složil Leoš Janáček, funguje při Ústavu hudební vědy Filozofické fakulty brněnské Masarykovy univerzity; jeho členy jsou vesměs studenti či absolventi brněnských vysokých škol. Petrof Gallery, kde se koncert koná, vznikla jako nové obchodní a kulturní centrum v areálu továrny v roce 2017, a to rekonstrukcí staré haly. Zahrnuje víceúčelovou halu, hudební kavárnu a pianosalon.


pondělí, 11 únor 2019 17:33

Soutěž Concertino Praga vyhrál klavírista Jan Čmejla

Absolutním vítězem mezinárodní rozhlasové soutěže mladých hudebníků Concertino Praga se stal patnáctiletý český pianista Jan Čmejla, nejlepší z účastníků v kategorii hry na klavír. První v houslovém oboru je šestnáctiletý Wiktor Dziedzic z Polska, v oboru hry na violoncello šestnáctiletý Syon Najman z Bulharska a v harfovém oboru vyhrála Aleksandra Arsenova z Ruska.  Jako druhé se umístily česká klavíristka Eliška Tkadlčíková, bulharská houslistka Lora Markova, ruská violoncellistka Mariia Slashcheva a ukrajinská harfistka Yelyzaveta Rakovska. Mezinárodní porota vedená Lydií Härtelovou posuzovala v houslové kategorii třináct nahrávek, ve violoncellové čtyři a v klavírní a harfové po sedmi. Laureáti soutěže vystoupí už osobně a živě na pěti koncertech – 9. června v pražském Rudolfinu a pak čtyřikrát při Jihočeském festivalu Concertino Praga: mezi 10. a 14. červnem postupně na zámku v Českém Krumlově, na zámku v Bechyni, ve Schwarzenberské hrobce v Třeboni a na zámku v Jindřichově Hradci. Nositeli speciálních ocenění se stali Mariia Slashcheva (Cena Nadace Bohuslava Martinů) a Wiktor Dziedzic (Cena Nadace Viktora Kalabise a Zuzany Růžičkové a Cena EMCY – Unie evropských hudebních soutěží pro mladé). V porotě soutěže, organizované od roku 1966 Českým rozhlasem, zasedli letos v Praze vedle harfistky Lydie Härtelové ještě houslista Michael Frischenschlager (Rakousko), dva odborní zástupci Evropské vysílací unie (EBU) - Doris Blaich (Německo) a Holger Hettinger (Německo) - a z českých hudebníků klavírista Lukáš Klánský, violoncellista Tomáš Strašil a dirigent a sbormistr Marek Valášek. Svými snímky soutěžili hudebníci z dvanácti zemí: Arménie, Bulharska, České republiky, Nizozemska, Německa, Polska, Rakouska, Rumunska, Ruska, Slovenska, Ukrajiny a Velké Británie. Od roku 2020 bude spolupořadatelem soutěže Akademie klasické hudby. Jaké to přinese Concertinu Praga změny, jsme psali ZDE.


pondělí, 11 únor 2019 10:46

10 VÝHERCŮ SOUTĚŽE o CD i Flautisti

Autor:

Jitka Konečná, Doris Kitzmantel, Ilona Veselovská a YU-Ching Chad, to je soubor i Flautisti - The London Recorder Quartet. Supraphon právě vydal jejich album, ve kterém soubor oslavuje desáté narozeniny. Obsahuje deset skladeb, se kterými slaví úspěchy na koncertních pódiích. Středověk a baroko se na nahrávce organicky setkává s rytmy balkánské lidové hudby a se soudobou tvorbou.

Ptali jsme se: Ve kterém roce soubor i Flautisti vznikl? Správná odpověď je 2009.
10 z vás, kteří správně odpověděli, získává CD - Vylosovali jsme tyto výherce:

1) Hana Hofrichterová, Ludgeřovice
2) Vítězslav Brdár, Sloup v Moravském krasu
3) Vítězslav Odstrčil, Brno
4) Milan Duspiva, Choceň 
5) Luděk Zakopal, Náklo
6) Stanislav Šoustek, Polešovice
7) Aleš Musil, Tuchořice
8) Andrea Lužná, Pumov
9) Michal Karafiát, Praha 14
10) Jan Vaníček, Veverská Bítýška

GRATULUJEME!
 

pondělí, 11 únor 2019 07:00

Cembalový dialog a významná výtvarnice v České Lípě

Zítra pokračuje Českolipský kruh přátel hudby. Po lednovém večeru zasvěceném renesanci tentokrát nabídne díla vrcholného baroka v podání litevsko-českého cembalového dua: Giedrė Lukšaitė Mrázková (žákyně prof. Zuzany Růžičkové) a Petra Žďárská (laureátka soutěže Pražského jara 2012). Zahrají skladby Johanna Sebastiana Bacha a českých rodáků Friedricha Wilhelma Heinricha Bendy a Josefa Antonína Štěpána, který působil na císařském dvoře ve Vídni. Recitál doplní tradiční představení další výrazné osobnosti pocházející z České Lípy, která zanechala svoji stopu ve světě umění, významné keramičky a sochařky Johanny Michelové Meierové, jejíž díla dnes zdobí přední rakouské sbírky. Vystudovala Umělecko-průmyslovou školu pro ženy a dívky ve Vídni a pak se věnovala nejenom kreslířství a malířství, ale také modelování a kovovým plastikám. Dokázala se prosadit v konkurenčním vídeňském prostředí a vybojovat si pozici umělkyně – ženy, což nebylo v tomto období obvyklé. 12. března bude Českolipský kruh přátel hudby pokračovat harfovým recitálem Jany Bouškové.


pondělí, 11 únor 2019 06:22

Plzeň nastuduje poprvé Mozartova Idomenea

Divadlo J. K. Tyla připravuje Mozartovu operu Idomeneo, díla, které se v Plzni dosud nehrálo. Nastudování svěřilo vedení souboru významné německé tanečnici, choreografce a režisérce Arile Siegertové, která v Čechách pracuje vůbec poprvé. O jejím režijním rukopisu se hovoří jako o lehkém, vzdušném, výsostně estetickém. Premiéra nové inscenace se koná ve Velkém divadle 9. března, oznámeny jsou zatím termíny čtyř dalších uvedení – 12. března a 5., 11. a 26. dubna. Příběhem je antický námět o krétském králi Idomeneovi, který při návratu z Trójské války v ohrožení vlastního života slíbí bohu Neptunovi, že mu za záchranu obětuje prvního člověka, kterého na pevnině potká. Tím se však stane jeho vlastní syn Idamantes…. Mozartův Idomeneo uzavírá jeho rané opery a zahajuje řadu vrcholných mistrovských oper. Byl komponován pro Mnichov. Premiéru tam měl 29. ledna 1781. V Čechách se hraje vzácně – pražské Národní divadlo uvedlo Idomenea roku 1931 v režii Ferdinanda Pujmana a na scéně Jana Zrzavého. Naposledy v tuzemsku tuto operu hrálo Moravské divadlo Olomouc v režii Ladislava Štrose. Získalo za ni tehdy v roce 1997 cenu Festivalu českého hudebního divadla. Plzeň v žánrech hudebního divadla v této sezóně už uvedla Verdiho operu Nabucco a v koprodukci s Hudebním divadlem Karlín Lehárovu operetu Veselá vdova (ReflexePlus). V dubnu se na plzeňské scéně objeví Mascagniho zcela neznámá veristická opera Iris a v červnu opomíjená Dvořákova opera Šelma sedlák.


neděle, 10 únor 2019 11:05

Martinů Julietta koncertně v Carnegie Hall

Opera Julietta, mezinárodně dosud plně nedoceněné dílo Bohuslava Martinů komponované na sklonku 30. let podle surrealistické hry Georgese Neveuxe, zazní poprvé v New Yorku, a to v češtině. Koncertní uvedení chystá Leon Botstein, šéfdirigent American Symphony Orchestra, do Carnegie Hall na 22. března. V hlavních rolích Julietty a Michela vystoupí Sara Jakubiak a Aaron Blake. Sopranistku je v této sezóně jinak možné zastihnout například jako Evu v Mistrech pěvcích norimberských v Bavorské státní opeře, jako Agátu v Čarostřelci v drážďanské Semperově opeře, Marii ve Vojckovi v Anglické národní opeře, Helianu v Zázraku Heliany v Německé opeře v Berlíně nebo Mariettu v Mrtvém městě v Hamburské státní opeře a Komické opeře v Berlíně. Zpívá také s divadlech ve Frankfurtu a Štýrském Hradci nebo s Izraelskou filharmonií, s Bergenskou filharmonií nebo s Hallé Ochestra v Manchesteru. Mladý tenorista debutoval v Metropolitní opeře po boku Plácida Dominga ve Verdiho Traviatě, vrací se tam v inscenaci Hoffmannových povídek a Veselé vdovy. Ve Spojených státech účinkuje v operních domech ve Washingtonu, Cincinnati, Utahu nebo Dallasu, má za sebou debut v New York City Opera v díle Angels in America od Pétera Eötvöse. Zpívá také v Komické opeře v Berlíně Mozarta. American Symphony Orchestra vznikl v roce 1962. Od roku 1992 je jeho hlavním dirigentem Leon Botstein, známý také jako šéf inovativního tělesa The Orchestra Now. Pravidelně spolupracuje s London Symphony Orchestra a s London Philharmonic Orchestra, s filharmonií v Los Angeles, s Jerusalem Symphony Orchestra nebo s Orchestrem Mariinského divadla v Petrohradu. Se svým American Symphony Orchestra cíleně pořádá tematické koncertní programy s kontextem a přesahy do dalších umění, do náboženství a historie. S velkým ohlasem natočili v roce 2015 neznámou operu The Long Christmas Dinner Paula Hindemitha. Méně uváděná díla objevuje Botstein systematicky.


DJKT-Chaplin2019root2329

Když jsem odjížděl z Plzně, kde jsem se zúčastnil odhalení pamětní desky profesorky Zuzany Růžičkové, za účasti představitelů správy města, netušil jsem, co tam prožiji o pár dnů později. Večer 5. února jsem vstoupil poprvé do nové divadelní budovy s představou, že nejprve vyslechnu vyznání Eugena Chaplina, věnované otci, legendárnímu králi němého filmu, a poté zhlédnu baletní představení s názvem Chaplin, s hudbou Benjamina Brittena, Dmitrije Šostakoviče, Claude Debussyho, Hanse Zimmera, Johannesa Brahmse, Johna Barryho, Rey Nosaura, Bennyho Goodmana, Frederica Chopina a samozřejmě Charlieho Chaplina.

 

neděle, 10 únor 2019 06:31

Opera Národního divadla Smetanovi k narozeninám

Skladby pro dva klavíry na čtyři ruce, předehry k divadelním hrám, rané písně i oblíbené operní árie budou na programu matiné k 195. výročí narození Bedřicha Smetany. Koncert se uskuteční dopoledne 23. února v pražském Národním divadle. Je už šestým, pořádaným ve spolupráci se Společností Bedřicha Smetany. Mají na něm vystoupit sólisté operního souboru Marie Fajtová, Michaela Zajmi a Josef Moravec, klavíristky a klavíristé Šárka Knížetová, Alexandra Borodulina, Zdeněk Klauda a Martin Levický a vedle nich také Orchestr Státní opery s dirigentem Jiřím Štruncem. Zvláštním hostem bude pianista Miroslav Sekera. Ve výroční den narození Bedřicha Smetany, jímž je 2. březen, uvede pak Národní divadlo inscenaci opery Libuše, kterou hraje od podzimu v režii Jana Buriana. V hlavních rolích se představí sopranistka Dana Burešová a barytonista Svatopluk Sem, dirigovat bude Jaroslav Kyzlink. Na samém konci sezóny potom pražské Národní divadlo přidá do svého repertoáru novou inscenaci Smetanova Dalibora. Hudební nastudování bude také dílem Jaroslava Kyzlinka, scénografem je Daniel Dvořák a režisérem Jiří Nekvasil. Premiéry se uskuteční 27. a 29. června a 4. července bude soubor s operou hostovat na festivalu Smetanova Litomyšl. Ten oznámil už obsazení – Daliborem má být tenorista Peter Berger, Miladou sopranistka Dana Burešová. Krále Vladislava bude v Litomyšli zpívat Adam Plachetka.


sobota, 09 únor 2019 12:22

Prague Proms mají v květnu jazzový prolog

Prologem letního festivalu Prague Proms, pořádaného Českým národním symfonickým orchestrem, bude už 18. května koncert v klubu La Fabrika. Vystoupí tam orchestr Thomas Gansch Big Band, vedený prvním trumpetistou v Praze dobře známého žesťového septetu Mnozil Brass. Thomas Gansch úspěšně hostoval ve Wiener Art Orchestra a v proslulém European Big Bandu. Později založil vlastní malý bigband, který nazval Gansch&Roses, nyní ale přijede s větší formací složenou z pěti trumpetistů, čtyř trombonistů, pěti saxofonistů a z klavíru, kontrabasu a bicích. Gansch pochází z muzikantské rodiny – jeho otec Johann je pedagog a skladatel, starší bratr Hans profesorem hry na dechové nástroje v salcburském Mozarteu a trumpetistou Vídeňských filharmoniků. Projekt na Prague Proms je věnován památce trumpetisty Thada Jonese a jeho spoluhráče, bicisty Mela Lewise. Gansch připomene jejich přínos pro moderní jazz. Osudové setkání dvou svérázných muzikantů v New Yorku v šedesátých letech vyústilo ve zrození nového hudebního stylu – post-swingu… Na festivalu Prague Proms se hudba dalších žánrů - vedle symfonické - objeví jako každoročně i v hlavním letním programu. Na 26. června je připraven koncert, na němž vystoupí Banjo Band Ivana Mládka. Kapela už existuje 52 let. Chystá pořad nazvaný Od neworleanského jazzu k Jožinovi z bažin a Jezu. Na 4. července ohlásili pořadatelé islandskou skupinu Mezzoforte, založenou v roce 1977 a hrající unikátní jazz-funk fusion. Jazz, založený na hudbě dvacátých let a ovlivněný řadou idolů a vzorů i vlastní kompoziční aktivitou, hraje skupina The Hot Sardines; tisk píše, že jde o připomínku „hot jazzu z dob, kdy živá hudba byla králem - s trochou kouzla, trochou štěstí a s velkou dávkou vášně“… A na Prague Proms zazáří také domácí formace Epoque Quartet – čtveřice v obsazení klasického smyčcového kvarteta, už dvě desetiletí překvapující neortodoxními projekty na pomezí mnoha žánrů.


070219killig024

„Prakticky při každém setkání vznikne na pódiu mimořádně vznešená produkce.“

„Schiff v roli dirigenta nepůsobí nijak učitelsky, jak je u něj v některých případech zvykem.“

„U Schiffa může člověk vypozorovat mimořádně niterný, zcela osobní vztah s hudbou. Právě pro tento vztah ho lze nazývat poustevníkem hudby.“

Pro zasvěceného posluchače je setkání s Andrásem Schiffem jedinečnou příležitostí osobně vnímat kvality tohoto nevšedního umělce. Přes množství dobrých nahrávek, ze kterých lze dobře vysledovat Schiffův vývoj, se nic nevyrovná živému setkání. Navíc v případě středečního drážďanského koncertu, s čistě mozartovským programem a s doprovázející Cappellou Andrea Barca, to bylo setkání zcela mimořádné.

 

sobota, 09 únor 2019 07:00

Velcí symfonikové ve Zlíně

Velcí symfonikové je podtitul příštího koncertu Filharmonie Bohuslava Martinů, kterou bude řídit její šéfdirigent Tomáš Brauner. Na čtvrtek 14. února připravili Trojkoncert pro klavír, housle, violoncello a orchestr Ludwiga van Beethovena v podání trojice jihokorejských interpretů, Park Ki-ri (housle), Lee Hoo-seonga (violoncello) a Ei-Eun Shin (klavír). V druhé půli pak zazní Symfonie č. 10 e moll Dmitrije Šostakoviče. Trojkoncert pro klavír, housle, violoncello a orchestr zkompletoval Ludwig van Beethoven v průběhu roku 1804 a dedikoval ho velkému milovníkovi hudby a mecenáši, knížeti Josefu Františku Maxmiliánu Lobkowiczovi. Premiéry se ale dočkal až o čtyři léta později – klavírní part si tehdy zahrál samotný Beethoven, úspěch u posluchačů si ale skladba tehdy ještě nezískala. Forma koncertu pro více nástrojů s doprovodem orchestru se objevovala už dřív (hlavně v období baroka ve formě tzv. concerto grosso), Beethoven se tedy spolupodílel na jisté renesanci tohoto typu kompozice se dvěma nástrojovými skupinami – tedy sólistickou a orchestrální. Zároveň intenzivně hledal spolehlivou rovnováhu mezi vlastnostmi jednotlivých sólových instrumentů, kterou později nalezl a citlivě doplnil zvukem celého orchestru. A zatímco Beethoven bývá často považován za prvotřídního tvůrce symfonické hudby počátku 19. století, Dmitrije Šostakoviče naopak mnozí označují za jednoho z největších symfoniků století dvacátého. Symfonií napsal celkem patnáct, přičemž tu v pořadí desátou zkomponoval roku 1953, tedy nedlouho po smrti Josifa Vissarionoviče Stalina. Jeho domnělý portrét Šostakovič prostřednictvím hudby namaloval ve druhé větě – dle výkladu některých muzikologů totiž právě tato část diktátora výstižně zobrazuje svým zlověstným charakterem.


Luks-44998583101564659879719008040074522075856896o

„Dvořák? A proč ne.“

„Ukázalo se, že velkou pozornost artikulaci lze úspěšně přenést i k novější hudbě a že jí to nemůže ublížit.“

„Soubory, které sice nemají stoprocentně stálé obsazení, ale které přesto stojí na opačném pólu od produkcí ´kdo-má-čas´.“

Specialisté na starou hudbu většinou, dříve či později, začnou pokukovat i po hudbě novější. Nemusí se to nijak vylučovat, nemusí to ani znamenat ztrátu toho původního zájmu. K rozšiřování svého pole působnosti přistoupili Nikolaus Harnoncourt, Christopher Hogwood, Roger Norrington, Paul McCreesh i John Eliot Gardiner, jmenováno jen namátkou. Na výlet do budoucnosti se od barokního repertoáru vydal rovněž Václav Luks.

 

pátek, 08 únor 2019 12:52

Ostrava dá šanci studentům ve Čtyřnotové opeře

Čtyřnotovou operu Toma Johnsona uvede 14. února na své komorní scéně Divadlo 12 Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě, a to ve spolupráci s Fakultou umění Ostravské univerzity. Hlavní role totiž budou spolu se sólisty operního souboru divadla alternovat i studenti zpěvu z ostravské Operní akademie. Studenti v ní získají nejen potřebnou praxi, ale poprvé dostanou příležitost studovat operní díla s profesionály v divadle. A když uspějí, mají šanci se stát i plnohodnotnými alternujícími sólisty v rámci dalších repríz. "Počítáme s dlouhodobou spoluprací s fakultou, která pomůže s praktickou přípravou mladých pěvců pro profesionální dráhu a zároveň umožní rozšířit nabídku nových premiér zejména o komorní díla 20. století a díla klasicistního nebo barokního repertoáru," vysvětlil ředitel Národního divadla moravskoslezského Jiří Nekvasil a dodal, že v každé sezoně připraví akademie jednu novou inscenaci. V té příští to bude Salieriho opera Škola žárlivých s premiérou v Divadle Antonína Dvořáka. Čtyřnotová opera je napsaná pro pět sólistů a klavír, je to hodinové humorné dílko amerického minimalisty Toma Johnsona z roku 1972. Název odpovídá tomu, že opravdu stojí pouze na čtyřech tónech a pět sólistů doprovází jen klavír. Režie se ujal Juraj Čiernik, za klavír usednou Michal Bárta nebo Martin Pančocha, kostýmy vytvořila Jitka Rusnák Stauderová, scénu s prvky velkého operního domu David Bazika. V hlavních rolích se představí Eva Dřízgová-Jirušová, Anna Nitrová, Václav Morys, Lukáš Bařák a Martin Gurbaľ. Studentské, případně smíšené obsazení bude divadlo uvádět vždy aktuálně na svém webu.


pátek, 08 únor 2019 06:42

Rozhlasoví symfonikové chystají operu Porgy a Bess

Hostem Symfonického orchestru Českého rozhlasu bude příští týden Wayne Marshall, britský umělec s předky z Barbadosu, šéfdirigent WDR Funkhausorchester Köln. Toto druhé orchestrální těleso Západoněmeckého rozhlasu v Kolíně nad Rýnem je zaměřené na vyšší populár, muzikály, operetu a filmovou hudbu. Marshall, uznávaný interpret těchto žánrů a moderní americké hudby, připraví na sobotu 16. února do pražského Rudolfina ojedinělé zkrácené koncertní provedení „afroamerické“ jazzové opery Porgy a Bess od George Gershwina. O role se podělí američtí pěvci Angela Renée Simpson, Indira Mahajan, Ronald Samm a Kevin Short. S nimi vystoupí také Pražský filharmonický sbor. Jako skladatel se Gershwin prosadil nejdříve songy psanými pro Broadway. Do světa revue a muzikálů pronikl díky invenci a znalosti řemesla i díky odhadu, co se bude líbit. V roce 1924 se mu podařilo bezprecedentně prorazit i do koncertního dění, když napsal Rapsodii v modrém. Geniálně touto skladbou otevřel cestu novému kombinování dvou světů - prvků jazzové a klasické hudby. Později se výrazně prosadil hudbou do hollywoodských filmů. Jeho dílo o lásce Porgyho a Bess, příběh ze slumu v Jižní Karolině komponovaný v roce 1935 podle předlohy Dorothy Heywardové a DuBose Heywarda, otevřelo potom vizionářsky do opery cestu černošské hudbě. Současně se scénami připomínajícími operní klasiku spoluvytvářejí styl této první skutečné americké opery stylizované projevy kultury potomků černých otroků z amerického Jihu. A s nimi jsou to i blues, jazz a typické Gershwinovy songy - prvky, které se v opeře objevily společně úplně poprvé. Porgy a Bess, to je mimo jiné ukolébavka Summertime a několik dalších hitů, patřících už mezi jazzové standardy.


pátek, 08 únor 2019 00:52

PKF s Kaufmannem a Al-Ashhab se Skoumalem v Berlíně

Pod jednou střechou se v Berlíně ve čtvrtek večer sešli čeští umělci. Ve velkém sále Filharmonie zahájili německé turné tenorista Jonas Kaufmann s PKF - Prague Philharmonia a vedle v komorním sále měli recitál houslista Milan Al-Ashhab a klavírista Adam Skoumal. Na dlouho vyprodaném koncertě Jonase Kufmanna a našeho orchestru vedeného Jochenem Riederem zněla výhradně francouzská hudba z alba L'Opéra, které Jonas Kaufmann nahrál v roce 2017 s Bavorským státním orchestrem. Publikum je odměnilo bouřlivým potleskem a vyžádalo si tři přídavky. Jako host vystoupila americká mezzosopranistka Kate Aldrich, kterou mnozí jistě pamatují i z Prahy, kde v roce 2006 zpívala Sesta v Mozartově opeře La Clemenza di Tito a získala za to Cenu Alfréda Radoka. S PKF vystoupí ještě na nedělním koncertě ve frankfurtské Alte Oper. Na zbývající dva koncerty turné ji pak vystřídá gruzínská mezzosopranistka Anita Rachvelishvili. PKF s ní a s Kaufmannem čekají ještě večery v mnichovském Gasteigu 14. února, kam umělce KlasikaPlus doprovodí a přinese reflexi, a příští neděli 17. února pak turné uzavřou v Congress Centru v HannoveruO turné už jsme psali ZDE. Jonas Kaufmann s PKF - Prague Philharmonia spolupracoval i dřív, v roce 2016 na koncertu nazvaném Nessun dorma v pražském Obecním domě... Možnost koncertovat v Berlíně získal jako cenu za výhru v soutěži Young Concert Artist v New Yorku český houslista Milan Al-Ashhab a termín byl také včera. S Adamem Skoumalem, se kterým vystupuje pravidelně, nabídli skladby od Nathana Milsteina, Clauda Debussyho, Ernesta Blocha, Maurice Ravela, úpravu Franze Schuberta a také hudbu Adama Skoumala. Al-Ashhab sklízí úspěchy už druhým rokem, přestože v rozhovoru pro KlasikuPlus říká, že soutěže nemá moc rád. Loni kromě New Yorku vyhrál ještě houslovou soutěž Fritze Kreislera ve Vídni a letos se stal Talentem roku na Classic Prague Awards.


SUPL5075

„Andreas je velký profesionál s jasnou představou o interpretaci, s obrovskou zkušeností a zároveň s kamarádským a skromným přístupem ke kolegům.“

„Takže se opětovně těším, protože Händel a Mozart Adamovi neskutečně sluší.“

„Händelův Saul? Jde spíše o operu než o koncertní oratorium typu Mesiáše.“ 

Po skvěle přijatém lednovém brněnském uvedení Händelova oratoria Saul (ReflexePlus zde) hostuje Czech Ensemble Baroque s tímtéž dílem v pátek v sezoně Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK. Hlavní role zpívají i v pražském Rudolfinu německý kontratenorista Andreas Scholl a český basbarytonista Adam Plachetka. Celý tým se pak ještě k několika večerům sejde v červenci na Hudebním festivalu Znojmo, který oratorium chystá ve scénické podobě. KlasicePlus odpovídal na otázky Roman Válek, umělecký vedoucí a dirigent barokního orchestru a sboru Czech Ensemble Baroque a hlava tohoto výjimečného mezinárodního projektu.  

 

čtvrtek, 07 únor 2019 13:53

Plachetka a Kněžíková na benefici pro předčasně narozené děti

Smetana, Dvořák a k tomu prý určitě i nějaké překvapení. Program benefičního koncertu Adama Plachetky a Kateřiny Kněžíkové ve prospěch Nadačního fondu pro předčasně narozené děti a jejich rodiny se bude 20. února v Praze na Žofíně odvíjet od repertoáru jejich společného alba. Novinářům dnes řekli, že si toto zpívání za doprovodu Symfonického orchestru Českého rozhlasu a dirigenta Davida Švece chtějí užít. Účel, pro který bez nároku na honorář takto vystoupí, berou však víc než vážně, dokonce velmi emotivně. I proto, že sami mají sice dvě zdravé malé děti, ale moc dobře si uvědomují, že to není samozřejmost. Předčasně se rodí v Česku každé dvanácté dítě, je jich osm až devět tisíc ročně. Nadační fond pomáhá konkrétním rodinám, ať už na ně finančně doléhá nutnost dlouhodobého dojíždění za dítětem do některého z pouhých dvanácti neonatologických center v zemi, nebo například potřeba financovat léčení pozdějších zdravotních problémů, které si takové dítě do života může odnést. Benefiční koncert Adama Plachetky před třemi roky, také na Žofíně, přinesl pro tyto účely jako výtěžek ze vstupného jeden milion korun. Vstupenky na ten letošní, kdy s ním vystoupí i jeho manželka, se prodávají v cenách od 500 do 1900 korun; lístky v kategorii VIP, které zahrnují i společenské setkání s interprety po koncertě, stojí pět tisíc. Adam Plachetka, sólista Vídeňské státní opery a host Metropolitní opery, se potom chystá na Donizettiho Nápoj lásky a Mozartova Dona Giovanniho, na konci jara pak na Smetanova Dalibora a v červenci ve Znojmě na Händelova Saula. Kateřina Kněžíková bude studovat v Národním divadle moravskoslezském v Ostravě Juliettu Bohuslava Martinů a čekají ji koncertní úkoly s tuzemskými orchestry. Zastihnout oba pěvce společně na jednom pódiu je vzácnost.


DSC4902

„Veronika Jarůšková je na post primária svojou charizmou a hráčskymi dispozíciami ako stvorená.“

„Brahmsova hráčsky neľahká kompozícia v ich prevedení vyznela ako príjemné, priateľské muzicírovanie.“

„Veľmi lyricky podaný, podmanivý prídavok z Dvořákovho Kvintetu bol skôr ďalším číslom programu než prídavkom.“

Doma vraj nikto nie je prorokom: ibaže by bola reč o skvelom českom ansámbli Pavel Haas Quartet. Vystúpenia tohto telesa, ktoré je aj v zahraničí čoraz renomovanejšou značkou, sú totiž pre domáce publikum stále očakávanou udalosťou a vždy sa stretávajú s nadšenými reakciami. Stredajší koncert v Rudolfíne nebol výnimkou a tiež len potvrdil, že sa štvorica Jarůšková, Zwiebel, Kabát a Jarůšek tejto obľube teší skutočne právom. Ako rezidenčný súbor tohtoročnej sezóny Českého spolku pro komorní hudbu sa 6. februára predstavil Pavel Haas Quartet v dielach Petra Iľjiča Čajkovského a Johannesa Brahmsa, v druhej polovici koncertu doplnil zostavu violista Pavel Nikl.

 


„Bartókova jediná opera Modrovousův hrad a Schönbergovo první jevištní dílo Očekávání vznikaly nezávisle na sobě, ale pojí je stejné téma, lidská psychika a podvědomí.“

„Věděl jsem, že udělám vše pro to, abychom toto dílo mohli realizovat i v našem domovském divadle.”

„Partitury jsou mimořádně náročné pro hudebníky i pěvce.“

Mimořádná díla počátku 20. století v jednom večeru -  Bartókův Modrovousův hrad a Schönbergovo Očekávání se zítra 8. února a v neděli 10. února vracejí na jeviště Janáčkova divadla. Ojedinělý dvojvečer vznikl ve spolupráci s Operou Göteborg, režie se ujal David Radok, hudebního nastudování Marko Ivanović a hlavních rolí tři vynikající švédští sólisté, Katarina Karnéus, Katarina Giotas a Anders Lorentzson.

 

čtvrtek, 07 únor 2019 06:41

Jihočeské divadlo zahraje Brittenova Kominíčka v Budějovicích i v Praze

Dětská opera Kominíček od Benjamina Brittena zaujala tvůrce v Českých Budějovicích. Dnes dopoledne při veřejné generálce, v pátek vpodvečer v premiéře a v sobotu jako první reprízu ji v nové inscenaci uvádí Jihočeské divadlo. V neděli 3. března odpoledne zahraje pak soubor svěží dílko určené pro rodiče a děti v pražském Divadle ABC - v rámci přehlídky Jižní spojka. Při ní se Jihočeské divadlo v metropoli představí na několika místech od 26. února do 11. března celkem pěti inscenacemi a na šestou slibuje diváky odvézt do svého domovského města. Brittenův Kominíček (The Little Sweep) měl úspěšnou premiéru v roce 1949 na druhém ročníku hudební přehlídky Aldeburgh Festival, kterou ve Snape Maltings na východě Anglie, ve svém venkovském bydlišti, Benjamin Britten s přítelem tenoristou Peterem Pearsem založil a vedl – a která se tam každoročně na začátku léta koná dodnes. Čtyřicetiminutové dílko má za námět skutečné situace – příběhy kominických učedníků, chlapců, kteří čistili ty komíny, do kterých se dospělý kominík nedostal. Malý Sam v komíně uvízne, ale děti v domě ho zachrání… Jde o interaktivní dětskou operu se šťastným koncem, plnou vtipu a melodické invence, originální a fantazijní. V první části večera navíc čeká diváky zábavná exkurze do zákulisí divadla, inspirovaná původní první částí opery Kominíček, nazvanou Hrajeme si na operu! Režisérem projektu je Petr Hašek, umělecký šéf Malého divadla v Českých Budějovicích, dříve herec, režisér a zakladatel souboru Geisslers Hofcomoedianten, charakteristického nezaměnitelným „barokním“ stylem. Pracuje i v pražských divadlech Minor a Palác Akropolis, v Divadle Lampión v Kladně, v královéhradeckém Draku a dalších. V Jihočeském divadle v hlavní roli malého kominíčka debutují Dennis Kutý a Jan Švec. Dále zpívají František Brantalík, Tomáš Maliniak, Přemysl Filous, Peter Malý, Dagmar Volfová, Kateřina Falcníková, Jana Málková, Petra Bohdalová, Markéta Kurzová, Klaudie Reinke, Václav Švec, Zuzana Bachová, Ludmila Šestáková, Irena Freudenschussová, Kamila Máčová, Markéta Kecová, Adam Novotný, Tereza Bachová a Barbora Pavlíčková. Dětské role jsou obsazeny sedmi členy proslulého českobudějovického DPS Jitřenka. Doprovodný ansámbl tvoří smyčcové kvarteto, bicí a čtyřruční klavír. Dirigentem je Mario De Rose. Po pražském hostování se další představení už zase v Českých Budějovicích konají 21. a 22. března, 16. a 26. dubna a 1. května. Ve stoleté historii Jihočeského divadla se Benjamin Britten do jeho repertoáru dostává poprvé.


unnamed-1

„Čím blíž stojíte, čím víc se dva kvádry stojící na sobě nad vámi do výšky tyčí, tím víc nevěříte vlastním očím.“

„Původně asi měl být koncertní sál jen vestavěn do nepoužívaného skladiště. Ale architekti si řekli, že by zvenčí nebylo nic nového vidět.“

„Nechci teď říci ´už nikdy´, ale dovedu si představit, že příští písňový recitál budu mít v Laeiszhalle,“ řekl Kaufmann kvůli turistům v sále.

„Nakukujeme do zkoušky jen na chvíli, ale evidentně je akustika sálu opravdovým zázrakem… Koncert pak ukáže, že opravdu ano.“

Kolem uší studeně fičí. K otevřenému moři zbývá ještě asi osmdesát kilometrů, ale hlásí se už i tady silným větrem, vlnami a také rozpoznatelným přílivem a odlivem. Svobodné a hanzovní město Hamburk, ležící na Labi před jeho ústím do Severního moře, má jedinečný kolorit historického i současného přístavního města. A už dva roky dominantu v podobě Labské filharmonie – neopakovatelné budovy s velkým moderním koncertním sálem. Je čtvrtý únorový večer a v Elbphilharmonie je debutantem orchestr Česká filharmonie.

 

středa, 06 únor 2019 14:05

Bohuslav Matoušek a Bohuslav Martinů

Houslista Bohuslav Matoušek se v září dožívá sedmdesáti, o měsíc dřív se bude připomínat šedesát let od úmrtí Bohuslava Martinů. Jako čtyřdeskové album dalo nyní britské vydavatelství Hyperion na trh komplet skladeb pro housle a orchestr Bohuslava Martinů, jak je natočil právě Bohuslav Matoušek. Všech třináct skladeb, včetně dvojkoncertů a včetně Rapsodie-koncertu pro violu a orchestr, nahrál před deseti lety s Českou filharmonií a dirigentem Christopherem Hogwoodem. Postupně vyšly čtyři jednotlivé kompaktní desky, od roku 2008 se jich celosvětově prodalo na 19.000 kusů. Desky získaly několik ocenění, mimo jiné Gramophone Choice. Souborné vydání v podobě jednoho celku je vnímáno jako výrazné zhodnocení projektu. Podobný – se stejným houslistou, orchestrem a dirigentem – ostatně u skladeb Martinů neexistuje. Matoušek předtím s Petrem Adamcem pořídil také komplet děl stejného autora pro housle a klavír (vyznamenaný cenou Midem Classical Awards) a obdobný komplet dvořákovský, dodnes ve světě jediný. A se Stamicovým kvartetem, jehož býval primáriem, natočil před lety všech sedm smyčcových kvartetů Bohuslava Martinů (získali za ně Grand Prix du Disque de l´Académie Charles Cros), ale vedle toho mimo jiné také kompletní soubor smyčcových kvartetů a kvintetů Antonína Dvořáka, který se vysloužil cenu Diapason d´Or. Houslistovy sedmdesátiny připomene letos 6. srpna Mezinárodní hudební festival Český Krumlov. Na koncertě v Maškarním sále zámku s ním zahrají jeho žáci Hiroko Takahashi a Patrik Sedlář a komorní orchestr Ensemble 18+. Na programu není Martinů, ale stará hudba.


Balet-NdBLabut-jezeroFoto-Vladimr-KIVA-NovotnGrafika-Robert-V-Novk

"Plakát je focený provokativně a moderně. Kostýmy ale budou klasické."

„S tanečníky o všem mluvím, abych věděl, jak se v roli cítí."

„"Strašně rád jsem slyšel, že to budeme hrát tak, jak to Čajkovskij napsal. Zažil jsem pár choreografů, kteří kvůli tanečníkům zpomalovali.“

Labutí jezero po 100 letech a v novém hávu, tak by se dala zjednodušeně popsat obnovená premiéra ikonického díla baletní literatury z pera Petra Iljiče Čajkovského, kterou na 19. února chystá Národní divadlo Brno. Připomene tak historicky první uvedení tohoto titulu na této scéně přesně před jedním stoletím.

 

středa, 06 únor 2019 06:30

Collegium 1704 netradičně romanticky

Tentokrát netradičně, ve společnosti Wolfganga Amadea Mozarta a Antonína Dvořáka, otevře zítra v Rudolfinu jarní část koncertní sezóny Collegium 1704. Do programu čtvrtečního koncertu 7. února s podtitulem Serenády zařadilo Mozartovu Gran Partitu in B a Dvořákovu Serenatu in d. Barokní orchestr se tak výjimečně představí s díly, která stylově vybočují z tradičního repertoáru ansámblu. „Hudbu Mozarta a Dvořáka spojuje geniální melodická invence a neobyčejná líbeznost. Ve svých dílech pro dechové nástroje však oba autoři dalece překročili hranice původního smyslu určení zábavného žánru serenády a vytvořili díla s vrcholně uměleckými ambicemi,“ doplnil Václav Luks, zakladatel a umělecký vedoucí Collegia 1704. Gran Partita, jedna z Mozartových tří velkých dechových serenád, překračuje obvyklé hranice žánru, a to nejen mimořádně bohatým obsazením (2 hoboje, 2 klarinety, 2 basetové rohy, 2 fagoty, 4 lesní rohy a kontrabas), ale i rozsahem a náročností. Vznik Serenády d moll Antonína Dvořáka pro 2 hoboje, 2 klarinety, 2 fagoty, 3 lesní rohy, violoncello a kontrabas byl inspirován právě Mozartovou Gran Partitou. Tu Dvořák slyšel v roce 1877 při první návštěvě Vídně a během několika týdnů pak zkomponoval vlastní Serenádu op. 44. V dalším koncertu 12. března se pak dramaturgie Collegia 1704 opět vrátí k velkým dílům baroka a uvede oratorium Izrael v Egyptě Georga Friedricha Händela.