PORTÁL O KLASICKÉ HUDBĚ

Festivalový epilog, který se uskutečnil 3. července na Hukvaldském dvoře v rámci Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, znamenal komorní písňový večer. V prostředí silně spjatém s Janáčkovým životem zazněl výběr písní z odkazu hukvaldského rodáka a dále také Vítězslavy Kaprálové, Bohuslava Martinů a Mikuláše Schneidera-Trnavského. Zvolený repertoár interpretovala sopranistka Alžběta Poláčková ve společnosti klavíristy Martina Levického, přičemž dramaturgie stavěla na intimním formátu písňového recitálu, který umožnil plné soustředění na detail hudebního sdělení, práci s textem a vzájemný dialog obou interpretů.

V sedmnácti letech patří Viktor Stocker k nejvýraznějším talentům české akordeonové scény. Laureát mezinárodní soutěže Concertino Praga, držitel řady domácích i zahraničních ocenění a student Janáčkovy konzervatoře v Ostravě na sebe upozorňuje nejen mimořádnou technickou vyspělostí, ale i neobvykle širokým repertoárem sahajícím od baroka po současnou hudbu. 28. června jej čeká vystoupení na Mezinárodním hudebním festivalu Leoše Janáčka v Hukvaldech…

Patří k nejvýraznějším tvářím nastupující skladatelské generace, přesto ho v akademické škatulce neudržíte. Skladatel a multiinstrumentalista Jan Kotyk, který aktuálně studuje na pražské HAMU pod vedením Martina Smolky, úspěšně boduje v prestižní skladatelské soutěži Generace v rámci Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka. V patnácti letech měl naposlouchané kompletní dílo Maurice Ravela, dnes se ve své tvorbě inspiruje americkým minimalismem, mikrotonální hudbou, ale nepohrdne ani skeptickými písněmi Karla Kryla či kapelou Buty. KlasikaPlus.cz s mladým umělcem přináší rozhovor.

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka zavítal do Nového Jičína s programem Mezi nebem a zemí. Skladby, které diváci slyšeli a jejichž mystický obsah 10. června přinesl Český filharmonický sbor Brno a jeho hosté pod taktovkou sbormistra Petra Fialy, navodily povznášející atmosféru – příchozí vyslechli kusy Bohuslava Martinů, Henryka Góreckého, Johna Tavenera a dalších.

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka zahájil v Divadle Antonína Dvořáka slavnostním koncertem v pondělí 1. června. V interpretaci Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK pod taktovkou Tomáše Netopila zazněla Slavnostní předehra Dmitrije Šostakoviče, ikonická Sinfonietta Leoše Janáčka a sólový part v rovněž interpretovaném Šostakovičově Prvním violoncellovém koncertu přednesl Pablo Ferrández. Závěrečné ovace svědčily o úspěšném koncertě…

Nikdo se během uplynulých desetiletí nezasloužil o zrovnoprávnění dirigentek s jejich mužskými kolegy tak moc jako ona – americká dirigentka, letošní jubilantka Marin Alsop. Sedmý křížek, který jí přistane na bedrech 16. října, by jí nikdo nehádal. Létá po světě sem a tam, řídí několik těles a projektů najednou; Je neúnavná, rázná, pragmatická, veleúspěšná. Nikdy ovšem své následnice neprosazovala na základě genderu, protože sama se dokázala prosadit pouze svým umem, svojí vůlí a svým nasazením. V její osobě k nám přijíždí zásadní osobnost světové kultury, nejen hudby, a je velkým úspěchem 76. Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, že tato žijící legenda pozdvihne v jeho rámci 25. června taktovku. KlasikaPlus.cz s umělkyní přináší rozhovor.

Zostra začne na prahu června 76. ročník Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, nově pořádaný Janáčkovou filharmonií Ostrava. Hned po zahajovacím koncertu se 3. června publiku představí hvězdný Jerusalem Quartet. Přijíždí s repertoárem od Haydna po Ravela, mezi něž se ústrojně vměstná rodák z Hukvald. Nejen o tomto večeru, který po právu vzbuzuje velká očekávání, vzniklo interview se spoluzakladatelem souboru a uznávaným violoncellistou, jakým je rodák z Minsku, žijící nyní v Lisabonu, osmačtyřicetiletým Kyrilem Zlotnikovem.

Gruzínská klavíristka Tamta Magradze se poprvé českému publiku představí v polovině června v Ostravě během sólového recitálu na Mezinárodním hudebním festivalu Leoše Janáčka. Připravila si nejen skladby svého nejmilejšího skladatele Franze Liszta, ale i Sergeje Rachmaninova či právě Leoše Janáčka. Tamta je držitelkou cen z mezinárodních soutěží, jako je například Lisztova soutěž v Utrechtu či La Palma d‘Oro v italské Liguire, v dnešní době už ale úspěšně rozvíjí i svou sólovou kariéru – vystoupila na nespočtu velkých pódíí během festivalů v Tbilisi, Utrechtu, Bayreuthu, Budapešti či Modeně. Rozhovor jsme vedly nejenom o jejích hudebních začátcích, ale i o následném studiu ve Výmaru, roli hudebnice či debutovém albu.

O odtajněné sezóně 2026/27 Janáčkovy filharmonie Ostrava se s jejím ředitelem Janem Žemlou diskutovalo s nadšením. 73. sezóna je naplněná různorodým programem a špičkovými sólisty a na své si přijdou jak milovníci klasické hudby, tak i mladí i nároční posluchači.

„Specifičnost města Ostravy mě nijak neomezila – naopak, sžil jsem se s ní. V dobrém slova smyslu. A to je možná to, co mě tu drží.“

„Vždy jsem se snažil být umělecky nekompromisní, s přibývajícími léty je pro mě tato priorita ještě silnější.“

„Zásadním faktorem pak je tým lidí, který se kolem vás pohybuje a s kterým pracujete. Jeho síla je to, co vám ve finále umožní věnovat se koncepční činnosti, strategiím a rozvoji.“

Po umělecky úspěšném 75. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka se začíná psát jeho nová kapitola — kapitola s názvem Jan Žemla. Jak uvažuje stávající ředitel Janáčkovy filharmonie Ostrava, muž, který nyní zároveň usedá i do čela tohoto etablovaného festivalu? Osobnost, kterou nelze snadno zaškatulkovat ani přehlédnout, a právě proto s ní lze vést smysluplný a podnětný rozhovor.

„Ticho, které zůstalo, nebylo prázdné. Bylo plné očekávání.“

„Byl to program, který v sobě spojoval různé představy hudebního divadla, přestože se jednalo o koncertní provedení, bylo těžké nemyslet na scénu.“

„Raiskin, zkušený orchestrální stratég, dokázal propojit barvitost Fallovy partitury s precizní artikulací a dynamickou logikou.“

Parafrází Janáčkova vnímání světa bychom mohli říci: „Všude kolem nás je slyšet melodie – v řeči lidí, ve zpěvu ptáků, v lese, na poli. Hudba je všude.“ Málokterý koncert se odehrává v tak přirozeně scénickém prostředí jako právě ten závěrečný letošního jubilejního 75. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka s podtitulem Roztančené finále.

„Amplifikací je zajištěna dobrá slyšitelnost, nikoli však kvalita zvuku hudebních nástrojů či dokonce hlasů.“

„Bylo snad kouzlo nechtěného, že hrál i prostor v zákulisí, když se herci i sbor chystali na výstup. Prolínaly se tak oba prostory a hrály spolu.“

„Největším kladem režie jistě je, že postavy se chovají uvěřitelně lidsky.“

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka se propojil s festivalem Janáčkovy Hukvaldy a v zámeckém parku vyrostl amfiteátr, ve kterém každoročně zní hudba Leoše Janáčka. V sobotu 28. června to byla opera Její pastorkyňa, kterou do Hukvald přivezlo Slezské divadlo Opava. Spalující slunce, postupně se klonící k západu, publikum neodradilo.

„Sopranistka Kateřina Kněžíková se svým šarmem a energií jako by se pro operetu narodila. Její manžel Adam Plachetka party zvládl s grácií a se smyslem pro humor sobě vlastním.“

„Předehra ke kultovní operetě Netopýr od Johanna Strausse ml. vpadla do sálu s energií, kterou se snažil dirigent Robert Jindra z orchestru vybičovat.“

„Na závěr zpívali oba manželé dojemný duet ‚Das eine kann ich nicht verzei´n‘ z operety Johanna Strausse ml. Vídeňská krev, ve kterém se vzdává hold krásné Vídni.“

Mezi moravskoslezskými městy, v nichž se odehrává Mezinárodní festival Leoše Janáčka, nemohl chybět Frýdek-Místek. V Národním domě se v sobotu 21. června sešli posluchači, kteří chtěli vidět a slyšet hvězdné manželské duo Kateřinu Kněžíkovou a Adama Plachetk, a také fanoušci operetního žánru. Za doprovodu Symfonického orchestru Českého rozhlasu (SOČR) pod taktovkou Roberta Jindry provedli sérii operetních melodií, které prozářily sál.

„Cílem večera nebylo jen ukázat, co všechno umíme zahrát, ale především co všechno spolu můžeme zažít.“

„Veverka na pódiu nežije jen hudbou, on ji obývá.“

„Kateřina Englichová byla dokonalým protipólem Veverkovy živelnosti.“

V hudbě, stejně jako v životě, často nejde ani tak o to, co je slyšitelné či viditelné, ale o to, co rezonuje pod povrchem. V detailu – v tichu mezi dvěma větami, ve způsobu, jakým interpret odloží smyčec, v nádechu před frází – se odehrává to, čemu říkáme hudební pravda. A právě tato „pravda v mezerách“ se jako jemný podtón linula celým koncertem, jenž se 19. června konal v Beskydském divadle v Novém Jičíně v rámci Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka. Večer s podtitulem Virtuozita skladatelská a interpretační se ukázal být nejen dramaturgicky promyšlený, ale především lidsky blízký a emočně silný. Interpretovala Slovak Sinfonietta Žilina a sólisté Vilém Veverka s Kateřinou Englichovou, dirigoval Jiří Habart.

„Z pekla, které se toho večera rozeznělo, by Janáček měl radost. Protože v neklidu tohoto večera se znovu zrodila hudba, která mluví k dnešku. A snad i k zítřku.“

„Slezská filharmonie Katowice se předvedla ve výborné formě.“

„Koncertu byla naplněn z hlediska obsahu, hudebního výkonu i myšlenkového rámce.“

Jedno z nejpalčivějších poselství Janáčkovy tvorby spočívá v radikalitě lidské zkušenosti – v intenzitě emocí, hlasu, gesta, zápasu i vytržení. Pokud bychom se tedy ptali, zda by měl Leoš Janáček z koncertu, který se v rámci Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka konal 17. června v industriálním prostoru ostravského Trojhalí, radost, odpověď by zněla: „Ano.“ Ale nebyla by to radost poklidná. Inferno, tematický podtitul večera, totiž není pouze prostorem utrpení, ale také místem kruté jasnozřivosti, kde mizí iluze a zůstává syrová pravda o člověku a světě.

„Pomocí postupného zhušťování a zřeďování zvuku docílila skladba Sebestyén-Lázar velkého efektu, aniž by k tomu mladá autorka použila konvenční výrazové prostředky.“

„V kombinaci s dalšími melodickými motivy příčné flétny a klavíru vytvořil Kováts-Szöcs agilní a neklidnou esenci, která poměrně překvapivě nese v češtině název Setmění.“

„Je zřejmé, proč bývá dirigent Tomáš Stanček pravidelně zván k podobně náročným projektům…“

Skladatelská soutěž Generace představila na koncertě 16. června vítězné skladby účastníků. Mezinárodní soutěž pro všechny státy Visegrádské čtyřky je pořádána pod záštitou MHF Leoše Janáčka. Obě soutěžní kategorie letos ovládli mladí skladatelé z Maďarska. Jejich skladby a další oceněná díla zazněla na koncertě v Českém rozhlase Ostrava. Provedení se ujaly soubory Ensemble Prague Modern a Festivals Contemporary Ensemble pod taktovkou dirigenta Tomáše Stančeka.

„Akustické podmínky Národního hudebního fóra ve Vratislavi nemá smysl se sálem v Porubě srovnávat. I když na dané možnosti není špatný, pro dojem ze hry orchestru příliš příznivý není.“

„Narek Hakhnazaryan poskytl Dvořákovi ztišenou kantilénu, v pasážích na opačném výrazovém pólu však uplatňoval až příliš náruživosti.“

„Brahmsova Druhá symfonie, dílo šťastné letní pohody dnů trávených u jezera Wörthersee v Korutanech, je kompletně pozitivní.“

Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka pokračoval ve čtvrtek koncertem orchestru NFM Filharmonia Wrocławska. Dirigoval Tomáš Netopil, prezident festivalu, sólistou byl mezinárodně proslulý arménský violoncellista Narek Hakhnazaryan. Program dvěma základními díly světového repertoáru připomněl umělecké i osobní přátelství Antonína Dvořáka a Johannesa Brahmse.

„Krásnět už může nadále jen festival a nejlépe pod vedením někoho mladšího, energičtějšího a odvážnějšího než jsem já.“

„Samozřejmě tu práci člověk nedělá sám, musí mít dobře nastavený a sehraný tým.“

„V Ostravě vystoupilo za dobu, kdy festival vedu, spoustu výborných interpretů, na které rád vzpomínám i z lidského hlediska.“

Novým ředitelem organizace Janáčkův máj, která je hlavním pořadatelem Mezinárodního hudebního festivalu Leoše Janáčka, se stane Jan Žemla, stávající ředitel Janáčkovy filharmonie Ostrava. Ve funkci nahradí Jaromíra Javůrka, který o festival, aktuálně slavící pětasedmdesátiny, pečoval více než čtyřicet let. Výrazná osobnost ostravské kultury v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz především bilancuje.

„Za vše další vděčím svému hlavnímu mentorovi, kterým byl nenahraditelný Seiji Ozawa.“

„Smetanovu Mou vlast Japonci zbožňují.“

„Janáčkova Sinfonietta a Beethovenův Houslový koncert mají něco společného, proto je správné je provést během zahajovacího festivalového koncertu.“

Žije ve Vídni, diriguje po celém světě. Dlouhodobě je spjat s Japonskem, ale svou první velkou příležitost dostal před devětadvaceti lety v Ostravě. Rakušan Christian Arming, ročník 1971, sice vkročil do letoška v čele Orchestru divadla La Fenice při koncertu v Benátkách 5. ledna, ale ještě víc se těší na svůj červnový návrat do Ostravy. Není divu, vždyť má v tomto městě na co vzpomínat a na co navazovat… 2. června s taktovkou v ruce zahájí Mezinárodní hudební festival Leoše Janáčka.