KlasikaPlus.cz© – portál o klasické hudbě

PORTÁL O KLASICKÉ HUDBĚ

...váš vyladěný partner

english

Prostor pro hodnocení a postřehy našich spolupracovníků z řad renomovaných i mladých autorů. Naším cílem není kritizovat, ale informovat, inspirovat, srovnávat a všímat si detailů tak, aby výsledkem byl objektivní, erudovaný a komplexní pohled na aktuální hudební dění.

Interpretační excelence okolnostem navzdory. Anna Paulová na Zámku Dobrohoř 

„Pro náhlou indispozici protagonisty večera se musel původní program od základu změnit. Místo tenoristy dostala hlavní slovo klarinetistka.“

„Takových koncertů nebývám častým svědkem.“

„Anna Paulová doslova excelovala technicky i interpretačně, s citem pro styl.“

Na zrenovovaném Zámku Dobrohoř v oblasti České Kanady pořádají komorní koncerty. Ten poslední se 8. července uskutečnil, přestože se musel vypořádat s náhlou indispozicí hlavního vystupujícího, tenoristy Ondřeje Holuba. Díky flexibilitě ostatních účinkujících, klarinetistky Anny Paulové a klavíristy Jana Duška, diváci obdrželi sice dramaturgicky upravený, zato neméně chutný hudební pokrm. Výsledek dojmem horké nitě ani náznakem nepůsobil.

Číst dál…

Michaela Káčerková, Barbora Perná a Vilém Veverka společně potěšili Třeboň  

„Ušlechtilý tón Veverkova hoboje, jeho neomylnou techniku a stylovou čistotu si mohli posluchači užít ve Vivaldiho Sonátě.“

„Skladba Přetékající pohár Martina Hyblera psaná na verše Františka Gellnera zaujala dadaistickou hravostí.“ 

„Slavnostní tečku za mozaikovitým programem vytvořila Michaela Káčerková suverénním provedením Bachovy Fantazie G dur.“

Varhanice, zpěvačka, hobojista – tři nepřehlédnutelné osobnosti současného interpretačního umění Michaela Káčerková, Barbora Perná a Vilém Veverka se 10. června sešli v rámci festivalu Třeboňská nocturna v kostele sv. Jiljí a Panny Marie Královny, výrazné dominantě jihočeského města. Na programu převažovali mistři baroka, zazněly však i skladby současných tvůrců Jana Klusáka a Martina Hyblera.

Číst dál…

Hovořit lze pouze v superlativech. Smetanovo trio vystoupilo v Třeboni

„Smetanovo trio nabídlo program, v němž zazněly tři kompozice tří různých stylových období.“ 

„Bylo to právě Smetanovo trio, které v roce 2011 pořídilo nahrávku Šostakovičova méně uváděného prvního tria.“ 

„Ve vrcholném provedení zazněla jedna z nejzdařilejších Dvořákových komorních kompozic.“ 

Na úterní zahajovací koncert festivalu Třeboňská nocturna navázal ve středu 9. června v třeboňském divadle další pražský hostující soubor Smetanovo trio. V podání klavíristky Jitky Čechové, houslistky Markéty Janouškové a violoncellisty Jana Páleníčka si posluchači vyslechli skladby Josefa Haydna, Dmitrije Šostakoviče a Antonína Dvořáka.

Číst dál…

Wihanovo kvarteto nedalo možnost nebýt unesen 

„Co tvoří sílu Wihanova kvarteta? Výjimečné nasazení všech členů, dokonalá souhra a jedinečný zvuk.“

„A je tu i něco navíc. Totální mezigenerační souznění vyvěrající ze spolupráce violisty souboru Jakuba Čepického s jeho otcem i s ostatními dvěma velezkušenými kolegy.“ 

„Nebyl by to ale Leoš Čepický, kdyby koncert neukončil malou přídavkovou hádankou.“

Pouhé dva dny po finále Smetanovy Litomyšle byla ve východočeském městě zahájena další hudební akce – Festival Interpretačních kurzů Litomyšl 2025. Na každý večer až do čtvrtka 17. července jsou připravena vystoupení předních českých interpretů, kteří se přes den budou věnovat nadějným mladým frekventantům šesti oborů. Na zahajovacím koncertě se v úterý 8. července představilo Wihanovo kvarteto.

Číst dál…

Carmen v kroměřížském Skleníku slavila úspěch

„Carmen se hrála jen se třemi hlavními postavami.“

„Štěpánka Pučálková strhla pozornost publika sametovým hlasem; nevadily jí žádné dynamické polohy.“

„Don José zde nepoužil nůž, ale černý šátek, kterým Carmen uškrtil; následně ji vzal do náručí a ještě chvíli něžně s pláčem objímal.“

Do zahrad a na zámek v Kroměříži hudba patří neodmyslitelně. Hudební festival Hudba v zahradách a zámku uspořádal 8. července ve Skleníku Květné zahrady už předposlední koncert a Filharmonie Bohuslava Martinů, kterou dirigoval Konstantin Ilievsky, doprovodila koncertní provedení opery Carmen Georgese Bizeta. Orchestr spolu s pěvci Štěpánkou Pučálkovou, Barborou Pernou a Peterem Bergerem připravil luxusní zážitek.

Číst dál…

Svěží dramaturgie. Při zahájení Třeboňských nocturen měl i humor své místo

„Na každém koncertě festivalu by měla zaznít skladba jednoho z našich současných autorů inspirovaná třeboňskými rybníky.“

„Tsukushi Sasaki hraje na soudobý nástroj, respektuje však stylová specifika hudby Bachova období.“

„Atlantis Collegium výběrem Telemannových skladeb otevírá před posluchači další, méně známé stránky skladatelovy díla a kompozičního mistrovství.“

Letošní 22. ročník festivalu Třeboňská nocturna se ohlásil slavnostním zahajovacím koncertem 8. července v zámecké konírně vystoupením pražského komorního souboru Atlantis Collegium s uměleckým vedoucím Vítězslavem Podrazilem, který doprovodil sólistku, japonskou houslistku Tsukushi Sasaki, vítězku loňského ročníku houslové sekce soutěže Pražského jara. Podstatnou část programu tvořily skladby barokních mistrů, ve své premiéře však zazněla i kompozice současného autora Romana Haase Pocta lidové písni o vodě.

Číst dál…

Kytarový festival v Mikulově zahájilo Pražské kytarové kvarteto

„Ihned bylo jasné, že jsou absolutní špičkou.“

„Koncert byl věnován profesoru Štěpánu Rakovi, který brzy oslaví osmdesátiny.“

„Soubor zakladatele, profesora Václava Kučeru, který před rokem zemřel.“

Kytarový festival v Mikulově má neuvěřitelně dlouhou tradici. Letos zahájil už 37. ročník a těší se obrovskému zájmu účastníků. Návštěvníky přilákal zahajovací koncert v Nástupním sále zámku, kde 6. července vystoupilo Pražské kytarové kvarteto s lákavým programem. Španělské obrázky Frederica Morena Torroby vystřídal výběr z první řady cyklu Po zarostlém chodníčku Leoše Janáčka, zazněla skladba Lukáše Sommera Chicago StepsVariace na téma Jaromíra Klempíře od Štěpána Raka. Leo Brouwer se představil skladbou Cuban Landscape with Rain a na závěr zněly tři části ze suity z Griegova Peera Gynta. Následovaly zajímavé přídavky a zainteresované publikum nešetřilo nadšením.

Číst dál…

Schubert hraný s pochopením. Pavel Haas Quartet a Kian Soltani v Litomyšli

„Zámecká jízdárna se pro komorní koncerty výtečně hodí.“

„Patrná byla snaha věnovat náležitou péči každé části díla i maximální koncentrace všech hudebníků.“

„Kian Soltani je bezpochyby jedním z nejvýraznějších violoncellistů současnosti a také umělcem mimořádně činným a talentovaným.“

Předposlední den Smetanovy Litomyšle se v odpoledním čase konal v jízdárně litomyšlského zámku koncert, který festivalovým posluchačům přinesl hudební zážitky na mimořádné úrovni. Dvě zásadní díla komorního repertoáru Franze Schuberta předvedli posluchačům členové proslulého Pavel Haas Quartet a jako host se v druhé polovině koncertu představil i vynikající rakouský violoncellista Kian Soltani.

Číst dál…

Známý neznámý Nestroy ve Vitorazi. Finále operetního představení zhatila bouřka 

„Operetní představení ve Vitorazi mají charakter stagiony. Od 4. července do 3. srpna jich umělci ve stejném obsazení odehrají patnáct.“

„Peter Hofbauer stvořil nový kus, v němž Nestroyův turbulentní děj a humorné dialogy obohatil o Straussovy melodie.“

„V Rakousku příliš nespekulují nad tím, zda je opereta překonaným a současnému diváku nic neříkajícím žánrem.“

Rakušané na svého Nestroye nedají dopustit. I když se jeho komedie a frašky – na svém kontě jich má přes osm desítek! – někomu snad mohou zdát dávno překonané, vždy se v nich najdou spojitosti se současným světem a jeho problémy. Festival Schloss Weitra ve Vitorazi letos uvádí Nestroyovu frašku Liebesgeschichten und Heiratssachen (Milostné příběhy a sňatkové záležitosti) doplněnou v inspiraci aktuálním výročím narození hudbou Johanna Strausse mladšího. Premiéra se odehrála 4. července.

Číst dál…

Akademie komorní hudby jako větší smyčcové kvarteto

„V intenzivním světle zapadajícího slunce mohli diváci slyšet skladbu zvláštní výrazové síly…“

„Je pozoruhodné, jak se v jednovětém díle v sedmi smyčcových nástrojích dá udržet maximální napětí skoro půl hodiny.“

„Festival založený už v 80. letech jako jedna z prvních akcí tohoto typu si nadále drží svou tvář.“

Velmi vydařenou tečku měl letos Festival komorní hudby Český Krumlov. 5. července vystoupili hráči Akademie komorní hudby společně s violoncellistou Tomášem Jamníkem a koncertním mistrem České filharmonie Janem Fišerem. Program otevřel Bohuslav Martinů, ale hlavními díly byly Metamorfózy Richarda Strausse a Sukova Serenáda Es dur.

Číst dál…

Finále bez finále. Litomyšlský dvojboj Gershwin versus Bernstein

„Marshallovi hudba pod rukama dýchá všemi nuancemi od blues přes klasický symfonismus po bigbandový zvuk.“

„Gershwinův chytlavý Američan v Paříži by na vrcholu večera posloužil určitě mnohem lépe.“

„Za partnera Soni Godarské zvolili pořadatelé nesourodě Vojtěcha Dyka.“

Sedmašedesátá Smetanova Litomyšl skončila. Uzavřel ji první červencovou neděli koncert Symfonického orchestru Českého rozhlasu s Waynem Marshallem – suverénním interpretem, dirigentem a pianistou s cítěním přesahujícím běžnou klasiku, pro kterého jsou Američané Gershwin a Bernstein důvěrně známými autory. Právě díky tomu a díky skvěle hrajícímu tělesu mohl program Americká story s díly obou autorů vyznít tak stylově a uvolněně, jak vyzněl.

Číst dál…

Až hmatatelná vášeň Josefa Špačka s Triem Zimbalist na sklonku Smetanovy Litomyšle

„Josef Špaček očekávání publika i tentokrát naplnil s grácií, lehkostí a také vtipem…“

„Zdá-li se někdy, že se každý z hudebníků soustředí výhradně na svůj pultík, pak zde toto zdání jednoznačně klamalo.“

„Umělci se rozhodli vypomoci si úpravou Skočné z Prodané nevěsty.“

Poslední festivalový víkend Smetanovy Litomyšle otevřel koncert, který se pravidelným návštěvníkům coby interpretačně vybroušený skvost jistě zapsal hluboko do povědomí, soudě jak podle vlastního výkonu umělců, tak podle aplausu publika vestoje. Na programu pátečního vystoupení v Zámecké jízdárně byly dvě skladby, a to Klavírní trio č. 1 d moll z pera Roberta Schumanna a dále, dle očekávání a v duchu festivalu, Smetanovo Klavírní trio g moll. O skutečný zážitek se potom postaral Josef Špaček a jeho Trio Zimbalist, jak zněl i výstižný titul koncertu.

Číst dál…

Velejemná rakouská preciznost na Hudebním létě Kuks

„Pod barokní klenbou v akusticky nadstandardně přívětivém prostoru se muzikantům dobře hraje a dávají to rádi najevo. “

„Šlo o něco jemného, ba přímo velejemného, v co se tóny skládaly a jak harmonicky působily.“ 

„Johannes Moritz a Bernhard Prammer vynikají jako dobře sehraná dvojice, pro niž je na prvním místě citlivá a rovnovážná spolupráce obou nástrojů a cílem precizní zvuk ohromující v detailech i celku.“

Festival Hudební léto Kuks se letos koná již pošestnácté. Jeho organizační tým v čele s neúnavným Vítem Havlíčkem se pokaždé důsledně stará o to, aby naplnil mezinárodní charakter akce, a proto zve k účasti i zahraniční interprety. V sobotu 5. července vystoupili v úchvatném prostředí kostela Nejsvětější Trojice dva umělci z Rakouska – trumpetista Johannes Moritz a varhaník Bernhard Prammer.

Číst dál…

Alexei Volodin nadchnul Opavu, v záskoku za nemocného Lukáše Vondráčka

„Dramaturgie lehce škádlila, protože nabídla díla skladatelů nepříliš známých.“

„Stěžejní skladbou večera, na kterou publikum vlastně přišlo, byl Koncert pro klavír a orchestr č.2 Johannesa Brahmse.“

„Přes počáteční zklamání a dokonce nedůvěru se podařilo Alexeii Volodinovi domácí obecenstvo nadchnout.“

Třetí abonentní koncert v Opavě, který odehrála Janáčkova filharmonie Ostrava v pátek 4. července jako závěrečný koncert sezóny, nabídl mezi jinými díly hlavně Druhý klavírní koncert Johanessa Brahmse. Opavské publikum se těšilo na svého rodáka Lukáše Vondráčka, ten ovšem pro nemoc nemohl přijet. Koncert proto zachránil ruský klavírista Alexei Volodin, který v provedení skladby exceloval. V rekonstruovaném objektu kostela sv. Václava dirigoval renomovaný Christoph-Mathias Mueller a i díky němu se narodil nezapomenutelný zážitek.

Číst dál…

Irvin Venyš v hlavní roli. European Music Melting Pot opanovaly klarinety

„Výtečně sehrané Clarimonia Ensemble zahájilo skladbou Marcia anonymního autora s brilantním klarinetem Irvina Venyše v pečlivém doprovodu tria basetových rohů.“

„V Koncertním kusu č. 2 Felixe Mendelssohna-Bartholdyho zazářila polská klarinetistka Alicja Olekszak, od letošní sezóny nová členka Prague Philharmonia.“

„Vytříbený hoboj Viléma Veverky, klarinet Irvina Venyše či klavír Ivo Kahánka s úhozovými detaily uzavřely slavnostní koncert.“

Letošní 14. ročník festivalu Pražských klarinetových dnů vrcholil v úterý 1. července slavnostním koncertem v Sále státních aktů Poslanecké sněmovny Parlamentu České republiky. Koncertní projekt European Music Melting Pot pokračoval již třetí spoluprací pražské HAMU s Poslaneckou sněmovnou a nabídl vynikající přehlídku špičkových klarinetistů, profesorů několika zahraničních univerzit a jejich studentů, kteří se setkali na letošních mistrovských interpretačních kurzech od 27. června do 2. července.

Číst dál…

Dvakrát osm je šestnáct aneb Dvořák na pokračování 

„Součet obou programů byl sofistikovaně prorostlý a vedle repertoáru, který na světě nemůže umět nikdo lépe než Česká filharmonie, umožnil navíc představit dva světoznámé sólisty.“

„Projev Alisy Weilerstein je vždy výrazně emotivní. Pianista Pierre-Laurent Aimaard působil vedle samozřejmé zralé virtuozity spíše i trochu poťouchle.“

„Filharmonici se spontánním, ale i zkušeným a vědoucím Tomášem Netopilem však naštěstí právě tuto stránku Slovanských tanců nezdůrazňovali.“

Slovanské tance ve Smetanově rodišti? Filharmonici jinde než v Rudolfinu? Ani jedno v minulosti nebývalo samozřejmostí. Ale teď už je pro Českou filharmonii definitivně pravidelnou letní štací Litomyšl a naopak pro Litomyšl je potěšením hudba Antonína Dvořáka. Dvojí festivalové vystoupení pod taktovkou Tomáše Netopila v prvních dvou červencových dnech, letos ve dnech s teploměrem nad třicítkou zatím těch nejteplejších, bylo pro publikum i přes to horko z obou důvodů radostí.

Číst dál…

Když zpívají ptáci i lidé… Závěr Janáčkova festivalu a loučení s érou Jaromíra Javůrka

„Ticho, které zůstalo, nebylo prázdné. Bylo plné očekávání.“

„Byl to program, který v sobě spojoval různé představy hudebního divadla, přestože se jednalo o koncertní provedení, bylo těžké nemyslet na scénu.“

„Raiskin, zkušený orchestrální stratég, dokázal propojit barvitost Fallovy partitury s precizní artikulací a dynamickou logikou.“

Parafrází Janáčkova vnímání světa bychom mohli říci: „Všude kolem nás je slyšet melodie – v řeči lidí, ve zpěvu ptáků, v lese, na poli. Hudba je všude.“ Málokterý koncert se odehrává v tak přirozeně scénickém prostředí jako právě ten závěrečný letošního jubilejního 75. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka s podtitulem Roztančené finále.

Číst dál…

Téměř surreálný zážitek. Gerald Finley v Litomyšli

„Nezájem publika nemůže překvapit. Prodat písňový recitál nebývá snadné ani pro přední pražské pořadatele.“

„Ve svých 65 letech je Finley schopen vrátit se (třeba) k raně romantickým písním a zazpívat je bez stopy nadměrného vibrata, ztuhlosti, pocitu opotřebovanosti či operního ‚přehráváni‘.“

„Bryn Terfel byl během své kariéry nespoutaný živel, jenž vše podřizoval výrazu, Gerald Finley je noblesní a ukázněný filozof, jenž výraz podřizuje svému hlasu.“

V Litomyšli už vystupovala řada světových pěveckých hvězd, v naprosté většině se však představily na zámeckém nádvoří s výběry slavných árií. Nové vedení Smetanovy Litomyšle se rozhodlo tuto tradici trochu rozšířit a na 28. června zařadilo do programu písňový večer, či spíše podvečer. Pozvalo si umělce nad jiné povolaného – kanadského barytonistu Geralda Finleyho, jenž se sice párkrát objevil v Praze, kde mimo jiné zpíval i Dona Giovanniho ve Stavovském divadle, ale širšímu českému publiku nebyl nikdy příliš známý. Bohužel…

Číst dál…

Velkolepá, ale zároveň intimně pojatá litomyšlská klavírní hostina s Borisem Giltburgem

„Publikum je okamžitě vtaženo do světa prvotřídní virtuozity, kterou vyžaduje provedení Smetanovy desetiminutové kompozice.“

„Pohled na pódium při Lisztovi utvrzuje dojem, že Boris Giltburg je už tam, kde mu je nejlépe.“ 

„Rozhlížím se po sále, zvláště když v Prokofjevově skladbě zazní ikonická část Montekové a Kapuleti, a vidím v tvářích kolem sebe uspokojení.“

Dobře udělal ten, kdo si včas obstaral vstupenku na klavírní recitál Borise Giltburga, který se uskutečnil v neděli 29. června v rámci 67. ročníku festivalu Smetanova Litomyšl. Dvě hodinky strávené ve Smetanově domě ve společnosti rusko-izraelského pianisty se staly neokázalou ukázkou interpretačního umění na světové úrovni a zároveň dokonalým příkladem, čeho může sólista dosáhnout díky intimně pojaté virtuozitě.

Číst dál…

Nadmíru uvěřitelná i přirozená Její pastorkyňa v hukvaldské oboře

„Amplifikací je zajištěna dobrá slyšitelnost, nikoli však kvalita zvuku hudebních nástrojů či dokonce hlasů.“

„Bylo snad kouzlo nechtěného, že hrál i prostor v zákulisí, když se herci i sbor chystali na výstup. Prolínaly se tak oba prostory a hrály spolu.“

„Největším kladem režie jistě je, že postavy se chovají uvěřitelně lidsky.“

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka se propojil s festivalem Janáčkovy Hukvaldy a v zámeckém parku vyrostl amfiteátr, ve kterém každoročně zní hudba Leoše Janáčka. V sobotu 28. června to byla opera Její pastorkyňa, kterou do Hukvald přivezlo Slezské divadlo Opava. Spalující slunce, postupně se klonící k západu, publikum neodradilo.

Číst dál…

Concentus Moraviae skončil v Retzu. Virtuózně i půvabně

„V prostředí malého kostela se hudebníci jen těžko vměstnali, přesto dokázali hrát s obdivuhodnou souhrou.“

„Jolente De Maeyer je excelentní houslistkou, s jasným a zářivým tónem a s virtuózní technikou.“

„Věřme, že příští ročník festivalu bude stejně bohatý a pestrý jako ten letošní.“

Poslední koncert festivalu Concentus Moraviae se konal v pátek 27. června v rakouském městečku Retz. V dominikánském kostele vystoupil soubor Bryggen Bruges strings s uměleckou vedoucí Jolente De Maeyer. Nejprve zaznělo dílo Maxe Richtera The New Four Seasons: Vivaldi Recomposed, a ve druhé polovině večera soubor zahrál výběr tří částí ze skladby Edvarda Griega Z časů Holbergových, op. 40. Projevem i energickou virtuozitou soubor strhl k nadšeným ovacím.

Číst dál…

Třikrát stejně a přeci jinak aneb Klasicistní mistrovství na zámku v Kroměříži

„Toto schéma věrně demonstruje vůbec celkový přístup dirigenta k tektonickému rozvržení skladeb, které působilo velmi logicky, přirozeně a plynule.“

„Po několika málo taktech bylo zřejmé, že jeho výkon nebude třeba nikterak důkladně analyzovat, a to v tom slova smyslu, že svůj nástroj, svůj part a přednes ovládal s dvousetprocentní jistotou.“

„Zbývající části první věty se podařilo dirigentovi velmi dobře vystavět díky účinné dynamice a frázování a pečlivě vyposlouchaným tématům, což mu umožnilo je efektně vzájemně pospojovat v jednotný a plynulý hudební proud.“

Sněmovní sál Arcibiskupského zámku v Kroměříži rozezněla ve čtvrtek 26. června Filharmonie Brno pod taktovkou Františka Macka, uměleckého ředitele festivalu Hudba v zahradách a zámku Kroměříž. Hvězdou Večera vídeňských mistrů se stal čínský houslista Ziyu He, když přiměl návštěvníky k ovacím ve stoje již v první polovině koncertu. Rozhovor s ním jsme přinesli ZDE. V rámci 26. ročníku mezinárodního festivalu se konají ještě tři neméně zajímavá hudební představení.

Číst dál…

Magická noc mezi stěnami starobylého Oybinu

„Půl hodiny po skončení hustého deště vypukl pod širým nebem gejzír laskavé, virtuózní a svrchované hudby“ 

„To, co u Martina Prokeše obdivujeme při intepretaci chorálu či staré hudby, se zde ukázalo býti spíše na škodu přirozené lidovosti“. 

„Vrchol večera přineslo mistrovství flétnistky Jany Semerádové a dokonale souznící party hudebníků kolem ní“  

Ještě třicet minut před začátkem koncertu na Oybině hustě pršelo. Ředitel festivalu Lípa musica Martin Prokeš však nakonec opět slavil jeden ze svých mnoha festivalových úspěchů. Svatý Petr dopřál divákům ve starobylé zřícenině hradu a kláštera Oybin hodinu a půl barokního folkloru a folklorního baroka. Collegium Marianum a Ensamble Flair pod vedením Jany Semerádové a Jana Rokyty pohladily duše poněkud zkřehlého publika a v rámci žánrového snoubení vykouzlily mezi gotickými zdmi líbezné hanácké a valašské písně, prokládané skvělou hudbou Georga Phillipa Telemanna.

Číst dál…

Devátou „Plzeňskou noc s operou“ letos vystřídala opereta

„Plzeňský operní soubor má za sebou již řadu operetních inscenací, tudíž se nemusí v operetě teprve rozhlížet.“

„Titulní postavu zpívala a hrála s požadovanou lehkostí a lehárovskou nonšalancí Lívia Obručník Vénosová. Roli navíc propůjčila atraktivní zjev.“

„Dlouho aplaudující diváci se evidentně rádi nechali unést melodickým bohatstvím Lehárovy hudby.“

V pátek 27. června se příznivci operního souboru Divadla Josefa Kajetána Tyla opět vypravili do lochotínského amfiteátru, aby zde zhlédli další z představení, které jim domácí operní scéna nabídla. Pro devátý ročník zvolila nikoliv operu, ale Lehárovu Veselou vdovu, přední dílo klasického operetního žánru. Takto se znovu připomněla inscenace z roku 2019, kterou tehdy mohli sledovat diváci nejen v Plzni, ale i pražském divadle v Karlíně.

Číst dál…

Narozeninový dárek pro Jiřího Temla. Gratulační koncert v den skladatelových devadesátin

„Uspořádat gratulační koncert přímo v den skladatelových devadesátin byl výborný nápad a je skvělé, že se ho uskutečnit podařilo.“

„Interpretky skvěle pochopily Temlovu hudbu a sebejistě ji předaly posluchačům ve zvukové vyváženosti a v rytmické souhře.“

„Možná jediným nedostatkem jinak moc zajímavé dramaturgie koncertu byla volba pouze kompozic, které Jiří Teml napsal až po své padesátce.“

Oslavit jubilem 90 let je skutečně významná událost. Skladatel a dramaturg Jiří Teml patří k šťastným oslavencům tohoto úctyhodného věku a je chvályhodné, že v letní večer 24. června v 19:30 v Galerii Hudební fakulty Akademie múzických umění v Praze se podařilo zorganizovat koncert připadající přímo na den jeho kulatých narozenin. Gratulační koncert organizačně připravila cembalistka Monika Knoblochová, interpretka mnoha jeho děl, v rámci cyklu svého hudebního salonu Café Crème. Koncert měl také charakter jakési třešničky na dortu – završil totiž několikaměsíční řadu gratulací, které postupně přicházely od několika hudebních těles a institucí.

Číst dál…

Velká pr*el aneb Co zbylo ze Salieriho?

„Opera o opeře. Divadlo o divadle. Mimořádně vtipné, hubaté představení, přirozené a civilní, jako ze života.“

„Ztřeštěný příběh před smějícím se publikem rozkrývá, jak to chodívalo a chodívá na divadle.“

„Představení plné mluveného slova, ve kterém herecky i pěvecky excelují s naprostou přirozeností rozených komiků Roman Hoza a Tadeáš Hoza.“

Všechno. Ale jinak… Z původního díla zbylo hudebně vlastně vše, ale výsledek se schválně tváří, že skoro nic. Čtyřikrát opakovaný večer na zámku v Nových Hradech v rámci Smetanovy Litomyšle letos zohlednil výročí Antonia Salieriho, nicméně z jeho opery Prima la musica e poi le parole pod rukama dramaturga a režiséra Tomáše Studeného nezůstal kámen na kameni. Vzniklo něco takového, o čem se mladí s uznáním vyjadřují, že to bylo „hustý“. Také se říkává „hlína“. A nebo „velká p****“.  Prostě skvělá zábava.

Číst dál…

Artový čtvrtek v Litomyšli

„Střízlivě posmutnělá Šostakovičova 14. symfonie se sólovým sopránem a basem se zabývá tématem smrti, a to v hudebním vyznění záměrně způsobem odlišným od klasiků.“

„Zařadit do první poloviny večera hudbu Mieczysława Weinberga bylo riskantní, ale logické.“

„Britský vokální soubor The King´s Singers zaplnil piaristický kostel publikem těšícím se na hudební zážitek neméně ´artový´, ale mnohem laskavější.“

Šostakovič, Weinberg, Pärt, Poole… Jména autorů, jejichž hudba zněla ve dvou koncertech festivalu Smetanova Litomyšl, napovídají, že čtvrteční program byl náročnější. Večer s objevně vybranou hudbou dvacátého století patřil komornímu orchestru Kremerata Baltica, podvečerní čas předtím vokálnímu umění sexteta The King´s Singers, které střídalo současné skladatele s historickými. Oba koncerty si našly početné a vděčné publikum.

Číst dál…

Uzbecká klasika poprvé v Praze

„Urinbajev, dirigent mladistvých sil a zjevný zastánce prezentace mocného potenciálu žesťových a bicích nástrojů, využil každé příležitosti k akcentům.“

„Jeho symfonické úsilí ovšem úspěšně mírnila vkusná, lyricky nesená klavírní arpeggia, figurace a kadence věhlasné klavírní virtuosky Madiny Fayziyevové.“

„Během první části večera jako by dirigent a orchestr nalezli ideální zvukové proporce své interpretace s ohledem na akustiku Smetanovy síně.“

Státní symfonický orchestr Uzbekistánu koncertoval pod vedením svého uměleckého ředitele a hlavního dirigenta Kamoliddina Urinbajeva ve Smetanově síni Obecního domu. Koncert se konal v úterý 24. června a na programu byla díla Dvořáka, Rachmaninova a Čajkovského. Sólo v Rachmaninovově 2. klavírním koncertu měla Madina Fayziyeva. Sál nebyl zcela zaplněn, ale večer byl poutavý dramaturgií i provedením.

Číst dál…

Kóda pro jeden festival. Šakuhači znělo v Rajské zahradě 

„Hudba Kobayashi ale podľa mňa kvalitu krehkosti až tak neskúmala – možno skôr rozmanitosť.“

„Nie je to tak, že by mu ansámbel tvoril pozadie – obe zložky spolu komunikujú, hoci sa Ken-ichi Tajima stával akýmsi lídrom.“

„Pomedzi tieto bloky zaznieva šakuhači, nie virtuózne, ale signálne.“

V pondelok 23. júna skončil 15. ročník podujatia International Shakuhachi Festival Prague. V priestoroch Gabriel Loci ho uzavrel ho koncert s názvom Wakamono (mladosť) v spolupráci s Orchestrom BERG. Dve diela japonských a dve českých skladateľov a skladateliek sa zároveň stali kódou nielen tohto ročníku festivalu, ale aj jeho fungovania. Organizátori totiž tento ročník vyhlásili za posledný.

Číst dál…

Muzicírování na JAMU. Studenti, pedagogové i hosté v neotřelém programu

„Bylo obdivuhodné, jak k sobě všechny hlasy barevně ladily a byly přesně sezpívané, neboť zpívat janáčkovské úpravy lidových písní není zrovna snadné.“

„Moje žena malučičká byla příležitostí pro tenoristu ke vtipnému přednesu.“

„Devatenáct říkadel, písniček, které Leoš Janáček složil v roce 1925 podle karikatur, které vycházely v dětském koutku Lidových novin, psal jistě nejen pro děti, ale i pro své potěšení.“

Janáček Ensemble a Hlasy regionu, tak se jmenoval pořad, jenž připravila Hudební fakulta JAMU na pondělí 23. června. Na závěr školního roku se tak sešli ve fakultní aule k muzicírování studenti, pedagogové i jejich hosté, aby společně zahráli skladby brněnských autorů, v nichž se odráží melodičnost jižní Moravy. Vedle členů Janáček Ensemble se představili jako hosté již profesionální umělci, s nimi vystoupili i studenti JAMU pod vedením dirigenta Víta Spilky. Generační pestrost i svěží muzikantství se proměnilo v příjemný večer.

Číst dál…