0

„Provedení Janáčkovy filharmonie pod vedením charismatického a entuziasmem sršícího Popelky bylo náležitě dravé a nespoutané.“

„Romanovsky zaujal smyslem pro krásný zvuk a mohutnou dynamickou škálu, která místy udivovala intenzitou a flexibilní koherencí s orchestrem.“

„Pozdně romantický repertoár i neofolklorně stylizované kompozice má tento výborný orchestr pevně pod kontrolou a dokáže si jejich interpretaci i patřičně užít.“

Janáčkova filharmonie Ostrava ve středu zahrála v Opavě. Kostel sv. Václava je pro své akustické vlastnosti tradičně dějištěm kulturních akcí. Ostravští filharmonikové s dirigentem Petrem Popelkou v sousedním městě vystoupili s mladým ruským pianistou Alexandrem Romanovským. Na programu byli skladatelé György Ligeti a Sergej Rachmaninov.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
6

„Režisér Nekvasil nevnímá Šostakovičovu operu v její primárně divadelní kvalitě, ale v širokém poli sémantických vztahů jako podobenství o jakémkoli lidském utrpení, nespravedlnosti a nesvobodě.“

„Kostýmy Marty Roszkopfové jsou rozeklané mezi tu nejubožejší lidskou bídu i hýřivou marnotratnost a bezduché sobectví.“

„Šostakovičova opera bude Ostravě chybět. Podobně jako bude chybět každé moderní a nadčasové dílo, které proniká hluboko do jádra etických fenoménů.“

Od premiéry opery Lady Macbeth Mcenského újezdu v Národním divadle moravskoslezském uplynuly dva roky. To, že Šostakovičova opera figurovala v programu ostravského divadla tak dlouho, lze považovat svým způsobem za malý zázrak. V operním provozu děl 20. století se běžně stává, že nastudovaný titul vydrží pouhou jednu sezonu. Co je tedy příčinou úspěchu ostravské inscenace Lady Macbeth?

 
Zveřejněno v ReflexePlus
8

„Jsem přesvědčený, že dirigování se dá naučit pouze praxí.“

„Dirigent by měl vědět, kdy ho orchestr skutečně ‚potřebuje‛ a kdy ne.“

„Chci chodit na koncerty a do divadel, ne si doma pouštět výkony kolegů na počítači.“

Marek Šedivý je novým hudebním ředitelem opery Národního divadla moravskoslezského. V Ostravě jej také čekají nové úkoly, jako je například nové nastudování Smetanovy opery Hubička či premiéra opery Zásnuby ve snu skladatele Hanse Krásy. Zkušenosti Marek Šedivý získal také jako šéf opery Slezského divadla v nedaleké Opavě. V rozhovoru jsme se dotkli jeho názorů na uměleckou praxi i na aktuální restrikce kulturního života v České republice.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
1010

„Protagonistům koncertu patří největší uznání, kterého je pozorný posluchač schopen.“

„Provedení obou kompozic svědčilo o naprostém pochopení a dokonalém zvládnutí celé škály interpretačních rolí.“

„Svatováclavský festival přinesl další svědectví, že interpretační laťka jmenovaných umělců splňuje nejvyšší nároky na kvalitu.“

Předposlední koncert Svatováclavského hudebního festivalu na zámku Nová Horka u Studénky se stal oslavou velkolepé komorní hry. Bennewitzovo kvarteto posílené o klarinetistu Igora Františáka, hornistu Ondřeje Vrabce, fagotistu Martina Petráka a kontrabasistu Petra Riese zahrálo během jediného večera dvě rozsáhlé skladby Ludwiga van Beethovena a Franze Schuberta. S ohledem na fyzické možnosti se jednalo o „sportovní výkon“, jen Schubertův oktet trvá více než hodinu. Úchvatná souhra a znamenité nastudování všech interpretů však svědčily ve prospěch času, který se v hudbě vídeňských mistrů zrcadlí v té nejkrásnější možné podobě.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
15

„Zpěv Blažíkové a Cukrové dýchal pokorou a především neobyčejnou vroucností, s níž obě naslouchaly nejen hudbě, ale i sobě navzájem.“

„Jana Semerádová se představila ve vynikající hráčské kondici a poradila si s melodickými ozdobami s nadhledem a obrovskou vitalitou.“

„O málokterém orchestru, který se specializuje na starou hudbu, lze říct, že má svůj osobitý a nezaměnitelný zvuk.“

Svatováclavský hudební festival spěje do finále. Jeden z posledních koncertů se odehrál v Ostravě – Staré Bělé v Kostele sv. Jana Nepomuckého. Hana Blažíková a Markéta Cukrová zde spolu s Janou Semerádovou a orchestrem Collegium Marianum představily perly italského baroka. Největším skvostem programu bylo Stabat Mater Alessandra Scarlattiho, ale nesmírně zajímavé byly také kompozice Antonia Vivaldiho, Giovanniho Battisty Pergolesiho a Pierra-Gabriela Buffardina.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

„Pavel Haas Quartet jednoznačně přesvědčil, že v komorní hudbě – alespoň v českých luzích a hájích – nemá relevantní analogii.“

„Kontrasty a souhra barevných tónů, v tom je tajemství absolutně výjimečné interpretace Pavel Haas Quartet.“

„Širokoúhlý přístup k hudebnímu dílu je natolik promyšlený, báječně sehraný, psychologicky sevřený a výrazově výstižný, že se zdráhám popisovat jednotlivé věty zvlášť.“

Svatováclavský hudební festival, probíhající po celém Moravskoslezském kraji, pokračoval v pátek 11. září koncertem souboru Pavel Haas Quartet. Prestižní těleso vystoupilo v kostele sv. Mikuláše s programem, v němž figurovaly smyčcové kvartety Bedřicha Smetany a Leoše Janáčka. Ačkoli se jedná o díla už dávno klasická, interpretace Pavel Haas Quartet potvrdila, že se tento soubor dokáže vyhnout jakékoli rutině a překvapit.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

„Když se sejde chladné publikum, tak vám ani ta „zlatá kaplička“ k radosti nepomůže.“

„Učení napomáhá hlídat si kvalitu vlastního zpěvu.“

„Věřím, že koronavirus zmutuje do neškodného tvaru a že my na tuto rouškovou dobu budeme po čase už jen vzpomínat.“

Eva Dřízgová-Jirušová letos oslavila pětatřicet let na operní scéně. Jedna z nejrespektovanějších českých sopranistek získala během své kariéry dvě Thálie a trvale se zapsala do povědomí diváků v Ostravě i jiných městech. Nezapomenutelná byla její Mařenka, Liška Bystrouška, Rusalka a celá plejáda dalších slavných postav. Eva Dřízgová-Jirušová rozhodně patří mezi největší osobnosti českého pěveckého umění. Svou výjimečnost potvrzuje také úspěšnou pedagogickou dráhou, z níž vzešly nové naděje Veronika Holbová, Patricia Janečková a další.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
0

„Naukou o afázii Rataj potvrdil, že patří k nejzajímavějším skladatelům současnosti.“

„Ačkoli Tóth začlenil do hudebního plánu velmi široké spektrum stylů, ukázal mimořádný talent k dramatickému semknutí díla.“

„Bizarní situace, které pramenily z „vakuového“ pohybu kosmonauta ve skafandru a jeho beznadějného absurdního počínání, působily velmi sugestivně.“

Dny nové opery Ostrava v sobotu uvedly v českých a světových premiérách díla Michala Rataje, Kathariny Schmitt a Miroslava Tótha. Nauka o afázii, pod níž je podepsán autorský tandem Rataj-Schmitt, zazněla v hudebním nastudování Michala Rataje a režii Kathariny Schmitt. Muž v skafandri slovenského skladatele Miroslava Tótha připravil k uvedení autor v režii Jana Komárka. Festival NODO se druhý den přesunul na Důl Hlubina do industriálního prostoru, který skvěle rezonoval s konkrétními díly.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
7

„Naštěstí se kurzy mohly odehrát tou nejpřirozenější formou.“

„Výkony účastníků byly přehlídkou obdivuhodné profesionality a špičkových výkonů.“

„Pedagogické vedení všech pěti lektorů dýchalo rodinnou atmosférou, laskavostí a péčí o mladé adepty hudebního umění.“

Klavírní kurzy Mikulov se letos odehrály ve dnech 14.–21. srpna. 21. ročník potvrdil, že o klavírní hru je velký zájem. Kurzy tradičně oživil doprovodný program v podobě koncertů špičkových pianistů mladé generace Matyáše Nováka a Tomáše Vrány.

 
Zveřejněno v MladíPlus
5

„Vrána v Rachmaninovově kompozici prokázal výbornou techniku a potěšil smyslem pro krásný zvuk.“

„Sonáta pro klavír Bély Bartóka byla ukázkou naprostého souznění s interpretovanou hudbou.“

„V Lisztově klavírním opusu magnum Vrána předestřel všechny hráčské atributy, které tvoří velkého a komplexního pianistu.“

Klavírní kurzy v Mikulově v úterý 18. srpna pokračovaly klavírním recitálem Tomáše Vrány. Absolvent Janáčkovy konzervatoře je v současné době žákem profesora Ivana Klánského na Akademii múzických umění v Praze. Pro svůj recitál Vrána zvolil reprezentativní program, v jehož epicentru pulzovaly dvě skladby: Sonáta pro klavír Bély Bartóka a Sonáta h moll Franze Liszta.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
1

„Matyáš Novák je výborný mladý muzikant, excelentní rytmik a člověk, v němž se ukrývá velká vnitřní síla.“

„Novákův výkon v Beethovenovi byl obdivuhodný.“

„Nejcitlivěji, nejněžněji se dotýkal klavíru a rozezpíval snad všechny zurčivé kaskády Smetanova fundamentálního opusu.“

Matyáš Novák je považován za jednoho z nejperspektivnějších pianistů své generace. Jeho hru mohli slyšet také návštěvníci Klavírních kurzů „Audaces fortuna iuvat“, které právě v těchto dnech probíhají v Mikulově. Novákův klavírní recitál se uskutečnil v Zámeckém sále v sobotu 15. srpna a už samotný program naznačoval, že půjde o zcela nevšední zážitek.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
0

„Animátoři se příliš nenamáhali, a tak jim postačily na každé dějství dva tři obrázky, což působilo poněkud těžkopádně.“

„Hudební nastudování a výkony některých sólistů byly také tím, co drželo tuto inscenaci nad vodou.“

„Zvučný baryton Konieczného představil zdaleka nejzajímavější barevnou a dynamickou škálu.“

Festival Weinviertler Festspiele přivezl do Mikulova dvě opery Richarda Wagnera. Jedná se o rakouský projekt, jehož intendantem je zkušený Peter Svensson. V pátek 14. srpna se v mikulovském Amfiteátru rozezněla opera Bludný Holanďan, a to navzdory rozmarům počasí.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
2

„V unikátním prostředí, s úžasnými lidmi, hudbou, divadlem a květenou prostě nelze udělat chybu.“

„Festival Hortus Magicus se může rozhodně počítat mezi nejlepší kulturní festivaly České republiky.“

„V programu se sešli opravdu báječní, převážně mladí umělci, kteří hráli radostně, poutavě a brilantně.“

V Kroměříži se ve dnech 7.–9. srpna konal kulturní festival Hortus Magicus. „Tři dny plné hudby, divadla a vyprávění utekly jako voda a je opravdu na co vzpomínat,“ říká hudební publicista Milan Bátor, který festival se svou rodinou absolvoval a přináší jeho podrobnou reflexi.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
5

„Apartní variace v tónině B-dur měly v podání violoncellisty Libora Maška svěží eleganci a vytříbený zvuk.“

„Milá a od prvního gesta skromná a empatická Katarzyna Drogosz zahrála na zvukově i vizuálně nádherný kladívkový klavír způsobem, který překonal mnohá očekávání.“

„Objevovat nové hudební horizonty ještě nikomu neublížilo a Olomouckým barokním slavnostem se letos daří vskutku znamenitě.“

Další z koncertů Olomouckých barokních slavností se stal symbolem objevnosti, svobody a pospolitosti, která je v dnešních časech daleko méně samozřejmá. Conventus Quatuor znamená „Setkání čtyř“ a v konkrétním případě šlo o setkání čtyř zemí, čtyř autorů a čtyř souborů. Jednalo se o Arte dei Suonatori z Polska, Solamente Naturali ze Slovenska, Sonatores Pannoniae z Maďarska a české hudebníky, kteří spolupracují se spolkem Kulturní Morava. Cílem bylo představit skladatele hudebního klasicismu, kteří nedosáhli takového věhlasu jako například Mozart a po své smrti byli zapomenuti. Zážitek na čtvrtou hlavně díky fenomenální pianistce Katarzyně Drogosz.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
0

„Původně píseň s krásným, symbolickým textem „Kdybych byla ptáčkem a měla dvě křídla, zaletěla bych k tobě!“ vynikla i v úpravě pro smyčcové nástroje svou něžně melancholickou melodií.“

„Zejména vzácný a vizuálně skvostný hammerklavier z roku 1805 se proměnil pod rukama Petry Matějové v nástroj zvukově neobyčejně lahodný.“

„Provedení členů souboru Musica Florea bylo velmi vkusné a řemeslně zvládnuté, především bylo ovšem ukázkou iniciativní, chápavé a procítěné interpretace, která pramenila ze srdce.“

Olomoucké barokní slavnosti nabídly posluchačům unikátní koncert z děl Clary Schumannové, kterou si mnoho milovníků hudby spojí v prvé řadě s jejím manželem, Robertem Schumannem. Marek Štryncl se svým souborem Musica Florea dokázal, že tento náhled není spravedlivý, a představil návštěvníkům úterního koncertu Claru Schumannovou ve zcela novém světle, které možná mnoho z nich přiměje pozměnit svůj vžitý názor na tuto osobnost.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
sobota, 04 červenec 2020 18:02

Beethoven „slavil“ i v Opavě

28

„Potěšilo mne, že existuje mladý muž, který ve 21. století věří v klasickou hudbu s oddaností bezmála richterovskou.“

„Matyáš Novák se nestydí dát najevo své city, nezdráhá se ponořit do výrazu, ale současně nezapomíná, že jde také o hudbu efektní a pompézní.“

„Beethovenově Clärchen dokázala Kateřina Kněžíková propůjčit charisma dívky toužící stát se vojákem.“

Janáčkova filharmonie zahájila v Opavě abonentní cyklus posledním koncertem uplynulé sezony. Premiéra i derniéra současně se v Kostele sv. Václava odehrála programem z děl Ludwiga van Beethovena. Sólisty večera byli sopranistka Kateřina Kněžíková a klavírista Matyáš Novák. Provedení řídil jeho generační vrstevník Jiří Rožeň.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
IMG7983

„Nenásilná, sokratovská metoda kladení otázek byla velmi inspirativní a díky ní mohly do „hry“ vstupovat i samy děti a další účastníci.“

„Rady mladým skladatelům se nikdy nenesly v duchu „já jsem starší a vím víc“, ale byly v každém ohledu podporou, pochopením a krásným dialogem.“

„Je zřejmé, že ať už se budou další generace profilovat jakkoli, budou v ní vždy figurovat zvláštní lidé, kteří mají bytostnou potřebu tvořit, psát a vyjadřovat se hudbou.“

Hradec nad Moravicí je v červnu tradičně místem setkávání hudebníků z celého světa. Mezinárodní interpretační soutěž a festival Beethovenův Hradec letos z pochopitelných důvodů proběhnout nemohl. Z celé série akcí svázaných s tímto kulturním podnikem nakonec byla realizována pouze Dílna pro nejmladší skladatele, jejímž organizátorem je Sdružení Q. Dětí se sice na zámku v Hradci nad Moravicí sešlo poskrovnu, o to intenzivnější však byl průběh samotných skladatelských kurzů.

 
Zveřejněno v ReportážPlus
4

„Alžběta Falcníková s přirozenou noblesou prokázala, že je houslistkou velkého formátu, hřejivého lyrického tónu a jímavého výrazu.“

„Interpretaci violoncellového ansámblu provázela precizní souhra a transparentní výraz.“

„Čtyři violoncella zaujala po zvukové stránce hutností souzvuků a širokou témbrovou škálou.“

Komorní koncert členů Janáčkovy filharmonie se stal za časů korony pravidlem a zvyklostí, která přitahuje tisíce diváků. Alespoň u statistických údajů pod jejich live streamy se číslo sledovanosti takto pravidelně přehoupne přes první tisícovku, o nadšených a uznalých komentářích veřejnosti ani nemluvě. Navštívit koncert fyzicky je také možné, ačkoli je počet jeho účastníků omezen. Vydali jsme se tedy do Ostravy osobně, abychom zjistili, jak se naše tříměsíční posluchačské stereotypy budou cítit vedle přímého koncertního vjemu.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
pátek, 22 květen 2020 14:31

Romantický večer s harfou

2

„Daniel Svoboda ztvárnil sólový part s velkou brilancí.“

„Saint-Saënsova Fantasie byla posluchačsky nejzajímavější skladbou večera.“

„V osobě Kateřiny Bendové má česká harfová škola opravdu vynikající mladou interpretku.“

Další koncert Janáčkovy filharmonie, který už bylo možné navštívit, ovládla harfa. Hlavní roli tentokrát ztvárnila harfistka Kateřina Bendová, která je absolventkou Ostravské konzervatoře z třídy legendární Ady Balové, po níž převzala uměleckou štafetu také jako členka Janáčkovy filharmonie. V programu dále účinkovali Daniel Svoboda, Petra Olajcová a Petr Benda.

 
Zveřejněno v ReflexePlus
4

„Občas se setkávám s mylným názorem, že Liszt není tak kvalitní autor jako Schumann či Chopin.”

„My klavíristé jsme velmi závislí na kvalitě nástroje.“

„Přiznávám, že mám v českém repertoáru velké resty.“

Vlna streamů přinesla v uplynulých týdnech jedinou možnost slyšet živou hudbu. Jedním z těch, kteří si takové koncerty vyzkoušeli, byl i pianista Miroslav Sekera. V rozhovoru s předním českým pianistou jsme si povídali o úskalích, která na hudebníky online koncertů čekají, o uměleckých plánech a především o nových nahrávkách, které pořídil.

 
Zveřejněno v RozhovorPlus
Strana 1 z 2