středa, 30 leden 2019 15:41

Valkýra v Abú Dhabi s Eliškou Weissovou

Emirates Palace v Abú Dhabi (v češtině se město uvádí jako Abú Zabí)  se dnes a v pátek stane dějištěm Valkýry, druhé z oper tetralogie Prsten Nibelungův Richarda Wagnera. Inscenaci bude řídit Katharina Wagner, pravnučka skladatele, a vystoupí v ní i česká mezzosopranistka Eliška Weissová v roli valkýry Rossweisse. Rozhovor s ní a první dojmy po dnešní arabské premiéře přineseme na našem portálu zítra. Představení do Spojených arabských emirátů přiváží světově proslulý festival v Bayreuthu na pozvání tamního Ministerstva kultury a cestovního ruchu a pod záštitou ministra zahraničních věcí Šejka Abdulláhu bin Zayeda Al Nahyana. Místo konání, slavný Emirates Palace, od svého vzniku dominuje okolí hlavního města Abu Dhabi. Patří mezi nejúchvatnější stavby světa a slouží jako hotel. Saif Saeed Ghobash, zástupce ministerstva kultury, k hostování uvedl: "S Katharinou Wagner jednáme již řadu let, abychom tento projekt uskutečnili, je opravdu jedinečný. Bayreuther Festspiele přichází do Abú Dhabi s produkcí odrážející  vynikající uměleckou kvalitu a inovativní vizi, která současně dokazuje, že Abu Dhabi je platformou pro kulturní nabídky světové úrovně."


středa, 30 leden 2019 12:31

Klasika, jazz, funk, elektronika… Saxofonové kvarteto dnes v Pragovce

Saxofonové kvarteto Bohemia připravilo na dnešní večer koncert do alternativního pražského prostoru Pragovka Art District v bývalé továrně Pragovka u stanice metra Kolbenova. Vybralo skladby klasické, jazzové i syntetické, členka souboru Kateřina Pavlíková nabídne navíc strhující funkový zážitek ve spojení s elektronikou. Na programu je mimo jiné Suita z West Side Story od Leonarda Bernsteina, Tango virtuoso Thierryho Escaicha, Miniatures z pera Michaela Nymana a kompozice, které napsali Wayne Siegel, Jacob TV nebo Pedro Iturralde. Bohemia Saxophone Quartet, profesionální soubor, který prezentuje hru na tento nástroj na špičkové světové úrovni, je tvořen čtyřmi exempláři téhož nástroje – sopránový, altový, tenorový a barytonový saxofon tvoří dokonale kompaktní zvuk v obrovském tónovém i stylovém rozsahu. Vedle Kateřiny Pavlíkové v kvartetu hrají Pavel Fiedler, Antonín Mühlhansl a Pavel Škrna. Všichni čtyři se vedle toho věnují pedagogické činnosti a vedou mistrovské kurzy. Jejich brilantní barevná hra, vyrovnaný a osobitý zvuk, nápaditá vlastní aranžmá a všestranný repertoár dobývají od založení souboru v roce 1990 nejen koncertní sály či jazzová pódia, ale i divadla a alternativní scénu. Soubor byl vedle řady zájezdů po Evropě také na turné v USA, Izraeli, Jordánsku, Tunisku, Libanonu, Indonésii a Kuvajtu. Intenzivně propaguje českou soudobou hudbu. 


Ongin-Rostropovi-R-9902599-1488232380-1541

„Tím hlavním je vysoká umělecká úroveň, podtržená osobitým pojetím dirigenta; ale vedle toho má nahrávka ještě zvláštní osud.“

„Ruská edice po emigraci manželů Rostropovičových v roce 1974 bryskně zmizela.“

„Asi nejtypičtějším rysem Rostropovičova pojetí jsou výrazně pomalejší tempa lyrických částí.“

Málokterá opera slovanského repertoáru se může pochlubit co do počtu i umělecké různorodosti tolika nahrávkami jako Čajkovského Eugen Oněgin. Tím obtížnější je zvolit zodpovědně a s čistým svědomím takzvanou referenční nahrávku – a to i v situaci, chceme-li vybírat z nahrávek pouze ruské provenience.

 

AlbrechtMayercKlausWeddig

„Nemělo by se plýtvat tituly, ale Albrecht Mayer je král hoboje.“

„O hoboji se říká, že je svým tónem nejblíž zvuku lidskému hlasu.“

„Pozvání Albrechta Mayera navazuje na pravidelnou spolupráci s Berlínskými filharmoniky.“

První hobojista Berlínských filharmoniků, uznávaný sólista i vyhledávaný komorní hráč ALBRECHT MAYER vystoupí ve středu a ve čtvrtek v pražském Obecním domě spolu se Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy FOK a pod taktovkou Tomáše Braunera, který zaskočí za nemocného šéfdirigenta Pietari Inkinena. Pražskému publiku zahraje 30. a 31. ledna napřed hobojový koncert Ralpha Vaughana Williamse a také skladbu Náhrobek Couperinův Maurice Ravela. Dílo bylo upraveno Joachimem Schmeisserem právě pro Albrechta Mayera a smyčcový orchestr a v této verzi zazní v Česku vůbec poprvé. Třetím bodem v programu pak bude Pastorální symfonie Ludwiga van Beethovena.

 

středa, 30 leden 2019 06:46

Collegium 1704 vydá první českou kompletní nahrávku Händelova Mesiáše

Collegium 1704 připravuje nový mimořádný projekt – na jaře vydá historicky první českou kompletní nahrávku oratoria Mesiáš Georga Friedricha Händela. Naváže tak na předchozí mezinárodně uznávaná CD, například Bachovy Mše h moll nebo Zelenkovy Missa Divi Xaverii. Zajímavé je, že se u nás Mesiáš příliš neuvádí. Collegium 1704 a Collegium Vocale 1704 pořídilo nahrávku v minulé koncertní sezóně v Rudolfinu, půjde o vůbec první český kompletní záznam tohoto významného díla. Zaznělo navíc autenticky na repliky historických hudebních nástrojů. Sóla zpívají Giulia Semenzato, Benno Schachtner, Krystian Adam a Krešimir Stražanac. Händelův Mesiáš se v průběhu staletí stal součástí anglické kulturní identity, patří bezesporu k nejproslulejším skladbám světové oratorní literatury. Existují desítky jeho nahrávek a diskografie Mesiáše tak může sloužit jako názorný příklad vývoje interpretace barokní hudby. Ta se od prvních záznamů s obrovským obsazením, extrémně pomalými tempy a patetickým výrazem do dnešní doby dramaticky proměnila. Mezi první historicky poučené patří revoluční počiny Christophera Hogwooda (1979) a sira Johna Eliota Gardinera (1982). Collegium 1704 uvedlo Mesiáše poprvé v roce 2011 na Festival de La Chaise-Dieu. Do Händelova odkazu sáhne Collegium 1704 i letos. Na březnovém koncertě uvede oratorium Izrael v Egyptě. Sólových partů se ujmou stejně jako loni Benno Schachtner a Krystian Adam a s nimi Hannah Morrison, Lenka Cafourková, Tomáš Král a Jaromír Nosek.


úterý, 29 leden 2019 09:06

Oslavenec Mozart, gratulant Domingo

Autorka:
1Y3A2858

„Po dnešním večeru si dovedu představit, jak Mozartovi jeho Pražané rozuměli a nosili ho na rukou.“

„Poslední léta Domingovi přinesla nejen titul dirigenta, ale také barytonisty, což byl prapůvodně jeho hlasový obor, a ředitele mezinárodní pěvecké soutěže Operalia.“

„Orchestr Národního divadla hrál tak jiskrně, lehce, precizně a nadšeně, že to byl jeden z nejlepších výkonů tohoto tělesa vůbec.“

Jedna operní událost, která předznamenala další, se v neděli odehrála v Praze. Plácido Domingo dirigoval ve Stavovském divadle koncert k poctě 263. výročí narození a tím samozřejmě i z díla Wolfganga Amadea Mozarta a zároveň osobně potvrdil, že se v červenci bude v Národním divadle konat jeho slavná pěvecká soutěž Operalia. Jako sólisté včera vystoupili dva její vítězové, Adela Zaharia a Simone Alberghini, a výrazné mladé talenty Štěpánka Pučálková a Petr Nekoranec. Mimořádně dobře hrál orchestr Národního divadla.

 

DSC8608

„Dvořákův globální význam určitě nestojí pod významem Chopinovým.“

„V září 2020 vznikne Hudební učiliště Antonína Dvořáka jako přípravka Pražské konzervatoře.“

„Mladá filharmonie Dvořákovy Prahy bude mít od roku 2020 letní zkušební základnu v Kroměříži.“

Akademie klasické hudby rozšiřuje pole působnosti. Má v plánu obsáhnout vedle pořádání festivalu Dvořákova Praha a Cen Antonína Dvořáka také založení Hudebního učiliště jako přípravky Pražské konzervatoře, podíl na organizování Letní akademie v Kroměříži a provozování orchestru Mladá filharmonie, spolupořádání rozhlasové interpretační soutěže Concertino Praga a zřízení Vzdělávacího a informačního centra. Uvažované projekty zveřejnil Jan Simon, od loňského podzimu nový intendant Akademie klasické hudby. Všechny nějakým způsobem ponesou Dvořákovo jméno. A orchestr povede Tomáš Netopil.

 

50668148102166348661208668503191091732807680n

„Upozorňovali nás, že publikum přichází a odchází, telefonuje a podobně. O to příjemnější bylo, když jsme se nakonec setkali se soustředěným poslechem.“

„Tento pátek nás čeká exkluzivní záležitost - nahrávání dvou Beethovenových nedokončených skladeb.“

„V únoru uvedeme skladatele Františka Kramáře – a na podzim budeme nahrávat symfonie Pavla Vranického.“

Komorní filharmonie Pardubice vystoupila na jediném koncertě v Kuvajtu. Byla v zemi prvním českým orchestrem. Pátečním večerem vyvrcholil 25. ročník tamního Mezinárodního Al-Qurain Cultural Festival. Zazněla při něm hudba Bedřicha Smetany, Antonína Dvořáka, Wolfganga Amadea Mozarta a Antonia Vivaldiho. Spoluúčinkovala houslistka Martina Bačová. Kuvajt si zachovává punc exkluzivní destinace, řekl portálu KlasikaPlus.cz Marek Štilec, který program dirigoval a který podle svých slov účinkoval na Arabském poloostrově poprvé.

 

úterý, 29 leden 2019 06:30

Smetanova Litomyšl veřejně v Rudolfinu odtajní program

Národní festival Smetanova Litomyšl zítra slavnostně odtajní program letošního 61. ročníku, a to ve Dvořákově síni pražského Rudolfina. A být u toho může i veřejnost. Programem včetně ukázek a rozhovorů provede ve středu od 16:30 dramaturg a umělecký ředitel festivalu Vojtěch Stříteský. Jedním z hlavních lákadel je rocková opera Jesus Christ Superstar, která vznikla přesně před půlstoletím. V roce 1969 napsali Andrew Lloyd Webber a Tim Rice napřed skladbu Superstar, která se objevila na singlech. Celý muzikál vyšel na LP deskách v roce 1970 a scénickou premiéru měl teprve za další rok. Program dál nabídne například galakoncert ruské koloraturní sopranistky Olgy Peretyatko, nové nastudování Smetanova Dalibora, Dvořákovo oratorium Svatá Ludmila nebo opera Hry o Marii od Bohuslava Martinů. Pořadatelé také chystají hostování Velkého Čajkovského orchestru z Moskvy a nový pořad mezzosopranistky Magdaleny Kožené nazvaný Il Giardino Sospiri. Naplňovat se bude rovněž několikaleté partnerství s Českou filharmonií a s Adamem Plachetkou. V programu jsou i koncertní přesahy z klasiky do jiných žánrů, v rámci koncertu na přání se tak může publikum těšit na Ondřeje Brouska s Ondřejem Brzobohatým. Smetanova Litomyšl tradičně zaměřená zejména na vokální umění se koná od 13. června do 7. července. KlasikaPlus se stala jedním ze tří hlavních mediálních partnerů, o programu podrobněji i o dění na festivalu budeme průběžně informovat.


úterý, 29 leden 2019 06:17

Festival Antonína Dvořáka Příbram zahajuje druhé půl století

Hudební festival Antonína Dvořáka Příbram letos zahajuje druhé půl století své existence. 51. ročník festivalu se bude věnovat Antonínu Dvořákovi v roli pedagoga. Na koncertech zazní díla jeho žáků, a to jak z doby jeho působení na Pražské konzervatoři, tak z pobytu v USA. Přehlídka začíná 25. dubna a končí 11. června. Zahajovací koncert nabídne kromě Dvořákových také skladby Josefa Suka a Vítězslava Nováka a vystoupí na něm pěvecká legenda Soňa Červená, sopranistka Lucie Silkenová, houslistka Julie Svěcená a barytonista Martin Bárta, doprovodí je Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK. 11. května proběhne tradiční benefiční koncert pro Vilu Rusalka, letos přijal pozvání klavírista Ivo Kahánek a součástí akce bude i mimořádné zpřístupnění vily Rusalka pro veřejnost za přítomnosti potomků Antonína Dvořáka. I další koncerty ale nabídnou známé interprety a tituly. Tenorista Jaroslav Březina a klavírní virtuos Martin Kasík s kolegy přednesou Janáčkův Zápisník zmizelého, výběr z Janáčkovy Moravské lidové poezie v písních, Píseň lásky Josefa Suka a Slovenské dvojzpěvy Sylvie Bodorové. Začátek května bude patřit opernímu představení pro děti „Prodáváme nevěstu“. Dále vystoupí Český filharmonický sbor Brno, kytarové duo Cantique ve složení Anna Hronová a Jan Hron, Smetanovo trio, Heidelberg University Concert Choir (USA), Prague Cello Quartet, komorní orchestr Quattro v čele s dirigentem Markem Štilcem, harfistka Jana Boušková, Spohr Violin Dua a varhaník Pavel Černý. V programu je i světová premiéra vítězné skladby 3. ročníku kompoziční soutěže, Suita pro smyčcový orchestr Petra Koronthályho. Svatá Hora u Příbrami bude letos místem pro Operetní gala. Open air koncert připomene žáky Antonína Dvořáka, kteří svůj umělecký život zasvětili operetní tvorbě, Oskara Nedbala, Rudolfa Frimla a Rudolfa Piskáčka. V rámci festivalu se už počtvrté bude konat i Den s Antonínem Dvořákem, přinese řadu koncertů a doprovodných akcí včetně pokračování loňského netradičního projektu dirigentů Debashishe Chaudhuriho z Indie, Davida Rutherforda z USA a Příbramské filharmonie s názvem Immersive concert. Festival pak završí mimořádný koncert Václava Hudečka a jeho „žáků“ Jana Mráčka a Marie Hasoňové  s názvem „Mistři houslí“. 


pondělí, 28 leden 2019 20:42

ČNSO: po filmové hudbě Mahlerova symfonie

Autor:
IIIkoncert-CNSO29

„Hornistka Zuzana Rzounková zvýraznila sólo prostupující celou třetí větu tak, že zůstane dlouho v paměti.“

„V Praze se americký dirigent John Mauceri publiku jevil jako věcný praktik.“

„Za vyrovnané hráčské uchopení skladby Českému národnímu orchestru patří velké uznání.“

Jedinou skladbu měl na programu třetího abonentního koncertu Český národní symfonický orchestr. Velmi zdařilým provedením Mahlerovy Páté symfonie připomněl velkou a ne zcela běžnou šíři svého interpretačního záběru a flexibilitu, s níž je schopen se zhostit podobného úkolu, stejně jako třeba večera filmové hudby s Ennio Morriconem o dva dny dřív nebo filmového programu na pomezí klasiky a jazzu před vánočními svátky. Hostem tělesa byl v neděli večer v Obecním domě John Mauceri, americký dirigent, u nás patrně účinkující poprvé.

 

pondělí, 28 leden 2019 19:28

Bertramka ode dneška pod nejvyšší památkovou ochranou

Pražská Bertramka se stala národní kulturní památkou. V polovině ledna ji navštívil ministr kultury Antonín Staněk a výsledkem byl návrh vládě, aby památné vile, ve které pobýval Wolfgang Amadeus Mozart, tento status udělila. A vláda to dnes přednostně udělala - stalo se tak téměř v den Mozartových narozenin, které jsme si připomněli včera. Důsledkem by teď mělo být lepší financováním oprav. Slavná vila totiž už léta chátrá a více než dva roky je zavřená. Loni tam sice proběhly dílčí práce, na podzim se opravovalo venkovní schodiště, dnes už je ale fasáda opět opadaná. O problematické kauze Bertramky jsme podrobně informovali v seriálu Pohledem Petra Vebera. Ministr Staněk po své návštěvě uvedl: "Chtěl jsem si objekt prohlédnout, protože jsou některé názory, že z hlediska historické podoby už Bertramka nevypadá tak, jak ji mohl vidět Mozart. Nicméně základ myšlenky na prohlášení za NKP je Mozartův odkaz, fakt, že tu skutečně byl. Je to místo s geniem loci." A dnes dodal, že "pokud národní kulturní památka žádá dotační peníze na ministerstvu kultury, tak je svým způsobem bodově zvýhodněna. Má větší šanci na ty peníze dosáhnout. Hlavním důvodem ale bylo i to, že bych chtěl dostat k jednacímu stolu jednotlivé skupiny, zejména majitele, což je Mozartova obec, Praha a ministerstvo kultury, abychom vytvořili společný postup pro záchranu Bertramky." Pokud památka má nejvyšší možný status státní ochrany, dosáhne její majitel na více podpory z veřejných zdrojů, stát ale může naopak také více tlačit na majitele, aby se o památku řádně staral. V případě špatné péče také může udělit vyšší pokutu. Praha dříve uvažovala o tom, že by se o Bertramku mohla starat některá z jí zřizovaných institucí. Prohlášení za NKP má podle Staňka výhodu "v případě jakýchkoli problémů". Status národní kulturní památky umožňuje předkupní právo státu, což ministr vyzdvihl jako "velice důležité". Národní kulturní památkou se stane celý areál i se zahradou a hospodářskými budovami, poblíž kterých v současnosti bydlí bezdomovci. Ministr Staněk zmínil, že pokud se stav Bertramky zlepší, mohlo by do ní Národní muzeum zapůjčit některé artefakty spojené s Mozartem nebo někdejšími majiteli vily, manželi Duškovými.


pondělí, 28 leden 2019 13:37

Operní nominace na Ceny Jantar

Moravskoslezské kulturní Ceny Jantar zveřejnily další nominace, tentokrát za operu. V ženské kategorii je získaly Veronika Holbová za role v inscenacích Osud a Triptych, které uvedlo Národní divadlo moravskoslezské Ostrava, Jana Sibera za roli Mařenky v Prodané nevěstě Slezského divadla Opava a Iordanka Derilova za roli Katěriny Izmailovy v ostravské inscenaci Šostakovičovy opery Lady Macbeth Mcenského újezdu. Za mužské operní výkony byli nominováni Aleš Briscein také za roli v opeře Lady Macbeth Mcenského újezdu, Pavel Klečka za roli Revírníka v opavské inscenaci Janáčkovy opery Příhody lišky Bystroušky a Josef Moravec za ztvárnění role Živného v ostravské inscenaci Janáčkovy opery Osud. V loňském ročníku se operními pěvci roku stali Barbora Řeřichová za Rusalku, kterou ztvárnila v Opavě, a Svatopluk Sem za roli Kaliny v ostravském Tajemství. Ceny Jantar se udělují celkem v šestnácti kategoriích a v osmi uměleckých oborech. Jména vítězů budou oznámena 3. března 2019 na galavečeru v multifunkční ostravské hale Gong.


pondělí, 28 leden 2019 12:14

Jan Bartoš hraje pro vnímavé publikum

Autorka:
FOK-4838636819155340352107081823072265483321344n

„Netýká se to jen vlastní hry, hluboce promyšlené, uměřené, neokázalé, sloužící skladateli, ale i pečlivě sestavené dramaturgie.“

„Nenapodobitelná pianissima byla výsadou Ivana Moravce. Málokterý současný interpret se jimi může pyšnit tak jako Jan Bartoš.“

„Smetanovy Sny uzavřely promyšleně koncepční program jako kontrast i propojení k Janáčkově skladbě V mlhách.“

Jsou klavíristé, jejichž hra září, vybuchuje a jiskří, a posluchači šílí. A pak jsou ti, kteří nehrají na efekt, nedávají své umění na odiv, a publikum je jejich hrou uhranuté. Protože zaujmout auditorium tak, aby s napětím čekalo, jak se budou odvíjet další takty, jak interpret přetlumočí ty nejniternější záchvěvy skladatelovy mysli a invence, to je umění, které je výsadou velkých mistrů. Jan Bartoš na svém recitálu v pražském Rudolfinu, který se uskutečnil v sobotu 26. ledna v rámci cyklu FOK Světová klavírní tvorba, znovu ukázal, že patří nejen k současné české klavírní špičce, ale je umělcem přinejmenším evropského formátu.

 

pondělí, 28 leden 2019 10:57

Nemocného Inkinena nahradí Brauner

Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK povede ve středu a ve čtvrtek na abonentních koncertech Tomáš Brauner. Zaskočí tak za nemocného šéfdirigenta Pietari Inkinena. Program zůstává beze změny, Pražští symfonikové zahrají s Albrechtem Mayerem, známým členem Berlínských filharmoniků, hobojový koncert Ralpha Vaughana Williamse a Náhrobek Couperinův Maurice Ravela v úpravě pro hoboj a smyčce. V druhé půlce pak zazní šestá symfonie zvaná „Pastorální“ Ludwiga van Beethovena. Pietari Inkinen pak na únor připravuje pro abonentní koncerty díla Dmitrije Šostakoviče a Bohuslava Martinů. Tomáš Brauner patří k vyhledávaným dirigentům své generace. Od roku 2013 zastává post šéfdirigenta Plzeňské filharmonie a od roku 2014 se stal hlavním hostujícím dirigentem Symfonického orchestru Českého rozhlasu v Praze.


DSC4714

„Předsednictvo spolku tvoří publicista Václav Fiala, režisér Michal Lieberzeit a architekt Daniel Špička.“

„Koncert byl koncipován jako hudební akademie - mozaika instrumentálních i vokálních čísel.“

„V programu se vystřídali mladí pěvci Lucie Vagenknechtová, Daniel Klánský a Josef Kovačič.“

Spolek Mozarteum Praga hodlá vytvořit v Praze Mozartovo muzeum a postavit skladateli v metropoli pomník, organizovat mezinárodní interpretační soutěž a pořádat koncerty, tvůrčí dílny, besedy a přednášky i edukativní programy pro školy. Přirozeným centrem pražské mozartovské tradice bývala smíchovská usedlost Bertramka. Dnes je však situace naprosto jiná a jednání majitele Bertramky v posledním desetiletí nedává naději na změnu, zaznělo v neděli při koncertu k zahájení činnosti spolku.

 

neděle, 27 leden 2019 23:08

Domingo o Mozartovi, Nekoranec o Domingovi

Autor:
1Y3A1997

„Když máme oslavovat jakéhokoliv velkého skladatele, tak jsem pochopitelně pro.“

„Pro zpěváka mého věku je pěkné být v operním dramatu otcem.“

„Když sleduji jeho program, řekl bych, že je tak trochu workoholik… Ale je to nesmírně inspirující!“

„Mo-zar-to-vy-na-ro-ze-ni-ny,“ slabikuje obrovský nápis nad jevištěm Stavovského divadla Plácido Domingo. Druhou polovinu světelného plakátu zaplňuje jeho vlastní jméno. „Does it mean Mozart´s Birthday?“ ptá se anglicky a za pár vteřin navazuje s tázavým úsměvem: „Would be the same Do-min-go-vy-na-ro-ze-ni-ny…?“ Je těsně po poslední zkoušce na dnešní večerní koncert, který v Praze diriguje, a štábem lidí kolem něj je vyčleněno pár minut na rozhovor pro portál KlasikaPlus. 

 

DHP8845-Edit

„Duo Troupová-Dušek jako první v České republice nahrálo komplet písní pro soprán a klavír Viktora Ullmanna.“

„Zaujala mě mimořádná síla a výmluvnost interpretace, kterou čeští hudebníci v nahrávce nabídli.“

„Na našich koncertech se snažíme představovat také autory i díla dosud prakticky nehraná.“

Dnešní Mezinárodní den památky obětí holocaustu připomenou v Berlíně sopranistka Irena Troupová a její klavírní partner Jan Dušek. V budově tamního Muzea hudebních nástrojů připomenou památku českých skladatelů, kteří se stali oběťmi nacistického režimu. Na koncertě s názvem „Hudba ve stínu holocaustu“ zazní písně a klavírní skladby Viktora Ullmanna, Pavla Haase a Hanse Krásy, kteří zemřeli v Osvětimi. Program doplní díla jejich současníků Erwina Schulhoffa, Rudolfa Karla a Hanse Winterberga.

 

neděle, 27 leden 2019 08:28

M22 - Figarova svatba ze Salcburku

Autor:
Figaro-MI0001160041

„Figarova svatba tehdy v roce 2006 vyzněla jako bolestně existenciální propletenec mezilidských, hodně i erotických vztahů.“

„Velké divadlo s výrazným režijním vkladem, úžasným Harnoncourtovým hudebním nastudováním a s obsazením opravdu ze světa snů.“

„Anna Netrebko na sebe nestrhávala pozornost, s ostatními sloužila hvězdnému kolektivnímu představení.“

Mozartova Figarova svatba existuje k poslechu v mnoha a mnoha nahrávkách. Gramofonové společnosti zachycují představy o ideální interpretaci geniálního díla, jak s nimi přicházejí generace dirigentů a pěvců i režisérů. Vybíráme jedinečný snímek, který vznikl jako živý záznam salcburské inscenace v mozartovském jubilejním roce 2006, kdy bylo možné na festivalu vidět všech jeho 22 operních děl. Za konkrétní podobou „Figarky“ stál tehdy po vizuální a divadelní stránce Claus Guth a hudebně Nikolaus Harnoncourt.

 

neděle, 27 leden 2019 07:37

Byčkov diriguje dvakrát v Labské filharmonii

První tři symfonické básně ze Smetanovy Mé vlasti a Čajkovského méně hraný 2. klavírní koncert má dnes dopoledne na programu v sále Labské filharmonie v Hamburku Orchestr Severoněmeckého rozhlasu NDR Elbphilharmonie. Sólistou je rusko-americký pianista Kirill Gerstein. Program se uskuteční za řízení Semjona Byčkova, který se ve stejném sále objeví 4. února opět – a to jako šéfdirigent České filharmonie. Zajímavá novostavba Labské filharmonie s koncertní síní pro 2100 posluchačů je v někdejší přístavní čtvrti otevřena od ledna 2017. Koncerty jsou beznadějně vyprodané. Česká filharmonie tam vystoupí poprvé. S Byčkovem připravila Čajkovského 1. symfonii „Zimní sny“ a 2. klavírní koncert Sergeje Rachmaninova, v němž sólový part přednese Jan Lisiecki – mladý hvězdný kanadský klavírista polské národnosti. Během zájezdu po západní Evropě, který spolu s ním filharmoniky zavede i do Hamburku, se konají koncerty rovněž v Essenu, v Bruggách, ve Frankfurtu, Düsseldorfu, Norimberku a Hannoveru.


neděle, 27 leden 2019 06:45

Lipsko letos slaví 200. narozeniny Clary Schumannové

Na 170 akcí připomene v Lipsku letošní 200. výročí narození Clary Schumannové (1819-1896), klavíristky, skladatelky a pedagožky. Byla manželkou skladatele Roberta Schumanna a dlouholeté přátelství ji pojilo také s Johannesem Brahmsem. Narozeniny připadnou až na 13. září, ale jubilejní rok s logem CLARA19 v jejím rodišti už začal. V sobotu večer se uskutečnilo jeho zahájení na lipské vysoké umělecké škole Hochschule für Musik und Theater. Konat se budou desítky orchestrálních i komorních koncertů, baletní představení, výstavy, kurzy, vědecká kolokvia, debaty, bohoslužby v kostelích i pod širým nebem, cyklistické výlety… V centru pozornosti bude stát její tvorba a v její době mimořádně uznávané koncertní aktivity, ale i témata jako Zázračné děti, Emancipace nebo Konflikt mezi povoláním a rodinou. Na programech se podílí na šest desítek institucí. Už nyní se ví, že hlavní koncert na narozeniny (a na zahájení festivalu Schumann-Festwochen) bude s lipským Gewandhausorchestrem řídit jeho šéfdirigent Andris Nelsons. Na programu bude nová skladba od Betsy Jolas, kterou lipský orchestr objednal společně s Bostonskými symfoniky, Schumannova Jarní symfonie a od Clary Schumannové její Klavírní koncert a moll. Sólistkou má být mladá lotyšská pianistka Lauma Skride. Programy si během roku všímají i dalších hudebníků doby romantismu, budou se věnovat historickým rekonstrukcím i umění současnosti a budoucnosti a přimykají se rovněž k různým aktuálním příležitostem. A tak se na sv. Valentýna 14. února – nejen pro zamilované - koná koncert s názvem ClaraliebtRobertliebtClara.


sobota, 26 leden 2019 20:31

Jan Bartoš sám i s orchestry

Janáčkův cyklus V mlhách, Smetanovy ne tak často hrané Sny a také sonáty od Brahmse a Haydna nabídl dnes večer publiku v pražském Rudolfinu pianista Jan Bartoš, považovaný za jasnou nastupující hvězdu současné generace klavíristů. Ve Dvořákově síni vystoupil v oblíbeném cyklu FOK Světová klavírní tvorba. V poslední době vzbudil Bartoš pozornost alby s hudbou Ludwiga van Beethovena a Wolfganga Amadea Mozarta. Je držitelem diplomu z Manhattan School of Music v New Yorku a doktorátu AMU, kde byl posledním žákem Ivana Moravce; je laureátem několika soutěží. Koncertoval už po Evropě, v USA i v Asii. Loni na podzim několikrát provedl klavírní dílo Leoše Janáčka, například také na festivalu Spinacorona v Neapoli. V sezóně 2018/2019 byl pozván ke koncertům a nahrávacím projektům s dirigenty Jakubem Hrůšou, Kristjanem Järvim a dalšími. V polovině února zahraje s Janáčkovou filharmonií Ostrava Beethovenův 5. klavírní koncert a 19. února vystoupí s Pražským komorním orchestrem u sv. Šimona a Judy v jednom z Mozartových klavírních koncertů – Koncertu A dur K 414. Bartoš bude mít rovněž recitál v Anežském klášteře 8. dubna: v cyklu Hybatelé rezonance tam zahraje Beethovena a Schuberta. A v květnu má se Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu a s Jakubem Hrůšou studiově natočit Schumannův Koncert a moll.


499476092916209982187926154392525453918208o

„Inscenace vychází z pařížského provedení z roku 1906.“

„Záměrem bylo udělat klasickou operetu ve velkém stylu.“

„Žánr klasické operety je velmi náročný na interprety.“

Za vším je třeba hledat člověka. V tomto případě ředitele Divadla Josefa Kajetána Tyla v Plzni Martina Otavu, který coby mladý herec trávil čtyři roky na prknech karlínského divadle a odnesl si z tohoto angažmá nezapomenutelné vzpomínky i lásku k operetě. Nyní už jako ředitel si řekl, že by nebylo špatné nějakou operetu v koprodukci realizovat. Ředitel Hudebního divadla Karlín Egon Kulhánek nebyl proti. Jen vybrat tu správnou. Pod Kulhánkovým vedením už Karlín uvedl Čardášovou princeznu, Netopýra i Polskou krev, zbývala opereta všech operet Veselá vdova. Ve čtvrtek 24. ledna měla v Karlíně první premiéru.

 

sobota, 26 leden 2019 12:40

Zemřel Michel Legrand, který měl v létě poprvé vystoupit v Praze

Legendární francouzský dirigent, klavírista a skladatel filmové hudby Michel Legrand zemřel v noci na dnešek. Za měsíc by oslavil 87. narozeniny. Svět tak přichází o jednu z hudebních legend a Praha o letní koncert. Jak už jsme informovali v prosinci, Michel Legrand měl totiž 25. června dirigovat vlastní skladby na festivalu Prague Proms, který pořádá Český národní symfonický orchestr. V Česku by to byl jeho vůbec první koncert. Život Michela Legranda se tak uzavřel po více než padesátileté kariéře. Během ní získal tři Oscary a pět hudebních cen Grammy, spolupracoval s předními orchestry a režiséry, zpěváky Rayem Charlesem, Edith Piaf nebo Charlesem Trenetem a také s básníkem a režisérem Jeanem Cocteauem. Složil hudbu k více než dvěma stovkám filmů a je počítán mezi velikány typu Nino Roty, Ennia Morriconeho nebo Johna Williamse. Napsal také balety a scénickou hudbu. Vedle komponování byl i vynikajícím jazzovým klavíristou. Stylově vyšel z Arta Tatuma, Oscara Petersona a Duke Ellingtona. Spolupracoval s Milesem Davisem a doprovázel Dizzyho Gillespieho. Na jeho albu Le Grand Jazz se podíleli jazzoví velikáni jako John Coltrane, Bill Evans a Phil Woods. Michel Legrand se narodil 24. února 1932 v Bécon-les-Bruyères na pařížském předměstí. Jeho matka Marcelle Der Mikaëlianová pocházela z Arménie a jeho otec Raymond Legrand byl svého času jedním z nejpopulárnějších francouzských skladatelů a dirigentů.


A-IMG4580

„Předzpívání do Semperoper probíhalo jako každé jiné, i včetně toho obligátního ‚děkujeme, na shledanou‘.“

„V Salcburku jsem vlastně dospěla, našla samu sebe, urovnala si hodnoty a zjistila, jaké jsou mé životní priority.“

„Je to pro mě veliká čest a zodpovědnost, stát na jevišti po boku tak významného umělce, jako je právě Plácido Domingo!“

Poslední rozhovor jsem s mezzosopranistkou Štěpánkou Pučálkovou vedl v červnu roku 2016. Tenkrát bylo zajímavé si s ní povídat hlavně o jejích studiích, které absolvovala v salcburském Mozarteu, a také o prvních zkušenostech s operními scénami v Rakousku, Itálii, Slovensku a čerstvě i u nás, konkrétně v produkcích Státní opery Praha. Dnes už je všechno jinak: Štěpánka se coby sólistka zabydlela v ansámblu Semperovy opery v Drážďanech. A tam se jí daří! Má za sebou (a hlavně před sebou) řadu dalších zajímavých uměleckých zkušeností, a aby toho nebylo málo, čeká jí už brzy debut na prknech Stavovského divadla. Pod taktovkou Plácida Dominga zítra vystoupí na slavnostním koncertu s názvem „Mozartovy narozeniny“ a spolu se sopranistkou Adelou Zahariu, tenoristou Petrem Nekorancem a basbarytonistou Simonem Alberghinim zazpívají árie a dueta z nejslavnějších oper jmenovaného oslavence. 

 

sobota, 26 leden 2019 07:37

ČNSO zahraje s Johnem Maucerim Mahlerovu Pátou

Český národní symfonický orchestr nastudoval pro třetí koncert této abonentní sezóny Mahlerovu Pátou symfonii. Dirigentským hostem je pro tu příležitost v neděli večer v Obecním domě americký dirigent John Mauceri, s nímž už v roce 2017 na festivalu Prague Proms sklidil velký úspěch s hudbou amerického skladatele Dannyho Elfmana a nímž se těleso chystá na bezmála měsíční turné po státech východního pobřeží USA. Protagonistkou tamních koncertů bude rovněž americká mezzosopranistka Isabel Leonard. Rozsahem, koncepcí a náročností mimořádné Mahlerovo dílo z prvního desetiletí 20. století, který nyní připravili, přináší hudbu rozklenutou do sedmdesáti minut. Symfonie také obsahuje volnou větu označenou Adagietto, melodii známou z užití ve filmech. ČNSO už dříve nahrál a vydal u japonské společností Victor Entertrainment kompletní soubor Mahlerových symfonií na 10 CD. V roce 2018 oslavil pětadvacáté výročí. Během této doby se zařadil k nejvytíženějším v Evropě. Renomé si získal zejména pro vyrovnané aktivity v širokém spektru žánrů od klasiky přes filmovou hudbu až po jazz a muzikály. Od roku 2005 agentura ČNSO organizuje letní Mezinárodní hudební festival Prague Proms. Čtvrtý abonentní koncert této sezóny chystá orchestr na 19. března. V Obecním domě zazní Šostakovičova Devátá symfonie a hudba Bohuslava Martinů a současného amerického autora Kerryho Turnera.


sobota, 26 leden 2019 06:31

Do soutěže Pražského jara vybráno 48 flétnistů a 55 hobojistů

Předkolo Mezinárodní hudební soutěže Pražské jaro má každoročně podobu poslechu zaslaných nahrávek. I letos učinily pětičlenné přípravné komise, které tvoří renomovaní čeští hudebníci, potřebný výběr. V květnu bude k soutěžení na jeho základě pozvána do české metropole stovka mladých flétnistů a hobojistů - čtvrtina z celkového počtu přihlášených čtyř set mladých hudebníků ze 49 zemí světa. Komise flétnová vybrala při anonymní přehrávce z 215 přihlášených celkem 48 adeptů. Hobojová komise stejným způsobem posuzovala 190 nahrávek a vybrala z nich 55 účastníků. Při poslechu komise hodnotí nejen technickou úroveň hráčů, jejich tónovou kulturu a intonaci, ale především celkovou muzikálnost, to znamená pojetí skladeb, volbu temp atd. Program tříkolové jarní soutěže je sestaven tak, aby mladí interpreti mohli prokázat skutečnou šíři talentu. Pro jednotlivá kola je určen repertoár sahající od baroka až po současnou skladbu napsanou přímo pro soutěž Pražského jara. Flétnisté ve finálovém kole vedle sólového koncertu za doprovodu orchestru povinně zahrají Rejchův dechový kvartet, který sami nastudují s Bennewitzovým kvartetem. Mají tak prokázat schopnost přenést vlastní hudební vizi na spoluhráče -  pro komorní hru disciplínu zásadní… Letošní 71. ročník soutěže se koná od 7. do 14. května. Finálová kola se uskuteční jako festivalové koncerty ve Dvořákově síni Rudolfina. Finalisty doprovodí PKF – Prague Philharmonia a Komorní orchestr Pražských symfoniků.


MG7140

„Krenkovu operu ´Jonny vyhrává´ jsme v Praze od roku 1927 neviděli a neslyšeli.“

„Máme možnost si zase o něco konkrétněji uvědomit, jakou dynamiku a atmosféru roky po první světové válce měly.“

„Výhrou bylo angažování dirigenta, který s touto operou – na rozdíl od všech ostatních účastníků projektu – měl už zkušenost.“

„Drábkova inscenace námět ani hudbu nepopírá. Je invenční a baví.“

Roztančená Evropa okouzlená nadále zidealizovanou, nicméně přece jen dosažitelnější Amerikou, nadšená novým životním stylem, moderní technikou, uměleckou svobodou, novými druhy zábavy… Evropa dvacátých let, v níž bezstarostným lidem na saxofon, na banjo a na housle hraje extrovertní černošský muzikant. Evropa, v níž se sváří staré s novým a v níž se jeden introvertní lokální skladatel zrovna snaží v Alpách vypořádat s vlastním životem. To je Ernst Krenek a jeho devadesát let stará opera Jonny spielt auf, nyní Národním divadlem od čtvrteční premiéry ve zdařilé podobě uváděná jako Jonny vyhrává.

 

Veber-Bertramka-DSC5499-2

„Nejméně dva roky už je zavřeno - bez jasného slova, proč - a dokdy tomu tak bude.“

„Brzké prohlášení Bertramky za národní kulturní památku by mělo logicky být i zájmem Mozartovy obce.“

„Uvědomuje si vůbec spolek, že ho tahle památka svým mezinárodním i národním významem přesahuje, že není jen jeho?“

Pražská Bertramka, místo spojené od osmnáctého století s mozartovskými tradicemi Prahy, by se mohla letos stát národní kulturní památkou. To je k nedělním Mozartovým narozeninám dobrá zpráva. Psali jsme už nedávno v AktuálněPlus: Konečně. Ministerstvo kultury vidí takový status jako výhodu a pomoc pro případ jakýchkoli problémů. Ať už by problémy měl majitel s potřebnými financemi, nebo naopak stát s majitelem kvůli nedostatečné péči o objekt.

 


Balet Národního divadla Brno chystá čtveřici mimořádných představení. První je už zítra. Pozval na ně hosty nejen z ČR, ale také z různých koutů Evropy. Ještě v lednu se v Janáčkově divadle představí slovenská folklórní legenda Lúčnica a Maďarský národní balet Budapešť a v únoru pak balet Divadla J. K. Tyla a nejlepší mladí tanečníci z mezinárodní baletní soutěže na galavečeru Charity Awards Gala.

 

pátek, 25 leden 2019 06:30

Ennio Morricone dnes oslaví v Praze nedávné devadesátiny

V Praze dnes vystoupí Ennio Morricone, jedna z největších osobností filmové hudby všech dob. Loni v listopadu oslavil devadesátiny a stále se těší plné síly. Jezdí po světě a vyprodává velké haly. V Česku přitom není poprvé a už třikrát se mu podařilo vyprodat Smetanovu síň Obecního domu, resp. organizátorům festivalu Prague Proms. Naposledy na něm vystoupil loni v červenci v roli dirigenta s Českým národním symfonickým orchestrem se kterým spolupracuje už desátý rok a do Prahy se za ním pravidelně vrací. Ennio Morricone se narodil v roce 1928 v Římě, vystudoval tamní konzervatoř Svaté Cecílie, pak hrál na trubku v jazzové kapele, ale záhy proslul zejména jako autor nesmrtelných filmových melodií. Jeho hudba doprovodila víc než 500 filmů a seriálů. Ikonickým se stalo zejména harmonikové sólo ve slavném westernu Tenkrát na Západě z roku 1968. Je nositelem prestižních ocenění, která mu ovšem přišla do života trochu netradičně. Kromě tří cen Grammy totiž získal Oscara za celoživotní dílo paradoxně už v roce 2007, zatímco svého vůbec prvního Oscara za filmovou hudbu až o devět let později za hudbu ke snímku Quentina Tarantina Osm hrozných, kterou nahrál s ČNSO. s tím také v Praze natáčel hudbu k italskému filmu Jako delfín režiséra Stefana Realiho. Kromě filmové skládá také symfonickou a komorní hudbou, mimo jiné je autorem chórové skladby k 11. září 2001. Zajímavostí je, že celý život odmítá nabídky, aby se přestěhoval do Hollywoodu, a nikdy se nenaučil anglicky. V jeho šlépějích jde syn Andrea, který se také stal skladatelem filmové hudby a dirigentem.


čtvrtek, 24 leden 2019 17:55

PKO složil poctu Mozartovi

Autorka:
20190123PKOFotoFrantisekGela22

„Ne každé těleso je pro Mozartovu hudbu vhodné, Pražský komorní orchestr je ale jedním z těch typických.“

„Mozart svá divertimenta i ostatní komorní skladby tvořil většinou na objednávku pro domácí muzicírování nebo jako dar hostiteli.“

„Celý večer fungoval jako celek a jisté vybočení z obvyklých dramaturgických postupů bylo osvěžující a příjemné.“

Pět titulů z pera Wolfganga Amadea Mozarta naplnilo včerejší večer v Kostele sv. Šimona a Judy v Praze. Pražský komorní orchestr zvolil tento program, aby připomenul a oslavil 27. leden, kdy se v roce 1756 v Salcburku Mozart narodil. Na koncertě zazněla jeho ranější díla, vrcholná skladba ze sklonku života i zralý hornový koncert. Jako sólista se představil Jan Vobořil, provedení řídil koncertní mistr Leoš Čepický.

 

FilharmonieBrno2312019fotoVojtchKba-69

„Když funguje tým, vystupují z něj individuality – krásnou komorní práci předvedli první hráči.“

„Čisté a vášnivé provedení symfonie bylo pravou ukázkou síly orchestru.“

„Však také Daviesovo první po-koncertní gesto pokorného poděkování patřilo v jasném poselství orchestru.“

Na 2. abonentním koncertu Filharmonie Brno, který nesl trefný název „Šéfdirigent s taktovkou a za klavírem“, představil svůj orchestr, ve středu večer hrající ve vrcholné formě, umělecký šéf souboru Dennis Russell Davies. Na programu byli Dvořák, Voříšek a Mozart.  

 

čtvrtek, 24 leden 2019 13:00

Absolutní povaha Pierra-Laurent Aimarda

Autor:
190123HrusaAimardwebres19cPetraHajska

„Pokud by posluchač polemizoval nad tím, který z pianistů dokáže zachovat absolutní povahu Dvořákova klavírního koncertu, Aimard se tomuto ideálu přibližuje.“

„Nesmírně okouzlující byla střední věta andante sostenuto, kde Aimard dokázal zcela vplynout svojí hrou mezi dechové nástroje.“

„Zvuk České filharmonie byl příjemně plný a hutný. Jakub Hrůša často moduloval orchestrální zvuk podle povahy jednotlivých částí, které se tematicky často měnily.“

Pierre-Laurent Aimard se po necelých třech letech vrátil do Prahy, aby provedl společně s Českou filharmonií a Jakubem Hrůšou klavírní koncert Antonína Dvořáka. Pokud odhlédneme od potřebné technické zručnosti, toto dílo je náročné i v kontextu hledání jeho absolutní hudební povahy. Pierre-Laurent Aimard ale obojí naplnil téměř ideálně. Na programu byly i Strážnické slavnosti od Viktora Kalabise nebo Pátá symfonie Bohuslava Martinů.

 

čtvrtek, 24 leden 2019 09:53

Apoteóza smyčců

Autor:
IMG6353a

"Milostná dueta přivedla na podium manželské umělecké dvojice."

"Passacaglia v podání Markéty a Ivana Vokáčových patřila k vrcholům večera."

"Provedení Čajkovského sextetu Souvenir de Florence snese ta nejpřísnější měřítka."

Dramaturgie Svátků hudby, jejichž uměleckým ředitelem je Václav Hudeček, v letošním roce měla skvělý nápad – pozvat na pódium manželské dvojice. Úterní večer v sále Pražské konzervatoře nazvala Milostná dueta a celý jej věnovala smyčcovým nástrojům. A jak už v případě Svátků hudby bývá zvykem, byli to především mladí umělci, které jsme ještě nedávno znali hlavně jako vítěze nejrůznějších soutěží, kteří přišli předvést své umění. Ukázalo se, že ač mladí, jsou to vynikající interpreti.

 

čtvrtek, 24 leden 2019 06:30

FOK dostal v Japonsku nabídku na další turné

Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK se sotva vrátil z turné po Japonsku a už odtamtud přišla nabídka na další turné, pozvánka je na leden 2022. Pražští symfonikové se do Japonska vracejí opakovaně a pokaždé za sebou zanechávají spokojené publikum. Letos v lednu tam se svým šéfdirigentem Pietari Inkinenem a se sólisty Daišinen Kašimotem, koncertním mistrem Berlínských filharmoniků, a s klavíristkou Kanon Matsudou odehráli více než desítku koncertů v sedmi městech, v Jokohamě, Musašinu, ve vyhlášené Suntory Hall v Tokiu, Sapporu, Hjógu, Aiči a Nagasaki. Posluchačům nabídli Čajkovského Pátou symfonii a jeho První klavírní koncert, Brahmsův Houslový koncert a z českého repertoáru pak Dvořákovu Novosvětskou nebo Slovanské tance a Smetanovu Mou vlast. Podrobnosti a malou fotoreportáž jsme nabídli v polovině jejich cesty"Orchestr předváděl dobré výkony. V Japonsku sály po akustické stránce nic neodpouštějí, je to jedinečný zážitek. Ve čtyřicáté řadě je dokonce slyšet i otočení stránky not. Spokojeni jsme také s návštěvností, všude bylo plno a všude jsme nejméně dvakrát přidávali," shrnul dojmy po návratu ředitel orchestru Daniel Sobotka. Zatím ale není jasné, s jakým dirigentem FOK do Japonska za tři roky pojede. Současný finský šéfdirigent Pietari Inkinen má smlouvu do léta 2020. "O našich dalších vztazích teď jednáme, ale budou určitě nadstandardní. On hodně orchestru dává ve způsobu práce a jeho kredit se uplatňuje i v pozvání významných zahraničních interpretů, jakým byl například loni houslista Pinchas Zuckerman," dodal Sobotka. Pietari Inkinena a FOK čekají teď na konci ledna v Praze dva koncerty, 30. a 31. ledna mají na programu Maurice Ravela, Ralpha Vaughana Williamse a Ludwiga van Beethovena, vystoupí s nimi slavný hobojista Albrecht Mayer. 26. a 28. března přijede bývalý rezidenční umělec FOK José Cura. Kromě toho Pražští symfonikové vystoupí na festivalech Pražské jaro a Smetanova Litomyšl


stefan-lano-home

„Nedobrá doba pro operu. Divadla vybírají tituly, které přivedou publikum. Takže jen těžko někde uvidíte Berga, Korngolda, Stravinského, Křenka...“

„To, co Křenek komponoval, byla středoevropská představa o jazzu. Proč ne. Udělal to velmi dobře.“

„Pokud byste se mě zeptal, po jakém místě na světě se mi stýská, pak řeknu, že po Buenos Aires.“

Národní divadlo poprvé od pražské premiéry, která se odehrála před devíti desetiletími, nastudovalo nyní opět operu Jonny vyhrává, v originále Jonny spielt auf. Napsal ji rakouský skladatel s českými kořeny Ernst Křenek, respektive Krenek (1900–1991). Autor sám přiznával, že šlo o jeho největší úspěch. Hned po světové premiéře v Lipsku operu ve stejném roce 1927 za řízení Alexandera Zemlinského uvedlo v Praze Nové německé divadlo. Dílo se hudebně pohybuje ve spektru od novoromanticky znějících ploch po taneční rytmy ovlivněné jazzem. Ústředními postavami jsou exaltovaný skladatel Max, obletovaný houslista Daniello a černošský jazzový muzikant Jonny. Max touží po slávě a Jonny po Daniellových vzácných houslích, které ukradne… KlasicePlus odpovídal na otázky Stefan Lano, dirigent nové inscenace, která má v režii Davida Drábka premiéry 24. a 26. ledna.

 

středa, 23 leden 2019 12:43

Česká filharmonie a klavírista Aimard dnes v českých dílech

Výlučně díla českých skladatelů zahraje dnes večer v pražském Rudolfinu Česká filharmonie, povede ji její hlavní hostující dirigent Jakub Hrůša. Jako sólista vystoupí klavírista Pierre-Laurent Aimard. V jeho podání zazní Koncert pro klavír a orchestr g moll Antonína Dvořáka, který olemují Strážnické slavnosti Viktora Kalabise a Pátá symfonie Bohuslava Martinů. Pierre-Laurent Aimard se narodil v Lyonu, studoval na pařížské konzervatoři a je členem Bavorské akademie krásných umění. Na svém kontě má mnoho úspěšných nahrávek. Jeho Bachovo Umění fugy se stalo nejprodávanějším klasickým albem na iTunes. Byl rezidenčním umělcem v mnoha zemích, například v sezóně 2015/2016 působil v této roli u Vídeňských symfoniků. Jakub Hrůša s Českou filharmonií poprvé vystoupil v roce 2004, kdy jako záskok dirigoval program složený z děl Leoše Janáčka, Bohuslava Martinů a Antonína Dvořáka. Tehdy byl čerstvým absolventem pražské AMU, kde studoval mimo jiné u Jiřího Bělohlávka. Pak s orchestrem doma vystupoval na čtyřech desítkách koncertů. V letošní sezóně řídil zahajovací koncerty České filharmonie a s účinností od začátku sezóny 2018/2019 byl jmenován jejím hlavním hostujícím dirigentem. Od roku 2016 stojí v čele Bamberských symfoniků, se kterými loni v létě prodloužil smlouvu až do roku 2026. Současně je i hlavním hostujícím dirigentem Tokijského metropolitního symfonického orchestru a londýnského orchestru Philharmonia.


170217avorengevandovo-divadlohires50cPetraHajska

„Naše děti potřebují cestovat. Ne proto, aby viděly pozlátko, ale aby pochopily, že zlepší svůj život jedině tehdy, když se dokážou vymanit ze svého prostředí.“

„Romská kultura není zapomenutá, je krásná a silná.“

„Jako jedno z témat konference jsem zvolil roli hudby při překonávání překážek.“

V Belfastu dnes začíná výroční konference Asociace britských orchestrů. Na slavnostním zahájení vystoupí také členové České filharmonie a dětský pěvecký sbor pod vedením Idy Kelarové. Pořadatelé konference tak uskutečňují myšlenku, kterou Česká filharmonie realizuje s romskou mládeží už šestým rokem – a to, že hudba je mostem mezi lidmi a cestou porozumění. Na programu budou také workshopy, které propojí děti z Čhavorenge s místními dětmi různého vyznání i etnického původu.

 

středa, 23 leden 2019 06:30

Mozart, Stravinskij a premiéra Petra Wajsara ve Zlíně

Světová premiéra díla současného českého skladatele Petra Wajsara „Zlínské linie“ zazní zítra ve Velkém sále Kongresového centra Zlín. Název je přitom více než symbolický, protože autor se při komponování nechal inspirovat zlínskou architekturou. Skladba podléhá až do premiéry přísnému utajení a bude věnována městu Zlín a  Filharmonii Bohuslava Martinů, která ji také zahraje. Nastudoval ji její šéfdirigent Tomáš Brauner. Na programu bude také slavný Koncert pro klarinet a orchestr A dur, K 622 Wolfganga Amadea Mozarta, který zahraje naše přední sólistka Ludmila Peterková. Jediný svůj koncert pro tento nástroj dokončil Mozart v říjnu roku 1791, pouhé dva měsíce před svým úmrtím. Původně ho zamýšlel určit basetovému rohu, nakonec ale dospěl k názoru, že na klarinet vyzní mnohem efektněji. Koncert s tradičním třívětým schématem vznikl na popud rakouského klarinetisty Antona Stadlera, který o skladbu takového typu velmi stál a na Mozarta proto dost naléhal. Dokonce se traduje, že ho údajně zavřel do jakési blíže nespecifikované kůlny a pohrozil mu, že dokud dílo nevytvoří, nepustí ho ven. Mozart každopádně vytvořil ikonické dílo, které si velmi brzy získalo celosvětovou oblibu, a věnoval ho právě Stadlerovi. V druhé polovině zlínského koncertu pak zazní orchestrální suita z baletu Igora Stravinského Petruška. Původní verzi autor napsal už v roce 1911, tedy ve svých 29 letech, a dodnes je považován za jeden z největších kompozičních úspěchů  Stravinského. Večeru bude předcházet tradiční Povídání o hudbě s Jaromírem Javůrkem, které začne ve čtvrt na sedm v Malém sále.


úterý, 22 leden 2019 19:10

Koncert číslo 2600

Autor:
DSC3674

„I tento koncert Smetanova tria byl vyváženě postavený, interpretačně vyrovnaný, hojně navštívený a náležitě oceněný.“

„Arenskij? Máme asi sklon tento okruh autorů trochu podceňovat.“

„Soubor působí i po další změně u houslového pultu pevně, semknutě a sehraně.“

Smetanovo trio hraje už devět měsíců v obsazení z jedné třetiny obměněném. S pianistkou Jitkou Čechovou a s violoncellistou Janem Páleníčkem vystupuje houslista Radim Kresta. Soudě podle jejich pondělního koncertu pro Český spolek pro komorní hudbu, fungují dohromady velmi pěkně, dobře. 

 

CD-61hjykByy3LSY355

„Lidem, kteří chodí na varhanní koncerty, moderní varhanní hudba většinou nepřipadá nezajímavá či nesrozumitelná.“

„Eben býval častým interpretem svých varhanních opusů, většinou se ovšem jednalo ještě spíše o improvizace. Ale nezaznamenal jsem, že by někdy koncertně provedl třeba Nedělní hudbu či Laudes.“

„Potkávám interpretace, jaké se zrodily zdánlivě bez kontinuity, nepřejímají vyzkoušené a zažité postupy, ale zároveň se mi zdá, že míří k podstatě věci.“

Varhanní tvorba významného českého hudebního skladatele Petra Ebena, jehož nedožitých devadesátých narozenin vzpomínáme právě dnes, 22. ledna, patří k tomu nejdůležitějšímu, čím obohatilo české umělecké prostředí ve druhé polovině dvacátého století kulturní svět. Nebo upřesněme: obohatilo tu výseč evropské a světové kultury, jež se vztahuje ke křesťanským kořenům. - Varhaník a profesor AMU Jaroslav Tůma uvažuje o tradici provádění Ebenových varhanních děl a o výchozích parametrech jejich interpretace. Ebenovy opusy se mu už stávají klasikou, něčím, co bude patřit do repertoáru varhan zřejmě už napořád.

 

úterý, 22 leden 2019 07:00

Operní recitál svede v Praze dohromady Ildara Abdrazakova a Marinu Šaguč

Basbarytonista Ildar Abdrazakov opět zazpívá v Praze. Na 3. března je do Rudolfina ohlášen operní recitál, na kterém s ním za doprovodu orchestru PKF-Prague Philharmonia vystoupí v Praze usazená sopranistka Marina Šaguč. Na programu jsou árie od Verdiho, Rossiniho, Mozarta, Rachmaninova a Rimského-Korsakova. Dirigovat bude manžel sólistky, původem gruzínský dirigent Alexander Khaindrava. Abdrazakov účinkoval loni v prosinci při slavnostním zahájení sezóny v milánské La Scale v titulní roli Verdiho opery Attila. Moderní inscenace vzbudila kontroverzní reakce, ale třiačtyřicetiletý ruský pěvec si každopádně za účinkování v ní od kritiky vysloužil označení nejlepší operní basista světa. Před pražským vystoupením Abdrazakov v jednom rozhovoru připomněl českého dirigenta a skladatele Eduarda Nápravníka (1839-1916), který právě před 150 lety stanul v čele orchestru carského Mariinského divadle v Petrohradu a za svého půlstoletého působení tam mimo jiné uvedl desítky premiér ruských oper i velkých koncertních děl, včetně skladeb Petra Iljiče Čajkovského. Abdrazakov nedávno v Paříží zpíval titulní roli v Musorgského opeře Boris Godunov. I její premiéru v roce 1874 dirigoval Nápravník.


úterý, 22 leden 2019 06:20

Šéfdirigent Filharmonie Brno poprvé za klavírem

Dennis Russell Davies se v Brně poprvé představí jako klavírista a autor orchestrální úpravy. Nový šéfdirigent Filharmonie Brno je totiž zároveň světově uznávaným pianistou. Zítra, ve čtvrtek a v pátek zahraje Mozartův Klavírní koncert c moll z roku 1786. „Je to dílo, které svým dramatizmem a melancholií předznamenává romantické klavírní koncerty,“ uvedl dramaturg Filharmonie Brno Vítězslav Mikeš. Ještě předtím zazní křehký cyklus Maličkosti od Antonína Dvořáka pro dvoje housle, violoncello a harmonium. Skladbu z roku 1878 Dennis Russell Davies upravil pro orchestr a v této podobě zazní v české premiéře. Druhou půlku večera pak vyplní Symfonie D dur Jana Václava Huga Voříška. O všechny tři večery byl mimořádný zájem a koncerty jsou vyprodané. Ten zítřejší ale bude možné naladit v přímém přenosu ve vysílání Českého rozhlasu Vltava a přebírají ho také rozhlasové stanice v síti Euroradia (EBU). Za klavír pak Davies usedne v letošní sezoně ještě při dvou recitálech. První z nich 23. března bude patřit dílům tří špičkových amerických autorů – Stevea Reicha, Johna Adamse a Philipa Glasse. „S šéfdirigentem se v Brně poprvé představí jeho životní partnerka Maki Namekawa, která patří k předním světovým interpretkám skladeb Philipa Glasse,“ uvedla ředitelka Filharmonie Brno Marie Kučerová. Druhý recitál následuje o tři dny později. Při něm šéfdirigent na pódiu Besedního domu přivítá houslistku, koncertní mistryni Coloradského symfonického orchestru Yumi Hwang – Williams. Na programu bude Debussyho Houslová sonáta, Schumannova Houslová sonáta č. 2 a Grand Duo pro housle a klavír z pera Lou Harrisona.


5032622621634819973139321280917384068071424n

„Martin Fröst náhle onemocněl a v Bamberku hledají rychle někoho, kdo by mohl zahrát Coplandův klarinetový koncert. Vytahuji klarinet a zjišťuji, co z něj ještě zůstalo v hlavě a v rukách.“

„Jaká radost hrát v takovém sále! Zvuk orchestru se krásně pojí a přitom perfektně slyším jednotlivé hlasy.“

„Klarinet beru do ruky zase až těsně před začátkem koncertu, obvykle tak 10 minut před začátkem. Těžko se popisují pocity a myšlenky interpreta při takovém koncertě.“

„Sedím ještě trošku zpocený z hraní a jsem unesený hudbou Bohuslava Martinů. Ivo Kahánek hraje fantasticky, Jakub s jistotou řídí vřele a kompaktně znějící orchestr a posluchači ani nedutají. Tohle provedení Inkantací je naprosto strhující.“

„Myslím, že Jakub Hrůša formuje svůj orchestr skvěle a že na něj může být pyšný.“


pondělí, 21 leden 2019 17:05

Devadesátiny Petra Ebena – koncerty i poštovní známka

Česká pošta na jedné z letošních prvních příležitostných poštovních známek v cyklu Osobnosti připomíná skladatele Petra Ebena (1929-2007), jehož nedožité devadesátiny připadají na 22. ledna. Známka má nominální hodnotu 19 korun. Spolu s ní vyšla také obálka prvního dne vydání, jejímž námětem jsou klávesy varhan a notový zápis. Razítko prvního dne vydání tvoří motiv notové osnovy s podpisem skladatele. Informace o Ebenově tvorbě, které se v té souvislosti dostaly k filatelistům, zmiňují především pochod a fanfáry ke vztyčení prezidentské standarty a praporu Hradní stráže pro Pražský hrad. Hudba Petra Ebena, zejména varhanní a vokální, v těchto dnech zní na několika koncertech, včetně zítřejšího koncertu k poctě Jana Palacha  – a zvýrazněna bude v programech zcela určitě po celý rok. Například varhanice Irena Chřibková, která se Ebenově dílu soustavně věnuje, chystá jeho skladby nejen do programu letního Mezinárodního varhanního festivalu, který pořádá pod hlavičkou Audite Organum u sv. Jakuba v Praze, a potom do koncertů Svatojakubského podzimu, ale na jaře například také na Smetanovské dny do Plzně nebo na začátku léta na festival Smetanova Litomyšl. A Petra Ebena bude jako mnozí další varhaníci hrát také v zahraničí, kde je o jeho odkaz značný zájem. „Jeho hudba má rozhodně stále co říci a zůstane tu s námi,“ potvrzuje.


190120KozenaUchida04cPetraHajska

„Doprovod, v neustálém dialogu s pěveckým partem, jak ho do společného výsledku vkládala Mitsuko Uchida, byl jedním slovem báječný.“

„Wolfova pikantní scénka o tom, jak byl rozmarným kopancem shozen ze schodů recenzent, končí v rytmu veselého valčíku.“

„Sadu několika humorných Schönbergových písní podaly s neodolatelným nadhledem.“

Písňový recitál Magdaleny Kožené je v Praze vždy událostí. Ten nedělní s díly Roberta Schumanna, Hugo Wolfa, Antonína Dvořáka a Arnolda Schönberga, ve kterých ji doprovázela Mitsuko Uchida, byl navíc prologem k červnovému 24. ročníku festivalu Concentus Moraviae. Pěvkyně je po léta jeho patronkou.

 

pondělí, 21 leden 2019 07:31

Rozhlasoví symfonikové zvou k sobě do studia

Hráči na dechové nástroje Pavel Čermák a Marek Zvolánek a s nimi hlavní hostující dirigent rozhlasových symfoniků Marek Šedivý společně zvou na další veřejný koncert situovaný do svého domovského Studia 1 Českého rozhlasu na Vinohradech. Vystoupí s nimi dnes večer také fagotista Adam Plšek, vítěz rozhlasové soutěže pro mladé hudebníky Concertino Praga. Na programu je hudba Carla Marii von Webera, Mozartova otce Leopolda a bratislavského rodáka Johanna Nepomuka Hummela, Weberova současníka, skladatele z přechodné doby mezi vrcholným klasicismem a raným romantismem, autora vlivné školy klavírní hry a významného virtuosa. Od Hummela zazní Předehra B dur citující britskou hymnu a v závěru večera v podání Marka Zvolánka oblíbený Koncert pro trubku a orchestr. Hummel byl ve Vídni Mozartovým, Haydnovým a Salieriho žákem a v Londýně žákem Muzia Clementiho. Spřátelil se s Beethovenem a se Schubertem a prosadil se jako nástupce kapelníka Josepha Haydna u knížete Esterházyho. Jako pianista i jako skladatel ovlivnil mimo jiné Chopina a Schumanna. Vrchol a závěr kariéry spojil s Výmarem, kde se přátelil s Goethem a inicioval bohatý koncertní život. Pavel Čermák zahraje Koncert pro altový trombón Leopolda Mozarta mající původ v devítivěté Serenádě z roku 1755, v níž tři věty byly napsány s dechovým sólem, a to pro dobového mistra hry na altový trombon Thomase Gschladta. Weberův Fagotový koncert, který zahraje Adam Plšek, byl psaný v roce 1811 pro mnichovského sólistu Georga Friedricha Brandta. Skladatel, vzdálený příbuzný manželky Wolfganga Amadea Mozarta, ve druhém desetiletí 19. století několik let působil jako dirigent v čele německého operního divadla v Praze. Třetí koncert abonentní řady Tady žije SOČR přenáší 21. ledna od 20:00 stanice Vltava.


pondělí, 21 leden 2019 06:24

Červnový Concentus Moraviae s podtitulem Koncert národů

Čtyřiadvacátý ročník jihomoravského festivalu Concentus Moraviae, který přiváží kvalitní hudbu do malých měst a obcí mimo metropole, se uskuteční letos od 1. do 25. června. Bude mít podtitul Koncert národů s odkazem na Vídeňský kongres svolaný na podzim 1814 za účelem vyřešení poměrů v Evropě po napoleonských válkách. Kongres evropských států trval do jara 1815. Souvisí s ním mimo jiné také rozkvět národních hudebních škol. Festivalové koncerty zasahují vedle jihomoravského regionu také do kraje Vysočina a do Dolního Rakouska. Patronkou festivalu je Magdalena Kožená, která bude i letos v jeho rámci mít svůj koncert. Z chystaného programu pořadatelé zatím odtajnili vystoupení čtyř smyčcových kvartet – Jeruzalémského, Modiglianiho, Londýnského Haydnova a Haasova – a vedle Kožené také jména cembalistky Barbary Marie Willi a barokního orchestru Collegium 1704. Concentus Moraviae bude v letošním ročníku těsněji než jindy propojen s Rakouskem. K sousedům - z Lednicko-valtického areálu do dolnorakouského regionu Weinviertel - povede i trasa akce Hudba na kole v sobotu 15. června. Už nyní je známo, že pro hudbymilovné cyklisty bude ten den připraveno dvacet zastávek, na nichž bude v podání českých a rakouských hudebníků znít hudba různých žánrů od klasiky po swing, od středověké hudby ke klezmeru.


DSC4653-2

„Ocenění za celoživotní přínos převzali při slavnostním ceremoniálu a v přímém televizním přenosu pěvkyně Soňa Červená a sbormistr Josef Pančík.“

„Talentem roku se stal šestadvacetiletý houslista Milan Al-Ashhab, absolvent teplické konzervatoře a pražské AMU.“

„S orchestrem vystoupili také čtyři mladí nadějní interpreti – osmiletá Klára Gibišová, dvanáctiletý Vilém Jirsa, třináctiletý Jan Vobořil a sedmnáctiletý Adam Klánský.“

Jedenáct jmen, jedenáct nositelů cen Classic Prague Awards 2018. Červená, Pančík, Al-Ashhab, Baborák Ensemble, Bärenreiter, Bennewitzovo kvarteto, Česká filharmonie, Katta, Mařatka, Pražský filharmonický sbor a Vodička. Blahopřání však po sobotním ceremoniálu musí směřovat i k dalším čtrnácti jménům - zbývajícím nominovaným, kteří nejsou horší než ti, co vyhráli.