Národní divadlo Brno představilo dramaturgický plán sezóny 2026/27, v níž uvede celkem šestnáct premiér napříč soubory. Operní program nabídne mimo jiné Janáčkovu Šárku v rámci festivalu Janáček Brno, Mozartova Dona Giovanniho v historicky poučené interpretaci či Wagnerovy Mistry pěvce norimberské. Program doplní návraty úspěšných inscenací i koncertní projekty.

Dramaturgický plán, který představilo vedení brněnské první scény, kombinuje operní klasiku, nové inscenace i projekty reagující na současná společenská témata. Operní soubor zahájí sezonu 28. října uvedením Šárky Leoše Janáčka. Inscenace vznikne v rámci jubilejního desátého ročníku Mezinárodního festivalu Janáček Brno, který loni uspěl na International Opera Awards, a bude uvedena jako site-specific projekt v Besedním domě. Dílo zazní v původní verzi s klavírním doprovodem. Režie se ujme umělecký šéf opery Jiří Heřman, hudebního nastudování Dominik Pernica. Klavírního partu se ujme britský pianista Julius Drake, role Ctirada britský tenorista Nicky Spence, který zazářil v úspěšné inscenaci Výlety páně Broučkovy, Šárku ztvární sopranistka Eliška Gattringerová. Festivalový program zároveň připomene celé operní dílo Leoše Janáčka, na brněnských scénách zazní všechny skladatelovy opery, které soubor v posledních letech nastudoval.

Na Festivalu Janáček budou mít možnost diváci zhlédnout všechny Janáčkovy opery, ve kterých se představí i hostující umělci. Operu Její pastorkyňa doprovodí Bamberští symfonikové pod taktovkou Jakuba Hrůši, Liška Bystrouška zase zazní s ORF Österreichischer Rundfunk pod vedením Tomáše Netopila. A poprvé se v Brně představí soubor Bavorské státní opery z Mnichova s inscenací Káti Kabanové, v režii polského dirigenta Kryzstofa Warlikowského, s Corinou Winter v roli Káti. „Brno tak konečně naplní i moji vizi, ve které jsem si ho překřtil na Moravský Bayreuth,“ smál se při představování Festivalu Janáček šéf opery Jiří Heřman. 

Další premiéra přivede na scénu jedno z nejznámějších děl operního repertoáru. Mozartův Don Giovanni zazní v historicky poučené interpretaci orchestru Collegium 1704 pod taktovkou Václava Lukse. Režii připraví Petr Forman a výtvarnou podobu inscenace vytvoří ilustrátor a scénograf Petr Sís. V obsazení Janáčkova opera počítá s Romanem Hozou a Luigim di Donatem (Don Giovanni), Veronikou Rovnou (Donna Anna) a Janem Šťávou (Leporello). Inscenace vzniká v koprodukci s evropskými partnery (Théâtre de Caen a Théâtres de la Ville de Luxembourg) a premiéra je plánována na 5. února 2027 v Janáčkově divadle. Na jaře divadlo nabídne také titul zaměřený na mladé publikum. Brittenova Archa Noemova v režii Marka Řiháka a hudebním nastudování Ondreje Olose vznikne jako hravý projekt, do něhož se zapojí dětské sbory i malí diváci v hledišti. Premiéra se uskuteční 10. dubna 2027 v divadle Reduta. Operní sezonu uzavře monumentální dílo Richarda Wagnera Mistři pěvci norimberští. Brněnské publikum uvidí pouze pět představení této velké koprodukce, na níž se podílí mimo jiné madridská opera Teatro Real. Premiéra je naplánována na 11. června 2027 v Janáčkově divadle, režijně inscenaci uchopí Laurent Pelly, který bude v tuzemsku debutovat. Obsazení avizuje Richarda Švédu, Kateřinu Kněžíkovou, Tadeáše Hozu a Daniela Matouška. Představení doprovodí také tematický program ve foyer inspirovaný wagnerovskou tradicí.

Vedle nových inscenací se na repertoár vrátí i několik známých titulů. Diváci se znovu dočkají Pucciniho Tosky, Radokovy inscenace Straussovy Salome nebo Dvořákovy Rusalky, která zazní nově pod taktovkou dirigenta Tomáše Hanuse. V komické poloze se vrátí také Donizettiho Nápoj lásky s Adamem Plachetkou v roli Dulcamary. Po mateřské dovolené se vrací na pódium Jana Šrejma Kačírková, která se nejen stane opět Rusalkou, ale ztvární poprvé i roli Emilie Marty v Janáčkově opeře Věc Makropulos. Program doplní koncertní projekty. Na repertoár se vrátí koncert Strauss Gala a milovníci italského bel canta se mohou těšit na večer O sole mio s tenoristou Danielem Matouškem.

Vedle opery nabídnou premiéry také další soubory divadla. Balet připravuje mimo jiné projekt Zapomenutá země, poctu choreografovi Jiřímu Kyliánovi k jeho osmdesátým narozeninám. Projekt spojuje jeho ikonická díla, tři dimenze tance. Nejprve je to inspirace Munchovým obrazem Tanec života na hudbu Benjamina Brittena a jako kontrast ve druhé části bude Jardí Tancat (Uzavřená zahrada), prvotina Kyliánova žáka Nacha Duata pod mistrovým vedením, jako zemitá modlitba katalánských venkovanů. Tady se zapojí juniorský soubor Balet NdB 2. A v závěru se vrátí na jeviště Petite Mort (Malá smrt), brilantní hříčka na Mozartovy klavírní koncerty jako esence Kyliánovy estetiky. „Jiří Kylián je mým nedostižným vzorem, je to můj idol, řekl bych i můj bůh, kdybych nevěděl, že to nemá rád…..těším se, že mu budeme mít příležitost vzdát hold,“ vyznal se k obdivu ke svému guru šéf baletního souboru Mário Radačovský. Ten uvede inscenaci Maska, která má být jeho poslední velkou prací pro brněnský soubor. Intimní výpověď, koncipovaná jako sled obrazů, se ponese na hudbu Fryderyka Chopina a Ference Liszta, klavírního partu se ujme klavírní virtuos Ivo Kahánek.

Činohra plánuje uvádět klasické i současné hry reagující na aktuální společenská témata. V návaznosti na nedávné úspěchy na zahraničních scénách, kdy největším bylo hostování v Japonsku s hrou Karla Čapka Matka, se rozhodl pro svoji první práci v České republice režisér Martin Kušej. Bývalý umělecký šéf Rezidenztheateru v Mnichově a v Burgtheateru ve Vídni připraví v Brně hru Andorra Maxe Frische. Bude to podle slov šéfa činohry Milana Šotka „úder na solar všem fašistickým tendencím dneška. Protože teď je čas, není na co čekat, když se nevyslovíme teď, pak už může být pozdě. Proto se v tomto duchu ponese celá sezóna,“ ujišťoval šéf činohry. 

Národní divadlo Brno vstoupí do nové sezony po návštěvnicky úspěšném roce. Na domácích scénách loni přivítalo přes dvě stě padesát tisíc diváků, celkem včetně hostování a zájezdů oslovilo ještě o čtyři desítky tisíc návštěvníků více. Divadlo však zároveň očekává možné snížení příspěvku ze státního rozpočtu, o jehož výši zatím není rozhodnuto. „Divadlu se daří, zvyšuje se návštěvnost a to i přes zvyšující se vstupné, zvyšuje se i ekonomický výsledek. Věřím, že je to právě díky kvalitnímu repertoáru, který není prvoplánově odpočinkový. Našimi prioritami jsou posilování postavení divadla v evropském kontextu a posilování našeho jména v zahraničí. To se projevuje jednak vytvářením koprodukcí s velkými evropskými scénami a také zahraničním hostováním. A v neposlední řadě i promyšlenou spoluprací se špičkovými tvůrci,” přiblížil vizi divadla ředitel Martin Glaser. Nicméně v turbulentní době, kdy se vše mění a kdy všichni víme, že divadlo není výdělečný projekt a tedy je závislé na dotacích, se může stát cokoli. Jsme zrcadlo společnosti a takový ten kanárek v dole, který umírá jako první. Přesto vstupujeme do příští sezóny s optimismem, že diváci jsou ochotni platit za kvalitní umění a za odvahu,” zakončil prezentaci nové sezóny šéf divadla Martin Glaser. 

foto: NdB / Bára Bachanová a archiv KlasikaPlus

Facebook X E-mail WhatsApp