Orchestr Berg 6. listopadu v Divadle Archa uvede poslední premiérový večer s názvem Neviditelné signály, který je tentokrát věnovaný lidské komunikaci a interakci. Ve světové premiéře zazní novinka mladého českého skladatele Pavla Šabackého, v českých premiérách pak hudba Martina Smolky a německé skladatelky Sarah Nemtsov. Diriguje Peter Vrábel.
Orchestr Berg uvede v DOX+ pořad zaměřený na Španělsko. Do Prahy dorazí představitelé současné španělské hudby – skladatelky Elena Mendoza, Raquel García Tomás a jejich o generaci starší kolega José Manuel López López. Sólistou večera 2. října bude renomovaný akordeonista Iñaki Alberdi. Na programu je mimo jiné multimediální kompozice s elektronikou a videem nebo ve světové premiéře novinka Petra Hory, který hudebníky využívá i jako voiceband.
„Tvorkyne dávajú celku štruktúru, a hoci upustili od lineárneho smerovania, udržali pozornosť publika zmenami nálad, tempa či vzťahov jednotlivých zložiek.“
„Vöröšovej sa podarilo aj obmedzeným materiálom a „obsadením“ tvoriť kontrasty, gradácie, niekde prekvapila plochami, ktoré boli celkom nekonvenčne komplexné.“
„Živelnosť, radosť, ale aj povznášajúci lyrizmus boli artikulované veľmi presvedčivo.“
Společný zážitek účinkujících i obecenství – to je jedna z viet, ktorými tvorcovia popisujú koprodukciu Orchestru Berg, Eli a kol. a divadla Ponec s názvom Stále stejný příběh. Zvukovo-pohybové predstavenie s hudbou Jany Vöröšovej a choreografiou Mirky Eliášovej má predlohu v inuitskej legende; poznať jej dej však nie je podstatné. Dôležitejšími sa stávajú jednotlivé obrazy, vzťahy protagonistov a publika, ale aj odkazy na prírodu a jej ochranu – už samotný názov naznačuje, že jednou z tém tohto útvaru je aj recyklácia. Premiéra sa uskutočnila 5. septembra 2023 práve v divadle Ponec.
„Soutěžení v jakýchkoli uměleckých disciplínách mi přijde zbytečné a na hlavu postavené.“
„Mám osobní vnitřní obdiv k národu, který dokázal přežít z toho mála, co mu bylo nabídnuto.“
„Vrzání skleničky pro spoustu lidí není hudba.“
Téměř dvacet let trvající spolupráce skladatelky a pedagožky Jany Vöröšové s orchestrem Berg, který se specializuje zejména na uvádění soudobých skladeb, vykrystalizovala v další jejich společný počin. Stále stejný příběh je název nového hudebně-tanečního či zvukově-pohybového představení v divadle pro tanec Ponec, ke kterému Vöröšová napsala hudbu, choreografka Mirka Eliášová je pak autorkou taneční složky. Podstatná je anotace díla: „Představení, na které je důležité přijít naladěn a přijmout koncept momentálního působení obrazů. Je důležité nehledat jasný dějový oblouk. Zvuky a obrazy plynou ve víru tance a každý si je čte po svém.“ Komponistka pro portál KlasikaPlus.cz celé představení přiblížila detailněji a představila i sebe jako autorku.
Renomovaná choreografka Mirka Eliášová a přední česká hudební skladatelka Jana Vöröšová, která bude také jednou z umělkyň na jevišti, se inspirovaly dávným inuitským příběhem. Hudebníci se rozpohybují a tanečníci se rozezvučí v představení koprodukovaném orchestrem Berg a divadlem Ponec, jehož tématem jsou člověk a příroda.
Orchestr Berg a divadlo pro tanec Ponec otevřou v úterý 5. září novou sezónu premiérou hudebně-taneční inscenace Stále stejný příběh. Renomovaná choreografka Mirka Eliášová a přední česká hudební skladatelka Jana Vöröšová, která bude také jednou z umělkyň na jevišti, se inspirovaly dávným inuitským příběhem. Hudebníci se rozpohybují a tanečníci se rozezvučí v představení, jehož tématem jsou člověk a příroda.
Praha v termínu od 1. do 5. června přivítá už čtrnáctý ročník mezinárodního festivalu japonské hudby International Shakuhachi Festival Prague. Letos se světové setkání svými koncerty i symposiem bude nejvíce zabývat aspektem hudby jakožto cesty ke změněnému stavu vědomí. Hlavními hosty festivalu budou virtuóz Kinya Sogawa, mistr Genshin Seian, v pořadí dvaačtyřicátý představený chrámu Myoan-Ji, nebo také Saikawa Buntai, autorita ve světě buddhistické liturgie. Akce se konají v prostorách Café V lese, Novoměstské radnice, Divadla Archa a Studia Hrdinů. Spolupráci přislíbil již tradičně i Orchestr Berg. Na koncertech vystoupí bezmála třicet umělců z celého světa.
Orchestr BERG na svém květnovém koncertě zkoumá interakci člověka, hudby a technologií. Našel si k tomu ideální místo - novou budovu Technologického centra UMPRUM. Ve světové premiéře s dirigentem Peterem Vrábelem uvede dílo, které je intenzivním dialogem hudebníků a elektroniky, v premiéře české zazní skladba inspirovaná spektrální analýzou blesku, fascinujícího přírodního fenoménu. A před koncertem, který se bude konat v úterý 2. května od půl osmé večer, zvou pořadatelé k prohlídce budovy.
„Možnosti nástrojov ďalej obohacujú aj rôzne sordiny, preparácie a takpovediac kombinácie hudobných nástrojov s nehudobnými predmetmi.“
„To, s akou presnosťou (či už v načasovaní alebo zvukovej kvalite) musia byť jednotlivé detaily kreované, si podľa mňa v podstate vyžaduje svojský druh virtuozity.“
„Jana Kubánková veľmi citlivo vykreslila jednotlivé nuansy, úspešne sa hrala s autorkinými požiadavkami na rôzne stupne tlaku.“
„Na hudbe ma zaujíma fyzikálny, existenciálny zážitok“. Aj touto vetou predstavuje svoju tvorbu pôvodom talianska skladateľka Clara Iannotta, ktorej skladbám venoval Orchestr Berg celý koncert 3. apríla. V Divadle Archa zazneli dve kompozície, jedna sólová a jedna pre ansámbel. Hudobné čísla však boli celkom tri: Orchestr Berg totiž opäť pristúpil k svojmu formátu „slyšet dvakrát“ a kompozícia s názvom Intent on Resurrection - Spring or Some Such Thing sa dočkala hneď dvoch uvedení.
Jiným plynutím času se bude zabývat minimalisticky inscenovaný koncert, který nabídne Orchestr BERG v nové budově Fakulty humanitních studií v pondělí 13. března od půl osmé večer. První koncert nové sezóny tělesa se s uměleckým šéfem a dirigentem Peterem Vrábelem ponese na vlně křehkosti, pomalosti i poetiky. Před začátkem dojde také na komentovanou prohlídku budovy oceněné prestižní cenou Grand prix architektů 2021.
Orchestr BERG s dirigentem Peterem Vrábelem a Spitfire Company zvou do divadla Komedie na představení Tak tiše až, kterému v Praze zbývají už jen tři reprízy, a to v pondělí 23. ledna od 19:30 hodin a v úterý 24. ledna od 10 a od 19:30 hodin. V neděli 22. ledna se uskuteční jeho rozhlasová premiéra v pořadu Futurissimo Českého rozhlasu Vltava od 22 hodin. Na stránkách rozhlasu bude pak stream umístěn od úterý do 21. února.
Orchestr BERG se svým dirigentem Peterem Vrábelem přichystal malý mikulášský večírek, a to na pondělí 5. prosince od 19:30 hodin do Studia Hrdinů. Akce nese název SPOLU – LETEM SVĚTEM a půjde o hudební výlet do jihoamerických And, Oceánie i Antarktidy. Ještě předtím je naplánováno hudebně-taneční představení INspiraCe, a sice v pátek 2. prosince od 20 hodin v Divadle Archa.
„Tými najväčšími devízami je jednak samotná hudba Slavomíra Hořínku, jednak hlavná protagonistka Markéta Cukrová.“
„Mladučká speváčka Sarah Alon očarila kultivovaným, čistým hlasom, hereckou presvedčivosťou, ale aj tým, ako sa s celým ťaživým námetom vyrovnala.“
„Hudba má často vyslovene dejotvornú funkciu, práve vďaka nej dokážeme do príbehu preniknúť hlbšie.“
O novej opere Slavomíra Hořínky Tak tiše až a o jej naštudovaní, zverenom Spitfire Company a Orchestru Berg, sa nepíše ľahko. Skoro sa zdá, že sa to nehodí. Dielo, ktoré ide pod povrch v tak citlivej téme, v téme zneužívania detí, si asi vyžaduje predovšetkým vnímavého diváka a tradičné recenzentské prostriedky sa tak javia byť akosi neadekvátne. Na druhú stranu: nehovoriť o tomto počine by, aj vzhľadom k jeho námetu, bola rozhodne chyba. „Nechceli sme vytvoriť senzáciu,“ upozorňovali tvorcovia na jednej zo skúšok, na ktorej som mala možnosť byť prítomná. O tom, že tomuto presvedčeniu dostáli, sme sa mohli presvedčiť na premiérach v Divadle Komedie, 5. a 6. septembra. Recenzia z prvej z nich.
Na začátku září se bude v pražském divadle Komedie konat světová premiéra nové české komorní opery s názvem „Tak tiše až“. Intimní inscenace se soustředí na citlivé téma prožitého traumatu, hledání odvahy ho odhalit a veřejně ukázat na viníka. Premiéry se odehrají v pondělí 5. a v úterý 6. září. Představení se chystá celkem dvanáct, a to včetně dvou speciálních dopoledních uvedení pro střední školy. Na opeře spolupracuje tvůrčí tým výrazných osobností současné umělecké scény – režisérské duo Petr Boháč a Miřenka Čechová, skladatel Slavomír Hořínka a spisovatelka Jana Šrámková. Orchestr BERG diriguje Peter Vrábel.
„Velmi brzy mne už nebavilo hrát jenom bluegrass.“
„Mandolínový orchestr Dobrman je dnes jediným systematicky hrajícím mandolínovým orchestrem v republice.“
„Pokud jsme si přehrávali skladby přes video, za moc to nestálo.“
Mandolína je nástroj u nás velmi vzácný, ve státech jižní Evropy téměř tradiční… V Itálii vznikla v sedmnáctém století dnes nejpoužívanější břichatá neapolská podoba s laděním jako housle, ale dalších podob existuje nespočet – portugalská, irská… a z Ameriky přišel „gibson“ tvar. Jak je to tedy s mandolínou v současné době a jaký byl její vývoj? Podrobný rozhovor poskytl portálu KlasikaPlus.cz český mandolinista Petr Vrobel, uznávaný v tuzemsku za velkého nadšence a propagátora mandolíny.
„Koncert věnovaný Marku Kopelentovi posluchače seznámil s mnoha polohami skladatelovy tvorby, která oslovuje dosud, protože je nadčasová.“
„Večer otevřel hobojista Vilém Veverka, Kopelentovi blízký interpret, který skladatelovým dílům rozumí.“
„Čtvrtý kvartet předneslo Kvarteto FAMA Quartet s velkou emocionální silou a hráčskou erudicí, v posluchačích přetrval znepokojující až drtivý pocit…“
Patří k nejrespektovanějším a nejpozoruhodnějším českým skladatelům. Marek Kopelent se letos 28. dubna dožil devadesáti let. Na oslavu tohoto jubilea se v Anežském klášteře v Praze uskutečnil před prázdninami koncert, jehož dramaturgie přinesla to nejzajímavější z komorní a sólové skladatelovy tvorby. Gratulační večer, ke kterému se s odstupem vracíme, uspořádali Kopelentovi přátelé ze sdružení Ateliér 90 s vydatnou pomocí Jarmily Tauerové.
Zítra, v pondělí 13. června, se bude od 20 hodin konat poslední jarní akce letošní sezóny Orchestru BERG s dirigentem Peterem Vrábelem. V bývalé barokní jízdárně Savarin v Jindřišské ulici v Praze půjde o téma vesmíru, ve světové premiéře zazní novinka mladé české skladatelky Soni Vetché, dále pak v české premiéře dva roky stará kompozice Lucase Fagina. Před koncertem pořadatelé nabídnou i tematickou přednášku.
„Po celé sezóně je člověk už docela unavený, ale v Litomyšli to vždycky nějak záhadně přejde.“
„Na koncertním pódiu má vzduch jinou hustotu. Divadelní jeviště je úplně jiný vesmír.“
„Jakými slovy mluvíme o lásce v životě, takové barvy a výraz pro ni hledáme v hlase.“
Rodinné vazby a stejné období, to je pojítko dramaturgie koncertu s podtitulem Láska za časů romantismu, který uvádí Smetanova Litomyšl 12. června od půl třetí odpoledne. Na programu budou mimo jiné výběry z písňových cyklů představitelů vrcholného německého romantismu, Roberta Schumanna a jeho manželky Clary Schumannové a vedle nich Felixe Mendelssohna-Bartholdyho a jeho starší sestry Fanny Hensel-Mendelssohnové. Přednesou je mezzosopranistka Markéta Cukrová a barytonista Roman Hoza. Na klavír je doprovodí Ahmad Hedar. Oba sólisté se v RozhovoruPlus netajili tím, že koncertní pódium je pro ně stejně důležité jako to operní.
Orchestr BERG v prostoru bývalého kláštera svatého Gabriela na Smíchově představí v pondělí 9. května od 20 hodin ve světové premiéře novinky dvou mladých skladatelů, Michaely Antalové a Iana Mikysky. V české premiéře zazní meditativní dílo o generaci staršího rakouského skladatele Klause Langa. Před koncertem se bude konat komentovaná prohlídka kláštera postaveného v unikátním beuronském stylu.
