2023-04-11-Jan-Bartos-rozhovor-03

„Miloslav Kabeláč nepustil nic polovičatého.“

„Neumím si dost dobře představit, že hraji něco, o čem vím, že to není úplně dobré.“

„Když se živá nahrávka povede, bývá ve všech směrech odvážnější. Je přítomno něco, čeho se ve studiu sice také dá dosáhnout, ale těžce.“

Jako své páté album vydal pianista Jan Bartoš u Supraphonu v možná překvapivé konfrontaci sólové skladby dvou českých autorů. Natočil Smetanovy Sny a dva cykly od Miloslava Kabeláče – Osm preludií, op. 30 a Cizokrajné motivy, op. 38. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz se zamýšlí nad spojnicemi mezi oběma skladateli, porovnává Ivana Moravce s Rudolfem Firkušným a Josefem Páleníčkem a prozrazuje některé své další plány. Připouští zároveň, že v sólovém hraní se cítí svobodněji, a zdůrazňuje, že natáčí jen to, co má opravdu hodně zažité.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
0001

Letošní mezinárodní festival současného umění s duchovním zaměřením Forfest Czech Republic začal v únoru a zve na další koncerty v průběhu léta. Pořádá ho Umělecká iniciativa a koná se už potřiadvacáté. Nejbližším koncertem je čtvrteční program v chrámu svatého Mořice v Kroměříži s tématem „Soudobá česká duchovní hudba“. Od 20 hodin tam vystoupí brněnský komorní sbor Ensemble Versus se sbormistrem Vladimírem Maňasem. Mottem tohoto ročníku je Donatellův citát „Uslyšíš-li o konci světa, vezmi dláto do ruky a tvoř…“. Projekty festivalu jsou situovány do míst, jako jsou Kroměříž, Olomouc, Zlín, Kojetín, Hodonín nebo Hustopeče. Více informací a program najdete zde.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
00001

„Ivo Kahánek se těžkého a efektního úkolu, sahajícího často do krajností, zhostil suverénně.“

„Skladba, vysvětlovaná jako pokus promítnout zkušenosti ze studiové práce s technologiemi do živého organismu symfonického orchestru, je vynalézavá, ani na chvíli neztrácí na zajímavosti.“

„Pro Ivesovu hudbu jsou typické simultánně znějící melodie, mohutné zvukové masy a náhlé kontrasty.“

Česká filharmonie přispěla do programu festivalu Pražské jaro mimořádně zajímavým a zdařilým koncertem. V pátek hrála ve Smetanově síni spolu s Ivo Kahánkem Klavírní koncert Movis od našeho současníka Michala Rataje a sama k tomu dvě skladby od Charlese Ivese, amerického hudebního vizionáře první poloviny dvacátého století. V tuzemském hudebním dění docela neběžná a rozhodně objevná dramaturgie; náročný, ani trochu oddechový večer… A sál přitom plný! S hostujícím dirigentem Davidem Robertsonem opravdová festivalová událost.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
8888

Třicátý ročník Mezinárodní kompoziční soutěže zvukové tvorby Musica Nova se konal tradičně v Praze. Projekt pořádá Společnost pro elektroakustickou hudbu pod záštitou České hudební rady, ve spolupráci s Institutem moderní hudby. Od roku 2014 je k soutěži přidruženo kolo s názvem České ucho pro skladatele do dvaceti let. Ve dnech 20. až 21. listopadu se konalo závěrečné ohodnocení skladeb mezinárodní porotou ve složení: Rudolf Růžička, Elizabeth Anderson, Lenka Dohnalová, Rainer Buerck, Juraj Ďuriš, Pavel Kopecký, Peter Nelson a Peter Stollery. Ti hodnotili šestasedmdesát skladeb autorů z osmadvaceti zemí Evropy, obou částí Ameriky, Asie, Austrálie. Nejvíce z nich bylo z USA, Velké Británie, Itálie, Německa, Francie, Jižní Koreje a České republiky. Soutěž je zaměřená na takzvaný Sonic Art, ve kterém se koncentrují jak skladatelské, tak technologické dovednosti. Hodnotí se především kreativita, formální smysl kompozice a schopnost vyjádřit případný deklarovaný záměr. Technické zvládnutí je samozřejmou podmínkou, styl naopak není určen. Soutěží se ve dvou kategoriích – čistě studiové zvukové tvorby (kategorie A) a tvorby s živě prováděnou složkou (kategorie B).

 
Zveřejněno v SouvislostPlus
501

Kamenné mantry – koncert pod mamutem. To je název projektu Brno Contemporary Orchestra, který bude možné navštívit v pondělí 22. listopadu v Pavilonu Anthropos Moravského zemského muzea od 19:30 hodin. Koncert uvede skladba Amok/Koma Fausta Romitelliho, dále zazní Ištvanovo dílo Já, Jákob. Poté se umělci vrátí k Romitellimu, a sice k jeho skladbě La sabbia del tempo, kterou vystřídá Ratajova Music from Nothing. Závěr bude patřit Hodinám minulosti Broniuse Kutavičiuse. Sólově vystoupí sopranistka Irena Troupová, recitátor Otakar Blaha a hráč na marimbu Martin Opršál. BCO tradičně povede Pavel Šnajdr.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
0

Ostrava od zítřka ožije dvěma stovkami hudebníků, kteří se budou podílet na jedenáctém bienále jednoho z největších projektů se zaměřením na soudobou tvorbu: Ostravských dnech. Během festivalu, který se bude konat až do 28. srpna, zaznějí díla autorů, jako jsou Steve Reich, Peter Graham, Karlheinz Stockhausen, Roland Dahinden, Petr Kotík, Michal Rataj a další. Za programem stojí od jeho založení v roce 2001 umělecký ředitel pořádajícího Ostravského centra nové hudby Petr Kotík. Letos si tak připomeneme dvacet let od prvního bienále festivalu. Podrobný program je k dispozici na stránkách http://www.newmusicostrava.cz/cz/ostravske-dny/program/.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
300

„Nevidím jediný důvod k uzavírání se vůči zahraničním vlivům.“

„Za mých studií se na škole konaly dva mistrovské kurzy. To je objektivně velmi málo a vždy jsem to cítil jako slabinu naší školy.“

„Přítomnost zahraničních studentů je známkou skutečného života v akademickém prostředí a pro domácí studenty i kantory permanentní připomínkou, že nemusí být těmi nejlepšími pod sluncem.“

Dnešní díl rozhovorů s kandidáty do Akademického senátu Hudební a taneční fakulty AMU je věnován tématu Mezinárodního rozměru školy. České země vždy umělecky těžily z polohy na křižovatce Evropy, kde se potkávaly a často spolu zápolily vlivy Východu i Západu. Zároveň si i v konkurenci velkých kultur dokázaly zachovat vlastní autentickou tvář a originalitu. Vynikajícím příkladem je třeba Česká filharmonie, která je v současnosti pravidelným hostem prestižních světových pódií a zároveň zřejmě jediným národnostně homogenním tělesem mezi světovými orchestry. O tom, kde leží ideální kombinace mezinárodní otevřenosti a budování české národní školy, jsem si povídal s pianistou a pedagogem Katedry klávesových nástrojů MgA. Janem Bartošem Ph.D., studentkou téže katedry Kateřinou Blažkovou, skladatelem a pedagogem Katedry skladby doc. MgA. Mgr. Michalem Ratajem Ph.D. a houslistou a vedoucím Katedry strunných nástrojů prof. MgA. Leošem Čepickým.

 
Zveřejněno v MladíPlus
0

„Naukou o afázii Rataj potvrdil, že patří k nejzajímavějším skladatelům současnosti.“

„Ačkoli Tóth začlenil do hudebního plánu velmi široké spektrum stylů, ukázal mimořádný talent k dramatickému semknutí díla.“

„Bizarní situace, které pramenily z „vakuového“ pohybu kosmonauta ve skafandru a jeho beznadějného absurdního počínání, působily velmi sugestivně.“

Dny nové opery Ostrava v sobotu uvedly v českých a světových premiérách díla Michala Rataje, Kathariny Schmitt a Miroslava Tótha. Nauka o afázii, pod níž je podepsán autorský tandem Rataj-Schmitt, zazněla v hudebním nastudování Michala Rataje a režii Kathariny Schmitt. Muž v skafandri slovenského skladatele Miroslava Tótha připravil k uvedení autor v režii Jana Komárka. Festival NODO se druhý den přesunul na Důl Hlubina do industriálního prostoru, který skvěle rezonoval s konkrétními díly.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
14

Obě budovy ostravského Národního divadla moravskoslezského, jmenovitě Divadlo Antonína Dvořáka a Divadlo Jiřího Myrona, ale také prostor BrickHouse nebo Kompresorovna Dolu Hlubina, budou hostit páté bienále ostravského festivalu NODO – Dny nové opery Ostrava / New Opera Days Ostrava. Od pátku 28. do neděle 30. srpna představí festival pět premiér světových i českých tvůrců, tři z nich bude také streamovat online, sledovat je bude možné m.j. i na Facebooku portálu KlasikaPlus.cz.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
čtvrtek, 18 červen 2020 13:17

Ostravský festival NODO v novém termínu

4

5. bienále festivalu NODO, neboli New Opera Days Ostrava se bude konat poslední víkend v srpnu v Ostravě. Světovými i českými premiérami zaplní prostory obou budov Národního divadla moravskoslezského i v Dolních Vítkovic. Představí pět inscenací autorů Marka Keprta, Richarda Ayrese, Any Sokolović, Miro Tótha a dvojice Michala Rataje a Kathariny Schmitt.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
3

Festival NODO/New Opera Days Ostrava bude až poslední srpnový víkend. Ostravské centrum nové hudby bylo nuceno ho posunout. Od 1. května ale naopak spouští nový mezinárodní online projekt, který přispěje premiérovými koncerty k udržení současné hudby v éteru.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
1

Sedm oper nabídne páté bienále festivalu New Opera Days Ostrava neboli NODO alias Dny nové opery Ostrava. Čtyři světové a tři české premiéry komorních operních inscenací zpracují umělecké týmy z Evropy, USA i Japonska a mezinárodní orchestr Ostravská banda. Festival se bude konat na čtyřech místech v centru Ostravy od pátku 26. do úterý 30. června.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
3

„Nepravidelné metrum, zdobení čtvrttóny a jejich zpěv či hra si prostě žádá vyrůstat v jejich domáckém prostředí. Pro nás však má neodolatelné kouzlo.“

„Strohá monodie pravoslavné liturgie dává možnost zahloubání se do sebe, což je snad cílem člověka, který bohoslužbu navštíví. Setkání s Bohem a se sebou.”

„Můžeme se jistě těšit na další ročník festivalu a na to, jaké nové souvislosti a myšlenky přinese.”

Šest koncertů, přednášky, výstavu ikon nebo projekci filmu nabídl opět další ročník mezinárodního festivalu pravoslavné hudby Archaion Kallos, v překladu Starobylá krása. Posluchači byli svědky zvuku tradičního řeckého souboru na Kypru, ruské duchovní hudby v rámci pravoslavné liturgie nebo originálních byzantských hymnů a jejich použití v hudbě 20. století. O šíři záběru a hudební rozmanitosti tohoto festivalu přesvědčil také jeho závěrečný koncert inspirovaný hesychasmem, tedy tichem a vnitřním mlčením, a kouzlem jemné elektroniky Michala Rataje. Hráli klavíristé Jan Pudlák a Kyriakos Kyriakou, zpíval Philokallia Ensemble pod uměleckým vedením Mariose Christou, jenž je páteří festivalu.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

Ojedinělou kombinací instrumentální hudby a live electronics vycházející z pravoslavné spirituality zakončí svůj letošní program festival pravoslavné hudby Archaion Kallos 2019. Koncert s podtitulem Hesychasmus – hudba (z) ticha se koná v neděli 20. října od půl osmé v Galerii HAMU. Hesychasmus, tedy ticho a vnitřní mlčení, dramaturgie nabídne kromě byzantské hudby také v dílech Arvo Pärta, Valentina Silvestrova, Michala Rataje a sv. Jana Koukouzelise. Vystoupí klavíristé Jan Pudlák a Kyriakos Kyriakou, Philokallia Ensemble, který povede Marios Christou. Live electronics představí ve vlastní skladbě ve světové premiéře Michal Rataj.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
2

Také mezinárodní festival pravoslavné hudby Archaion Kallos, který právě probíhá v Praze, neopomněl významné české hudební osobnosti. Na neděli 6. října a na čtvrtek 10. října zařadil dva výjimečné koncerty, které připomenou nedávno zesnulého sbormistra Miroslava Košlera a dvojí kulaté výročí Bohuslava Martinů v této sezóně. Dramaturgie tak chce divákům odhalit vztah pravoslavné hudby k českému hudebnímu dění. Oba koncerty se konají od půl osmé večer v Pravoslavném chrámu svatých Cyrila a Metoděje v Praze 2 a vystoupí na nich v neděli Pražský smíšený sbor a barytonysta Lukáš Hynek Krämer, Vysokoškolský umělecký soubor Univerzity Karlovy, Philokallia Ensemble, který povede Pavel Trojan Jr., a Dětský sbor Cyrilo-Metodějské školy a v neděli soubor Piccolo coro, Marek Valášek a Grigorios Anastasiou.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
1

Jubilejní 10. ročník Archaion Kallos ukáže překvapivé spojení pravoslavných zpěvů s českou hudbou. Tento mezinárodní hudební festival pravoslavné duchovní hudby je jediným svého druhu v Česku a už tradičně se na něj sjedou naši i zahraničí umělci. Letos se koná od 2. do 20. října a zaměří se na to, jak pravoslavné zpěvy inspirovaly české tvůrce – hlavně Bohuslava Martinů, od jehož úmrtí letos uplynulo 60 let. Také připomene legendu českého sbormistrovství Miroslava Košlera, který zemřel před třemi roky.

 
Zveřejněno v VýhledPlus
10

„Už první tóny klavíru strhnou k detailnímu poslechu, ze kterého se posluchač vymaní až na konci skladby.“

„Cíglerův Koncert vznikl pro Ondřeje Vrabce, který v něm předvedl mimořádné hráčské schopnosti.“

„Po dobu možná třiceti sekund se nic neděje. Tento okamžik byl niterně velkolepým.“

Poslední srpnová neděle nabídla posluchačům koncertu Orchestra Opening v Trojhalí Karolina velmi rozmanitý a obohacující program. Přestože koncerty Ostravských dnů nabízejí lákavou přehlídku zejména pro milovníky moderní hudby, tento večer poskytl pohled do nitra současné hudební tvorby velmi taktním a uchvacujícím způsobem.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
2-Petr-Kotik-diriguje-ONO-na-OD17

Vyhlašujeme výherce dvojice vstupenek na mimořádný koncert Orchestra Opening v rámci festivalu Ostravské dny. Koná se v neděli 25. srpna v Trojhalí Karolina.

Festival sice začal včera, ve čtvrtek 22. srpna, nedělní koncert ale bude tradičně jeho velkým orchestrálním zahájením se světovými i českými premiérami nových skladeb. Vystoupí na něm mezinárodní orchestr mladých hráčů ONO / Ostrava New Orchestra.

 
Zveřejněno v SoutěžPlus
04

Festival Ostravské dny rozezní mezi 22. a 31. srpnem unikátní postindustriální prostory moravskoslezské metropole, koncertní sály či katedrálu. „Jsem rád, že můžeme nabídnout rozsáhlé spektrum nové a experimentální hudby, rozkročené přes nespočet způsobů hudebního sdělení ve stylu i přes několik desetiletí v čase,” uvádí zakladatel a klíčová osobnost světové scény nové hudby Petr Kotík. Festival začne zítra na Dole Hlubina, programové bloky The Past a The Coming poskytnou vhledy do historie i současnosti experimentální hudby. Následující páteční a sobotní maratony nabídnou dvě desítky hodin současné hudby. 

 
Zveřejněno v VýhledPlus
2-Petr-Kotik-diriguje-ONO-na-OD17

Vyhrajte dvojici vstupenek na mimořádný koncert Orchestra Opening v rámci festivalu Ostravské dny. Koná se příští neděli 25. srpna v Trojhalí Karolina.

Festival sice začíná už ve čtvrtek 22. srpna, nedělní koncert ale bude tradičně jeho velkým orchestrálním zahájením se světovými i českými premiérami nových skladeb. Vystoupí na něm mezinárodní orchestr mladých hráčů ONO / Ostrava New Orchestra.

 
Zveřejněno v SoutěžPlus
Strana 1 z 2