Festival Věčná naděje vstoupí do roku 2026 s konceptem, který podtrhuje jeho dlouhodobé poslání: vracet do povědomí veřejnosti hudbu vzniklou v dramatických podmínkách minulého století a zároveň hledat její živé propojení se současností. Dramaturgie vychází z úcty k odkazům autorů, kteří byli během druhé světové války umlčeni, ale také z touhy představit publiku jejich širší kulturní kontext. Program nového ročníku, který započne 2. února příštího roku, propojí historickou paměť, interpretační odvahu i snahu objevovat zapomenuté skladatelské hlasy. Vedle tuzemských umělců koncertní příležitosti dostanou i hudebníci z Rakouska a Německa.

S posledním koncertním kamínkem letošní mozaiky přehlídky nazvané Věčná naděje, o který se 27. listopadu postará klavírista Matyáš Novák, pořadatelé přichází s odhalením plánu na příští ročník, za jehož dramaturgií stojí violoncellistka Kristina Vocetková. Jeho jarní část zahájí 2. února v Sukově síni Rudolfina rakouský klavírista Gottlieb Wallisch. Představí vzácně uváděnou klavírní tvorbu Jaromíra Weinbergera, známého především jako autora opery Švanda dudák. Vedle Weinbergera zazní skladby Aloise Háby, Erwina Schulhoffa a Wilhelma Grosze, tedy skladatelů, jejichž originální rukopis spoluvytvářel výraz evropské moderny první poloviny minulého století. O den později Wallisch povede mistrovské kurzy v prostorách Rakouského kulturního fóra.

Druhý koncert festival uvede 7. března ve Španělské synagoze. Jeho program nabídne dílo Pavla Haase, který většinu své hudby vytvořil během internace v Terezíně. Jeho raný cyklus Fata Morgana provede rakouský Ineo Quartet společně s klavíristkou Johannou Hanikovou a tenoristou Janem Petrykou. Program doplní písňový cyklus Rudolfa Frimla, kvartety Viktora Ullmanna a Erwina Schulhoffa a také vítězná kompozice letošní skladatelské soutěže festivalu.

Libeňský zámek se 23. března stane dějištěm komorního recitálu barytonisty Petra Matuszka a klavíristy Jiřího Knotteho. Večer propojí písňovou tvorbu Ullmanna, Haase a Ježka s díly George Gershwina či Josefa Bohuslava Foerstera. Dramaturgie tak představí nejen skladatele spjaté s terezínským osudem, ale i jejich současníky, jejichž hudba vznikala mimo válečné tábory, a přesto sdílí epochální napětí své doby.

Závěr jarní části festivalu se uskuteční 12. dubna v industriálním prostoru Uhelného mlýna v Libčicích nad Vltavou. Pavel Bořkovec Quartet tam zahraje Ravelův Smyčcový kvartet F dur, Pátý smyčcová kvartet E. F. Buriana a Smyčcový sextet D dur Ericha Wolfganga Korngolda. Koncert, kde standardní obsazení kvarteta obohatí violoncellista Matyáš Keller a violista Pavel Ciprys, doplní mimořádná možnost dopravit se na místo konání speciálně vypraveným vlakem s doprovodným programem.

Programovým vyvrcholením jarního bloku bude 22. dubna provedení singspielu Mendele Lohengrin v Jeruzalémské synagoze v podání Jewish Chamber Orchestra Munich. Dílo skladatele Evgeniho Orkina reflektuje setkání židovské hudební tradice s evropskou modernou a tematizuje identitu, paměť i vykořenění. Inspirací se stala povídka Heinricha York-Steinera o klezmerovi Mendelovi, jehož život poznamená setkání s Wagnerovou operou Lohengrin.

Foto: festival Věčná naděje, archiv KlasikaPlus.cz