„Moje hudba je odrazem mých snů,“ je výrok soudobé korejské skladatelky Unsuk Chin. Přestože tuto větu pronesla zhruba už před dvaceti lety, stále platí. A sny se prolínají i čtyřmi díly, jež tento pátek a sobotu uvede Ensemble Modern v české premiéře na Mezinárodním hudebním festivalu Pražské jaro. Světově uznávaná komponistka je v České republice poprvé a pro letošní rok přijala roli rezidenční skladatelky koncertní řady Prague Offspring. 

V rámci obou koncertů řady Prague Offspring, která se zaměřuje na soudobou tvorbu, bude uvedeno také pět světových premiér od českých a slovenských autorů, jež nastudoval renomovaný soubor Ensemble Modern, který před téměř padesáti lety založili bývalí členové Junge Deutsche Philharmonie. Dirigovat bude Izraelec Ilan Volkov.

V pátek od večerní půl sedmé bude k mání první ochutnávka z tvorby skladatelky Unsuk Chin – v kavárně Centra současného umění DOX přítomní vyslechnou skladbu Na radu u Housenky pro sólový basklarinet. Od osmi hodin večer to pak ve velkém sále DOXu bude už rozsáhlá kompozice Akrostichon-Wortspiel pro sólový soprán a ansámbl, která se skládá ze sedmi částí. Dílo představila Chin již ve více než dvaceti zemích a po premiéře způsobilo zásadní zlom v profesní kariéře skladatelky. „Akrostichon vznikl na základě textu Alenky v říši divů a Nekonečného příběhu, takže to je taková snová krajina,” připustila Chin na tiskové konferenci konané 28. května. Další skladba, jednoduše nazvaná Dvojkoncert pro klavír, bicí nástroje a ansámbl, která zazní v pátek ve druhé části večera, nijak přímo neodráží skladatelčiny sny. Nicméně se do ní podle svých slov autorka snažila vložit „určitou barvu zvuku, kterou skutečně ve svých snech vidí a slyší“. 

V sobotu večer rozezní DOX z tvorby Chin skladba Gougalōn, která je možná nejvýmluvnějším příkladem jejího přístupu k pronikání odlišných a geograficky vzdálených hudebních tradic. Skrze ironické rekonstrukce prvků korejské lidové kultury se skladatelka vymezuje vůči orientalizujícím stereotypům a zažitým představám. Kdysi jí k tvorbě velmi hybné a dramatické kompozice inspirovala atmosféra starých a chudých čtvrtí, které navštívila v Číně, Hongkongu a Kantonu. Zaujaly ji pouliční prodejci jídla, tržiště, daleko od moderních budov a třpytivých nákupních center – tyto zážitky jí připomněly její dětství v Soulu v šedesátých letech minulého století, období před radikální modernizací. „Je to vtipný kousek, takové pouliční divadlo, kdy jsem složila hudbu, která musí působit, že je špatně zahraná, ale aby tak působila, tak ji hudebníci musí hrát velmi dobře,“ vysvětlila nejvyhledávanější skladatelka tohoto století, která v červenci oslaví 65. narozeniny. Dílo tak působí jako smršť hudebních nápadů, inovativních zvukových kombinací, s velkým zastoupením perkusí včetně koženého pásku a řehtačky. „Je pravda, že klavír bude speciálně upraven jak pro Dvojkoncert, tak pro Gougalōn. V případě Dvojkoncertu tam budou takové kovové kousky, aby dodaly zvuk podobný gamelanu (orchestru bicích nástrojů tradiční indonéské hudby – pozn. red.). Co se týká Gougalōnu, v tomto případě půjde o větší kovové kusy, aby to znělo, jako že je instrument zničený,“ prozradila Chin. Dodává, že je prý opravdu ráda, že může být součástí Prague Offspring, protože je s Ensemble Modern úzce spojena: S ředitelem souboru Christianem Fauschem spolupracuje čtyřicet let, s dirigentem Volkovem pak dvacet a jsou si velmi blízcí. I proto skladby určené pražskojarnímu publiku společně dlouho vybírali. 

Kromě díla Chin zazní v pátek také světová premiéra mezinárodně oceňovaného českého soudobého skladatele Michala Nejtka Die Hintergedanken (Postranní myšlenky) a od již zesnulého Iannise Xenakise dvojice virtuózních děl Rebonds.

Také sobota představí soudobé autory, kteří zkomponovali nová díla přímo na objednávku Pražského jara. Jde o slovenskou komponistku, perkusionistku a flétnistku Michaelu Antalovou žijící v Oslu s dílem Unravel a Tobiáše Horvátha (předkoncertní rozhovor čtěte ZDE) se skladbou nazvanou 423. Sobotní koncert pak ještě doplní slovenský skladatel Patrik Kako s kompozicí nazvanou funktionslust: R a Jiří Kadeřábek se skladbou COVID-19, kterou inspirovala první spolupráce s Ensemble Modern, jež prý „skončila v propadlišti covidové pandemie“ a nyní půjde o „druhý pokus“. 

„Bude to pět skladeb, které jsou opravdu krásné. Těším se, že je předvedu publiku. Je to pět lidí, se kterými jsem nikdy nespolupracoval. Tento měsíc je pro mě takový český. Asi před třemi týdny za mnou do Glasgow přijel Martin Smolka se svou novou skladbou,“ překvapil dirigent Volkov a dodal, že Smolkova skladba vznikla na objednávku Symfonického orchestru BBC. Skladby komponistky Unsuk Chin slyšel v polovině devadesátých let v Londýně, a pak měl podle svých slov štěstí, že si u ní mohl po dvaceti letech objednat koncert pro violoncello, jenž měl premiéru na londýnském festivalu BBC Proms. Od té doby spolupráce obou umělců pokračuje; projeli spolu takřka celý svět.

Pro úplnost, kromě premiérových skladeb zazní v sobotu večer také skladba Chamber Nōise z roku 2010 od etablovaného autora Ondřeje Adámka.

Foto: Pražské jaro / Michal Vencl

Facebook X E-mail WhatsApp