PORTÁL O KLASICKÉ HUDBĚ

Na středu 25. února připravil orchestr Czech Virtuosi do brněnského konventu Milosrdných bratří večer plný muzikantského vtipu, naděje a radosti ve skladbách Johanna Nepomuka Hummela, Leopolda Koželuha a současného skladatele Johanna Karla Regbera. Pod taktovkou Heinze Prammera dostali – pomineme-li mnohé sólové party zaznívající z orchestru – příležitost skvělí sólisté, především klavíristka a cembalistka Daria Savvateeva, kontrabasista Ondřej Sejkora, trumpetista Jozef Zimka a mandolinistka Tatsiana Drobys.

Vídeňští filharmonikové s proslulým lotyšským dirigentem Andrisem Nelsonsem před odletem na své tradiční americké turné, které zahájí 27. února v newyorské Carnegie Hall programem s díly Bély Bartóka a Gustava Mahlera, uvedli ještě ve svém domovském sídle, ve Zlatém sále Hudebního spolku Společnosti přátel hudby ve Vídni, i další kompozice, které představí v USA. Z české tvorby vedle Mahlerovy První symfonie nastudovali i Šestou symfonii Antonína Dvořáka.

Ohlášený program některých koncertů může působit, než posluchači usednou v hledišti, nezvykle a odvážně. Tím větší je pak spokojenost, když se povedou. Večery Komorní filharmonie Pardubice pořádané v posledním únorovém týdnu pod taktovkou polského dirigenta Łukasze Borowicze patřily přesně do této kategorie; z prolnutí hudby různých stylů nakonec vznikl poutavý celek. Velmi dobrý výkon podal trumpetista Walter Hofbauer.

Německý houslista Christian Tetzlaff, jehož věhlasné a s vrcholnou virtuozitou realizované výkony na poli orchestrální a komorní hry udivují publikum po celém světě, zavítal 23. února do Prahy, aby rudolfinským návštěvníkům naservíroval mravně a emočně apelativní kompozici Ondřeje Adámka, a stimuloval tak nejen čistě múzické, ale zčásti i občanské vědomí posluchače. Její českou premiéru, jakož i zbylý program obsazený jmény Gustava Mahlera a Alexandra Zemlinského, si vzal pod dirigentská křídla Jonathan Nott. Jím nabídnutý výslovně architektonický postoj k provedeným dílům učaroval vyváženým mixem uvážlivosti a citlivosti.

V nedeľu 22. februára dirigoval Tomáš Netopil v Musikvereine druhý z trojice koncertov, ktorými predstavil viedenskému publiku dva české hudobné klenoty. Svetoznámy Dvořákov Koncert pre violoncello h mol znel pod sláčikom Juliana Steckela lyricky a podmanivo. V druhej polovici večera bola kontrastom Symfónia E dur Josefa Suka, kde orchester Tonkünstler-Orchestra so znateľne odlišným prístupom dokázal vystihnúť to najcharakteristickejšie zo Sukovho kompozičného jazyka. Aj keď je Sukova hudba vo Viedni menej známa, publikum ju prijalo veľkým potleskom a nadšením.

Podmračená a deštivá neděle 22. února se ve Dvoře Králové nad Labem prosvětlila až po setmění. A to zásluhou podmanivě barevných tónů hudby. V šest hodin večer začal v tamním Hankově domě slavnostní inaugurační pořad, na němž byl veřejnosti představen koncertní klavír Steinway & Sons D-274, pořízený za více než tři miliony korun z rozpočtu města. Jako úplně první si na něj před natěšeným publikem zahráli Ivan a Lukáš Klánští.

Ve Vídeňské státní opeře uvedli v tomto roce první operní premiéru. Je jí tragická opera Giuseppe Verdiho Luisa Miller, jejíž libreto vytvořil Salvatore Cammarano podle hry Friedricha Schillera Úklady a láska. Režie i scénografie se ujal ruský režisér Philipp Grigorian, orchestr Vídeňské státní opery dirigoval a hudebně dílo nastudoval italský dirigent Michele Mariotti. Výsledek je přinejmenším diskutabilní.

Ve čtvrtek 19. února nabídla zlínská Filharmonie Bohuslava Martinů svým abonentům koncert s názvem Ve víru tance. Orchestrální suitu z opery Růžový kavalír Richarda Strausse následovalo Divertimento Concertante pro kontrabas a orchestr od Nina Roty v podání kontrabasisty Romana Patkoló a na závěr zazněla jásavá Symfonie č. 7 Ludwiga van Beethovena. Večer řídil šéfdirigent filharmonie Robert Kružík.

Večer s datem 19. února otevřel ve třetím patře České národní budovy na Manhattanu celoroční program společnosti DAHA (Dvořák American Heritage Association) s názvem Emigranti českého původu spojeni hudbou. Za organizací stojí prezidentka DAHA Susan Lucak, která do debaty o Rudolfu Firkušném, jednom z největších klavíristů 20. století, pozvala muzikologa s mezinárodním renomé Michaela Beckermana a prezidenta Bard College a šéfdirigenta American Symphony Orchestra Leona Botsteina. Hlavní hvězdou večera byl klavírista Yefim Bronfman, žák Rudolfa Firkušného z newyorské Juilliard School.

Každé uvedení Německého rekviem je velkou událostí. Na nastudování vrcholného duchovního díla Johannesa Brahmse zhudebňujícího autorův vlastní výběr biblických textů, jehož byli ve čtvrtek 19. února svědky posluchači Filharmonie Hradec Králové pod taktovkou Kaspara Zehndera za účasti sólistů Simony Šaturové a Wolfganga Resche a Pražského filharmonického sboru, lze vyzdvihnout důsledné oproštění se od jakéhokoliv patosu a trpělivou snahu jít k jádru sdělení.

Na středeční večer v pražském Rudolfinu si Česká filharmonie nachystala skladby svaté trojice romantické hudební kultury německé a rakouské provenience, v jejímž středobodu se usídlil velikán hudebnědramatické literatury a zvěstovatel pokrokových skladatelských technik Richard Wagner. Sjednotitel hudební a dramatické říše během koncertu působil jako příkrý skalní masiv, u jehož úpatí stál raně romantický Mendelssohn a z něhož jako prorok hudební moderny a postmoderny sestupoval Gustav Mahler s pochmurnými Kindertotenlieder…

Slavnostní večer vzdávající hold Emě Destinnové se uskutečnil 17. února v Rudolfinu. Za dva roky si připomeneme 150. výročí jejího narození, k němuž je plánována nová, třídílná publikace o této legendární pěvkyni. Její autorkou je slovenská scenáristka, režisérka a herečka Lucia Klein Svoboda, která se svým týmem zároveň připravila i celý koncertní večer – a při této příležitosti pokřtila první díl mapující Destinnové cestu od dětství až po angažmá v Berlíně. Za doprovodu Prague Philharmonia pod taktovkou Františka Macka vystoupily sopranistky Zuzana Marková, Eliška Weissová a Vanda Šípová spolu s kontratenoristou Vojtěchem Pelkou. Večer měl nepochybně vysoké aspirace i řadu přesvědčivých okamžiků, přesto však nezůstal zcela bez otazníků.

Smetanova síň Obecního domu se 16. února stala dějištěm večera, který potvrdil, že romantický repertoár dokáže i dnes působit s nečekanou intenzitou. Dramaturgie Symfonický orchestr Českého rozhlasu postavila do centra pozornosti Koncert pro housle a orchestr D dur, op. 35 Petra Iljiče Čajkovského, dílo, které je pro houslisty nejen technickou výzvou, ale především emocionální zpovědí; roli sólisty zde přijal Timothy Chooi. Program však nabídl širší kontext – rámovaly jej skladby dvou autorů 20. století, jejichž hudební jazyk odlišným způsobem navazuje na romantickou tradici a zároveň ji překračuje. Dirigovala Alevtina Ioffe.

Americká hvězda operního nebe navštěvuje na svých turné po evropských operních domech také Prahu. Nadine Sierra přijela v roce 2018 a 2023 a opět neoslyšela pozvání agentury Nachtigall Artists a vystoupila na valentýnském galakoncertu v Obecním domě v Praze. V sobotu 14. února zpívala za doprovodu Prague Philharmonia pod vedením Rastistava Štúra světové operní a muzikálové hity.

Pátek 13. února byl pro komorní cyklus Hudba mezi obrazy uskutečňovaný ve staroměstské Galerii Lapidárium šťastným dnem. Starobylé klenby měšťanského mázhausu zdobí tzv. „historické graffiti“ a hostí výstavy současných malířů a sochařů a koncertní řada tentokrát přinesla vystoupení tria mladých umělců, německého fagotisty Emanuela Blumin-Sinta a klarinetistky Gabriely Matouškové s doprovodem klavíru Pavola Praženici. Posledně zmíněný student HAMU cyklus společně s čerstvou absolventkou stejné instituce Terézií Hledíkovou úspěšně pořádá už druhým rokem.

Již tradičně pořádá Divadlo Josefa Kajetána Tyla v Plzni (DJKT) na svátek sv. Valentýna velký symfonický koncert, na němž se v koncertním programu představuje orchestr opery. Na pódium se rovněž přistaví koncertní nástroj Steinway, model D z Hamburku, který letos rozehrál další z renomovaných českých pianistů, Karel Košárek. Na programu byla díla Griega, Šostakoviče a Gershwina, přičemž hlavním lákadlem pro posluchače bylo provedení Rapsodie v modrém. Orchestr opery DJKT řídil jeho šéfdirigent Jiří Štrunc. Večer zamilovaných na Nové scéně se letos mimořádně vydařil.

Návštěvníkům plzeňské koncertní řady Kruh přátel hudby byl 11. února zprostředkován mimořádný zážitek. Byl jím koncert pod názvem Se zvukem bicích a klavírů. Bicích nástrojů se ujali zástupci mladší generace, oba již úspěšní koncertní umělci a zároveň studenti ze třídy Martina Opršála na JAMU David Paša a Lenka Titzová, za klavíry pak ve druhé části koncertu usedli etablovaní profesionálové, zároveň i vysokoškolští pedagogové Dominik Gál a Maroš Klátik.

Populárny cyklus C Slovenskej filharmónie pokračoval v tejto sezóne ďalším abonentným koncertom. 12. februára 2026 sa za dirigentským pultom v bratislavskej Redute s odstupom času znova objavil častý a rešpektovaný hosť nášho prvého orchestra – švajčiarsky maestro Kaspar Zehnder.

Filharmonie Bohuslava Martinů uvedla 12. února v Kongresovém centru Zlín večer vystavěný na působivých kontrastech. Vedle folklórně zabarvených Lašských obrázků svého někdejšího kolegy Aleše Pavlorka zazněl mimořádně náročný Koncert č. 3 d moll pro klavír a orchestr, op. 30 Sergeje Rachmaninova, patřící k vrcholům romantického repertoáru. Po přestávce program vyvrcholil Symfonií č. 5 d moll, op. 47 Dmitrije Šostakoviče, dílem balancujícím mezi osobní výpovědí a respektem k tradici. Jak se zlínský orchestr s touto dramaturgicky výraznou trojicí skladeb vypořádal, napoví následující reflexe.

V uplynulých dvou týdnech provedl český dirigent světového renomé Jakub Hrůša dva programy s Českou filharmonii, přičemž dramaturgie druhé série koncertů uskutečněných ve dnech 11.-13. února 2026 přinesla díla dvou skladatelů z přelomu 19. a 20. století – Jeana Sibelia a Josefa Suka. Zazněla orchestrální předehra Pohádka zimního večera, op. 9 Joseka Suka, virtuózní Sibeliův Koncert pro housle a orchestr d moll, op. 43 s naprosto výjimečným Augustinem Hadelichem, dále jeho symfonická báseň Oceanidy, op. 73 a nakonec byl přednesen opět Suk s jeho orchestrální suitou s názvem Pohádka, op. 16.

Soubor opery Národního divadla moravskoslezského uvedl 12. února premiéru díla italského skladatele Gioacchina Rossiniho, Mojžíš a faraon. Pod taktovkou Davida Švece, v režii Vladimíra Johna, na scéně Kristiny Komárkové, v kostýmech Barbory Raškové a se světelným designem Martina Krupy zpívali sólisté Martin Gurbaľ, Daniel Kfelíř, Martin Šrejma, Ondřej Koplík, Veronika Rovná, Magdaléna Rovenská, Dominika Škrabalová, Petr Urbánek a Vít Šantora. Největší podíl na inscenaci měl sbor opery pod vedením sbormistra Jurije Galatenka.

Po dlouhé době obrátilo Národní divadlo pozornost k dílu Richarda Wagnera. Ve čtvrtek 12. února se konala premiéra inscenace opery Zlato Rýna, prvního dílu tetralogie Prsten Nibelungův. Hudebně operu nastudoval Robert Jindra, režijně Sláva Daubnerová.

Úterní podvečer s datem 10. února se odehrál ve znamení jednoho ‚béčka‘ v předznamenání… Trojice umělců se v Sukově síni společně podílela na interpretaci skladeb tří skladatelů, které spojuje období devatenáctého století, a přesto každý z nich vnášel do tohoto kontextu svůj zcela odlišný svět: Houslistka Markéta Vokáčová v roli interpretky a skladatelka Louise Farrenc jako zástupkyně „něžného pohlaví“, za muže pak klavírista Miroslav Sekera a violoncellista Jan Zemen, tedy zbývající členové Kalliopé tria, a pak také dva velikáni hudební historie – Felix Mendelssohn-Bartholdy a Gabriel Fauré. Od každého z nich si návštěvníci pražského Rudolfina vyslechli to nejlepší, co žánr klavírního tria nabízí, a to v nejrozmanitějších polohách tóniny d moll.

Ševčíkovo kvarteto zahrálo v rámci Komorního cyklu orchestru Prague Philharmonia. Nabídlo večer, který spojil romantickou zpěvnost, expresivní vyhrocenost i existenciální hloubku. Dramaturgie od Schumanna přes Janáčka k Šostakovičovi 9. února opsala přesvědčivý oblouk hudebních světů, jež interpreti dokázali jasně charakterizovat a výrazově odlišit, přičemž kultivovaný zvuk, precizní souhra a cit pro styl se projevily jak v ryze kvartetních skladbách, tak v komorních spolupracích s výraznými sólisty Markem Kozákem a Jurajem Škodou. Výsledkem byl koncert, který nepůsobil jako sled čísel, ale jako promyšlený celek zapadající do příjemného prostoru barokního refektáře malostranského Profesního domu.

Ve dnech 22. ledna až 1. února se v Salcburku už posedmdesáté uskutečnil festival Mozartwoche neboli Mozartův týden. Kromě vlastního výročí letos připomněl především 270. výročí narození skladatele, jehož jméno má ve svém názvu. Kromě přehledu celkového programu tento text přináší reflexi koncertů souborů L’Arpeggiata a Capella Cracoviensis, Baborák Ensemble+ a inscenace Kouzelné flétny v režii uměleckého ředitele festivalu Rolanda Villazóna.

V mrazivém týdnu na přelomu ledna a února uvedla opera v Montrealu – Théâtre Maisonneuve, Place des Arts – nové dílo skladatelky a zde i libretistky Any Sokolović: Clown(s), bajku o sedmi obrazech s pěti intermezzy. Sotva vyšly na Klauny první kritiky a zafungovala ‚šeptanda‘, publikum vzalo divadlo útokem. To už pak jen hlásilo, že je beznadějně vyprodáno, představení byla pouze čtyři. Za operní senzací, zatím v Kanadě, stojí hvězdný režisér Martin Genest a dirigent Jiří Rožeň a několikaletá velmi těsná spolupráce Any Sokolović s oběma umělci. Příběh života od jeho počátku do konce má univerzální platnost. Autorka nám skrze své dílo připomněla, jak krásné je být na světě, i když to někdy bolí.

Poslední dokončenou operu Bedřicha Smetany Čertova stěna uvedl soubor Janáčkovy opery Národního divadla v Brně v pátek 6. a v sobotu 7. února na jevišti Janáčkova divadla v nové inscenaci po dlouhém půlstoletí – v režii Jiřího Heřmana, na scéně Dragana Stojčevského, v kostýmech Zuzany Štefunkové Rusínové a v choreografii Marka Svobodníka. U dirigentského pultu stál Robert Kružík, který je podepsán i pod hudebním nastudováním, hrál orchestr Janáčkovy opery. Sbor připravil sbormistr Martin Buchta. Výsledek je skvělý.

Program prvního koncertu 16. ročníku koncertní řady Kühnova smíšeného sboru tvořily duchovní skladby Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Josefa Bohuslava Foerstera, moteto, píseň a sborová balada Johannesa Brahmse a Otčenáš Leoše Janáčka. Koncert se konal ve čtvrtek 5. února v kostele sv. Šimona a Judy v Praze na Starém Městě. Sólisté byli Přemysl Kšica (varhany), Ondřej Holub (tenor) a Minja Stojanović (harfa). Sbor vedli Marek Vorlíček a Igor Karpilovskij.

Plzeňská filharmonie 5. února uvedla v rámci dalšího koncertu abonentního cyklu Diamant večer hudby španělských skladatelů. K řízení orchestru byl přizván španělský dirigent José Mária Moreno a jako sólista vystoupil italsko-albánský kytarista Daniel Daiu. Povedený večer byl pro vyprodaný sál plzeňské Měšťanské Besedy nevšedním zážitkem.

Poměrně dlouhý název koncertní reflexe se patří doplnit poznámkou, že se tak ten večer stalo v rámci abonentního cyklu 130. sezony České filharmonie pod taktovkou Jakuba Hrůši. Koncert z děl Josefa Suka, Benjamina Brittena a rezidenčního skladatele Bryce Dessnera je v nabídce orchestru ve třech dnech 4., 5. a 6. února a tento nabízený recenzní pohled byl sepsán pod dojmem z prvního z večerů.