V pátek se uskuteční na letní scéně Hudební a taneční fakulty AMU v Praze představení barokní opery Praga nascente da Libussa e Primislao (O založení Prahy Libuší a Přemyslem) z roku 1734. Autorem libreta je Antonio Denzi, který využil hudbu Antonia Vivaldiho. Hrát se bude v mobilním divadle Florea Theatrum, které před pěti lety založil soubor Musica Florea. Představení začne v 21:00 hodin.

Opera Praga nascente da Libussa e Primislao zazněla v Praze poprvé v roce 1734, kdy ji v tehdejším Sporckově divadle uvedl impresário Antonio Denzi. V opeře vystupují postavy z české mytologie (Libuše, Přemysl, Vlasta, Šárka, Ctirad) a dvě komické figury (zdánlivě hluchoněmé páže-špion Lesbín a Přemyslova služka Dievíra). Vedle známých námětů, jako je stavba Prahy, Libušina věštba, vyslání koně za Přemyslem nebo dívčí válka, nechybí zápletky, intriky a další prvky barokního hudebního dramatu. 

„Antonio Vivaldi není originálním autorem hudby k této opeře. Na rozdíl od Denziho libreta (nachází se v knihovně Národního muzea) se totiž hudba nedochovala. Víme ale, že Praga nascente bylo tehdy zcela obvyklé pasticcio, tedy opera vytvořená z již existujících árií různých skladatelů, včetně právě Antonia Vivaldiho, jehož hudbu Denzi běžně využíval a byl s ním v kontaktu. Denzi a Vivaldi se poznali v roce 1716 v benátském divadle San Moisé a poté, co Denzi přesídlil do Prahy, stal se Vivaldi jeho dodavatelem hudby. V Praze tak zněly celé Vivaldiho opery (dokonce i v premiéře, např. Argippo, Doriclea nebo Alvilda regina de Goti), ale i jejich části zakomponované právě do pasticcií,“ uvádějí o vzniku opery pořadatelé a doplňují: „Novodobou hudební rekonstrukci tohoto díla na čistě Vivaldiho hudbu vytvořil nyní Eduardo García Salas po rozsáhlém výzkumu Vivaldiho árií a po konzultacích s předními odborníky. V představení se objeví i baletní prvek, a to tanec českých Amazonek v choreografii Andrey Miltnerové, která je současně režisérkou inscenace.“ 

Libuši (Libussa) ztvární Sylva Čmugrová, Přemysla (Primislao) Michaela Šrůmová, Vlastu Španělka Marta Infante, Ctirada (Stirado) Hasan El Dunia a v dalších rolích se objeví Manuel Gómez Ruiz, Lucia Knoteková, Eva Bennet a Filip Dámec. Taneční složku opery budou mít na starosti Romana Konrádová a Lenka Breeding. Malý sbor a orchestr Musica Florea řídí jeho umělecký šéf Marek Štryncl.

Musica Florea se rozhodla vytvořit světově unikátní projekt mobilního barokního divadla Florea Theatrum v roce 2014. Jeho základem je převozná dřevěná divadelní scéna s vlastní výškovou konstrukcí, která je inspirována stavebními  technologiemi  vrcholného baroka. Po vizuální stránce je založena na esteticky působivém efektu hloubkové perspektivy, který je vytvářen důmyslnou kombinací bočních kulis, prospektů a sufit. Bohatost rozličných dekorací, historická malířská technika, původní osvětlení založené na součinnosti svíčkových a zrcadlových systémů, to vše autenticky zpřítomňuje poetiku jevištní architektury historických divadel. Vzorem se staly po několik staletí dochované, popřípadě dle dobových parametrů obnovené scénické konstrukce a divadelní mašinérie v Českém Krumlově, Litomyšli nebo ve švédském královském paláci v Drottningholmu. Scénu je možné adaptovat do existujících divadel nebo větších sálů – a s jednoduchým zastřešením též do venkovních prostor. I mimo historické budovy tak umožňuje plně autentické provozování barokních a klasicistních oper, melodramat, baletů, školských her a činohry typu commedia dell´arte. Zároveň je otevřena novým alternativním jevištním projektům.

Foto: Musica Florea