Díla inspirovaná jazzem i mimohudebním obsahem přichystala na čtvrtek a pátek 24. a 25. března Moravská filharmonie Olomouc. V Redutě zazní Berliozova Fantastická symfonie, považovaná za nejslavnější programní symfonii všech dob, a dvě méně často uváděná díla, Stravinského Cirkusová polka a Ravelův Klavírní koncert pro levou ruku D dur. Sólistkou bude srbská klavíristka Tamara Stefanović, orchestr povede jeho šéfdirigent Jakub Klecker. Koncertům bude předcházet od 18 hodin beseda s umělci, kterou moderuje Jiří Vejvoda.
„Hravost, ale i náročnost partu byla příležitostí pro Juventus Collegium FOK předvést své kvality, ale také si dosyta zahrát (a vyhrát).“
„Markéta Cukrová, excelentní interpretka písní, vystihla všechny valéry Mallarméovy poezie a kongeniálního Ravelova zhudebnění.“
„Kontrast strohého technického jazyka s hudební nápaditostí uvedl posluchače v úžas.“
S nápaditou dramaturgií se představil soubor Juventus Collegium FOK s hosty mezzosopranistkou Markétou Cukrovou a klavíristou Stanislavem Gallinem. V rámci cyklu FOK Obrazy a hudba zazněla ve čtvrtek 17. března v Anežském klášteře díla Sergeje Prokofjeva, Maurice Ravela, Jana Nováka a Dariuse Milhauda. Vyprodaný sál byl svědkem vrcholných impresionistických kompozic i zábavné hudební ironie.
Dnes se v Malém sále Slovenské filharmonie od 19 hodin představí maďarský klavírista Balázs Fülei, který je oceňován za šíření Bartókova odkazu ve světě. Ve svém sólovém recitálu přednese Purcellovu Suitu D dur, Beethovenovu Sonátu č. 31 As dur, Bartókovu Improvizaci na maďarské sedlácké písně, Ravelův klavírní cyklus Zrcadla a Kodályovy Tance z Marosszéku. „Fülei sa predstavil v prestížnych sálach ako napr. Wiener Konzerthaus, Concertgebouw Amsterdam, či newyorská Carnegie Hall. Okrem sólových vystúpení koncertuje aj ako člen komorného súboru Auer Trio,“ doplňují profil umělce pořadatelé.
„Ivana Švestková Dohnalová dostala na tomto koncertě velkou příležitost předvést své umění a právem byla jednou z nejzářivějších hvězd večera.“
„Osobitý styl harfistky se výtečně hodil k jistému výkonu Jana Fišera, kterého evidentně těšilo zahrát si po orchestrálním vytížení komořinu.“
„Schulhoffova skladba, již s takovým zaujetím tlumočili oba hráči, byla i publikem pochopena jako aktuální výpověď k dnešním těžkým dnům.“
PKF – Prague Philharmonia má díky svému šéfdirigentovi Emmanuelu Villaumeovi blízký vztah k francouzské hudbě. Na koncertě komorní řady to potvrdilo i sedm jejích členů a stálý host orchestru – harfistka Ivana Švestková Dohnalová. Vedle skladeb Iberta, Saint-Saënse, Debussyho a Ravela zaznělo i Duo pro housle a violoncello Erwina Schulhoffa, které zpečetilo dramaturgicky i interpretačně výjimečný večer.
Orchestr PKF – Prague Philharmonia zve na pondělí 14. února od půl osmé do barokního refektáře Profesního domu MFF UK na Malostranském náměstí na další koncert komorní řady. Vystoupí tam Ensemble BDF, který reprezentují hobojista Vladislav Borovka, fagotista Tomáš Františ a cembalistka Olga Dlabačová. Ti si k sobě pozvali ještě houslistku Milenu Kolářovou, violoncellistu Václava Petra a bicistu Štěpána Hona. Bude znít hudba Jeana-Philippa Rameaua, Barbary Strozzi, Bernarda Storaceho a Antonia Vivaldiho, od nějž návštěvníci vyslechnou Koncert g moll pro housle, hoboj, violoncello, fagot a cembalo, RV 103. Další koncert komorní řady PKF – Prague Philharmonia se bude na stejném místě konat v pondělí 7. března. V podání harfistky Ivany Švestkové Dohnalové, flétnisty Jiřího Ševčíka, klarinetisty Jindřicha Pavliše, houslistů Jiřího Fišera a Jana Adama, violisty Ondřeje Martinovského a violoncellisty Lukáše Pospíšila zaznějí skladby Iberta, Schulhoffa, Debussyho, Saint-Saënse a Ravela.
Novinkou v repertoáru opery Národního divadla v Praze, Janáčkovou Káťou Kabanovou, pokračuje dnes večer festival Opera 2022. Inscenace, pod kterou jsou podepsáni dirigent Jaroslav Kyzlink a režisér Calixto Bieito, měla premiéru na konci ledna letošního roku a připomenout si ji můžete v ReflexiPlus. Tradiční operní přehlídka jinak pokračuje v téměř nezměněné podobě, zatím musela být zrušena jen dvě plánovaná představení a změnu dozná nadcházející nedělní 13. února. Opera Studio Praha kvůli onemocněním a karanténám neuvede Krčkovy Šaty, které svět neviděl, ale pouze Španělskou hodinku Maurice Ravela.
„Bizetova Malá suita pro orchestr je skladba nejen melodická, ale tak skvěle napsaná, že dá vyniknout jednotlivým hudebním nástrojům.“
„Dalberto prokázal, že je skutečně mimořádný pianista.“
„Čím jiným zakončit slavnostní francouzský večer než tou nejslavnější a nejpopulárnější Ravelovou skladbou, Bolero.“
Každá země EU, když přebírá předsednictví, se snaží nějakým způsobem zviditelnit. My jsme v roce 2009 vymysleli dvouznačné heslo s kostkou cukru „Evropě to osladíme“ a plastiku Davida Černého Entropa, která urazila snad polovinu členských zemí. Moc diplomatické to nebylo. To Francie, která se stále považuje za srdce evropské kultury, zahájila své předsednictví hudbou. Velvyslanectví Francouzské republiky a Francouzský institut v Praze proto oslavily začátek předsednictví EU v Radě Evropské unie slavnostním koncertem PKF – Prague Philharmonia 2. února 2022 ve slavnostně vyzdobené Smetanově síni Obecního domu.
„Debussyho suita z Pellease a Melisandy byla dirigentem večera Alainem Altinogluem sestavena z orchestrálních předeher a meziher opery.“
„K provedení Saint-Saënsova díla byl přizván Thierry Escaich, jeden z nejvýznamnějších současných francouzských varhaníků.“
„V Ravelově Tzigane ohromil virtuózitou koncertní mistr České filharmonie Jiří Vodička.“
Na čtvrtečním koncertu České filharmonie se představili hned dva zahraniční hosté: náš první orchestr řídil Alain Altinoglu a varhanního partu v Saint-Saënsově 3. symfonii se ujal Thierry Escaich. Vedle Saint-Saënse se v programu objevili další francouzští autoři: Claude Debussy a Maurice Ravel.
Národní divadlo moravskoslezské informuje o dalším projektu Operní akademie Ostrava a zve na novou inscenaci opery-baletu Dítě a kouzla Maurice Ravela. Po dvouleté pauze opět zkoušejí spolu s profesionálními členy souboru opery NDM talentovaní studenti zpěvu Fakulty umění Ostravské univerzity a výsledky jejich práce pod vedením dirigenta Paola Gatta, vedoucí Katedry sólového zpěvu Evy Dřízgové-Jirušové a režiséra Juraje Čiernika uvidí diváci v komorním Divadle „12“. Ravelova opera-balet Dítě a kouzla s podtitulem „fantazie ve dvou částech“ nebývá na českých jevištích příliš k vidění. Je to dílo, které nabízí vstup do kouzelného světa operní hudby dětskému divákovi. Především proto také inscenátoři zvolili tento komorní titul. V Ostravě půjde v únoru vůbec o první premiérové uvedení. Pohádkový příběh francouzské spisovatelky Colette vypráví o neposlušném chlapci trápícím přírodu a ničícím věci kolem sebe. Věci však ožijí, vzbouří se proti zlobivému dítěti a dají mu za vyučenou. Premiéry budou ve čtvrtek 10. a v sobotu 12. února. Reprízy lze navštívit 16. a 24. února, 3., 10., 13., 18. a 30. března, 11. a 21. dubna a 4. a 7. května. Představení začíná vždy v 19 hodin. Detailní informace o inscenaci a obsazení najdete ZDE.
Česká filharmonie poprvé ke spolupráci přizvala francouzského dirigenta s arménskými kořeny Alaina Altinoglua. Ten od středy do pátku, vždy od 19:30 hodin, bude ve Dvořákově síni Rudolfina hudebně vést tři večery s hudbou francouzských autorů. V jejich první polovině zazní suita z opery Pelléas a Mélisanda Clauda Debussyho v dirigentově úpravě a koncertní rapsodie pro housle a orchestr Cikán Maurice Ravela v podání houslisty Jiřího Vodičky. V druhé polovině provede první český orchestr pod taktovkou Alaina Altinoglua Třetí symfonii „Varhanní“ Camilla Saint-Saënse, v níž se sólového partu debutově ujme Francouz Thierry Escaich. Jeho mistrovství ocení posluchači také v sobotu 5. února na dopoledním koncertu Českého spolku pro komorní hudbu, kde se Thierry Escaich představí nejen jako vynikající interpret hudby francouzských autorů, ale i jako skladatel. Koncertním partnerem mu v Sále Martinů na HAMU od 10:30 hodin bude český barytonista Roman Hoza.
Orchestr PKF – Prague Philharmonia ve spolupráci s Velvyslanectvím Francie v České republice a Francouzským institutem v Praze pořádá slavnostní inaugurační koncert u příležitosti předsednictví Francie v Radě EU. Bude se konat pod vedením Emmanuela Villauma ve Smetanově síni Obecního domu ve středu 2. února od 19:30 hodin. Zároveň má jít o připomínku pražského koncertu Maurice Ravela, který vystoupil v Praze pouze jednou, přesně před devadesáti lety. V Novém německém divadle, dnešní Státní opeře, dirigoval v únoru 1932 tenkrát sotva měsíc starý Koncert pro klavír a orchestr G dur. Toto odlehčené dílo, v němž autor klade důraz na brilantnost interpreta, zazní v podání francouzského klavíristy Michela Dalberta. Ravela orchestr připomene i extatickým Bolerem, jednou z nejpopulárnějších skladeb klasické hudby vůbec, a také jeho verzí Debussyho poetické, původně klavírní Sarabandy. Vedle Ravela zařadila dramaturgie dalšího francouzského skladatele, Georgese Bizeta. „Uslyšíme jeho Malou suitu pro orchestr, do níž promítnul svůj klavírní cyklus Dětské hry, jakýsi francouzský protějšek Schumannových Dětských scén,“ uvádějí pořadatelé a doplňují, že vztah Česka a Francie skvěle ilustruje osobnost Bohuslava Martinů, od něhož zazní Toccata e due canzoni. V této skladbě se klavírního partu ujme Stanislav Gallin. PKF – Prague Philharmonia zve i na další únorový koncert, a sice do barokního refektáře Profesního domu MFF UK na Malostranském náměstí. V pondělí 7. února tam od 19:30 hodin vystoupí Ensemble BDF s hosty a na programu budou skladby Rameaua, Strozziho, Storaceho a Vivaldiho. Více na stránkách orchestru.
„V rozhlase byla norma nahrát patnáct minut za jednu čtyřhodinovou frekvenci a v případě nahrávek na gramofonové desky byla ta hranice takřka poloviční.“
„Projevoval jsem opravdový zájem, jak se vše zachycuje a vyrábí, tehdy se ještě natáčelo na magnetový pás na takových velkých špulkách a veškeré střihy, veškeré úpravy se dělaly fyzicky skutečně nůžkami, přímo na stroji.“
„Jako hudebního režiséra dnes používám nejraději skladatele Jiřího Gemrota a mám vůbec celý výborný tým, který přesně ví, jakým způsobem chci mít ten zvuk modulovaný.“
V roce pátého výročí úmrtí dirigenta Jiřího Bělohlávka, po připomínání jeho nedožitých pětasedmdesátých narozenin v roce 2021, pokračuje portál KlasikaPlus.cz i letos v seriálu využívajícím texty a fotografie publikované dosud jen soukromě nebo na sociálních sítích. Shromáždil je publicista, producent a skladatel Alexander Goldscheider, který žije od roku 1981 v Londýně. Zachytil vzpomínky, podrobná a intimní svědectví, sestavil obsáhlou databázi a faktograficky bohatou fotoknihu s mnoha obsažnými popisky v angličtině a s tisíci statistických údajů. Do sesbíraného materiálu dává postupně nahlížet. V dnešním dílu nechává Jiřího Bělohlávka vzpomínat na jeho nahrávací aktivity, a to od samých počátků v sedmdesátých letech.
Pražský komorní orchestr pokračuje ve své jubilejní sezóně a čeká ho ještě osm koncertů. V pondělí 24. ledna PKO v kostele sv. Šimona a Judy vystoupí s mladou klavíristkou Klárou Gibišovou. Ta se ujme sólového partu v Mozartově Koncertu pro klavír a orchestr A dur, K 414. Dále zaznějí Stamicův Orchestrální kvartet č. 4 F dur, Myslivečkova Sinfonia č. 3 B dur a Mozartovo Divertimento B dur, K 137. Koncertní sál Pražské konzervatoře bude v úterý 8. února patřit souboru Josef Suk Piano Quartet, který přednese Mahlerův Klavírní kvartet a moll – jednovětý, Sukův Klavírní kvartet a moll, op. 1 a Klavírní kvartet č. 3 c moll, op. 60 Johannesa Brahmse. Nedělní dopolední koncerty ve Velkém sále paláce Žofín v novém roce pokračují vystoupením PKO 20. února, kdy si orchestr přizve ke spolupráci hobojistu Viléma Veverku, a to v hobojových koncertech Mozarta a Strausse. V úterý 15. března po boku PKO ve Dvořákově síni Rudolfina zahraje klavírista Lukáš Vondráček, a sice Mozartův Koncert pro klavír a orchestr č. 23 A dur, K 488 a Beethovenův Koncert pro klavír a orchestr č. 4 G dur. Haydnova Symfonie č. 96 D dur bude mezi jednotlivými klavírními koncerty předělem. Dalším hostem orchestru bude violoncellista Jiří Bárta. Neděle 10. dubna bude na Žofíně patřit Haydnovu Koncertu pro violoncello a orchestr č. 1 C dur. Dále zaznějí skladby Mendelssohna-Bartholdyho, Faurého, Piazzoly a Griega. Violoncellistka Alžběta Vlčková je členkou PKO, avšak na koncertě v úterý 19. dubna v kostele sv. Šimona a Judy zahraje sólově, a to v Haydnově Koncertu D dur. Koncert otevře Myslivečkova Sinfonia Es dur a uzavře ho Serenáda pro smyčce E dur Antonína Dvořáka. Do Koncertního sálu Pražské konzervatoře pozve PKO v úterý 3. května Wihanovo kvarteto s hobojistou Vilémem Veverkou. Společně zahrají Mozartův Kvartet pro hoboj, housle, violu a violoncello, K 370 a Brittenův Phantasy Quartet pro hoboj, housle, violu a violoncello. Vedle toho zaznějí ještě skladby Bedřicha Smetany a Maurice Ravela. Dopolední žofínský koncert v neděli 19. června tuto sezónu PKO završí. Bude znít výhradně Mendelssohnova hudba, a sice jeho předehra Hebridy, Symfonie č. 4 A dur Italská a na závěr slavný Houslový koncert, jehož sólového partu se ujme Pavel Šporcl.
„Na počátku byla jednovětá kompozice Rêverie orientale, jejíž téma autora prý napadlo při první cestě do Alžírska.“
„Čtyři jsou určeny pro klavír a orchestr, nejbarvitější z nich, fantazie, se jmenuje Afrika.“
„Saint-Saënsovo tělo bylo z Alžíru převezeno do Paříže a po pohřebních obřadech v Église de la Madeleine bylo uloženo na montparnasském hřbitově.“
Za čtrnáct let se bude v říjnu slavit dvousté výročí jeho narození, ale na dnešek připadá u jména Camilla Saint-Saënse přesně sto let od úmrtí. Jeho život se uzavřel 16. prosince 1921 ve věku 86 let, a to v Alžíru. Pobýval tam v zimních měsících od roku 1873 pravidelně – v severní Africe bylo toto období určitě příjemnější než v Paříži a nebylo problémem se tam dostat, vždyť Francie držela v Alžírsku od roku 1830 až do roku 1962 koloniální nadvládu. Skladatel odcestoval přes moře v listopadu, ale během tamního pobytu po několika týdnech podlehl nečekaně infarktu.
„V Poémě-pohádce autorka nešetří půltónovými souzvuky ani nezpěvnými intervaly, které jsou přesto ve výsledku poslouchatelné.“
„Vystupování dirigentky nebylo ani opatrné, ani nepřerůstalo v neřízenou exhibici, tak akorát stačilo na to, aby přeneslo na hráče kus kouzla své osobnosti.“
„Oblíbený příběh Popelky je hudebně zpracován nejméně stejně tak poutavě, jako je tomu v případě vyprávění pohádkové babičky či dědečka.“
Pohádkový večer dirigentky Mathieson, takový byl název koncertu pořádaného Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu v pondělí 13. prosince ve Dvořákově síni Rudolfina. Spojoval hudbu tří autorů 20. století – Maurice Ravela, Sergeje Prokofjeva a Sofie Gubajduliny. Sólově se představila také mezzosopranistka Grace Durham. Chvílemi tesklivá, později pak tajemná až kouzelná a na závěr roztančená i dramatická hudba doplněná o malé překvapení dojala nejednoho z návštěvníků a návštěvnic tohoto koncertu.
Atrium na Žižkově chystá na čtvrtek 16. prosince závěrečný koncert klavírní řady. Od půl osmé večer na něm vystoupí skladatelka a pianistka Nikol Bóková. Pod barokní klenbou kaple propojí díla skladatelů klasické hudby se svou vlastní tvorbou. V první části koncertu zazní známá díla Sergeje Rachmaninova, Alexandera Skrjabina a Maurice Ravela, druhá část pak bude patřit autorčiným skladbám z jejích alb Inner Place a Unravel. Hudebnice, která ve své tvorbě stírá hranice žánrů, vystoupí v sestavě klasického jazzového tria. Po jejím boku tu hrají Martin Kocián na kontrabas a Michał Wierzgoń na bicí. Nikol Bóková je rodačka z Ostravy, kde také vystudovala Janáčkovu konzervatoř, na kterou pak navázala na hudební fakultě Janáčkovy akademie múzických umění v Brně, rok strávila na stáži na Akademii v Katovicích. Známá je především v jazzovém světě, ale stále častěji její tvorba zasahuje i do oblasti klasické hudby.
Symfonický orchestr Českého rozhlasu se v pondělí 13. prosince představí s dirigentkou Holly Mathieson, rodačkou z Nového Zélandu dnes žijící v Glasgow. Ve Dvořákově síni Rudolfina vystoupí také mladá britská pěvkyně Grace Durham, která přednese cyklus písní Šeherezáda od Maurice Ravela. Spolu s ní orchestr chystá i malé překvapení. Atraktivní program dále nabídne Poému-pohádku od Sofie Gubajduliny a výběr z baletu Popelka Sergeje Prokofjeva. Přímý přenos koncertu bude vysílat stanice Českého rozhlasu Vltava, záznam 15. prosince nabídne i stanice D-dur.
V úterý 7. prosince zazní v Sále Martinů v Praze v podání reprezentanta nejmladší generace varhaníků Adama Suka varhanní Preludium C dur Johanna Sebastiana Bacha a Gotická suita Léona Boëllmanna. Společně s Wihanovým kvartetem zahraje Koncert pro varhany a smyčce Jana Křtitele Vaňhala, program koncertu pak doplní kvartetní Italská serenáda Huga Wolfa a Ravelův Smyčcový kvartet F dur. Adam Suk je studentem pardubické konzervatoře ve třídě Pavla Svobody a má na svém kontě už řadu úspěchů. V roce 2019 zvítězil na mezinárodní varhanní soutěži The Northern Ireland International Organ Competition v Armaghu v Severním Irsku, v květnu letošního roku se stal vítězem celostátní soutěžní varhanní přehlídky Organum regium a je čerstvým držitelem druhé ceny na mezinárodní soutěži Konkurs Muzyki Organowej v Rumii v severním Polsku. Koncert začne v 19:30 hodin.
„Být vychován v chrámové hudbě vám dává ten správný základ pro hraní Bacha, protože i když nejste věřící, pochopíte, že je to hudba psaná k oslavě Boha a že ta síla z toho hodně pramení.“
„Opravdu nemůžete hrát Bacha a být přilepený k zemi. Ta hudba vás musí nutit vstát a tančit!“
„Myslím, že je důležité kultivovat toto umění poslouchat se a vědět, co můžete udělat líp.“
V sobotu 6. listopadu vystoupila v Praze na Klavírním festivalu Rudolfa Firkušného kanadská klavíristka Angela Hewitt jako náhradnice za zraněnou Marii João Pires. Den po koncertě poskytla pro KlasikuPlus rozhovor, ve kterém mluví o svých hudebních začátcích, vztahu k Bachovi a francouzské hudbě, ale také o svých dalších plánech. Originální anglickou verzi rozhovoru najdete níže. (See below for the original English version.)
„Jednání s londýnskou agenturou zastupující interpretku vůbec nebyla jednoduchá, ale podařilo se je dovést ke zdárnému výsledku.“
„Rozhodnutí hrát ‚modernu‘ někdo mohl nejprve nést s nelibostí, nicméně domnívám se, že po koncertu byli spokojeni všichni.“
„To, co předvedla Sharon Kam, bylo snad už za hranicí proveditelnosti.“
Pardubice v tomto týdnu přivítaly Sharon Kam. Klarinetistka s hvězdnou kariérou zahrála po boku Komorní filharmonie Pardubice pod taktovkou francouzského dirigenta Martina Lebela, a to hned dvakrát: v pondělí 8. a ve středu 10. listopadu. Zvolila přitom soudobý repertoár včetně skladby českého autora Ondřeje Kukala.
