Na konci června bude Ostrava hostit osmý ročník bienále festivalu New Opera Days Ostrava (NODO), který nabídne sedm operních projektů, z toho šest ve světové premiéře. Festival propojí mezinárodní autory, české tvůrce i netradiční scénické prostory a představí současnou operu jako živý žánr reagující na témata dnešní doby.

Ostrava se během posledního červnového týdne znovu stane místem setkání současného hudebního divadla. Festival New Opera Days Ostrava, který od roku 2012 pořádají Ostravské centrum nové hudby a Národní divadlo moravskoslezské, představí sedm inscenací od autorů z Velké Británie, Kanady, Spojených států, Slovenska i České republiky. Dramaturgie letošního ročníku se soustředí na témata paměti, identity, osamělosti, lásky či naděje a ukazuje, jak se operní žánr proměňuje pod vlivem současných společenských i uměleckých impulzů. Na realizaci se budou podílet přední sólisté, mezinárodní Ostravská banda, sbor Canticum Ostrava, ale i tanečníci, přičemž jednotlivá představení se odehrají nejen na tradičních divadelních scénách, ale také v otevřeném městském prostoru nebo v opuštěných budovách.

Festival zahájí 23. června v Divadle Antonína Dvořáka dvojice komorních světových premiér. Britský skladatel Richard Ayres uvede jednoaktovou operu No. 61 (David), intimní hudební reflexi postupného vytrácení paměti inspirovanou osobní zkušeností autora. Nastudování se ujme šéf ostravské opery Marek Šedivý, režie Michal Pěchouček, v titulní roli se představí basbarytonista Nicholas Isherwood. Druhou část večera bude tvořit ‚instrumentální opera‘ Company české skladatelky Kristýny Švihálkové, která vychází z poetiky Samuela Becketta a kombinuje perkuse, hlas a elektroniku v kompozici balancující mezi zvukem a tichem. Inscenačně se tohoto opusu ujmou Jiří Nekvasil a David Bazika.

O den později se festival přesune do Komenského sadů, kde se pod širým nebem uskuteční světová premiéra dystopické sci-fi opery White Death slovenského skladatele Miroslava Tótha. Dílo situované do světa ohroženého vychýlením Země z oběžné dráhy využije netradiční prostředí louky a tenisových kurtů a propojí hudbu s výrazným scénickým konceptem. Jako sólistky tohoto kusu se v Ostravě představí pěvkyně Beatriz Gaudêncio Ramos a Bella Adamova. Režijně premiéru připraví Nela H. Kornetová, hudební nastudování bude v rukou Jana Bubáka.

Čtvrteční festivalový program promění chátrající komplex bývalého hotelu Palace v dočasnou operní scénu. Před plánovanou rekonstrukcí se zde odehrají dvě nové české opery, které pracují s atmosférou místa jako s aktivní součástí inscenace. Milan Guštar v díle Nová nauka o harmonii navazuje na mikrotonální myšlenky Aloise Háby a prostřednictvím hudebního dramatu otevírá otázky pravidel a tvůrčí svobody. Jednoaktová opera V očích vážky skladatele Jakuba Rataje, inspirovaná japonským haiku, propojí hlas, smyčcové kvarteto, elektroniku a taneční složku a soustředí se na detail jako výchozí bod širšího obrazu. Na provedení se budou podílet sopranistka Markéta Drabina Schaffartzik, dirigent Pavel Šnajdr, choreografka Hana Ratajová a režijně slovenský tandem Veronika Trokšiarová a Laura Černáková, resp. Gabriela Gabašová.

Páteční večer v Divadle Jiřího Myrona přinese světovou premiéru opery Substance: Nekonečný Spinoza amerického skladatele Elliotta Sharpa, který se inspiruje filozofií Barucha Spinozy a propojuje komorní ansámbl, sbor a elektroniku v díle zaměřeném na téma vnímání a nekonečna. Opera bude příležitostí pro tenoristu Valentina Blasinu, hudebníky bude řídit Petr Kotík.

Závěr bienále bude patřit evropské premiéře opery Klaun(i) srbsko-kanadské skladatelky Any Sokolović, která nedávno vzbudila výrazný ohlas při uvedení v Montrealu, jak portál KlasikaPlus.cz reflektoval ZDE. Inscenace se vrací k tradici kočovných bavičů a prostřednictvím groteskních i lyrických obrazů reflektuje základní lidské emoce, od radosti po smutek. Do Ostravy přijedou také sólisté původní kanadské produkce, kteří se zapojí do nové inscenace připravené speciálně pro festival, za níž budou stát Jiří Nekvasil a Davida Bazika, Jiřího Rožně u dirigentského pultu vystřídá Bruno Ferrandis.

NODO 2026 tak potvrzuje svou roli jediné kontinuální přehlídky současného hudebního divadla v České republice a platformy pro vznik nových operních děl. Festival se uskuteční od 23. do 27. června a nabídne publiku možnost sledovat operu v různých podobách: od komorních experimentů po scénicky rozměrné projekty, které překračují hranice tradičního divadelního prostoru.

***

Reflexi z minulého ročníku čtěte ZDE, rozhovor s ředitelkou pořádajícího spolku Renatou Spisarovou ZDE.

foto: archiv NODO a OCNH

Facebook X E-mail WhatsApp