Smyčcové kvarteto Kronos Quartet slaví padesáté výročí působení na hudební scéně a při této příležitosti objednalo u padesáti skladatelů z celého světa novou skladbu. Těchto padesát děl nedávno zpřístupnilo v rámci projektu 50 for the Future. A část z tohoto projektu představí také 10. května v Praze na festivalu Prague Music Performance jako součást celosvětového výročního turné. Kronos chce prostřednictvím této iniciativy motivovat mladé umělce k interpretaci soudobé hudby. Spolu s kvartetem vystoupí multiinstrumentalisté Irena a Vojtěch Havlovi, kteří také slaví výročí, čtyřicetileté, v jejich případě soukromého rázu.
Mimořádný zážitek nabídne ve čtvrtek 4. května v DOX+ první koncert letošního ročníku Prague Music Performance. Britský basklarinetista Gareth Davis, obklopený dalšími hudebníky působícími v řadě mezinárodních experimentálních formací, uvede skladby světoznámých minimalistů Terryho Rileyho a La Monte Younga. Site-specific koncert navazuje na loňské provedení rozsáhlé skladby Karlheinze Stockhausena a opět si klade za cíl narušit konvenční bariéru mezi umělcem a publikem.
„Velmi se mi zamlouvá představa, že pro umělce je hodnota skladatelova díla tak vysoká, aby pro něj nevyhnutelně souvisela s úměrnou obětí v ohledu vlastního blahobytu.“
„Klavírista všechny sonáty hrál zpaměti, svůj fyzický fond využíval štědře.“
„Úloha interpretů a umělců obecně je koneckonců i explorační, měli by zvyšovat laťku a ukazovat nám cesty, které jsme si nevysnili.“
Ke stopadesátému výročí narození Alexandra Skrjabina pořadatelé z Prague Music Performance obratně zajistili pro pražské publikum bezprecedentní koncert. Britský klavírista Jonathan Powell v Kostele svatého Vavřince souborně provedl deset skladatelových klavírních sonát v takové kvalitě, kterou snad ani nebylo možné očekávat.
Akademie Ivana Moravce ve spolupráci s Prague Music Performance představí 22. až 23. listopadu dvoudenní program s dramaturgickým zaměřením na hudbu komponovanou v letech 1890 až 1915. Britský klavírista Jonathan Powell vzdá hold Alexandru Skrjabinovi u příležitosti stého padesátého výroční narození tohoto klavírního vizionáře.
„Oba umělci mají více společných vlastností – absolutní oddanost hudbě, skromnost a pokoru, lásku k práci s mladými lidmi.“
„Pro diváky bylo nesmírně poutavé, jak sólisté a tělesa pod dohledem obou světoznámých osobností proměňovali do hloubky svou kreativitu.“
„Alfred Brendel, který dával své pokyny ke hře interpretů od stolku v první řadě, i Boris Gildburg, který stál po boku klavírních sólistů, upozorňovali na nebezpečí plošného zvuku hry.“
Na pozvání vedení Akademie Ivana Moravce přijeli do Prahy světoznámí klavíristé, Alfred Brendel a Boris Giltburg, kteří v Sukově síni Rudolfina se zcela mimořádnou profesionalitou, bystrostí a citlivostí vedli od 30. září do 2. října 2022 mistrovské kurzy. Jejich výuka s českými vybranými interprety a soubory byla obohacena recitálem spojeným s přednáškou Borise Giltburga o hudbě Ludwiga van Beethovenova, televizním dokumentem o Ivanu Moravcovi režiséra Jana Mudry a archívními záznamy Moravcových rozhlasových pořadů. O možnost zhlédnutí vynikajících inspirativních lekcí projevila zájem odborná i laická veřejnost. Návštěvníci s velkým zaujetím přihlíželi výuce světoznámých osobností.
„Na události institutu Prague Music Performance chodím už leta. Organizuje totiž mimo jiné vzdělávací akce světové kvality, které v českém vysokém hudebním školství dlouhodobě chybějí.“
„Přítomná paní Zuzana Moravcová musela být právem pyšná na mravní sílu svého životního partnera, dnes tak málo samozřejmou.“
„Ačkoliv záměr a program slibovaly zajímavou událost, z výsledku jsem byl rozpačitý.“
Prague Music Performance znovu spojil síly s Českou filharmonií, aby představil nový vzdělávací cyklus, který podle slov pořadatelů navazuje na mistrovské kurzy, přednášky a semináře významného klavíristy Ivana Moravce. Projekt v Sukově síni Rudolfina zahájil Boris Giltburg přednáškou a půlrecitálem se zaměřením na klavírní sonáty Ludwiga van Beethovena.
„Vlastně se vracím do jednoho ze svých domovů.“
„Chci představit Miloslava Kabeláče, patrně nejvýznamnějšího českého autora druhé poloviny dvacátého století.“
„Když jsem studoval v New Yorku, žili jsme s mojí ženou ve španělském Harlemu.“
Pianista Jan Bartoš je netrpělivě očekáván v New Yorku řadou hudebních osobností a předem vyprodaným velkým sálem Bohemian National Hall, kde má v pondělí 29. srpna koncert. Po masterclassu v San Franciscu zahraje v New Yorku koncert sestavený z české hudby a představí při tom americkému publiku skladatele Miloslava Kabeláče. V rozhovoru s ředitelem Českého centra v New Yorku Miroslavem Konvalinou se dotýká jak recitálu, tak předchozích pobytů v Americe, včetně doby, kdy tam studoval.
Český klavírista Jan Bartoš vystoupí 29. srpna ve Velkém sále České národní budovy v New Yorku. Pro svůj recitál umělec zvolil hudbu výhradně českých autorů. Přednese Janáčkovu Sonátu pro klavír 1. X. 1905, cyklus V mlhách stejného autora, Osm preludií, op. 30 Miloslava Kabeláče a Smetanův cyklus Sny. Ve Spojených státech vystoupí předtím se stejným programem také na Mezinárodním klavírním festivalu, jehož dějištěm je San Francisco. A už na 14. srpna je ohlášen jeho recitál na Chopinově festivalu v Mariánských Lázních, kde zahraje Chopina, Janáčka a Smetanu. Jan Bartoš je mimo jiné zakladatelem a ředitelem mezinárodního festivalu a institutu Prague Music Performance. Od roku 2019 je zároveň uměleckým ředitelem mezinárodního hudebního festivalu Americké jaro. Od roku 2020 působí jako pedagog na Akademii múzických umění v Praze. Náš RozhovorPlus s Janem Bartošem z minulého roku si můžete připomenout zde.
Festival Prague Music Performance nabídne v pátek 10. června v pražské Arše od 20 hodin koncert předního představitele avantgardního jazzu a soudobé hudby Roscoea Mitchella. Tento legendární jednaosmdesátiletý saxofonista, skladatel a inovátor zanechal nesmazatelnou stopu v hudební historii už v šedesátých letech minulého století, kdy se stal jedním ze zakládajících členů světoznámého Art Ensemble of Chicago, a jeho inovativní přístup na poli improvizace ho na více než čtyři desetiletí posunul do popředí současné hudby.
Další ročník mezinárodního festivalu Prague Music Performance zahájí už zítra, v úterý 26. dubna, v DOX+ od 19 hodin mimořádné uvedení rozsáhlé skladby Karlheinze Stockhausena Aus den Sieben Tagen v podání mezinárodního uskupení muzikantů. Site-specific provedení nabídne jinou rovinu uměleckého zážitku a jeho cílem je zbořit pomyslnou bariéru mezi umělcem a obecenstvem. Nabádá posluchače, aby se během provedení pohybovali, byli si vědomi svého okolí, chodili, nebo si dokonce lehli a přemýšleli. Jsou při tom obklopeni muzikanty, takže nemusí svou pozornost zaměřovat na pódium.
„Meditativní stránku díla Michele Campanella vyjádřil dokonale.“
„Byli jsme svědky vynikající práce s agogikou, nepřehnaných (takřka neznatelných) rubat, ztišené dynamiky i exponované dramatičnosti.“
„Attacca připojené Il penseroso, rytmicky až svíravě přesné, upoutalo plynulými dynamickými přechody na malé ploše a oblým úhozem.“
Zvykli jsme si, že na festivalu Prague Music Performance, který zahrnuje jak koncerty, tak vzdělávací projekty, potkáváme zajímavé světové interprety v neoposlouchaných programech. V průběhu tří měsíců se na sedmi koncertech, mistrovských kurzech, workshopech či přednáškách představí například Attacca Quartet, Uri Caine, Roscoe Mitchell, kapela Crime & City Solution s Hugo Racem, k slyšení bude i zásadní skladba Karlheinze Stockhausena Aus den Sieben Tagen. Organizátor festivalu klavírista Jan Bartoš pozval na úvodní koncert letošní přehlídky italského klavíristu Michela Campanellu. Ten vystoupil ve čtvrtek 31. března v Sále Martinů na pražské HAMU s lisztovským repertoárem.
Mezinárodní festival Prague Music Performance pokračuje i v letošním roce v záměru představovat to nejoriginálnější z klasické, jazzové a experimentální hudby. Od konce března do června nabídne koncerty i další akce, v nichž se hudba prolíná například s light designem nebo architekturou. Letošní ročník obsáhne provedení rozsáhlé skladby Karlheinze Stockhausena Aus den Sieben Tagen v podání jedinečného mezinárodního uskupení muzikantů. Prague Music Performance také spojí na dva večery síly s festivalem Americké jaro a společně nabídnou koncert jednoho z určujících tvůrců newyorské scény, hvězdného amerického klavíristy a skladatele Uriho Cainea, či vystoupení smyčcového kvartetu Attacca Quartet, držitele ceny Grammy. Prague Music Performance představí také vůdčí osobnost na poli avantgardního jazzu a soudobé hudby Roscoea Mitchella, zakládajícího člena světoznámého Art Ensemble of Chicago, i kultovní kapelu Crime and the City Solution. Tento čtvrtek vystoupí od 19 hodin v Sále Martinů na HAMU italský lisztovský klavírista Michele Campanella, který hned druhý den povede v prostorách školy mistrovské kurzy. Obě akce se konají ve spolupráci s Italským kulturním institutem, Akademií Ivana Moravce a Akademií múzických umění v Praze.
Vyhlašujeme výherce vstupenek na koncert legendárního amerického skladatele a saxofonisty Anthony Braxtona.
Do České republiky se vrací po třiceti sedmi letech se svým novým souborem Diamond Curtain Wall Trio, ve kterém vystupují akordeonista, zpěvák a skladatel Adam Matlock a portugalská trumpetistka Susana Santos Silva. Vystoupí v neděli 10. října v rámci 10. ročníku Prague Music Performance od 19 hodin v pražském Divadle Archa.
„Zajímavé bylo, že uvedené bloky skladeb byly proimprovizované, a tak se jednotlivé kusy slévaly dohromady.“
„Během strhujícího vystoupení kontrabasista podrobil svůj nástroj rozmanitým technikám zahrnujícím i hru štětcem, kovovými pruty nebo smyčcem bez žíní.“
„Projev dua Terra Incognita i hudební obsah jejich vystoupení byl o poznání klidnější než v první půlce večera.“
Úterní podvečer v pražském kostele U Martina ve zdi patřil experimentální hudbě a improvizaci. Kontrastní program připravila dvě dua – Maya Homburger a Barry Guy zahráli na housle a na kontrabas, Jiřina Marešová a Matouš Vlčinský pak na varhany a na klarinet. Koncert v rámci festivalu Prague Music Performance představoval nevšední hudební zážitek s dopředu neočekávatelným průběhem. Pražské publikum otevřené všemu novému jej však náležitě ocenilo.
Vyhlašujeme soutěž o vstupenky na koncert legendárního amerického skladatele a saxofonisty Anthony Braxtona.
Do České republiky se vrací po třiceti sedmi letech se svým novým souborem Diamond Curtain Wall Trio, ve kterém vystupují akordeonista, zpěvák a skladatel Adam Matlock a portugalská trumpetistka Susana Santos Silva. Vystoupí v neděli 10. října v rámci 10. ročníku Prague Music Performance od 19 hodin v pražském Divadle Archa.
„Nejsem vázaný na to, co někdo někdy vytvořil, na hledání interpretační dokonalosti v detailu a preciznosti.“
„V den koncertu si připomínáme narozeniny Václava Havla. Vezmeme si názvy několika jeho děl jako inspiraci pro hudbu.“
„Co je pro mě vzácné, to je míra cítění jednoho s druhým, které nám s Jiřinou Marešovou vzájemně funguje.“
V pražském evangelickém kostele U Martina ve zdi patří část úterního koncertu festivalu Prague Music Performance dvojici Terra incognita a jejím improvizacím. Tvoří ji Jiřina Marešová, varhanice se silným zázemím v umění improvizace a v interpretaci staré hudby, a Matouš Vlčinský, někdejší člen Scholy Gregoriany Pragensis a nyní manažer v gramofonovém průmyslu, vystupující příležitostně jako klarinetista a vokalista. Právě on v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz přibližuje, jak Terra incognita přemýšlí o hudbě a jak ji tvoří. Setkání a hraní s Jiřinou Marešovou považuje za velký dar.
„Mám v sobě více osobností a jedna nemusí nutně souviset s druhou.“
„Kdyby mi tohle někdo řekl v roce 2013, považoval bych ho za velkého snílka.“
„Za nejdůležitější pro vývoj mladých hráčů považuji otevřenost – čím více vlivů, směrů a perspektiv, tím bohatší umělecká osobnost.“
Festival Prague Music Performance má za sebou další mistrovský kurz vedený pianistou Alfredem Brendelem a před sebou v říjnu trojici koncertů, které budou ohmatávat hudební prostor nových souvislostí, experimentu a improvizace. Klavírista Jan Bartoš, který za Prague Music Performance stojí jako ředitel a dramaturg, v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz přibližuje hudební světy, kterými se zaobírá. Jak říká, jako interpret nejvíce tíhne ke klasickému repertoáru, jako posluchače ho ale velmi zajímá hudba na pomezí současného jazzu a současné vážné hudby. A na Alfredu Brendelovi obdivuje nejen klavírní umění, ale i jeho knihy… a také vkus filmového znalce.
„Nositel mnoha čestných doktorátů prestižních univerzit a cen v oblasti vážné hudby se po ukončení aktivní koncertní dráhy věnuje psaní – reflexím svého uměleckého života, esejistice i poezii.“
„Jejich mentor pozorně poslouchal a po dohrání začal rozebírat takt po taktu. Jen rozbor první věty trval déle než hodinu.“
„Nemenší obdiv si zasloužili mladí muzikanti z Tria Incendia, kteří pro ten večer přinesli svou kůži na trh, ovšem odnesli si vzácné zkušenosti.“
„Detail je zlato hudby,“ prohlásil devadesátiletý hudebník během masterclass v pražské Sukově síni. Po dvou letech znovu zavítal do české metropole na pozvání uměleckého ředitele festivalu Prague Music Performance klavíristy Jana Bartoše a podělil se o své interpretační zkušenosti s mladým souborem Trio Incendio. Byla to toho pondělního večera 27. září neokázalá oslava umělcových devadesátin. A publikum uhranuté silou jeho osobnosti bylo i svědkem křtu dvou vydavatelských počinů – DVD My Musical Life (vydal Supraphon) a knížky Když dozněl potlesk z produkce Volvox Globator.
Mezinárodní festival a institut Prague Music Performance v úterý 5. října představí v pražském kostele U Martina ve zdi hned dva soubory, a sice české improvizační duo Terra Incognita a švýcarské Homburger–Guy Duo. Zaznějí Bach, Biber či Kurtág, ale i autorská díla Barryho Guye. O den dříve se bude na HAMU od 11 hodin konat mimořádná přednáška švýcarských hostů na téma improvizace.
Pořadatelé připravili už desátý ročník Prague Music Performance. V pondělí 27. září ho zahájí mistrovský kurz Alfreda Brendela. Proslulý klavírista se vrací do Prahy, aby představil a pokřtil nové DVD Alfred Brendel: My Musical Life a české vydání své knihy Když dozněl potlesk. V Praze poprvé vystoupí smyčcové Homburger–Guy Duo a český soubor Terra Incognita. Po sedmatřiceti letech se do České republiky vrátí legendární americký skladatel a multiinstrumentalista Anthony Braxton se svým novým triem. V první části večera zaznějí jeho skladby v podání čtyřicetičlenného Ensemble Radost pod vedením švýcarského skladatele Rolanda Dahindena. Hned na dvou unikátních koncertních maratonech v Brně a Praze vystoupí členové kultovní skupiny King Crimson. Letošní program uzavře 10. prosince v multifunkčním sále DOX+ hiphopová formace AIGEL.