Ve čtvrtek 2. března nabídne od sedmé hodiny večerní Státní filharmonie Košice další ze svých abonentních koncertů. V Domě umění zahraje pod taktovkou Marka Prášila a hostem bude mladý úspěšný houslista Daniel Matejča, který se představí ve slavném Houslovém koncertě D dur Petra Iljiče Čajkovského. Koncert zahájí Goralské tance z opery Halka z pera Stanislawa Moniuszka a uzavře ho Mendelssohnova První symfonie c moll. Náš RozhovorPlus s Markem Prášilem si můžete připomenou zde.
Groteskní hororová komedie autorů Stephena Sondheima a Hugha Wheelera Sweeney Todd: Ďábelský lazebník z Fleet Street je ve světě často uváděným muzikálem. V Národním divadle moravskoslezském bude mít dílo z roku 1979 ostravskou premiéru ve čtvrtek 2. února. V hlavních rolích návštěvníci uvidí Lukáše Vlčka či Tomáše Novotného a roli paní Lovettové spolu s dvojnásobnou držitelkou Ceny Thálie Hanou Fialovou nastudovala Michaela Horká. Náročnost pěveckých partů dokládá obsazení několika operních pěvců vedle zpěváků muzikálových. Scénu tvořil David Bazika, kostýmy Marta Roszkopfová, choreografii Jana Burkiewiczová. Režie se ujal Juraj Čiernik a hudebního nastudování Marek Prášil.
Komorní filharmonie Pardubice ve dnech 3., 4. a 5. října od 19 hodin nabídne koncertní program, který přivede na podium Sukovy síně dva mladé a úspěšné české umělce. Tím prvním je klavírista Marek Kozák, druhým dirigent Marek Prášil, debutant letošního Pražského jara. Po tři za sebou jdoucí večery představí posluchačům program, jehož největším lákadlem bude Schumannův Klavírní koncert a moll. Vedle toho zaznějí skladby Glucka, Roussela a Sibelia.
Národní divadlo moravskoslezské přichystalo na nadcházející sezónu pět operních, dvě baletní a čtyři muzikálové premiéry s celkem třinácti díly. Kromě nich hned v září pořádá tři koncerty: zkraje měsíce to budou dva galavečery, ve čtvrtek 22. září pak Narozeninový koncert sopranistky Evy Dřízgové Jirušové. Představení se budou konat v Divadle Antonína Dvořáka, Divadle Jiřího Myrona a v Divadle „12“.
Festival Sounds of Žofín doslova ovládne pražský ostrov a Palác Žofín. Sjedou se tam skoro dvě tisícovky hudebníků z celého světa. Od úterý 19. do soboty 23. července zazní celkem 32 koncertů a v rámci festivalu se také bude konat 20. ročník konference Světové asociace symfonických dechových orchestrů a souborů WASBE (World Association of Symphonic Bands and Ensembles). Letos je program věnovaný skladateli Karlu Husovi, nositeli Pulitzerovy ceny. Speciálním hostem festivalu je US Marine Band, orchestr amerických prezidentů, který zavítá do ČR vůbec poprvé ve své historii.
Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka se od čtvrtka 9. června ponese ve znamení premiérového dění. Ve jmenovaný zítřek nabídne Večer festivalových premiér. Poprvé na něm zazní Koncert pro housle a dva smyčcové orchestry Trigon od Lukáše Hurníka. Jde o v dobrém slova smyslu hudební „souboj“ tří velkých německých „B“, tedy Bacha, Beethovena a Brahmse.
„Ptáte se, jak je možné vydržet více než pětihodinový koncert? Pokud vystupuje tolik osobností, z nichž každá přináší něco jiného a osobitého, není čas se nudit.“
„Perényiova interpretace Chopinova Nokturna F dur a Etudy cis moll byla z rodu nadpozemských.“
„Mischa Maisky si pohrál jak s pomalejší Skorykovou skladbou, místy připomínající filmovou hudbu, tak s Fallovou ohnivostí a právem sklidil aplaus.“
Po dvou letech pandemického půstu se letos opět otevřely drážďanské hudební sály, kostely, operní dům, zámky, zahrady i moderní budovy, kde se od 11. května konají koncerty 45. ročníku Drážďanských hudebních slavností. Měsíc trvající festival zvolil pro letošek motto Kouzlo/Magie a tato atmosféra provázela i pětiapůlhodinový koncert v Paláci kultury, na němž vystoupilo osmnáct violoncellistů. A umělecký ředitel festivalu violoncellista Jan Vogler pozval do saské metropole ty z nejproslulejších a nejzajímavějších kolegů.
„Dostal k dispozici těleso PKF-Prague Philharmonia, které se v dané čtveřici komorních orchestrálních skladeb cítilo evidentně velmi dobře.“
„Marek Prášil inicioval podrobné, mírné, téměř neznatelné, a přece rozhodující agogicko-dynamické proměny a odstíny.“
„Folklorem značně nasáklá kompozice vrcholí divokou ´cikánskou´ větou, ve které se blýskla houslistka Romana Špačková.“
Debutant Pražského jara Marek Prášil není žádným začátečníkem a tedy ani absolutním debutantem. To, že se objevil poprvé na mezinárodním hudebním festivalu v metropoli, neznamená, že by neměl žádné zkušenosti. Má je z Ostravy a z Českých Budějovic, má je ze zahraničí, má je z koncertů, opery i muzikálů. Však si také vedl v úterý v Rudolfinu za dirigentským pultem orchestru PKF-Prague Philharmonia víc než dobře. Vedl koncert účelnými gesty, působil klidně a skromně, měl zajímavý program a výsledek byl velmi muzikální.
Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka se bude letos konat od neděle 29. května do 1. července. Pořadatelé nabídnou tři desítky akcí v Ostravě a na dalších pěti místech severní Moravy a Slezska. Nový ročník mapuje nové trendy a uvádí mladé talenty klasické hudby. Do České republiky přivede poprvé hned několik mezinárodních hudebních es současnosti. Ve světové premiéře pak zazní na objednávku festivalu nová skladba Ireny Szurmanové.
Klarinetistka Anna Paulová opět vystoupí na festivalu Pražské jaro, tentokrát s korejskou flétnistkou Chaeyeon You. Paulová je laureátkou Pražského jara z roku 2015, stejně tak její jihokorejská kolegyně, ta se zúčastnila v roce 2020. Dalšími laureáty, kteří vystoupí s nimi, budou cembalistka Monika Knoblochová a klavírista Adam Skoumal. Umělci spolu zahrají v Anežském klášteře v neděli 22. května od 17 hodin. Koncert Freiburger Barockorchester a Vox Luminis se bude konat ve středu 25. května od 20 hodin v Rudolfinu. Soubory společně uvedou kantátu ke svátku Nanebevstoupení Páně Auf Christi Himmelfahrt allein Johanna Sebastiana Bacha, ale zaznějí i díla Georga Philippa Telemanna a Heinricha Ignaze Franze Bibera.
Komorní filharmonie Pardubice přichází s novou sezónou a obnovuje abonmá ve stejném rozsahu, na jaký byli její posluchači zvyklí. Během řady koncertů se představí jak přední čeští, tak zahraniční sólisté, kteří budou ve značné převaze. Hostující umělci pokryjí širokou škálu sólových nástrojů. Na ty tradičnějších, jako jsou housle či klavír, zahrají Václav Hudeček, Marek Kozák, Igor Ardašev nebo Michal Mašek. Objeví se ale také sólová trubka, hoboj, violoncello, varhany, marimba či kontrabas, který se vidí málokdy. Dramaturgie zaručuje obsahovou pestrost, co se sólových nástrojů i titulů jednotlivých koncertních programů týče, a kromě žánru takzvané „klasiky“ opět nabídne i několik soudobých skladeb.
Soubor operety/muzikálu Národního divadla moravskoslezského uzavřel úspěšnou, téměř desetiletou éru představení Edith a Marlene. Derniéra muzikálu Évy Pataki byla na začátku května už stým dvacátým uvedením inscenace a ani jednou se nestalo, že by diváci neaplaudovali vestoje. Inscenace stála na výkonech Hany Fialové, která má za roli „pařížského vrabčáka“ Cenu Thálie, a Evy Zbrožkové – Marlene Dietrich. Dílo si před lety vybral režisér Janusz Klimsza, hudební nastudování je dílem Marka Prášila. Česká televize Ostrava inscenaci natočila v prosinci minulého roku a v pondělí 16. května příběh dvou hvězd světového šoubyznysu dvacátého století od 20:15 hodin odvysílá stanice ČT art. V iVysílání bude záznam dostupný celý týden.
„Ono se to moc neví, ale Jihočeská filharmonie je první český orchestr, kde hrají, až na pár výjimek, všichni z tabletů.“
„Hudba se dá dělat dobře na různých místech a s různými lidmi.“
„Snažím se stále pomáhat, ať už v oblasti zdravotnických asistencí, při mimořádných událostech, zkrátka kde je třeba.“
Debutant Pražského jara. Jeden z nejvýraznějších dirigentů své generace, výborný klarinetista, dlouholetý člen Českého červeného kříže a muž, kterému není lhostejné utrpení druhých. Tyto vlastnosti určují umělecký i lidský profil mladého ostravského dirigenta Marka Prášila, který letos vystoupí poprvé na prestižním festivalu Pražské jaro. V rámci Národního divadla moravskoslezského Prášil nastudoval řadu ceněných muzikálů, nové úspěchy sklízí jako hlavní hostující dirigent Jihočeské filharmonie. Nyní se přestaví v metropoli 24. května po boku PKF – Prague Philharmonia a klavíristy Donghy Lee.
„Ukázat publiku nejaktuálnější dění na světové scéně soudobé hudby, ale také umožnit českým a zahraničním hudebníkům nenahraditelný osobní kontakt.“
„Stylové zaměření prezentované hudby bude do určité míry vycházet z profilu souboru Klangforum Wien, ale nevylučuje to ani prezentaci hudby znějící tradičněji.“
„Vedle koncertů zařazených pod hlavičku Prague Offspring patří k výrazným počinům v uvádění současné hudby zařazení klavírního koncertu Movis od Michala Rataje do večera České filharmonie.“
Mezinárodní hudební festival Pražské jaro bude od 12. května do 3. června tradičně přehlídkou současného špičkového interpretačního umění i hudby mnoha staletí. V programu figurují také soudobé kompozice, včetně premiér. Při závěrečném koncertě Vídeňských filharmoniků zazní vedle Dvořáka a Šostakoviče rovněž skladba Sofie Gubajduliny, která je jedním z nestorů světové hudby. Poprvé však bude součástí festivalu velkorysý a v mezinárodním kontextu ambiciózní projekt Prague Offspring, poslední květnový víkend soustředěně věnovaný současné hudbě.
Na festivalu dechové hudby Sounds of Žofín se představí na osmnáct set hudebníků z celého světa, kteří v Praze v termínu 19. až 23. července odehrají dvaatřicet koncertů. Festival se koná v rámci konference Světové asociace symfonických kapel a souborů WASBE (World Association of Symphonic Bands and Ensembles). Dvacátý ročník konference vzdá zvláštní hold česko-americkému skladateli Karlu Husovi, nositeli Pulitzerovy ceny, jehož Hudba pro Prahu 1968 je ikonickým dílem symfonického dechového repertoáru. S ročním covidovým zpožděním připomene sté výročí narození tohoto umělce.
Národní divadlo moravskoslezské zve na původní muzikál skladatele Borise Urbánka, libretisty a režiséra Vojtěcha Štěpánka a textaře Jiřího Krhuta Harpagon je lakomec?, který konečně míří k premiéře v Divadle Jiřího Myrona. Spektakulární komedii v montypythonovském duchu na motivy Molièrova Lakomce nabídne muzikálový soubor publiku naostro ve čtvrtek 16. prosince v 18:30 hodin. Před šestou večer začne NDM muzikál streamovat na Facebooku – až do začátku představení budou připraveny živé rozhovory s aktéry v zákulisí, na jevišti a také venku před divadlem. Titulní role lakomce Harpagona byla od počátku určena Liboru Olmovi. V dalších rolích se v alternacích představí Markéta Schimmerová Procházková, Martina Vlčková a Andrea Gabrišová coby dcera Eliška, Radek Melša a Adam Živnůstka jako syn Kleant, Valéra ztvární Tomáš Novotný a Tomáš Savka, dohazovačku Frozinu zpěvačka Dasha a Michaela Horká, Marianna bude patřit Patricii Janečkové a Michaele Danielové. Kostýmy vytvořila Hana Knotková, scénu David Bazika, choreografem byl Ladislav Cmorej. Hudebně dílo nastudoval Marek Prášil.
Malostranské komorní slavnosti uzavřel v Praze v neděli koncert Komorní filharmonie Pardubice vedené dirigentem Markem Prášilem. Sólo mělo Smetanovo trio, které spolu s orchestrem představilo početnému publiku méně známý Trojkoncert pro klavír, housle a violoncello od Jana Václava Huga Voříška. Příští ročník festivalu, který je členem festivalového cyklu České kulturní slavnosti, se koná na podzim 2022. Na zahajovacím koncertu v historickém sále Valdštejnského paláce má vystoupit Talichovo kvarteto.
Komorní filharmonie Pardubice vystoupí v pondělí 11., úterý 12. a ve středu 13. října od 19 hodin v místní Sukově síni Domu hudby. K hudební spolupráci si k sobě přizvala Smetanovo trio a koncerty s názvem Grand Rondeau bude řídit dirigent Marek Prášil. Jako první zazní orchestrální podoba skladby Dětský koutek, k jejímuž složení se Claude Debussy inspiroval dětským světem své malé dcerky. Následovat bude provedení skladby Grand Rondeau pro klavírní trio a orchestr, které je hlavním bodem programu. Autorem je východočeský rodák Jan Václav Hugo Voříšek. Toto sólové klavírní dílo v doprovodu orchestru nabídne vznešený úvod, po kterém se postupně představí sólové nástroje. Ty posluchače provedou od hravého hlavního tématu přes tklivou houslovou pasáž až do radostného závěru. Podobných skladeb pro klavírní trio a orchestr není mnoho, proto provedení Voříškova díla právě Smetanovým triem představuje jedinečnou záležitost. Závěrečná Schubertova Symfonie č. 5 B dur svým radostným závěrem se zpěvnými pasážemi koncertní program uzavře.
