PORTÁL O KLASICKÉ HUDBĚ

V sezóně České filharmonie vystoupil Londýnský symfonický orchestr a odehrál od středy do pátku tři abonentní koncerty se stejným programem. Tím bylo velké anglické dílo 20. století, Sinfonia da requiem Benjamina Brittena a Mahlerova Symfonie č. 5 cis moll pod taktovkou Antonia Pappana. Bylo to poprvé v historii, kdy náš první orchestr hostí opravdovou světovou konkurenci v tomto formátu. Zahraniční orchestry obvykle jezdí ve formátu festivalovém, zatímco teď šlo o velkolepou tečku abonentní sezóny – orchestr pak ještě v sobotu zavítal na Smetanovu Litomyšl, tedy vlastně taková malá rezidence… A rezidence prvotřídní.

Koncert Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK na letošní Smetanově Litomyšli se rozkročil od Beethovena k Martinů, od přírody ke středověkému miráklu. Dvěma partiturami dal pod taktovkou Tomáše Netopila okusit něco ze světa dvou hudebních protikladů: poeticky romantizujícího klasicismu a neobarokního neromantického modernismu. Pastorální symfonii po přestávce vystřídal operní objev – původní verze Mariken z Nimègue, jedné ze čtyř částí Her o Marii.

Operní líheň. Tak nazývá Smetanova Litomyšl nový projekt, ve kterém se jí protíná pozornost odkazu slavného rodáka, klasika české hudby, s vědomým systematickým vytvářením prostoru pro mladé interprety. Ti mají letos za úkol nastudovat a ve dnech 23. až 25. června představit Hubičku Bedřicha Smetany – jeho šestou operu, dojemnou, lyrickou i komickou, premiérovanou před sto padesáti lety a od té doby milovanou jako národní dílo navazující svým duchem na Prodanou nevěstu. Za mnohaměsíční přípravou mladých pěvců, studentského orchestru a místního sboru stojí dirigent Jakub Klecker a s ním režisérka Magdalena Švecová, která v rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz přibližuje přípravu projektu, ale také uvažuje třeba nad tím, proč se někteří režiséři Smetanově operní tvorbě vyhýbají.

Klavírních úprav Smetanova díla je celá řada. V úterý 16. června však festival Smetanova Litomyšl nabídl posluchačům unikátní zážitek v podobě kompletního cyklu Má vlast ve virtuózní úpravě pro sólový klavír od Jindřicha Kàana z Albestů od jehož úmrtí letos uplynulo sto let. Ke koncertnímu křídlu usedl umělec nadmíru povolaný, jímž byl Matyáš Novák. Je to právě on, kdo toto pozoruhodné a z hlediska interpretace mimořádně náročné dílo znovu objevil a po celý jeden rok se věnoval jeho pečlivému studování.

Pro zpestření programové nabídky využívá festival Smetanova Litomyšl již řadu let nádherné prostředí rokokového zámku v nedalekých Nových Hradech. Letos se do něj na pět večerů nastěhovali členové souborů Collegium Floreum a Musica Florea pod vedením Marka Štryncla, aby divákům předvedli inscenaci zpěvohry Vojtěcha Matyáše Jírovce Lékař oční, režírovanou Tomášem Hanzlíkem.

Vojtěch Trubač, rodák z Frenštátu pod Radhoštěm a držitel doktorátu z Frost School of Music na University of Miami, vystoupí 21. června na koncertě Smetana & Šostakovič v mladých rukou v rámci festivalu Smetanova Litomyšl. Mladý klavírista se také profesionálně věnuje hře na varhany a v obou oborech dosáhl významných úspěchů – získal například druhou cenu v klavírní soutěži Beethovenův Hradec v roce 2022, ve stejném roce také druhou cenu z Mezinárodní soutěže F. Chopina v Darmstadtu (1. cena nebyla udělena), vyhrál varhanní soutěž Organum regium 2012, soutěž Pro Bohemia 2018 a dostal se do finále Mezinárodní varhanní soutěže v Bialystoku. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus jsme si povídali o české hudbě, zahraničních studiích, spojení hry na klavír s hrou na varhany a dalších souvisejících tématech.

Dirigent Tomáš Netopil končí svou první sezónu jako šéfdirigent Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK. Součástí jejího posledního programu v Obecním domě bude evropská premiéra donedávna neznámé, francouzské verze jednoaktovky Bohuslava Martinů Mariken z Nimégue. S tímto dílem pak orchestr i šéfdirigent zamíří na festival Smetanova Litomyšl, kde se Netopil posléze ještě připojí k souboru Silentium!. S jeho členy provede hudbu autorů z kroměřížského archivu. O objevování Martinů i barokní hudby, jakož i o postavení a přednostech FOK a plánech s ním promluvil v následujícím rozhovoru.

Osmašedesátý ročník festivalu Smetanova Litomyšl začal v pátek 12. černa odvážně. Smetanou, Beethovenem – a Stravinským. Novinkou se letos stalo sobotní zopakování úvodního koncertu České filharmonie, ale skutečně bezprecedentním bylo uvedení Svěcení jara, skladby, která vyžaduje po posluchači ochotu přistoupit na pravidla hry určená autorem, skladby i po 113 letech setsakramentsky moderní.

Chceme udržet festival co nejpřístupnější i Litomyšlanům, chceme, aby město z festivalu maximálně profitovalo, shodují se Michal Medek a Marek Šulc, ředitel a umělecký ředitel Smetanovy Litomyšle. V rozhovoru pro portál KlasikaPlus.cz nicméně uvažují i o širších kontextech, včetně iniciace dění v zahraničí. Také o unikátnosti programů, o nebezpečí hrát jen „kratochvilnou a předvídatelnou“ hudbu a o financování kultury. Nebo o případných návratech na stadion a o revitalizaci zámeckého amfiteátru… Za nejdůležitější nicméně považují způsoby, jakými se netradičně, nově a jinak dívat na litomyšlského rodáka Bedřicha Smetanu a jeho odkaz. Protože ten je, jak říkají, sice svazuje, ale mnohem víc i zavazuje.

Světově uznávaný dirigent Nicholas Kraemer vystoupí s Komorním orchestrem České filharmonie 8. června v Dvořákově síni pražského Rudolfina a později 18. června v rámci festivalu Smetanova Litomyšl. Oba barokní programy budou odlišné, avšak jedno dílo je spojuje – Braniborské koncerty Johanna Sebastiana Bacha. Nejen o barokní interpretaci a dirigentském umění poskytl Nicholas Kraemer rozhovor portálu KlasikaPlus.cz.

Národní festival Smetanova Litomyšl se nezadržitelně blíží, květen však v Litomyšli patří již tradičně koncertu tělesa, které je doma ve zdejším Smetanově domě, Litomyšlskému symfonickému orchestru. Ten se v úterý 5. května 2026 při 612. litomyšlském hudebním večeru vrátil po roční, rekonstrukcí vynucené pauze na své domovské pódium a oslovil své posluchače a příznivce pořadem s přiléhavým názvem Duality.

„Zámecká jízdárna se pro komorní koncerty výtečně hodí.“

„Patrná byla snaha věnovat náležitou péči každé části díla i maximální koncentrace všech hudebníků.“

„Kian Soltani je bezpochyby jedním z nejvýraznějších violoncellistů současnosti a také umělcem mimořádně činným a talentovaným.“

Předposlední den Smetanovy Litomyšle se v odpoledním čase konal v jízdárně litomyšlského zámku koncert, který festivalovým posluchačům přinesl hudební zážitky na mimořádné úrovni. Dvě zásadní díla komorního repertoáru Franze Schuberta předvedli posluchačům členové proslulého Pavel Haas Quartet a jako host se v druhé polovině koncertu představil i vynikající rakouský violoncellista Kian Soltani.

„Marshallovi hudba pod rukama dýchá všemi nuancemi od blues přes klasický symfonismus po bigbandový zvuk.“

„Gershwinův chytlavý Američan v Paříži by na vrcholu večera posloužil určitě mnohem lépe.“

„Za partnera Soni Godarské zvolili pořadatelé nesourodě Vojtěcha Dyka.“

Sedmašedesátá Smetanova Litomyšl skončila. Uzavřel ji první červencovou neděli koncert Symfonického orchestru Českého rozhlasu s Waynem Marshallem – suverénním interpretem, dirigentem a pianistou s cítěním přesahujícím běžnou klasiku, pro kterého jsou Američané Gershwin a Bernstein důvěrně známými autory. Právě díky tomu a díky skvěle hrajícímu tělesu mohl program Americká story s díly obou autorů vyznít tak stylově a uvolněně, jak vyzněl.

„Josef Špaček očekávání publika i tentokrát naplnil s grácií, lehkostí a také vtipem…“

„Zdá-li se někdy, že se každý z hudebníků soustředí výhradně na svůj pultík, pak zde toto zdání jednoznačně klamalo.“

„Umělci se rozhodli vypomoci si úpravou Skočné z Prodané nevěsty.“

Poslední festivalový víkend Smetanovy Litomyšle otevřel koncert, který se pravidelným návštěvníkům coby interpretačně vybroušený skvost jistě zapsal hluboko do povědomí, soudě jak podle vlastního výkonu umělců, tak podle aplausu publika vestoje. Na programu pátečního vystoupení v Zámecké jízdárně byly dvě skladby, a to Klavírní trio č. 1 d moll z pera Roberta Schumanna a dále, dle očekávání a v duchu festivalu, Smetanovo Klavírní trio g moll. O skutečný zážitek se potom postaral Josef Špaček a jeho Trio Zimbalist, jak zněl i výstižný titul koncertu.

„Součet obou programů byl sofistikovaně prorostlý a vedle repertoáru, který na světě nemůže umět nikdo lépe než Česká filharmonie, umožnil navíc představit dva světoznámé sólisty.“

„Projev Alisy Weilerstein je vždy výrazně emotivní. Pianista Pierre-Laurent Aimaard působil vedle samozřejmé zralé virtuozity spíše i trochu poťouchle.“

„Filharmonici se spontánním, ale i zkušeným a vědoucím Tomášem Netopilem však naštěstí právě tuto stránku Slovanských tanců nezdůrazňovali.“

Slovanské tance ve Smetanově rodišti? Filharmonici jinde než v Rudolfinu? Ani jedno v minulosti nebývalo samozřejmostí. Ale teď už je pro Českou filharmonii definitivně pravidelnou letní štací Litomyšl a naopak pro Litomyšl je potěšením hudba Antonína Dvořáka. Dvojí festivalové vystoupení pod taktovkou Tomáše Netopila v prvních dvou červencových dnech, letos ve dnech s teploměrem nad třicítkou zatím těch nejteplejších, bylo pro publikum i přes to horko z obou důvodů radostí.

„Krásu renesanční polyfonie jsem objevil jako pětiletý.“

„Vrcholem státnického projevu ve středověku byla korunovace českých králů, při které zaznívaly skladby s tematikou legend.“

„Život umělce na volné noze se může zdát jako bohémský, ale pojí se s ním mnoho nelehkých životních situací.“

Zpěvák, houslista a umělecký vedoucí souboru Cappella Mariana Vojtěch Semerád je uznáván jako specialista na poučenou interpretaci staré hudby. Jako instrumentalista působí v ansámblu Collegium Marianum a spolupracuje i na autorských projektech napříč žánry. Jako sólový pěvec vystupuje s předními evropskými soubory, jakými jsou Les Arts Florissants, Vox Luminis či Huelgas Ensemble, s nimiž stanul v mnoha významných evropských sálech. 4. července Semerád vystoupí se svým souborem na Festivalu komorní hudby Český Krumlov a o den později na Smetanově Litomyšli.

„Publikum je okamžitě vtaženo do světa prvotřídní virtuozity, kterou vyžaduje provedení Smetanovy desetiminutové kompozice.“

„Pohled na pódium při Lisztovi utvrzuje dojem, že Boris Giltburg je už tam, kde mu je nejlépe.“ 

„Rozhlížím se po sále, zvláště když v Prokofjevově skladbě zazní ikonická část Montekové a Kapuleti, a vidím v tvářích kolem sebe uspokojení.“

Dobře udělal ten, kdo si včas obstaral vstupenku na klavírní recitál Borise Giltburga, který se uskutečnil v neděli 29. června v rámci 67. ročníku festivalu Smetanova Litomyšl. Dvě hodinky strávené ve Smetanově domě ve společnosti rusko-izraelského pianisty se staly neokázalou ukázkou interpretačního umění na světové úrovni a zároveň dokonalým příkladem, čeho může sólista dosáhnout díky intimně pojaté virtuozitě.